赫本家居美學

A. 奧黛麗·;赫本風格對服裝時尚界的影響

時尚·語錄

1.是你穿衣服，不是衣服穿你。

2.先自我研究，做最有效益的投資———每個人都有值得強調的優點。將優點發揚光大，其餘的就不必理會。沒有必要花太多的時間去學習接受自己，「每個人都要接受自己的優缺點。」

3.不要照單全收經典裝扮———否則人還未進門，衣服就先聲奪人。

4.抬頭挺胸，仔細聽別人講話，面帶笑容。

時尚·情緒

不盲從流行

奧黛麗·赫本是二十世紀最受到崇拜與爭相模仿的女性之一，她鼓勵女性去發掘與強調自己的優點，不僅改變了女性的穿著方式，也改變了女性對自我的看法。「她很清楚知道自己要什麼，她了解自己的容貌與身材，優點與缺點。她知道要穿著削肩的晚禮服遮住自己嶙峋的鎖骨。我為她設計的款式終於變成廣受歡迎的時裝，我將之命名為『薩布麗娜露肩洋裝』。」紀梵希如實評價他的好搭檔———奧黛麗·赫本對於時尚的領悟和把握能力。赫本了解自己的缺點與優點，她發展了屬於她自己的風格。她引領的風潮，前衛的風格幾十年來風行不墜，歷久彌新。可能她唯一的規則就是不要盲目地跟著流行走，趨之若鶩。事實上，她總是遵循著自己的趣味，堅持著自己的步調。任何衣服穿在她的身上，絕對不會顯得喧賓奪主，這就是時尚界所說的「是奧黛麗穿衣服，而不是衣服穿在奧黛麗身上」。

不迷信性感

奧黛麗·赫本正出現在二次世界大戰之後樂觀主義盛行、經濟蓬勃發展的時期，這是美國乃至世界的充滿光榮與夢想的鼎盛時期。女性也正在這一時期得以紛紛步入職場，接受大學教育，經濟獨立，尋求自己的夢想。此時她們全身心追求的角色楷模，已經不是男性心中幻想的那種理想女性，而是女性自我的理想樣貌。奧黛麗·赫本正是應社會潮流和時代女性的需求而生。她以其歐洲人的優雅與美國人的活力、成熟世故與天真清純復雜交織的特質，以其與生俱來的對時裝的敏銳、識見與體悟，建立了現代美學的新標准。在20世紀乃至今天，是奧黛麗·赫本以激進的姿態和絕對的勇氣，改變了世人所公認的美女定義。她特立獨行的扁平身材、短發、平底鞋、剪裁合體的簡潔褲裝、襯衣等等，將女性從簡·羅素式的蓬鬆卷發、緊身毛衣、緊身窄裙和高跟鞋的束縛中解放出來，將女性從對豐滿的胸部或身體的近乎偏執的或自虐般的自我預設中解放出來———「她是第一位不以性感取勝的人」。

高雅和久經世故使得奧黛麗完全迥異於同時代瑪麗蓮·夢露，伊麗莎白·泰勒這一類型的女演員。按照五十年代的審美標准，奧黛麗·赫本似乎太高挑纖細了，而奧黛麗本人對於自己的外表也不甚滿意。平胸，清瘦，細長的手足，這些都讓她在那一群群金發碧眼，豐乳肥臀的好萊塢美女中顯得如此的與眾不同，即使是在她頗受歡迎的今天，平胸的奧黛麗也不是當下標准中最完美的身材。但是，她苗條的體形，完美的身姿，優雅的動作以及貴族的儀容卻使觀眾深深著迷，並且萌發了大眾對於女性美的一種嶄新定義。

奧黛麗從初登銀幕時的俏皮，到老年時的淡定從容，相貌在變，身材也在變，唯一不變的，是屬於她的「奧黛麗赫本風格」。她對服裝的見解與選擇，讓「赫本風格」至今仍是全球女性模仿的對象。多年之後，奧黛麗的穿著方式仍然可以做為現代人智慧衣櫥的參考；像是：簡單黑色小洋裝、無領無袖洋裝、白襯衫、剪裁合身套裝，或是俏麗七分褲、黑色高領毛衣、圍巾，甚至於平底芭蕾舞鞋、低跟鞋、大的黑色太陽眼鏡都是她的注冊商標。現今許多品牌設計師的服裝系列中，還將這些款式命名為奧黛麗款式—以她優雅、簡潔、大方的風格表現出超越時尚流行的境界，得到一種經典之美。

也許你會說，奧黛麗那麼漂亮，是因為有Givenchy這樣的時裝大師為她量身訂做服裝。那麼看看之後成群結隊的女明星們穿著和她一樣的衣服，擺出一樣的姿勢，但是我們到知道，這樣的模仿是徒勞的，因為奧黛麗赫本只有一個。

實際上，正如Givenchy先生評價的那樣，奧黛麗的最大奧秘就是她有能力將自己的特質最大限度的轉變為優勢，她了解自己的缺點與優點，她發展了屬於她自己的風格，但卻從不念念不忘。她引領的風潮，前衛的風格幾十年來風行不墜，歷久彌新。可能她唯一的規則就是不要盲目地跟著流行走，趨之若騖。事實上，她總是遵循著自己的趣味，堅持著自己的步調。任何衣服穿在她的身上，絕對不會顯得喧賓奪主，這就是時尚界所說的「是奧黛麗穿衣服，而不是衣服穿在奧黛麗身上」。

認為最經典的是.
對於自身,不是潮流就一定適合自己, 適合自己的才是潮流.

B. 有哪些著名建築師凱莉赫本設計的

凱莉•赫本(KellyHoppen)是英國頂尖設計師，為很多名人設計住宅及很多商業場所包括航空公司頭等艙等等，她將奢華做到極至。
以冷靜、簡潔、優雅並富有創意的設計而聞名於世的頂級室內設計師凱麗•赫本(Kelly Hoppen)可謂載譽無數，早在1997年，她就贏得了安德魯•馬丁「年度國際設計師獎」；2006年，贏得「Ella室內設計獎」，2007年是凱麗•赫本的獎項豐收年，這一年中，她贏得了「Homes & Garden Awards」、「GRAZIA年度設計師」，不過，這些獎項中最為重要的還是她在6月贏得的歐洲婦女聯盟頒發的最傑出女性企業家獎，這個獎項讓她的名字與田徑運動員Paula Radcliffe、女帆船運動員EllenMacArthu、成功穿越南北極的探險家Fiona Thorne、暢銷書作家Kate Mosse和播音員Angela Rippon這些傑出女性聯系在了一起，成為歐洲最傑出的女性之一。
凱麗•霍本很早便表現出不同尋常的設計天賦，17歲時，凱麗•赫本開設了以自己名字命名的室內設計公司，27年過去了，這家公司已經發展到35名成員，其倫敦、巴黎以及紐約的辦事處可以同時管理平均40項的國際性項目，業務范圍涵蓋住宅、公寓、遊艇、度假小屋、酒店、辦公空間、私人飛機等不同的空間，就連大不列顛航空的頭等艙也是由該公司進行設計的。不僅在室內設計領域表現突出，精力充沛的凱麗•赫本還在運作其個人零售作品商店和一個室內設計學校，她還是多種設計類書籍的撰稿人，最近忙於自傳的創作，同時，她還設計自己品牌的傢具、燈具、地毯等家居產品，並為其他品牌創作一系列的工業產品。

C. 外網點評迪麗熱巴赫本造型：對奧黛麗赫本的完美繼承！你怎麼看

漂亮出圈？迪麗熱巴·赫本造型點評：奧黛麗·赫本的完美傳承！在過去的全明星微博之夜，迪麗熱巴憑借兩套艷紅地毯造型成為紅毯上最搶眼的女明星。

紅地毯的表現也很亮眼。花裙擺在面前驚艷美麗，赫本的造型被外網點評，發展勢頭越來越強。那麼你如何評價迪麗熱巴·赫本的造型，說她是奧黛麗·赫本的完美遺產？你認為迪麗熱巴會成為紅毯上的下一位女王嗎？

D. 法國時裝設計師紀梵希去世，為何眾人皆說世上再無赫本

2018年3月10日，吉萬西創始人休伯特·德·紀梵希在睡夢中去世，享年91歲。作為一名法國資深時裝設計師，他創造了同一個品牌，這個品牌不僅延續了半個多世紀的經典，也創造了一個時尚傳奇，香奈兒說：「每個女人都應該有一件黑色的小禮服」，但真正讓人想起黑色小禮服的卻是赫本。在蒂芙尼的早餐中，赫本戴著太陽鏡，挎著牛角包，穿著黑色小裙子，優雅精緻，無數明星競相模仿。

堅持從上一季的服裝中選擇你自己的服裝，紀梵希不能拒絕，但當赫本挑了過時的衣服穿在身上時，紀梵希震驚地發現，女孩不僅對自己的身體很了解，但她也知道如何利用自己的優勢，避免自己的弱點，而且她在服裝方面比任何人都淵博和有天賦，奧黛麗與紀梵希的時尚傳奇由此拉開序幕。倆人的友誼深厚無比，如果有天堂，相信紀梵希和赫本一定會笑著再次擁抱彼此。

E. 誰來介紹一下奧黛麗赫本

奧黛麗.赫本生平

1929.
五月四號,原名艾達.凱瑟琳.凡.荷音斯塔.赫本勒斯頓(Edda Kathleenvan Heemstra Hepburn-Ruston)的奧黛麗赫本出生於比利時的布魯塞爾(Brussels)。
她的母親艾拉.凡.荷音斯塔(Ellavan Heemstra)是荷蘭人,父親約瑟夫.赫本.勒斯頓(Joseph Hepburn-Ruston)則是英國人。
她有二個同母異父的哥哥:大哥亞歷山大(Alexander)和二哥伊恩(Ian),分別大她八歲和四歲。因為父親的工作性質的關系,赫本幼年時經常在英國和荷蘭二地旅行。

1934.
為了改變赫本過度內向的個性,五歲的時候,經由母親的安排,赫本被送到英國一所可供住宿的學校念書。到了假日,赫本便住在一個礦工的家庭里,以便學好英文和英國的生活習慣等。

1935.
赫本的父親忽然不告而別,拋下他們一家人而自己前往英國了。這件事在赫本幼小的心靈上創下了很大的傷害。
在這同時,赫本也開始上芭蕾的課程,並隨團到布魯塞爾演出。這些經驗也是後來赫本一度曾經十分希望成為一名專業的芭蕾舞者的原因。

1938.
赫本的父母親正式離婚了。雖然約瑟夫(赫本的父親)在赫本的希望和要求下取得了探視權,約瑟夫實際上並沒有來看她。

1939.
二次大戰繼續。赫本的母親認為赫本回到荷蘭會比留在英國安全。於是讓赫本搬回荷蘭和他們在一起。於是此時已經習慣說英語的赫本又得拚命學荷語。

1940.
五月,德軍進駐荷蘭的Arnhem(赫本和家人住的地方)。凡.荷音斯塔(Van Heemstra)家的財產被洗劫一空。

1941.
赫本進入Arnhem School of Music,開始真正地正式接受芭蕾舞課程的訓練,一直到1944中。她在這段時間成為老師心目中的得意門生。
然而食物短缺卻越來越嚴重了,常常只得煮些野草充飢,赫本和家人經常在飢寒中度過。

1942.
這是悲慘的一年。赫本的五個舅舅因為支持荷蘭的反抗軍而遭納粹黨處決。赫本也親眼目睹城鎮上的青年被納粹軍槍殺的慘狀。赫本的大哥亞歷山大也為了不被德軍抓去而走避。才十三歲的赫本與母親只有投靠她的祖父巴朗.凡.荷音斯塔(Baronvan Heemstra)。

1943.
雖然國家陷入戰火中,赫本對音樂和舞蹈的熱愛卻有增無減。這段時間,赫本除了經常在隱密的房間里表演外,她也和當時的許多小朋友一樣,為反抗軍傳遞一些秘函。

1944
赫本的舞藝更精進了。她甚至開始一些私人芭蕾舞教授,以貼補家用。
然而就在同年,她也因為身體虛弱而停止舞蹈的學習。

1945.
此時,十五歲的赫本已有一百六十八公分左右,體重卻只有四十公斤。除了因長期飢餓所造成的營養不良外,她還患有氣喘、黃膽及其它的疾病。這樣的童年經歷影響到赫本後來的新陳代謝,使她終生形體消瘦。
這一年,赫本和母親搬到阿姆斯特丹,並且開始和荷蘭知名的舞蹈家桑妮雅蓋斯凱爾(Sonia Gaskell)習舞。雖然後來赫本已經無法支付學費,桑妮雅仍讓她繼續學舞。

1946.
赫本成為桑妮雅的得意門生,後來並曾在阿姆斯特丹的Hortus Theatre有過一場表演。一個評論家寫到赫本的演出時說:「雖說沒有最好的技巧,她的潛力無限。」
這一年,經由朋友的引薦,赫本開始為一些攝影師擔任模特兒的工作。

1948.
赫本和母親來到倫敦並作了短暫的停留。在這里她通過著名的Marie Lambert芭蕾舞學校的甄試並獲得獎學金。然而因為籌不足學費,只好暫緩入學的時間。
回到荷蘭後,奧黛麗赫本通過試鏡,在一部半紀錄片性質的荷蘭片Nederlandsin Zeven Lessen里扮演一個KLM航空公司的一名空職人員的小角色。這部電影被視為赫本的電影生涯的第一個作品。
之後,赫本和母親再度回到倫敦,以便回到芭蕾舞學校。
為了幫助赫本,母親艾拉曾做了許多卑微的工作。學校的Lambert女士也讓赫本乾脆住進她家。總算暫時不必擔心吃住問題的赫本在這段長達六個月的時間內,除了全心全意跳舞外也開始在周末時兼任模特兒的工作。
雖然十分希望能夠成為一名出色的專業舞蹈家,十九歲的奧黛麗卻也逐漸地明白自己現在的年紀和過高的身高已經使她很難成為一名頂尖的舞者了。
這一年,赫本和另外三十九個人擊敗其它一千名甄試者,同時成為音樂劇High Button Shoes所需要的四十名合音演唱員。

1949-1950.
由於在HighButton Shoes里的表現受到注意,赫本受邀繼續參加另一個音樂劇Sauce Tartare里演出。這部舞台劇在倫敦的Cambridge Theatre四百三十七場的演出都相當成功,赫本也一面上發聲和編舞的課程,以精進自己的演出。
音樂劇SauceTartare的延續作品Sauce Piquante在1950年的四月推出。雖然賣座不如Sauce Tartare,赫本的表現仍受到報章雜志的注意。一連串成功的演出使得赫本開始有機會在一些電影,如「野燕麥」(One Wild Oat)、「天堂笑語」(Laughterin Paradise)、「少婦故事」(YoungWives'Tale)和「械劫裝甲車」(The Lavender HillMob)里出現,雖然扮演的角色都並不重要。完成電影「械劫裝甲車」之後不久,赫本結識了二十八歲,經營卡車建造事業的英國富商之子詹姆士漢森(James Hanson),兩人不久開始相戀。

1951.
赫本終於在電影「雙姝艷」(The Secret People)里首次扮演次要的角色。在這部影片里,赫本得以展現她在舞蹈方面的才華。
「雙姝艷」拍攝期間,赫本繼續接下在電影「蒙地卡羅寶寶」(Monte Carlo Baby)里的一個次要角色。
在「蒙地卡羅寶寶」的法國拍攝地點,法國小說家Colette看到了奧黛麗赫本,馬上認定赫本將是她的百老匯舞台劇Gigi里的主角的最佳人選。Colette於是鼓動赫本前往美國紐約參加Gigi的演出。
隨後不久,赫本又順利通過導演威廉韋勒(William Wyler)在倫敦舉行的試鏡,膺選為即將拍攝的美國派拉蒙電影「羅馬假日」一片的女主角。二個合約在身的赫本,首次沒有母親的陪同,獨自的前往紐約。
這一年的十月,舞台劇Gigi的綵排開始。赫本的表現卻不盡理想,被安排更多的聲樂訓練。Gigi正式開演後,赫本的努力果然沒有白費,雖然這部舞台劇本身所得到的評價不高,赫本的表現卻得到眾多的肯定。
Gigi首演當天,前來探訪的男友詹姆士漢森(James Hanson)正式向赫本求婚,二人當場宣布訂婚。

1952.
五月三十一日,因為派拉蒙公司希望盡快開始電影「羅馬假日」的拍攝工作,舞台劇Gigi提前結束了在紐約的表演。當晚,赫本直飛羅馬展開工作。原本打算在電影開拍前結婚的赫本和漢森也因此而暫緩了他們的婚期。
「羅馬假日」的拍攝終於在九月完成,回到美國的赫本又隨即開始了長達八個月的GiGi全美巡迴演出。期間赫本宣布取消她和漢森的婚約。赫本表示:「我想,我太愛我的工作了。」取消婚約後的赫本與漢森仍然維持朋友的關系。

1953.
八月,「羅馬假日」正式在美國上映。除了影片本身所受到的好評外,赫本也因本片從一個影壇新人一夜間大放異彩。她清秀典雅的臉孔瞬間同時出現在各大報章雜志上,著名的「赫本頭」也開始成為坊間少女們的流行發型。
就在葛雷哥萊畢克(Gregory Peck)為他自己和赫本主演的電影「羅馬假日」的首映所舉辦的宴會上,赫本認識了她未來的先生-梅爾法利爾(MelFerrer)。
雖然身兼演員/導演/作家三職的梅爾法利爾整整大了赫本十二歲,也離過二次婚,他的才華顯然深深地吸引著赫本。他們倆彼此都為對方留下了極好的印象。
因為「羅馬假日」的成功,派拉蒙公司馬上和赫本再次簽約,並為她量身訂作了下一部電影「龍鳳配」(Sabrina)。並於同年的九月在紐約長島開始了「龍鳳配」的拍攝。
赫本也因這部片子而和當時在服裝界正嶄露頭角的年輕法國設計師Hubertde Givenchy結識,開始了二人日後長達四十年的合作關系。
同時,梅爾法利爾也送給赫本舞台劇Ondine的劇本,看過後十分滿意的赫本便同意與梅爾聯袂演出。
這年的年底,赫本的母親飛到紐約與赫本團聚。

1954.
二月十八日,舞台劇Ondine首演,佳評如潮。這時赫本也獲知她在「羅馬假日」里的演出已得到奧斯卡金像獎的提名。
三月二十五日,赫本以「羅馬假日」里的安娜公主(Princess Anne)一角而贏得奧斯卡最佳女演員獎。三天後,她以舞台劇Ondine里的演出再奪下一座東尼獎(Tony Award)。
隨著Ondine的繼續演出,赫本開始因為抽煙過度而身體不適。在醫生的建議下,她在七月三日結束了演出,並赴瑞士調養身體。
不久,梅爾特地飛到瑞士向赫本正式求婚,赫本欣然同意了。九月二十四日,赫本與梅爾結婚了。瑞士也從此成為赫本的家。
這一年的年底,赫本很開心地發現自己懷孕了。

1955.
赫本再度以「龍鳳配」獲得奧斯卡金像獎的最佳女演員的提名。可惜敗給同時以「鄉下姑娘」(The County Girl)入圍的葛莉斯凱麗(GraceKelly)。
同年三月,赫本不幸流產。渴望有孩子的赫本十分失望和悲傷。
這一年,盡管有許多的工作機會,堅持絕不讓事業影響家庭的赫本推掉了所有必須離開她夫婿的演出邀請,而接下了由她和夫婿梅爾同時演出的派拉蒙電影「戰爭與和平」。
這部電影結果不但在評價上令人失望,在票房方面的表現也不甚理想。
面對一波又一波涌進來的劇本,赫本仍繼續推辭,只接下了與佛列德艾斯塔(Fred Astaire)合演的「甜姐兒」(Funny Face)。

1956.
「甜姐兒」在好萊塢拍攝三個月後繼續轉到巴黎完成外景部份。她的母親艾拉和夫婿梅爾也經常陪伴在側。
同年,「甜姐兒」完成後的一個月,赫本馬上開始了由她和長她足足二十八歲的男星蓋瑞古伯(Gary Cooper)聯手演出的「黃昏之戀」的(Loveinthe Afternoon)。
此片在巴黎出外景的時期,赫本則經常利用周末飛往法國南方探視正在法國執導The Vintage的梅爾。

1957.
一月,赫本和夫婿合作NBC電視台的電視影片「魂斷梅耶林」(Mayerling)。僅管這部影片當時曾獲得極高的收視率,NBC電視卻因為它的評價不佳而決定以後不再考慮任何由赫本和梅爾合作的拍片計畫,梅爾本人也開始退居幕後,專心於導演和製片的工作了。

為能夠陪伴當時在西班牙和墨西哥拍攝The SunAlso Rises.的梅爾,赫本之後又推掉了許多演出機會,其中還包括著名的「安妮的日記」(Diaryof Ann Frank)。童年時期活在戰火下的恐懼的陰影顯然讓赫本無法再去回憶這些痛苦的經驗。

不過,在夫婿梅爾的鼓勵下,赫本倒是接演了「修女傳」(TheNun's Story)以及之後由梅爾執導的「綠廈」(Green Mansions)。

1958.
「修女傳」先在羅馬的Cinecitta Studios開拍,之後移師剛果(Congo)展開外景部分的拍攝工作。這段漫長而艱辛的拍攝過程,讓嚴重脫水的赫本一度出現腎結石的現象。

「修女傳」末期的收尾工作便在赫本欠佳的健康情況下,斷斷續續地在在回到羅馬後完成了。這部在1959的7月18日上映的電影結果為華納電影創下新的賣座紀錄,並榮獲八項奧斯卡金像獎的提名(包括赫本本身的最佳女演員提名)。
接著赫本又開始了由梅爾執導的「綠廈」(Green Mansions)的拍攝工作。在同年十一月完成的「綠廈」結果比「修女傳」先推出,但卻慘遭既不叫座又不叫好的命運。這次,矛頭又再度指向一向不被媒體喜愛的梅爾。
這時,赫本又再度懷孕。

1959.
雖然希望能夠休息,但為了履行之前簽下的片約,赫本仍然開始了她的一部電影-恩怨情天(The Unforgiven)的拍攝工作。期間赫本一度不慎從馬上跌下,受到嚴重的摔傷並因此住院。經過將近一個月的調養,赫本終於能夠繼續地將影片完成。
拍攝工作結束後,尚在懷孕當中的赫本回到Burgenstock休息待產,只是不幸地又再度流產,情緒也陷入嚴重的低潮。
同年,一心一意盼望能和梅爾共組家庭的赫本再度懷孕。這次,她推掉了所有的片邀,包括著名的「西城故事」(West Side Story)及一部希區柯克(Alfred Hitchcock)的電影,只同意接下生產後才開拍的「第凡內早餐」。

1960.
一月十七日,赫本在瑞士的Lucerne生下了他和梅爾的第一個(也是唯一的)孩子,取名尚恩赫本法利爾Sean Hepburn Ferrer。
同年九月,赫本重回工作崗位,開始在紐約拍攝電影「第凡內早餐」。為了能夠親自看顧寶寶,赫本經常將小尚恩帶到片場。

1961.
十一月,「第凡內早餐」在美國上映,票房十分理想。
雖然這部電影的原著小說的作者原本意屬由性感女星瑪麗蓮夢露(Marilyn Monroe)擔綱,然而赫本的表現不但得到許多影評的激賞,她本人也因「第」片而第四度贏得奧斯卡金像獎的提名(雖然最後並未得獎)。

1965.
第十八屆英國電影學院獎最佳英國女演員

1990.
第四十七屆金球獎西席·地密爾獎

1993.
獲奧斯卡終身成就獎

1988-1992.
擔任聯合國兒童基金會親善大使

尋夢與圓夢

1988年，奧黛麗·赫本代表聯合國兒童基金會奔赴飽受戰亂、飢荒困擾的衣索比亞，那情景使她想起了二戰中的自己。

1929年5月4日，奧黛麗·赫本生於比利時布魯塞爾的一座豪華宅邸里。布魯塞爾是一個充滿魅力、講究禮儀、舒適而又優雅的城市，它既不大得令人精疲力竭，也不是小得偏僻閉塞。整個城市色調灰暗，氣氛嚴肅而富有理性。穩健持重、不動聲色是布魯塞爾人的性格特點。如果說出生地會對人們的思想產生影響，奧黛麗就是這一見解的活見證。

奧黛麗·赫本的母親是荷蘭人，因為有著王室直系貴族的血統，所以一直被尊稱為男爵夫人，父親是個納粹傾向很重的英國商人。一對不太合適的配偶終於造成難以挽回的後果——父親拋妻棄女遠走他鄉。與同齡孩子相比，奧黛麗·赫本顯得過於文靜，過於寡言少語，向來有「老太太」的綽號。觀日出而知全天，從小就愛著的芭蕾舞、巧克力、小狗，一生一世形影相隨地跟著她。伴著二戰隆隆的炮聲，奧黛麗·赫本一天天長大，並且舞姿日漸優美。舞蹈給了奧黛麗·赫本一個情緒的出口，一種表達完美的方法，因為對舞蹈執著和熱愛，她在當時殘酷的世界裡找到了美好的事物。人的一生有許多夢想，而兒時的夢想恐怕是最刻骨銘心也是最難實現的。

可惡的戰爭不禁粉碎了她的夢，還將她的城市頃刻間炸成廢墟。她脫下舞鞋，換上能讓她大步流星的布鞋，並且這里成了藏密最保險的地方。戰爭在她身上留下了永久的創傷。奧黛麗·赫本的童年讓她堅強而又脆弱，造成了她兩極化的個性，這一點當然使她與同年代的美國人大不相同。有過戰爭經歷的人，不是變得剛強，就是變得溫和。她則是後者。

1959年，在《修女傳》中奧黛麗扮演一個名為路加的修女。從成為修女到護士，經過艱苦的考驗，她都默默忍受，但她對人類的愛心超過了對宗教儀式的膜拜。她不願在她照顧病人、安慰病人、或是病人有話對她傾訴的時候，被修道院的鍾聲打擾。既然不肯違背良心，又不能屢犯院規，她只能告別宗教，再度回到人群中。在白色道袍下，她美麗的臉龐依然動人。

三十年後，她的所作所為與她在《修女傳》里的表現不謀而合，她成為危難中的人們的希望。1988年，奧黛麗·赫本擔任「聯合國兒童基金會」的親善大使，她也非常適合這項工作。在這之後的五年裡，她的足跡遍及世界各地——衣索比亞、蘇丹、土耳其、中非、南非、越南、索馬里。

「我是個母親，所以我有責任這么做」 奧黛麗·赫本說，「我希望我的名氣可以用來幫助兒童。」那是她老年時的夢想，並且她一天天都在積累圓夢的可能性。

1991年，奧黛麗·赫本榮獲美國林肯中心電影協會向全世界最資深的藝術大師頒發的榮譽獎。

F. 求 奧黛麗赫本 一生 簡介

奧黛麗·赫本（Audrey Hepburn），1929年5月4日出生於比利時布魯塞爾，英國電影和舞台劇女演員。

1948，赫本出演了39分鍾的荷蘭紀錄片《荷蘭的七課》，並開始了他的電影生涯。1954，她首次在電影《羅馬假日》中扮演主角，並獲得奧斯卡最佳女主角獎。同年，她在「美人魚」舞台上獲得托妮最佳女主角獎。1955，她在電影《龍鳳賽》中被奧斯卡提名為最佳女演員獎。1961，她主演了電影《蒂凡尼早餐》。1964，她主演音樂劇《窈窕淑女》。1989，奧德麗《多年的客人》，最後一部電影永遠播放。

奧黛麗·赫本晚年致力於慈善事業，是聯合國兒童基金會為第三世界婦女和兒童的權益而戰的親善大使的代表。1992，他被授予美國「總統自由勛章」，並於1993獲得奧斯卡人道主義獎。1993年1月20日，奧黛麗·赫本死於闌尾癌，享年63歲。

赫本一生中獲得奧斯卡最佳女主角五項提名。1999，她被美國電影協會評為第三世紀最偉大的女演員。2002年5月，為了表彰赫本對聯合國的貢獻，聯合國兒童基金會在紐約總部「奧黛麗精神」揭幕了一尊7英尺高的銅像。

(6)赫本家居美學擴展閱讀

半個多世紀以來，奧黛麗·赫本影響並改變了人類美學和時尚潮流：時尚雜志《VoGUE》以29%的選票把她列為世界時尚名人。一位女發言人說，每個人都認為奧黛麗·赫本高貴優雅，她的美貌沒有改變；當談到時尚時，每個人都立刻想起了她。

她被認為是自然和美麗的化身，她的性情溫和，她的微笑散發出它獨特的魅力。因此，時尚雜志《愛》又稱赫本為「歷史上最美麗的女人」。

除了美，赫本的低調友好和對工作的執著也是難忘的。比利·懷爾德，誰贏得了最佳導演兩項奧斯卡，曾經說，赫拉克勒斯顯示一些久違的特質，如高貴、優雅和禮儀。「即使上帝親吻她的臉頰，她也是如此可愛的人，」導演說。她給世界帶來的愛和感情並不局限於她自己的性格。

後來，赫本被邀請擔任聯合國兒童基金會的慈善大使，為爭取婦女兒童權益在第三世界。作為一個美國公民，她被授予總統自由勛章，任何美國公民的最高榮譽，和聯合國已豎立雕像的她在其總部，被稱為奧德麗的精神，只有接受它。當伊麗莎白·泰勒聽到她去世的消息時，她悲傷地說，天使回到了天堂。從那時起，她就被譽為「世界上的天使」。

參考資料：奧黛麗赫本-網路

G. 全球著名的女性室內設計師有哪些

Putman是世界知名的法國室內設計師。她以大膽創新，而又永遠流露優雅氣息的設計風格聞名於世，其作品跨越潮流，被視為永恆的經典。Putman享有「現代主義貴夫人」的美喻，其作品洋溢的濃厚法式風情與獨樹一幟的風格，在全球設計界擁有舉足輕重的影響力。Putman說，她的理念是創造「人人都能擁有的美」，但因同眾多奢侈品牌密切合作，她的名字早已被認為是優雅法國品位奢侈的符號。這個優雅到極致的法國女人，不僅是世界上最頂級設計師之一，更是室內設計界的Coco。在設計事業上，Putman一直抱持一個簡單的信念∶把美麗的事物帶給每一個人。她作品的其中一個重要特色，就是和諧地結合傳統與反叛的元素，巧妙地令兩者達至完美的平衡，令觀者贊嘆不已。前任法國文化部長Jack Lang曾感言∶「Andrée Putman不獨是設計界的魔法師，更是超越時光之流的靈感女神。」

凱莉•赫本(KellyHoppen)是英國頂尖設計師，為很多名人設計住宅及很多商業場所包括航空公司頭等艙等等。她將奢華做到極至。以冷靜、簡潔、優雅並富有創意的設計而聞名於世。赫本(Kelly Hoppen)可謂載譽無數。早在1997年。她就贏得了安德魯。馬丁「年度國際設計師獎」2006年。贏得「Ella室內設計獎」。2007年是凱麗。赫本的獎項豐收年。這一年中。她贏得了「Homes & Garden Awards」。「GRAZIA年度設計師」。不過。這些獎項中最為重要的還是她在6月贏得的歐洲婦女聯盟頒發的最傑出女性企業家獎。這個獎項讓她的名字與田徑運動員Paula

H. 只有她能把德芙拍成奢侈品，全片卻沒有一句廣告詞。她是誰呢

I. 你怎麼看奧黛麗.赫本和紀梵希的純友誼

他們共同創造了時尚傳奇-「奧黛麗·赫本風格」奧黛麗·赫本63歲的生活，影響並改變了半個多世紀的美學和時尚潮流。她的許多經典風格都受到娛樂圈內女明星的模仿，例如楊冪，安琪拉比，劉亦菲，張柏芝，古琳娜莎和吳昊。赫本和紀梵希共同創造了時尚神話！在經典的開場電影《蒂凡尼的早餐》中，奧黛麗·赫本乘坐計程車，站在蒂凡尼的窗前，凝視著內部高貴的珠寶，穿著的優雅黑色小禮服來自紳士的紀梵希手。

香水上市後，赫本堅持要花錢從商店購買，這使她的丈夫和經紀人非常不滿意。丈夫認為這應該是免費的，但是赫本說：「紀梵希付錢看我的電影！」這是他們兩個之間的一種精神上的默契。盡管其他人不容易掌握神靈，但他們也真誠地佩服這種不願。純粹的感情被金錢污染。