明代漆器傢具

㈠ 明朝哪個皇帝喜歡做傢具

明朝第十五位皇帝——明熹宗朱由校喜歡做傢具。

朱由校在歷代帝王中是很有特色的一個皇帝，他心靈手巧，對製造木器有極濃厚的興趣，凡刀鋸斧鑿、丹青髹漆之類的木匠活，他都要親自操作。他手造的漆器、床、梳匣等，均裝飾五彩，精巧絕倫，出人意料。

史書上記載，明代天啟年間，匠人所造的床，極其笨重，十幾個人才能移動，用料多，樣式也極普通。朱由校便自己琢磨，設計圖樣，親自鋸木釘板，一年多工夫便造出一張床來，床板可以折疊，攜帶移動都很方便，床架上還雕鏤有各種花紋，美觀大方。

凡是他所看過的木器用具、亭台樓榭，都能夠做出來。凡刀鋸斧鑿、丹青揉漆之類的木匠活，他都要親自操作，樂此不疲，甚至廢寢忘食。朱由校親手製作的娛樂工具也頗為精巧。

他用大缸盛滿水，水畫蓋上圓桶，在缸下鑽孔，通於桶底形成水噴，再放置許多小木球於噴水處，啟閉灌輸，水打木球，木球盤旋，久而不息，朱由校與妃嬪在一起觀賞喝彩。有一次他做了個花園，裡面的可以走路，鳥可以唱歌，水能流動。

朱由校喜歡建造房屋，喜弄機巧，常常是房屋造成後，高興得手舞足蹈，反復欣賞，等高興勁過後，又立即毀掉，重新造新樣製作，從不感到厭倦。吳寶崖在《曠園雜志》中寫到朱由校曾親自在庭院中造了一座小宮殿，形式仿乾清宮，高不過三四尺，卻曲折微妙，小巧玲瓏，巧奪天工。

他還曾做沉香假山一座，池台林館，雕琢細致，堪稱當時一絕。朱由校喜歡蹋球，常與太監在長樂宮打球，朱由校覺著玩起來不過癮，就親手設計，建造了五所蹴園堂。

朱由校酷愛建築，還表現在對朝廷建築工程的關心上，天啟五年（1625年）到天啟七年（1627年）間，明朝對皇極殿、中極殿和建極殿進行了規模巨大的重造工程，從起柱、上樑到插劍懸牌，整個工程中朱由校都親臨現場。

(1)明代漆器傢具擴展閱讀：

明熹宗朱由校軼事典故

1、喜傀儡戲

朱由校喜歡看傀儡戲，當時的梨園弟子用輕木雕鏤成海外四夷、蠻山仙聖及將軍士卒等形象。朱由校情緒高時，也施展自己的手藝，他做的木像男女不一，約高二尺，有雙臂但無腿足，均塗上五色油漆，彩畫如生，每個小木人下面的平底處安一拘卯，用長三尺多的竹板支撐著。

另外還有一個用大木頭鑿釘成的長寬各一丈的方木池，裡面添水七分滿，水內放有活魚、蟹蝦、萍藻之類的海貨，使之浮於水面。再用凳子支起小方木池，周圍用紗圍成屏幕，竹板在圍屏下，游移轉動，這樣就形成了水傀儡的戲台。

在屏幕的後面，有一藝人隨劇情將小木人用竹片托浮水上，游斗玩耍，鼓聲喧天。當時宮中常演的劇目有《東方朔偷桃》《三保太監下西洋》《八仙過海》《孫行者大鬧龍宮》等，均裝束新奇，扮演巧妙，活靈活現。

2、厭惡朝政

因為朱由校時常忙於玩樂，疏於朝政，所以面對這樣的主子，魏忠賢當然不會錯過良機，他常趁朱由校引繩削墨得意之時，或有急切章疏，奏請定奪，識字女官朗誦職銜姓名畢，玉音輒諭王體乾輩曰：『朕已悉矣！汝輩好為之。』諸奸於是恣其愛憎，批紅施行。」

明朝舊例，凡廷臣奏本，必由皇帝御筆親批；若是例行文書，由司禮監代擬批問，也必須寫上遵閣票字樣，或奉旨更改，朱由校便把上述公務一慨交給了魏忠賢，魏忠賢借機排斥異己，擴充勢力，專權誤國。

就在整個大明王朝風雨飄搖的時候，一手製造了客魏專政的朱由校還在後宮玩樂。在盛夏季節，他喜歡穿上冬裝，模仿明太祖雪夜戎裝巡遊，有時扮成宋太祖上台演戲，遊山玩水。因嬉樂過度，釀成了一身的疾病，面無血色，虛弱乏力。

㈡ 漆藝的古代漆器

傳世漆器以明清兩代的為主。明清兩代髹漆工藝在繼承唐宋元優秀傳統的基礎上進一步發展，以多種傳統技法相結合為特點，進入了以斑斕、復飾、紋間、填嵌等為技法的千文萬華的新時代。特別是明清兩代的宮廷漆器，異彩紛呈，創造了許多工藝美術史上的珍寶。
雕漆在漆器中工藝最復雜、造價最高昂。因此，雕漆尤其是剔紅，是明清兩代宮廷漆器中最主要的品種。今天，我們看到的明清兩代的宮廷造雕漆作品，以北京故宮收藏最多，流散在外的也不少。明代永樂、宣德年間的剔紅，以著名的元代嘉興西塘張成、楊茂作品為榜樣，由張成的兒子張德剛與包亮主持內廷果園廠官辦漆作生產，器型以各式大小果盒、果盤為主，堆漆肥厚光亮，刀工圓潤豐腴，與元代剔紅同屬工藝美術史上的珍品。
成化、弘治年間內廷雕漆製品不多，器胎變薄，花紋疏朗，標志著西塘派雕漆已進入尾聲；嘉靖、萬曆年間的雕漆不少，但特點變為：刀不藏鋒、棱不磨熟。藝術價值遜於永宣時期。明朝末年作為宮廷特有工藝的雕漆失傳了，至乾隆四年，在乾隆皇帝的要求下，由雕竹名匠封歧刻樣，蘇州織造管理下的漆作仿製成功，此後宮廷用雕漆亦大多由蘇州製作。乾隆雕漆器物種類極多，並向大件發展，除盤、碗、盒、匣、爐、瓶之外，還有屏風、寶座，乃至車輦舟船、亭台殿閣的模型陳設等，工藝風格上更加追求精工纖巧，刀工鋒棱畢露，紋飾繁縟；還有的在雕漆上鑲嵌琺琅、玉雕、牙雕、鎦金銅飾件等，富麗堂皇，但過於堆砌，有損藝術價值。乾隆以後宮廷可能不再要求製作雕漆器了，以至於後來慈禧太後要求進貢時，得到的回復是技藝失傳。今天的雕漆工藝是清末民國時期由修補宮廷雕漆發展到仿製而恢復起來的。明清兩代的剔犀器也有不少依存，但質量比元代張成所制相差甚遠，而且很難准確斷代。
漆器中除了雕漆工藝最復雜、造價最高昂之外，再有就是填嵌類的螺鈿和百寶嵌了。為傳統漆器品種。故宮博物院中有多件明代宮廷螺鈿漆器，包括傢具、盒子等。明朝末年，揚州的螺鈿漆器極為精緻，螺鈿裝飾不但更加纖細，而且不再是簡單的花紋，而是發展為五彩繽紛的山水、人物、花鳥畫面，出現了江千里、方信川等名家。帶其款識的盤、杯、壺、盒、箱等製品今天存有不少，雖尚難確定均是真品，但也多屬於工藝美術史上的珍貴品種。清代宮廷用的螺鈿漆器也是揚州的製品。
百寶嵌系用螺鈿和各種玉石、象牙、翡翠、寶石、珍珠、瑪瑙、珊瑚、蜜蠟、硨磲、沉香等珍貴材料以及椰子殼等鑲嵌組成紋飾的漆器，故名「百寶嵌」。據記載也是一位揚州人周翥發明的。清代乾隆年間的百寶嵌名工有王國琛、盧映之、夏漆工等，另外盧映之的孫子盧葵生除了擅長百寶嵌之外，其所制漆砂硯也名震一時。盒蓋上百寶嵌，內裝輕巧的漆砂硯，作品除清宮有藏外，民間流傳也不少，是名貴的工藝珍品。清代，百寶嵌以其絢麗豪華的裝飾效果在宮廷中被格外青睞。清宮中百寶嵌，除地方官吏進貢，或由宮廷中畫樣，交由揚州承做的之外，大多數作品是由「造辦處」製造。百寶嵌是一項具有綜合性特點的復合工藝美術品，要求各工種間相互配合，木漆器需要製造；玉、瑪瑙、青金、翡翠、寶石需琢磨；象牙、犀角、玳瑁需精雕細刻。而造辦處得天獨厚的優勢為這種多工藝結合的製品提供了最為方便的條件。宮中的百寶嵌製品很多，應用范圍廣泛，有常見的盒、匣、奩、文房用具、插屏、掛屏、屏風等小型陳設品乃至大型衣箱、立櫃等，用料珍貴豐富，並且主要使用在紫檀木器上，而不像民間百寶嵌是使用在黑漆上。所以，嚴格地說，清宮百寶嵌應該不屬於漆器類，圖案的題材內容也更加廣泛，有各種寓意吉祥長壽的花鳥圖案，以及人物眾多的獻寶圖等，充分展現出百寶嵌工藝的富麗豪華，但有些作品由於一味追求華麗，顯得臃腫不堪。相比之下，揚州的黑漆地百寶嵌用料種類少，貴重材料更少，而紋飾構圖卻簡潔疏朗。總之，傳世的明清百寶嵌無論是民間的還是宮廷的，基本都屬於珍貴的古代工藝珍品。
一色漆器是漆器的最傳統、最基本品種，但主要是一般器具。宮廷精緻一色漆器很少，以脫胎菊瓣形朱漆盒及有乾隆御題的脫胎菊瓣形朱漆盤為代表，以絲綢為胎，極為輕薄，色澤紅潤如珊瑚。
描金和彩繪是另兩種傳統的漆器品種。描金，日本稱為蒔繪，所制最精。明代宣德年間漆工楊氏受命赴日學習蒔繪漆，回國仿製，其子楊塤從學，所制足以亂真。另有漆工蔣回回也善仿蒔繪漆，清代蘇州仿蒔繪漆極盛，金漆輝映，富麗堂皇。當時稱為「洋漆」。明代宮廷描金漆器存世不多，以國家博物館的萬曆年制黑漆描金葯櫃為最著名；清宮描金漆器很多，除造辦處製品外，多為江蘇督撫進獻。精美者見有故宮博物院收藏的黑漆描金松石藤蘿紋盤；雍正、乾隆時期的紫檀傢具也有很多描金裝飾的，極為精緻。彩繪漆器精緻者見有故宮博物院收藏的描油錦文委角方盒和描油花蝶紋委角長方盒。雍正、乾隆時期的漆器更多的是描金、貼金與彩繪及堆漆等技法相結合的即所謂斑斕、復飾、紋間製品。這類漆器最為精細華美，與百寶嵌一樣，最能代表我國18世紀工藝美術的風格。其代表性器物很多，如彩繪描金手爐、識紋描金瓜形盒、彩繪描金包袱式盒、識紋描金海棠形攢盒。
雕填、款彩和戧金是三種工藝近似並常結合使用的傳統漆器品種，特別是在明代，不但是民間漆器而且是宮廷漆器常用的裝飾方法。明代嘉靖、萬曆兩朝的宮廷製品僅次於雕漆器，流傳到今天的也不少，見有箱子、盤和銀錠、方勝等式樣的盒。清乾隆宮廷有少數盒子採用此類技法製造。另外，明末清初有許多以此製成的通景大屏風傳世，圖案有百鳥朝風、玉堂富貴、松鶴延年等，背面往往為百壽字，多為康熙款，可惜此類屏風大多流失海外。犀皮器精緻者僅見有故宮博物院藏黃面葵瓣形盒。罩金漆在大件器物上應用較廣，太和殿龍柱、屏風、寶座均是。