芬德電路圖

⑴ 芬德電吉他限量版的圖片及價格

斯特拉托卡斯特」經典款電吉他。限量版的。

⑵ 唱片的發展

偉大的美國發明家愛迪生於十九世紀末發明了人類歷史上第一台錄音機。他原本是想把這種圓筒式錄音機作為聽寫機來推廣，結果這個計劃遭到了所有那些靠記錄老闆講話吃飯的秘書們的一致反對，不幸夭折了。但錄音機卻在音樂市場找到了用武之地。人們只要買一個錄音圓筒，就可以從家裡的錄音機上欣賞到各類音樂。
幾乎與此同時，機械鋼琴（Pianola）被發明。這是一種用打孔紙帶操縱的鋼琴，你只要買一卷紙帶，就可以在家裡的機械鋼琴上「高保真」地欣賞到名家的鋼琴獨奏。這個新玩藝兒極大地推動了「拉格泰姆」音樂（Ragtime，一種經常使用切分音的鋼琴音樂）在美國的普及。「拉格泰姆」音樂可以說是第一個歐洲沒有的，純美國風格的音樂形式，是公認的爵士樂的前身之一。
這兩樣發明從根本上改變了欣賞音樂的方式。以前，人們要麼自己彈琴，要麼買票去聽專家彈，總之不那麼容易。有了錄音技術和機械鋼琴，音樂才算第一次走進了尋常百姓的家裡。這兩樣發明還造就了現代模式的音樂工業，吸引了眾多的人材專心從事音樂生產，為音樂文化的繁榮奠定了基礎。
現代音樂工業的誕生還打破了傳統民歌的生存基礎。按照公認的定義，民歌是指經過人們世代口頭相傳而流傳到今天的民間音樂。民歌愛好者之所以喜愛民歌，一是因為民歌背後悠久的歷史文化，二是因為民歌經過了幾百幾千年的競爭淘汰，存留下來的一定是久經考驗的優秀作品。不過有的人因此就小看了流行音樂，實在大可不必。其實這兩者完全是個蘿卜青菜的問題。流行音樂雖沒有民歌那麼富有歷史感，可流行音樂的現代感又是民歌所沒有的。有人說民歌是經過歷史考驗的，可他們忘記了，過去是沒有錄音機的，音樂的傳播速度很慢，傳播面也很窄，所謂考驗也就是局限在一個特定的小范圍里。而的流行音樂，一出世就面臨眾多聽眾的檢驗，能經得住這樣考驗的流行音樂不一定就比民歌差。換句話說，錄音技術為人們帶來了流行音樂，它代替了過去的民歌，成為這個時代的新民歌。 愛迪生圓筒十分粗笨，使用極為不便。一個名叫埃米爾·玻里納（EmileBerliner）的德國移民於1888年發明了唱片。後經包括愛迪生在內的許多人的改進，成了二十世紀初期錄音音樂的主要載體。因為技術的限制，那時的唱片轉速很快，每分鍾78轉。因為轉速快，這種唱片每面最多隻能錄不到三分鍾。這一時間上的限制決定了當時的流行歌曲一定是短小精悍的。其實世界上幾乎所有民族的傳統民間音樂鮮有這么短的，傳統文化里的音樂形式原本是風格多樣，長短不一的。但隨著78轉唱片的問世而誕生的所謂「流行歌曲」卻從此把人們聽音樂的習慣標准化了，其短小精悍的特點一直延續至今天，束縛了聽眾的欣賞口味，鈍化了人們的音樂想像力。流行歌曲之所以被烙上了諸如「速食麵」、「快餐文化」等諸多貶義烙印，當初78轉唱片的長度限制是罪魁禍首之一。
78轉唱片以人工上弦作為動力，無需電力，這在缺少電力的美國南方農村顯出了優勢。尤其是自二十世紀二十年代開始，廣播開始在美國城市流行，唱片銷售受其影響而大幅下滑。唱片商不得不把眼光轉移到農村，開發適合農民口味的音樂種類，正是由於這些商人們的努力，美國民歌才得以開始了歷史上第一次復興，大批真正的民歌手被唱片公司發掘出來，他們在很大程度上改變了後來美國流行音樂的格局。 早期錄音是不靠麥克風的。樂手對著幾個大喇叭口演奏，聲音直接進入錄音設備，帶動刻錄針在唱片上刻下溝紋。這樣錄音麻煩自不用說，錄出來的聲音質量極差，根本沒法還原結構復雜的人聲。因此早期唱片錄的大都是器樂演奏，聽眾也就是聽個響動。1925年世界上誕生了第一個電動麥克風，它依靠的是電容對極板厚度變化的靈敏反應。而構成電容的材料也經歷了從金屬、碳再到空氣等改進，頻率響應越來越好。正因為如此，人聲才有可能逐漸代替器樂，成為流行音樂的主流。流行歌曲的演唱者才有可能代替演奏家，成為大眾明星。
麥克風和相應的擴音設備的不斷完善從根本上改變了歌手的演唱方式。在此之前，不管是歐洲的歌劇，還是中國的戲曲，甚至包括源自農村的民歌，其演唱者都必須扯著嗓子拚命唱，才能蓋過樂器的聲音。隨著麥克風的出現，音樂界才第一次出現了平·克勞斯貝和福蘭克·辛納屈這類用真嗓子演唱的「溫柔」歌手。沒有擴音設備，管弦樂的宏大音量早就把他們的肉嗓子淹沒了。 自20世紀二十年代開始，廣播逐漸在美國普及。這一新興的傳播方式在誕生初期曾極大地影響了唱片銷售。原因很簡單，古今中外人類的共性其實是一樣的，免費的東西總是最能吸引消費者。就象唱片商起訴互聯網一樣，當初美國的唱片出版組織ASCAP也曾多次起訴過廣播業，並迫使美國政府通過了新的法律，強迫廣播業主付費給唱片商。廣播業主們起初也想盡辦法賴帳，但最後被逼無奈，乾脆自己成立了一個新的名為BMI的組織，與ASCAP抗衡。由於ASCAP簽下了大多數主流歌手，BMI就只能去發掘那些地下的，另類的音樂家。在當時，這無疑是指黑人音樂家。BMI的興起直接導致了黑人音樂在美國的興盛。沒有黑人的影響，當今的美國流行音樂簡直就無從談起。
早期的廣播用的是「調幅」（AM）傳播方式。這種方式技術上簡單，而且傳播距離遠，但卻具有噪音大，保真度低的致命弱點。早在1923年，一個叫埃德溫·阿姆斯特朗（EdwinArmstrong）的工程師就開始研究另一種傳播方式：「調頻」（FM）。在廣播界巨頭RCA的幫助下，他終於在1936年向公眾展示了FM廣播系統。可是，當時RCA卻已經改變了經營策略，轉向了更有前途的電視業。為了與FM爭頻道資源，RCA游說聯邦通訊委員會（FCC），試圖把FM擠出「高頻」（VHF）頻段。雖然當年FCC還是把VHF的第一頻道給了FM，可二次大戰結束後，FCC終於裁定把FM永遠排除在VHF之外，只能使用「超高頻」（UHF）。這一裁定使得FM的傳輸距離大大縮短，噪音也變大了。贊助商因此紛紛退出，轉向利潤更大的電視業。阿姆斯特朗在絕望中跳樓自殺。
由於以上原因，AM電台又獨霸美國廣播業三十年。而音質較之出色得多的FM電台卻成了非主流電台，只能在窮人和少數民族聚居區得以流傳。
當時RCA轉向電視的決定從商業角度來說並不算壞。電視業（以及好萊塢）從一開始就遠遠走在了廣播和唱片業的前面，並因此吸引了大部分財力雄厚的大壟斷資本家的注意。這一現象不僅阻礙了FM電台的發展，而且還使得AM電台也受到了相對較少的關注。在這種大氣候之下，許多地方性的小AM電台得以迅速發展，並佔領了相當大的市場。這些獨立電台，以及它們僱傭的一批很有眼光的獨立DJ，為黑人節奏布魯斯，以及由此派生出來的早期搖滾樂在美國的發展壯大立下了汗馬功勞。 木吉它（或者叫做原聲吉它）的歷史據說可以追述至公元前1200年。這種樂器簡單易學，演奏者可以很方便地同時演唱，這兩條優點使得吉它（或類似的樂器）成為許多地方民歌手的主要伴奏樂器。但木吉它的聲音較小，在早期爵士樂當中不得不充當給吹奏樂器打節拍的角色（鋼琴的地位與之類似）。1924年，第一個可接放大器的吉它問世。可是人們當時還無法接受這種原始電吉它所發出的聲音，所以很不普及。直到三十年代，電吉它才開始被爵士吉它手們所青睞，他們開始嘗試在演奏中加進吉它獨奏（solo），並從此徹底改變了吉它的形象。早期的電吉它大都是由吉布森（Gibson）吉它公司生產的。
為了改進早期中空電吉它在聲音上的一些缺點，吉它手兼發明家萊斯·保羅（LesPaul）發明了實心（SolidBody）電吉它。他與吉布森吉它公司合作生產的「吉布森·萊斯·保羅實心電吉它」以及另一位吉它先驅里奧·芬德（LeoFender）設計生產的「FenderStratocaster」型實心電吉它成了吉它手們的最愛，並很快就擴展到布魯斯領域。可以說沒有電吉它，就不會有節奏布魯斯，那樣的話，搖滾樂也就不會存在了。 七十八轉唱片所用的主要原料是蟲膠（Shellac），大部分來自印度。二戰期間，蟲膠的來源被切斷了，唱片公司被迫要求買主必須上交一定數量的舊唱片才能換一張新的，這一政策使得大量早期78轉唱片被銷毀，許多珍貴的錄音也因此永遠丟失了。
隨著蟲膠的越來越稀少，各大唱片公司不得不紛紛放棄黑人等少數民族音樂市場，把主要精力集中在主流音樂市場上。這種傾斜政策一直延續到二戰後。面對隨之產生的真空，一大批小型唱片公司紛紛出來填補空白。它們對音樂的選擇和對音樂家的限制遠比大唱片公司要來得寬松，因此，一批別具一格的黑人音樂才得以被錄成唱片，節奏布魯斯因此才能此脫穎而出，並逐漸紅遍全國。
與此同時，一種全新的唱片於1948年在哥倫比亞唱片公司問世了，其發明人是該公司的首席工程師皮特·格德馬克（PeterGoldmark）。他本人是個古典音樂愛好者。他對用78轉唱片播放古典音樂時必須不斷換唱片這一點感到十分不滿，並發誓要改造唱片，延長播放長度。要達到這一點，減慢唱片的轉速並增加溝紋數是當然的選擇。可這樣做勢必增加失真度，增大噪音，並縮小頻率響應范圍。為了解決這些問題，格德馬克領導的研究小組經過多年的研究，從唱針唱臂，再到唱盤材料等許多地方對唱片進行了根本性的改革。他們採用鑽石做唱針，乙烯基塑料（Vinyl）為唱片材料，把唱片轉速降到每分鍾33.3轉，並增加溝紋密度，使得一張12英寸（約30厘米）唱片每面可放二十多分鍾的音樂。這就是人們常說的密紋唱片，又叫「長時唱片」（LongPlay,LP）。LP唱片的音響規格很高，因此帶動了從麥克風到放大器再到揚聲器等音響設備的一系列革新，再加上1957年誕生的立體聲唱片技術，現代高保真音響（Hi-Fi）工業才算正式啟航了。這一新的音響標准在許多方面對音樂風格的進化產生了微妙的影響，其中比較極端的例子是：許多音響發燒友變成了只聽音響不聽音樂的怪物。順便插一句：在中國，古典音樂和爵士樂的「復興」與這兩者比較適合「發燒」很有關系。
再回到五十年代，面對哥倫比亞新推出的LP唱片，其主要競爭對手RCA立刻作出了回應。其實早在三十年代RCA就曾推出過331/3轉唱片，可因為音響質量差而沒有被老百姓接受。RCA的領導階層仍然堅持認為單曲唱片還將延續很長的時間，因此他們推出了一種新的規格：45轉唱片。這種唱片每面還是只能放不到五分鍾，但聲音質量卻比78轉唱片好多了，甚至比LP還好一些。當時RCA的一個副總裁曾武斷地對該公司古典部門的負責人說：「換一次面其實只需要七秒鍾，消費者不應該在乎這么短的時間。」那位哭笑不得的負責人回答：「這就好比你正和你哥們兒的老婆偷情，卧室的門卻總關不嚴。其實也不是總開著，就是每隔五分鍾開一次，每次七秒鍾……」。不用說，哥倫比亞的LP唱片很快就在古典音樂領域把RCA徹底打敗了。
但是45轉唱片也有自己的優勢。它直徑小，唱片薄，又不容易碎，運輸成本低，十分適合講究時效的單曲市場。另外，45轉唱片播放技術相對容易，RCA大批量地製造出一種攜帶型的，自帶喇叭的唱盤，在青少年當中推銷，結果很受歡迎，成了他們開派對時的最佳選擇。青少年們乾脆把這種唱盤叫做「Hi-Fi」。這類「Hi-Fi」的流行極大地促進了五十年代單曲市場的繁榮，而LP則只在那些聽嚴肅音樂的，經濟實力雄厚的大學以上程度的聽眾中流行，並最終為流行音樂的藝術化提供了物質基礎。 第二次世界大戰雖然造成了78轉唱片市場的萎縮，卻陰差陽錯地從另一個方面對流行音樂市場提供了幫助。原來，德國的工程師們為了更好地廣播希特勒的講話，經過多年的研究，在磁帶錄音技術上取得了革命性的進步。二戰後，美國把這一技術原樣拿了過來，並很快就運用在流行音樂領域。磁帶錄音方便可靠，價錢便宜，質量又好，使得投資不多的小型錄音公司得以生存下去，為五十年代獨唱片立公司的發展壯大立下了汗馬功勞。前面提到過，這些小型公司的興起直接促成了搖滾樂的誕生。
六十年代中期，RCA發明了可以在汽車上使用的八軌磁帶（8-Track），這一發明立刻吸引了眾多以前不怎麼買唱片的消費者的注意，美國的音樂銷售也從這一時期開始直線上升。七十年代初，一批自稱是「低者」（Downer,相對於傳統的「Higher」）的吸毒群體發現在高速行駛中的汽車里聽震耳欲聾的重搖滾對達到「狀態」很有幫助。這種說法很快在聽眾中流傳開來，並很大程度上造就了七十年代初期重搖滾的流行。一批重搖滾樂隊因此受益匪淺，如「深紫」（DeepPurple）、「黑色安息日」（BlackSabbath）和「AC/DC」等，他們的磁帶銷售往往會佔到總銷售額的70%以上。
再後來，杜比技術的發明讓可錄音的卡式磁帶走進了消費者的家中。這一新技術使得盜版磁帶開始在地下泛濫。唱片商不得不象當年對抗廣播業一樣，又開始藉助法律手段進行抵制。不過，磁帶的錄音質量比不上LP，再加上因為各種原因，六七十年代的美國流行音樂市場格外繁榮，因此盜版的影響不算太壞，倒是一些歌迷在地下市場交換私自錄制的歌手實況演唱錄音，算是彌補了錄音室唱片的不足。這些非法錄音不但為樂隊造就了一批批鐵桿歌迷，而且為後來音樂史學家們研究這段歷史幫助很大。 唱片工業自誕生初期開始的前五十年裡，可以說一直是扮演著「現場錄音記錄者」的角色。絕大多數唱片都不對音樂家的現場表演做任何改動，聽眾也是抱著聽現場的心情聽唱片。電吉它的出現是一個異數。電吉它發出的聲音和原聲吉它相去甚遠，聽眾當初很不適應這類電子聲，不把它當音樂來看待。後來因為電吉它的許多優點，有越來越多的樂手開始在舞台上演奏電吉它，老百姓也就漸漸熟悉並接受了這種怪聲音。但這種接受還是沒有離開舞台表演的范疇。
前面提到過的那個電子工程師兼吉它手萊斯·保羅把錄音技術提高了一大塊。他於三十年代末期開始嘗試多軌錄音技術，這種技術可以讓音樂家把分別錄好的伴奏或者人聲部分混在一起，讓人聽起來就象是有許多個音樂家在同時演奏一樣。保羅一開始這樣做的目的只不過是為了在唱片中增加一把吉它而已，在音樂概念上並沒有太多的創新。直到五十年代末期，一個名叫費爾·斯拜特（PhilSpector）的製作人開始大規模地在流行音樂唱片中使用多軌錄音技術。與保羅不同的是，他在錄音中加進了大量的樂器，營造出一種象牆一樣的巨大聲場。因此後人把他製作的這類音樂叫做「音牆」（WallofSound），這種前所未有的新鮮聲音鎮住了當時許多聽眾，為由他製作的唱片成為排行榜上的常勝將軍立下了汗馬功勞。
但斯拜特的這種「聲音牆」技術說白了不過是大量常規樂器疊加而產生的宏大效果而已，交響樂中早就有了，並不新鮮。真正對唱片製作進行了革命性改革的是披頭士樂隊的那張著名的《帕配軍士孤獨之心俱樂部樂隊》（Sgt.Pepper'sLonelyHeartClubBand）唱片。當時樂隊成員剛剛去了趟美國西海岸，目睹了一批迷幻樂隊在舊金山的興起。受他們影響，或者說是受到了迷幻劑的啟發，樂隊回到了倫敦的阿比路錄音棚（AbbeyRoadStudio），用了四個月的時間，花費了十萬美元的經費（也只有披頭士才花得起），製作出了這么一張被音樂界普遍認為具有劃時代意義的專輯。
披頭士樂隊的著名製作人喬治·馬丁（GeorgeMartin）運用了當時最先進的錄音技術（其實也不過是台四軌機，但馬丁利用多重混音的辦法，實際上相當於使用了九軌），使用了各式各樣的古怪樂器，並大量採用延遲、失真、回聲和用現代眼光看近乎手工的剪接技術，營造了一個現實世界裡沒有的聲音仙境。整張專輯沒有任何單曲，而是用音效把每首歌連在了一起，唱片中的許多歌曲諷刺了現代人平庸而又毫無意義的生活方式。象這樣不刻意突出單曲，而是通過整張唱片表達某種概念的所謂「概念專輯」（ConceptAlbum）自《帕配軍士》之後迅速在歐美流行開來。如果沒有LP，沒有現代錄音技術，所有這一切都是不可想像的。
披頭士們本來是想在這張唱片里表現一個虛擬樂隊的現場演出的情景，可結果卻是結束了傳統唱片只能成為現場演出替代品的歷史，使唱片本身成為一門獨立的藝術形式。從此，音樂的定義被大大擴展了，她不再只是旋律、和聲和節奏的簡單組合，許多諸如電子聲音、變形音效、環境噪音和其它各種用機器製造出來的聲響都可以通過藝術家巧妙的組合而被賦予某種深刻的含義。一句話，現代錄音技術（尤其是後來電子合成器的廣泛運用）解放了藝術家的想像力。 前面提到，由於多種原因，六十年代以前，極端商業化的AM電台在美國占據了大部分江山，FM電台則被迫成為只為少數民族服務的超小型電台。可是，隨著披頭士對流行音樂的徹底改造，越來越多的美國樂隊開始偏離傳統的流行單曲風格，向藝術搖滾的方向發展。可這類樂隊在美國卻十分缺乏對外宣傳的有效渠道。
這類樂隊最集中的地方要數舊金山，那裡發達的LSD文化和當地特有的崇尚自由的精神孕育出一大批迷幻樂隊。1967年4月的一天，當地一個名叫湯姆·唐納休（TomTonahue）的AM電台DJ正在為該電台沒法容納他喜歡的先鋒搖滾樂而苦惱，他的一個朋友向他提起了FM電台，舊金山居住著很多華裔和拉丁裔居民，他們都聽FM電台。唐納休受到啟發，開始四處打聽行情。最後，他了解到當地一個名為KMPX的FM電台正因一個中文DJ的離去而犯愁，於是便自告奮勇地要求填補空缺。就這樣，美國第一個先鋒搖滾FM電台正式成立了。
KMPX給了唐納休絕對的自由，他也正好盡情發揮，在他的節目里隨意地播放先鋒搖滾、民歌、布魯斯、爵士樂、古典音樂和電子音樂等所有他喜歡的音樂種類。與流行歌曲相比，這些「另類」音樂都對音響質量有很高的要求，具備立體聲的FM電台正好能滿足這種要求。很快，唐納休的先鋒實驗開始在舊金山流行開來，並引起了許多地方電台的注意。不久，一大批先鋒FM電台在美國各地冒了出來，贊助商也開始注意起FM電台了。這一風潮極大地促進了先鋒搖滾樂在美國的流行，從舊金山的許多迷幻搖滾樂隊到來自英國的一批先鋒搖滾樂隊都從中得到了好處。這一風潮還促使後來許多搖滾樂隊開始廣泛借鑒其他音樂形式，搖滾樂的融合期到來了。 磁帶唱片的流行和廣播電視的普及很容易讓人們忘掉了音樂的演出功能。其實，音樂現場表演方式的進化在很大程度上左右了音樂風格的演變。這種進化又在很大程度上取決於演出音響的進步。舉個例子：如果沒有電子擴音設備，搖滾樂還能存在嗎？
早期擴音設備都是電子管的，笨重不說，功率也不夠大，所以那時的搖滾樂演出都只能在室內進行，到了室外就蔫了。熟悉鮑勃·迪倫的讀者可能都知道，他在1965年那次著名的新港民歌節上首次插電演出遭到了台下大多數聽眾的抗議，可你們也許不知道，那次演出所用的糟糕音響，而不是迪倫的搖滾樂，才應該負主要責任。那本來是個民歌演唱會，台上的麥克風沒幾個，音響功率也不夠大，調音師更是不懂怎樣調搖滾樂。迪倫突然帶了一個搖滾樂隊上了台，那個調音師立刻就慌了。他把樂器的聲音弄得很大，而因為台上沒有監聽音箱，迪倫也無法知道效果怎樣。結果台下聽眾根本聽不清迪倫在唱什麼，很多人起鬨其實是在抗議這一點！迪倫是栽在了音響上面。
和迪倫的遭遇相反，另一隻偉大的樂隊當初則是得益於他們的音響。「感恩而死」（GreatfulDead）樂隊剛成立那會兒在舊金山的一批迷幻樂隊當中並不十分突出。但他們有一個靠販賣毒品發了財的朋友。此人十分精通音響設備，花了一大筆錢為樂隊購置了一套當時最好的舞台音響，而迷幻搖滾樂非常需要好音響來增加效果。這種以大段的即興演奏為特點的現場表演之所以能成為最受歡迎的演出，音響起了很大作用。
自六十年代開始，隨著晶體管和印刷電路板的普及，演出用音響可以做得越來越輕便，功率卻越做越大了。大功率演出音響的出現使得所謂「體育場搖滾」（ArenaRock）樂隊的出現和流行成為可能，也為眾多講究音效的搖滾樂隊常年不斷的巡演創造了條件。
現代的搖滾樂演出甚至不光要有好的音響，還要有好的視覺效果。如果你有幸去現場「聽」過平克·弗洛伊德（PinkFloyd）樂隊的演出，你一定會發現你更多的時候是在「看」他們演出。他們在現場演出中用現代科技所營造的迷幻世界是歐美樂隊中最為獨特的一道風景。
不光是演出音響可以左右音樂的演變，個人聽音樂的方式也和某些音樂風格的流行有著密切的聯系。在一個人人都躲在自己的蚊帳里聽耳機的社會，搖滾樂是很難流行開來的。同樣地，在一個人人有車，汽車音響又很容易搞得很誇張的社會，你就不難理解為什麼講究低音和鼓點的「說唱」音樂（Rap）為什麼會那麼流行了。 CD的出現除了為唱片商提供了一個賺錢的好機會外，一個很大的「成果」就是宣告了概念專輯的死刑。因為選曲的方便，聽眾完全可以不必被迫聽完一整面音樂了。這一點在網際網路流行起來以後更是越來越明顯。如果將來聽眾都習慣於在網上聽歌的話，概念專輯將不復存在。
當MP3在網際網路上流行起來以後，許多人都曾預言流行音樂的銷售將會直線下降。但美國流行樂壇仍然形勢一片大好。這有兩個原因：第一，在新興MP3網站Napster出現以前，網上免費MP3不是那麼容易找到的，但剛出現的Napster從根本上改變了MP3的面貌，它的影響人們很快就會看到了。第二，隨著人口的不斷增長，一個國家的流行音樂消費理論上就應該是越來越好的。也許沒有網際網路，這個市場本來是應該更好的。
如果說網際網路在短期內不會對整體音樂市場產生致命沖擊的話，它對音樂種類的分布則已經產生了某種影響。具體地說，就是那些主要針對青年和成年男性的音樂種類受到了沖擊，因為這批人是網際網路的最忠實的用戶。比如當今美國，從電台的播出率到演出市場走向，你根本看不出另類搖滾風潮有明顯的衰退，本人認識的那些二三十歲的男性朋友們仍然在聽這類搖滾樂，可他們都已經開始學著從Napster上下載，再燒到CD上。於是，唱片銷售排行榜上你很難再找到這些搖滾樂隊的影子了，取代他們的盡是些針對中學生以下的少男少女們的偶像歌星唱片。
另類搖滾從此就一蹶不振了嗎？倒也未必，關鍵是看他們怎麼去適應。比如，他們可以利用網際網路所產生的巨大知名度和聽眾群，把主要精力和商機集中在演出市場上。今年夏天美國的演出市場就充滿了這類樂隊。這種趨勢今後將會越來越明顯。
隨著網際網路帶寬的增加，流行音樂勢必還會發生變化。

⑶ 有誰能幫我找下德爾福汽車空調公司的供應商名單

上海汽車空調廠
德爾福汽車空調系統公司

是上海德爾福(中國)汽車空調系統有限公司的主要供應商
其它供應商：
上海逸航汽車電器有限公司
上海航天汽車機電股份有限公司
上海南匯力普橡塑五金廠
沈陽華晨
上海通用汽車公司
上海大眾
一汽大眾

⑷ 歷史第一章唱片

唱片的歷史--一個名叫埃米爾·玻里納（EmileBerliner）的德國移民於1888年發明了唱片。
底下是說明
一 錄音技術的發明
偉大的美國發明家愛迪生於十九世紀末發明了人類歷史上第一台錄音機。他原本是想把這種圓筒式錄音機作為聽寫機來推廣，結果這個計劃遭到了所有那些靠記錄老闆講話吃飯的秘書們的一致反對，不幸夭折了。但錄音機卻在音樂市場找到了用武之地。人們只要買一個錄音圓筒，就可以從家裡的錄音機上欣賞到各類音樂。
幾乎與此同時，機械鋼琴（Pianola）被發明。這是一種用打孔紙帶操縱的鋼琴，你只要買一卷紙帶，就可以在家裡的機械鋼琴上「高保真」地欣賞到名家的鋼琴獨奏。這個新玩藝兒極大地推動了「拉格泰姆」音樂（Ragtime，一種經常使用切分音的鋼琴音樂）在美國的普及。「拉格泰姆」音樂可以說是第一個歐洲沒有的，純美國風格的音樂形式，是公認的爵士樂的前身之一。
這兩樣發明從根本上改變了欣賞音樂的方式。以前，人們要麼自己彈琴，要麼買票去聽專家彈，總之不那麼容易。有了錄音技術和機械鋼琴，音樂才算第一次走進了尋常百姓的家裡。這兩樣發明還造就了現代模式的音樂工業，吸引了眾多的人材專心從事音樂生產，為音樂文化的繁榮奠定了基礎。
現代音樂工業的誕生還打破了傳統民歌的生存基礎。按照公認的定義，民歌是指經過人們世代口頭相傳而流傳到今天的民間音樂。民歌愛好者之所以喜愛民歌，一是因為民歌背後悠久的歷史文化，二是因為民歌經過了幾百幾千年的競爭淘汰，存留下來的一定是久經考驗的優秀作品。不過有的人因此就小看了流行音樂，實在大可不必。其實這兩者完全是個蘿卜青菜的問題。流行音樂雖沒有民歌那麼富有歷史感，可流行音樂的現代感又是民歌所沒有的。有人說民歌是經過歷史考驗的，可他們忘記了，過去是沒有錄音機的，音樂的傳播速度很慢，傳播面也很窄，所謂考驗也就是局限在一個特定的小范圍里。而現在的流行音樂，一出世就面臨眾多聽眾的檢驗，能經得住這樣考驗的流行音樂不一定就比民歌差。換句話說，錄音技術為我們帶來了流行音樂，它代替了過去的民歌，成為我們這個時代的新民歌。
二 七十八轉唱片
愛迪生圓筒十分粗笨，使用極為不便。一個名叫埃米爾·玻里納（EmileBerliner）的德國移民於1888年發明了唱片。後經包括愛迪生在內的許多人的改進，成了二十世紀初期錄音音樂的主要載體。因為技術的限制，那時的唱片轉速很快，每秒78轉。因為轉速快，這種唱片每面最多隻能錄不到三分鍾。這一時間上的限制決定了當時的流行歌曲一定是短小精悍的。其實世界上幾乎所有民族的傳統民間音樂鮮有這么短的，傳統文化里的音樂形式原本是風格多樣，長短不一的。但隨著78轉唱片的問世而誕生的所謂「流行歌曲」卻從此把人們聽音樂的習慣標准化了，其短小精悍的特點一直延續至今天，束縛了聽眾的欣賞口味，鈍化了人們的音樂想像力。流行歌曲之所以被烙上了諸如「速食麵」、「快餐文化」等諸多貶義烙印，當初78轉唱片的長度限制是罪魁禍首之一。
78轉唱片以人工上弦作為動力，無需電力，這在缺少電力的美國南方農村顯出了優勢。尤其是自二十世紀二十年代開始，廣播開始在美國城市流行，唱片銷售受其影響而大幅下滑。唱片商不得不把眼光轉移到農村，開發適合農民口味的音樂種類，正是由於這些商人們的努力，美國民歌才得以開始了歷史上第一次復興，大批真正的民歌手被唱片公司發掘出來，他們在很大程度上改變了後來美國流行音樂的格局。
三 麥克風的改進
早期錄音是不靠麥克風的。樂手對著幾個大喇叭口演奏，聲音直接進入錄音設備，帶動刻錄針在唱片上刻下溝紋。這樣錄音麻煩自不用說，錄出來的聲音質量極差，根本沒法還原結構復雜的人聲。因此早期唱片錄的大都是器樂演奏，聽眾也就是聽個響動。1925年世界上誕生了第一個電動麥克風，它依靠的是電容對極板厚度變化的靈敏反應。而構成電容的材料也經歷了從金屬、碳再到空氣等改進，頻率響應越來越好。正因為如此，人聲才有可能逐漸代替器樂，成為流行音樂的主流。流行歌曲的演唱者才有可能代替演奏家，成為大眾明星。
麥克風和相應的擴音設備的不斷完善從根本上改變了歌手的演唱方式。在此之前，不管是歐洲的歌劇，還是中國的戲曲，甚至包括源自農村的民歌，其演唱者都必須扯著嗓子拚命唱，才能蓋過樂器的聲音。隨著麥克風的出現，音樂界才第一次出現了平·克勞斯貝和福蘭克·辛納屈這類用真嗓子演唱的「溫柔」歌手。沒有擴音設備，管弦樂的宏大音量早就把他們的肉嗓子淹沒了。

四 廣播業的興起
自二十年代開始，廣播逐漸在美國普及。這一新興的傳播方式在誕生初期曾極大地影響了唱片銷售。原因很簡單，古今中外人類的共性其實是一樣的，免費的東西總是最能吸引消費者。就象現在唱片商起訴互聯網一樣，當初美國的唱片出版組織ASCAP也曾多次起訴過廣播業，並迫使美國政府通過了新的法律，強迫廣播業主付費給唱片商。廣播業主們起初也想盡辦法賴帳，但最後被逼無奈，乾脆自己成立了一個新的名為BMI的組織，與ASCAP抗衡。由於ASCAP簽下了大多數主流歌手，BMI就只能去發掘那些地下的，另類的音樂家。在當時，這無疑是指黑人音樂家。BMI的興起直接導致了黑人音樂在美國的興盛。沒有黑人的影響，當今的美國流行音樂簡直就無從談起。
早期的廣播用的是「調幅」（AM）傳播方式。這種方式技術上簡單，而且傳播距離遠，但卻具有噪音大，保真度低的致命弱點。早在1923年，一個叫埃德溫·阿姆斯特朗（EdwinArmstrong）的工程師就開始研究另一種傳播方式：「調頻」（FM）。在廣播界巨頭RCA的幫助下，他終於在1936年向公眾展示了FM廣播系統。可是，當時RCA卻已經改變了經營策略，轉向了更有前途的電視業。為了與FM爭頻道資源，RCA游說聯邦通訊委員會（FCC），試圖把FM擠出「高頻」（VHF）頻段。雖然當年FCC還是把VHF的第一頻道給了FM，可二次大戰結束後，FCC終於裁定把FM永遠排除在VHF之外，只能使用「超高頻」（UHF）。這一裁定使得FM的傳輸距離大大縮短，噪音也變大了。贊助商因此紛紛退出，轉向利潤更大的電視業。阿姆斯特朗在絕望中跳樓自殺。
由於以上原因，AM電台又獨霸美國廣播業三十年。而音質較之出色得多的FM電台卻成了非主流電台，只能在窮人和少數民族聚居區得以流傳。
當時RCA轉向電視的決定從商業角度來說並不算壞。電視業（以及好萊塢）從一開始就遠遠走在了廣播和唱片業的前面，並因此吸引了大部分財力雄厚的大壟斷資本家的注意。這一現象不僅阻礙了FM電台的發展，而且還使得AM電台也受到了相對較少的關注。在這種大氣候之下，許多地方性的小AM電台得以迅速發展，並佔領了相當大的市場。這些獨立電台，以及它們僱傭的一批很有眼光的獨立DJ，為黑人節奏布魯斯，以及由此派生出來的早期搖滾樂在美國的發展壯大立下了汗馬功勞。
五 電吉它的發明
木吉它（或者叫做原聲吉它）的歷史據說可以追述至公元前1200年。這種樂器簡單易學，演奏者可以很方便地同時演唱，這兩條優點使得吉它（或類似的樂器）成為許多地方民歌手的主要伴奏樂器。但木吉它的聲音較小，在早期爵士樂當中不得不充當給吹奏樂器打節拍的角色（鋼琴的地位與之類似）。1924年，第一個可接放大器的吉它問世。可是人們當時還無法接受這種原始電吉它所發出的聲音，所以很不普及。直到三十年代，電吉它才開始被爵士吉它手們所青睞，他們開始嘗試在演奏中加進吉它獨奏（solo），並從此徹底改變了吉它的形象。早期的電吉它大都是由吉布森（Gibson）吉它公司生產的。
為了改進早期中空電吉它在聲音上的一些缺點，吉它手兼發明家萊斯·保羅（LesPaul）發明了實心（SolidBody）電吉它。他與吉布森吉它公司合作生產的「吉布森·萊斯·保羅實心電吉它」以及另一位吉它先驅里奧·芬德（LeoFender）設計生產的「FenderStratocaster」型實心電吉它成了吉它手們的最愛，並很快就擴展到布魯斯領域。可以說沒有電吉它，就不會有節奏布魯斯，那樣的話，搖滾樂也就不會存在了。
六 唱片的進化
七十八轉唱片所用的主要原料是蟲膠（Shellac），大部分來自印度。二戰期間，蟲膠的來源被切斷了，唱片公司被迫要求買主必須上交一定數量的舊唱片才能換一張新的，這一政策使得大量早期78轉唱片被銷毀，許多珍貴的錄音也因此永遠丟失了。
隨著蟲膠的越來越稀少，各大唱片公司不得不紛紛放棄黑人等少數民族音樂市場，把主要精力集中在主流音樂市場上。這種傾斜政策一直延續到二戰後。面對隨之產生的真空，一大批小型唱片公司紛紛出來填補空白。它們對音樂的選擇和對音樂家的限制遠比大唱片公司要來得寬松，因此，一批別具一格的黑人音樂才得以被錄成唱片，節奏布魯斯因此才能此脫穎而出，並逐漸紅遍全國。
與此同時，一種全新的唱片於1948年在哥倫比亞唱片公司問世了，其發明人是該公司的首席工程師皮特·格德馬克（PeterGoldmark）。他本人是個古典音樂愛好者。他對用78轉唱片播放古典音樂時必須不斷換唱片這一點感到十分不滿，並發誓要改造唱片，延長播放長度。要達到這一點，減慢唱片的轉速並增加溝紋數是當然的選擇。可這樣做勢必增加失真度，增大噪音，並縮小頻率響應范圍。為了解決這些問題，格德馬克領導的研究小組經過多年的研究，從唱針唱臂，再到唱盤材料等許多地方對唱片進行了根本性的改革。他們採用鑽石做唱針，乙烯基塑料（Vinyl）為唱片材料，把唱片轉速降到每秒331/3轉，並增加溝紋密度，使得一張12英寸（約30厘米）唱片每面可放二十多分鍾的音樂。這就是人們常說的密紋唱片，又叫「長時唱片」（LongPlay,LP）。LP唱片的音響規格很高，因此帶動了從麥克風到放大器再到揚聲器等音響設備的一系列革新，再加上1957年誕生的立體聲唱片技術，現代高保真音響（Hi-Fi）工業才算正式啟航了。這一新的音響標准在許多方面對音樂風格的進化產生了微妙的影響，其中比較極端的例子是：許多音響發燒友變成了只聽音響不聽音樂的怪物。順便插一句：在中國，古典音樂和爵士樂的「復興」與這兩者比較適合「發燒」很有關系。
讓我們再回到五十年代，面對哥倫比亞新推出的LP唱片，其主要競爭對手RCA立刻作出了回應。其實早在三十年代RCA就曾推出過331/3轉唱片，可因為音響質量差而沒有被老百姓接受。RCA的領導階層仍然堅持認為單曲唱片還將延續很長的時間，因此他們推出了一種新的規格：45轉唱片。這種唱片每面還是只能放不到五分鍾，但聲音質量卻比78轉唱片好多了，甚至比LP還好一些。當時RCA的一個副總裁曾武斷地對該公司古典部門的負責人說：「換一次面其實只需要七秒鍾，消費者不應該在乎這么短的時間。」那位哭笑不得的負責人回答：「這就好比你正和你哥們兒的老婆偷情，卧室的門卻總關不嚴。其實也不是總開著，就是每隔五分鍾開一次，每次七秒鍾……」。不用說，哥倫比亞的LP唱片很快就在古典音樂領域把RCA徹底打敗了。
但是45轉唱片也有自己的優勢。它直徑小，唱片薄，又不容易碎，運輸成本低，十分適合講究時效的單曲市場。另外，45轉唱片播放技術相對容易，RCA大批量地製造出一種攜帶型的，自帶喇叭的唱盤，在青少年當中推銷，結果很受歡迎，成了他們開派對時的最佳選擇。青少年們乾脆把這種唱盤叫做「Hi-Fi」。這類「Hi-Fi」的流行極大地促進了五十年代單曲市場的繁榮，而LP則只在那些聽嚴肅音樂的，經濟實力雄厚的大學以上程度的聽眾中流行，並最終為流行音樂的藝術化提供了物質基礎。
七 錄音磁帶的發明
第二次世界大戰雖然造成了78轉唱片市場的萎縮，卻陰差陽錯地從另一個方面對流行音樂市場提供了幫助。原來，德國的工程師們為了更好地廣播希特勒的講話，經過多年的研究，在磁帶錄音技術上取得了革命性的進步。二戰後，美國把這一技術原樣拿了過來，並很快就運用在流行音樂領域。磁帶錄音方便可靠，價錢便宜，質量又好，使得投資不多的小型錄音公司得以生存下去，為五十年代獨唱片立公司的發展壯大立下了汗馬功勞。前面提到過，這些小型公司的興起直接促成了搖滾樂的誕生。
六十年代中期，RCA發明了可以在汽車上使用的八軌磁帶（8-Track），這一發明立刻吸引了眾多以前不怎麼買唱片的消費者的注意，美國的音樂銷售也從這一時期開始直線上升。七十年代初，一批自稱是「低者」（Downer,相對於傳統的「Higher」）的吸毒群體發現在高速行駛中的汽車里聽震耳欲聾的重搖滾對達到「狀態」很有幫助。這種說法很快在聽眾中流傳開來，並很大程度上造就了七十年代初期重搖滾的流行。一批重搖滾樂隊因此受益匪淺，如「深紫」（DeepPurple）、「黑色安息日」（BlackSabbath）和「AC/DC」等，他們的磁帶銷售往往會佔到總銷售額的70％以上。
再後來，杜比技術的發明讓可錄音的卡式磁帶走進了消費者的家中。這一新技術使得盜版磁帶開始在地下泛濫。唱片商不得不象當年對抗廣播業一樣，又開始藉助法律手段進行抵制。不過，磁帶的錄音質量比不上LP，再加上因為各種原因，六七十年代的美國流行音樂市場格外繁榮，因此盜版的影響不算太壞，倒是一些歌迷在地下市場交換私自錄制的歌手實況演唱錄音，算是彌補了錄音室唱片的不足。這些非法錄音不但為樂隊造就了一批批鐵桿歌迷，而且為後來音樂史學家們研究這段歷史幫助很大。
八 錄音技術的革新
唱片工業自誕生初期開始的前五十年裡，可以說一直是扮演著「現場錄音記錄者」的角色。絕大多數唱片都不對音樂家的現場表演做任何改動，聽眾也是抱著聽現場的心情聽唱片。 電吉它的出現是一個異數。電吉它發出的聲音和原聲吉它相去甚遠，聽眾當初很不適應這類電子聲，不把它當音樂來看待。後來因為電吉它的許多優點，有越來越多的樂手開始在舞台上演奏電吉它，老百姓也就漸漸熟悉並接受了這種怪聲音。但這種接受還是沒有離開舞台表演的范疇。
前面提到過的那個電子工程師兼吉它手萊斯·保羅把錄音技術提高了一大塊。他於三十年代末期開始嘗試多軌錄音技術，這種技術可以讓音樂家把分別錄好的伴奏或者人聲部分混在一起，讓人聽起來就象是有許多個音樂家在同時演奏一樣。保羅一開始這樣做的目的只不過是為了在唱片中增加一把吉它而已，在音樂概念上並沒有太多的創新。直到五十年代末期，一個名叫費爾·斯拜特（PhilSpector）的製作人開始大規模地在流行音樂唱片中使用多軌錄音技術。與保羅不同的是，他在錄音中加進了大量的樂器，營造出一種象牆一樣的巨大聲場。因此後人把他製作的這類音樂叫做「音牆」（WallofSound），這種前所未有的新鮮聲音鎮住了當時許多聽眾，為由他製作的唱片成為排行榜上的常勝將軍立下了汗馬功勞。
但斯拜特的這種「聲音牆」技術說白了不過是大量常規樂器疊加而產生的宏大效果而已，交響樂中早就有了，並不新鮮。真正對唱片製作進行了革命性改革的是披頭士樂隊的那張著名的《帕配軍士孤獨之心俱樂部樂隊》（Sgt.Pepper'sLonelyHeartClubBand）唱片。當時樂隊成員剛剛去了趟美國西海岸，目睹了一批迷幻樂隊在舊金山的興起。受他們影響，或者說是受到了迷幻劑的啟發，樂隊回到了倫敦的阿比路錄音棚（AbbeyRoadStudio），用了四個月的時間，花費了十萬美元的經費（也只有披頭士才花得起），製作出了這么一張被音樂界普遍認為具有劃時代意義的專輯。
披頭士樂隊的著名製作人喬治·馬丁（GeorgeMartin）運用了當時最先進的錄音技術（其實也不過是台四軌機，但馬丁利用多重混音的辦法，實際上相當於使用了九軌），使用了各式各樣的古怪樂器，並大量採用延遲、失真、回聲和用現代眼光看近乎手工的剪接技術，營造了一個現實世界裡沒有的聲音仙境。整張專輯沒有任何單曲，而是用音效把每首歌連在了一起，唱片中的許多歌曲諷刺了現代人平庸而又毫無意義的生活方式。象這樣不刻意突出單曲，而是通過整張唱片表達某種概念的所謂「概念專輯」（ConceptAlbum）自《帕配軍士》之後迅速在歐美流行開來。如果沒有LP，沒有現代錄音技術，所有這一切都是不可想像的。
披頭士們本來是想在這張唱片里表現一個虛擬樂隊的現場演出的情景，可結果卻是結束了傳統唱片只能成為現場演出替代品的歷史，使唱片本身成為一門獨立的藝術形式。從此，音樂的定義被大大擴展了，她不再只是旋律、和聲和節奏的簡單組合，許多諸如電子聲音、變形音效、環境噪音和其它各種用機器製造出來的聲響都可以通過藝術家巧妙的組合而被賦予某種深刻的含義。一句話，現代錄音技術（尤其是後來電子合成器的廣泛運用）解放了藝術家的想像力。
九 FM卷土重來
前面提到，由於多種原因，六十年代以前，極端商業化的AM電台在美國占據了大部分江山，FM電台則被迫成為只為少數民族服務的超小型電台。可是，隨著披頭士對流行音樂的徹底改造，越來越多的美國樂隊開始偏離傳統的流行單曲風格，向藝術搖滾的方向發展。可這類樂隊在美國卻十分缺乏對外宣傳的有效渠道。
這類樂隊最集中的地方要數舊金山，那裡發達的LSD文化和當地特有的崇尚自由的精神孕育出一大批迷幻樂隊。1967年4月的一天，當地一個名叫湯姆·唐納休（TomTonahue）的AM電台DJ正在為該電台沒法容納他喜歡的先鋒搖滾樂而苦惱，他的一個朋友向他提起了FM電台，舊金山居住著很多華裔和拉丁裔居民，他們都聽FM電台。唐納休受到啟發，開始四處打聽行情。最後，他了解到當地一個名為KMPX的FM電台正因一個中文DJ的離去而犯愁，於是便自告奮勇地要求填補空缺。就這樣，美國第一個先鋒搖滾FM電台正式成立了。
KMPX給了唐納休絕對的自由，他也正好盡情發揮，在他的節目里隨意地播放先鋒搖滾、民歌、布魯斯、爵士樂、古典音樂和電子音樂等所有他喜歡的音樂種類。與流行歌曲相比，這些「另類」音樂都對音響質量有很高的要求，具備立體聲的FM電台正好能滿足這種要求。很快，唐納休的先鋒實驗開始在舊金山流行開來，並引起了許多地方電台的注意。不久，一大批先鋒FM電台在美國各地冒了出來，贊助商也開始注意起FM電台了。這一風潮極大地促進了先鋒搖滾樂在美國的流行，從舊金山的許多迷幻搖滾樂隊到來自英國的一批先鋒搖滾樂隊都從中得到了好處。這一風潮還促使後來許多搖滾樂隊開始廣泛借鑒其他音樂形式，搖滾樂的融合期到來了。
十 演出音響的進步
磁帶唱片的流行和廣播電視的普及很容易讓我們忘掉了音樂的演出功能。其實，音樂現場表演方式的進化在很大程度上左右了音樂風格的演變。這種進化又在很大程度上取決於演出音響的進步。舉個例子：如果沒有電子擴音設備，搖滾樂還能存在嗎？
早期擴音設備都是電子管的，笨重不說，功率也不夠大，所以那時的搖滾樂演出都只能在室內進行，到了室外就蔫了。熟悉鮑勃·迪倫的讀者可能都知道，他在1965年那次著名的新港民歌節上首次插電演出遭到了台下大多數聽眾的抗議，可你們也許不知道，那次演出所用的糟糕音響，而不是迪倫的搖滾樂，才應該負主要責任。那本來是個民歌演唱會，台上的麥克風沒幾個，音響功率也不夠大，調音師更是不懂怎樣調搖滾樂。迪倫突然帶了一個搖滾樂隊上了台，那個調音師立刻就慌了。他把樂器的聲音弄得很大，而因為台上沒有監聽音箱，迪倫也無法知道效果怎樣。結果台下聽眾根本聽不清迪倫在唱什麼，很多人起鬨其實是在抗議這一點！迪倫是栽在了音響上面。
和迪倫的遭遇相反，另一隻偉大的樂隊當初則是得益於他們的音響。「感恩而死」（GreatfulDead）樂隊剛成立那會兒在舊金山的一批迷幻樂隊當中並不十分突出。但他們有一個靠販賣毒品發了財的朋友。此人十分精通音響設備，花了一大筆錢為樂隊購置了一套當時最好的舞台音響，而迷幻搖滾樂非常需要好音響來增加效果。我這里當然不是說他們的發跡靠的是音響，但這套音響確實幫了他們的大忙，他們這種以大段的即興演奏為特點的現場表演之所以能成為最受歡迎的演出，音響起了很大作用。
自六十年代開始，隨著晶體管和印刷電路板的普及，演出用音響可以做得越來越輕便，功率卻越做越大了。大功率演出音響的出現使得所謂「體育場搖滾」（ArenaRock）樂隊的出現和流行成為可能，也為現在眾多講究音效的搖滾樂隊常年不斷的巡演創造了條件。
現代的搖滾樂演出甚至不光要有好的音響，還要有好的視覺效果。如果你有幸去現場「聽」過平克·弗洛伊德（PinkFloyd）樂隊的演出，你一定會發現你更多的時候是在「看」他們演出。他們在現場演出中用現代科技所營造的迷幻世界是歐美樂隊中最為獨特的一道風景。
不光是演出音響可以左右音樂的演變，個人聽音樂的方式也和某些音樂風格的流行有著密切的聯系。在一個人人都躲在自己的蚊帳里聽耳機的社會，搖滾樂是很難流行開來的。同樣地，在一個人人有車，汽車音響又很容易搞得很誇張的社會，你就不難理解為什麼講究低音和鼓點的「說唱」音樂（Rap）為什麼會那麼流行了。
十一 音樂的數字化
CD的出現除了為唱片商提供了一個賺錢的好機會外，一個很大的「成果」就是宣告了概念專輯的死刑。因為選曲的方便，聽眾完全可以不必被迫聽完一整面音樂了。這一點在網際網路流行起來以後更是越來越明顯。如果將來聽眾都習慣於在網上聽歌的話，概念專輯將不復存在。
當MP3在網際網路上流行起來以後，許多人都曾預言流行音樂的銷售將會直線下降。但至少截止到去年，美國流行樂壇仍然形勢一片大好。我認為這有兩個原因：第一，在新興MP3網站Napster出現以前，網上免費MP3不是那麼容易找到的，但去年剛出現的Napster從根本上改變了MP3的面貌，它的影響我們很快就會看到了。第二，隨著人口的不斷增長，一個國家的流行音樂消費理論上就應該是越來越好的。也許沒有網際網路，這個市場本來是應該更好的。
如果說網際網路在近期內不會對整體音樂市場產生致命沖擊的話，它對音樂種類的分布則已經產生了某種影響。具體地說，就是那些主要針對青年和成年男性的音樂種類受到了沖擊，因為這批人是網際網路的最忠實的用戶。比如當今美國，從電台的播出率到演出市場走向，你根本看不出另類搖滾風潮有明顯的衰退，本人認識的那些二三十歲的男性朋友們仍然在聽這類搖滾樂，可他們都已經開始學著從Napster上下載，再燒到CD上。於是，唱片銷售排行榜上你很難再找到這些搖滾樂隊的影子了，取代他們的盡是些針對中學生以下的少男少女們的偶像歌星唱片。
另類搖滾從此就一蹶不振了嗎？倒也未必，關鍵是看他們怎麼去適應。比如，他們可以利用網際網路所產生的巨大知名度和聽眾群，把主要精力和商機集中在演出市場上。今年夏天美國的演出市場就充滿了這類樂隊。這種趨勢今後將會越來越明顯。
隨著網際網路帶寬的增加，流行音樂勢必還會發生變化，讓我們拭目以待。

「音樂不是人們用來去思索去追溯的介質，音樂就是供作享受的。」-----富特文格勒

⑸ 奧運英語手抄報的模塊和內容！！！！！急呀！！

08奧運英語小知識

會徽由奧運五環色構成，形似一個打太極拳的人形。圖案如行雲流水，和諧生動，充滿運動感，象徵世界人民團結、協作、交流、發展，攜手共創新世紀；表達奧林匹克更快、更高、更強的體育精神。
Emblem
The emblem resembles a person doing "taiji" (Tai Ch'I), symbolizing gracefulness, harmony, vitality and mobility as well as unity, cooperation, exchange and development.

有三千餘年建城史的北京，經過改革開放的洗禮，將以嶄新的、多姿多彩的面貌進入新世紀，她將以飽滿的熱情歡迎全世界的體育健兒和各界朋友，共同參與奧運盛會。歷經百年滄桑的現代奧林匹克運動會，在擁有世界人口1/5的中國舉辦，將使奧林匹克精神得到更廣泛的傳播，翻開奧林匹克運動的嶄新一頁。同時，進入新世紀的奧林匹克運動也將以全新的面貌向世界人民展示其特有的魅力。
Motto
New Beijing, Great Olympics
Reform and opening up to the outside world have brought about great changes in Beijing , a city with a 3,000-year history. The city has taken on a completely new look as it enters the new century. It will embrace the athletes and friends from the rest of the world attending the Olympic Games with great enthusiasm.
The great modern Olympic Movement has gone through many changes in the past 100 years. Should the Olympic Games be held in China , the most populous nation in the world, the Olympic spirit will be even further disseminated and a new page will be turned in the Olympic history; and the Olympic Movement will show its unique splendor to the world in the new millennium.

2008夏季奧運會 2008 summer Olympics
國際奧委會 the International Olympic Committee (IOC)
申辦城市 the bidding cities
候選城市 the candidate cities
申辦2008年奧運會 bid for 2008 Olympics
北京奧申委 Beijing 2008 Olympic Games Bidding Committee (BOBICO)
主辦2008年奧運會 host the 2008 Olympic Games
奧林匹克精神 the Olympic ideals; the Olympic spirit
世界奧林匹克日 the International Olympic Day
環境保護 protect the environment
北京四環路 the fourth ring road in Beijing
城市基礎設施建設 the city's infrastructure construction
最後的投票 make the final vote
綠色奧運 the Green Olympics
科技奧運 the Scientific Games

The Olynpic Games
The Olympic Games, first held in 776BC, has a history of more than one thousand yiars. The Games is held every four years.
Many countries try their best to bid forhosting the Olympic Games. And every country does its best to get more medals in the Games. In 2000, the city of Sidney held the 27th Olympic Games. Over one hundred countries all over the world took part in it. We won 28gold medals that year. China, a major sport country, will hold the 29th Olympic Games in 2008. People from all walks of life are participating in various activities and making good preparations for it.
There are five rings on the Olympic flag, which are considered to symbolize, the five continents: Europe, Asia, Africa, Australia and America. The Olympic motto is: "Swifter, higher, stronger." The Games can promote the understanding and friendship among different peoples and different nations.
奧林匹克運動會
公元前776年首次舉辦的奧運會，已經有一千多年的歷史了。奧運會每四年舉辦一次。
許多國家盡他們最大的努力爭辦奧運會。每個國家在運動會中都爭取拿更多的獎牌。2000年，悉尼舉辦了第27屆奧運會，全世界100多個國家參加了這次盛會。那年我國獲得了28枚金牌。中國作為一個體育大國，將於2008年舉辦第29屆奧運會。各條戰線的人們正在為奧運會做著各項准備。
奧運會的會旗上有五個環。五環被認為象徵著五大洲：歐洲、亞洲、非洲、澳洲和美洲。奧運會的口號是：「更高，更快，更強。」奧運會能夠促進各民族以及各個國家之間的理解和友誼

⑹ 50得分增加認真答的人誰有一汽配套廠商電話或聯系地址等

目 錄
索引部分目錄
索引一 國外汽車零部件供應商按產品索引
索引二 國外主要汽車公司配套供應商索引

正文部分目錄

美國
3M 公司
美國鋁公司（Alcoa）
阿姆卡斯特工業公司(Amcast)
美國車橋製造控股有限公司(American Axle)
美國江森控制有限公司(Johnson Controls)
美國標准公司(Standard)
安德魯有限公司(Andrew)
阿爾文美馳公司(ArvinMeritor)
ASC集團
本特勒汽車北美公司(Benteler)
博格華納公司(BorgWarner)
卡萊爾集團公司(Carlisle)
柯林-艾克曼公司(Collins & AikMan)
庫珀輪胎橡膠公司(Cooper Tire & Rubber)
庫博標准汽車公司(Cooper-Standard)
薩坦遜公司(Critation)
康明斯公司(Cummins)9
美國德納公司(Dana)
德科雷米國際有限公司(Delcoremy)
德爾福汽車系統公司(Delphi)
電裝國際美國公司(Denso)
底特律柴油機公司(Detroit Diesel)
唐納森公司(Donaldson)
道汽車系統公司(Dow)
杜邦公司(Dupont)
杜拉汽車系統公司(Dura)
意高-皮徹爾工業公司(Eagle-Picher)
伊頓公司(Eaton)
恩格爾哈德有限公司(Engelhard)
埃克賽德科技公司(Exide)
菲特爾莫古全球公司(Federal-Mogul)
芬德萊工業有限公司(Findlay)
F-N-G公司(Flex-N-Gate)
福麥克斯國際公司(Foamex)
恩福製造部(Freudenberg-NOK)
格卡姆公司(GECOM)
金庫普集團(GenCorp)
金泰克斯有限公司(Gentex)
吉布司模鑄公司(Gibbs)
格瑞得鑄造公司(Grede)
格爾德殿工業公司(Guardian)
蓋德公司(Guide)
哈曼國際工業公司(Harman)
哈福工業公司(Harvard)
海斯-萊莫茲國際控股公司(Hayes Lemmerz)
霍尼韋爾國際公司(Honeywell)
伊利諾斯工具製造公司(Illinois)
美國英特爾公司(Intel)
英特梅特有限公司(Intermet)
英達博工業公司(Interparts)
ITT 工業有限公司
京濱印第安那精密科技公司(Keihin)
百利得安全系統有限公司(Key Safety Systems)
光洋美國公司(Koyo Corp. of USA)
LDM科技公司
李爾公司(Lear)
利特爾保險絲公司(Little Fuse)
馬格納—多納勒公司(MagnaDonnelly)
瑪格納國際公司(Magna)
馬克IV工業公司(Mark IV)
梅里殿汽車系統公司(Meridian)
戴恩金屬有限公司(Metaldyne)
三菱汽車電氣美國公司(Mitsubishi)
莫丁製造公司(Modine)
摩托羅拉有限公司(Motorola)
耐維斯塔國際公司(Navistar)
新文徹齒輪公司(New Venture)
NTN軸承美國公司
美國牛津汽車集團(Oxford)
派克漢尼汾股份有限公司(Parker-Hannifin)
皮爾金頓北美公司(Pilkington)
派勒特工業有限公司(Pilot)
普拉斯泰克工程產品公司(Plastech)
PPG 工業有限公司
瑞特北美汽車公司(Rieter)
羅伯特·博世（美國）有限公司(Robert Bosch)
安全零部件國際公司
希洛克工業有限公司(Shiloh)
辛普森工業公司(Simpson)
SKD 汽車集團
SPX 有限公司
標准電機公司(Standard Motor)
斯通里奇公司(Stoneridge)
斯特泰克安全公司(Strattec)
薩米托姆電路系統公司(Sumitomo)
卓越工業國際集團(Superior)
塔隆汽車集團公司(Talon)
美國泰利福集團(Teleflex)
天納克汽車公司(Tenneco)
泰克斯鵲恩有限公司(Textron)
TG北美公司
徹里有限公司(Cherry)
道氏化工公司(DOW Chemical)
蓋茨橡膠有限公司(Gates)
固特異輪胎橡膠公司(Goodyear)
瑪蒙集團公司(Marmon)
鐵姆肯公司(Timken)
TK 汽車公司
塔奧汽車公司(Tower)
飾品專家公司(Trim Masters)
天合公司（TRW）
泰科國際有限公司(Tyco International)
文徹工業公司(Venture)
偉世通集團(Visteon)
美標集團威伯科汽車控制系統公司(WABCO)
華博羅工業有限公司(WALBRO)
采埃孚集團北美運作部(ZF America)
采埃孚薩克斯汽車美國公司(ZF Sachs)
日本
阿萊斯蒂株式會社(Ahresty)
愛知制鋼株式會社(Aichi)
日本愛三工業株式會社(Aisan)
愛信AW株式會社(Aisin AW)
愛信精機株式會社(Aisin Seiki)
曉制動工業株式會社(Akebono)
阿爾法株式會社(ALFA)
阿爾派電子有限公司(Alpine)
阿迪亞橋本株式會社(Altia)
亞樂克株式會社(Araco)
旭硝子株式會社(Asahi)
三菱電氣公司(Mitsubishi Electric)
旭科技株式會社(Asahi TEC)
蘆森工業株式會社(Ashimori)
阿斯卡株式會社(ASKA)
阿斯莫株式會社(ASMO)
五十鈴集團汽車鑄造公司(ISUZU Foundry)
日本博世汽車系統株式會社(Bosch)
博世制動系統株式會社(Bosch Braking)
普利司通株式會社(Bridgestone)
卡爾索尼克株式會社(Calsonic Kansei)
中央可鍛工業株式會社(Chuo Malleable)
中央彈簧公司(Chuo Spring)
日本歌樂株式會社(Clarion)
大同金屬工業株式會社(Daido)
日本電裝公司(Denso)
鷹工業株式會社(Eagle)
艾克帝株式會社(Exedy)
F.C.C株式會社
日本偉福技研株式會社(F-TECH)
富士機工株式會社(Fuji Kiko)
富士機械株式會社(FUJI MACHINERY)
富士歐茲克斯株式會社(FUJI OOZX)
富士優尼萬斯株式會社(FUJI UNIVANCE)
福口庫株式會社(FUKOKU)
富塔巴工業株式會社(FUTABA)
原田工業株式會社(Harada)
平田技術株式會社(Hirata)
日立汽車產品公司(Hitachi Automotive)
日立金屬株式會社(Hitachi Metals)
株式會社日立製作所(Hitachi)
日立電線株式會社(HitachiCable)
市光工業株式會社(Ichikoh)
伊奇坦株式會社(Ichitan)
幾代株式會社(Ikuyo)
株式會社今仙電機製作所(Imasen)
伊諾艾克株式會社(Inoac)
岩田螺栓株式會社(Iwata)
泉工業株式會社(Izumi)
日本鍛工株式會社(Japan Forge)
日本電池株式會社(Japan Storage)
傑特科超技術株式會社(JATCO)
傑科株式會社(JECO)
自動車部品工業株式會社(JBK)
自動車電機工業株式會社(JDK)
江森汽車控制系統株式會社(Johnson)
河西工業株式會社(KASAI KOGYO)
日本萱場工業株式會社(Kayaba)
株式會社京濱製造所(Keihin)
菊池工業株式會社(Kikuchi)
桐生株式會社(Kiriu)
株式會社小糸製作所(KOITO)
小島沖壓工業株式會社(Kojima)
國產電機株式會社(Kokusan Denki)
光洋精工株式會社(KOYO SEIKO)
京都模鑄公司(Kyoto)
共和皮革紡織品株式會社(KYOWA)
松下電器產業株式會社(Matsushita)
明和工業株式會社(Meiwa)
麥塔拉特株式會社(Metalart)
三國株式會社(Mikuni)
三葉株式會社(Mitsuba)
三星傳動帶株式會社(Mitsuboshi)
村上開明堂株式會社(MURAKAMI)
武藏精密工業株式會社(Musashi)
那伯特斯科(Nabtesco)
日本火花塞株式會社(NGK)
日本彈簧株式會社(NHK Spring)
日輪公司(NICHIRIN)
托索克株式會社(NIDEC TOSOK)
尼福科株式會社(Nifco)
日本普拉斯特株式會社(NIHON PLAST)
日本氣化器製作所(NIKKI)
尼爾斯株式會社(NILES)
日本線纜株式會社(NIPPON CABLE)
日本密封工業株式會社(NIPPON GASKET)
日本活塞環工業（株）(Nippon Piston Ring)
日本精機株式會社(NIPPON SEIKI)
日本板硝子株式會社(Nippon Sheet)
西川橡膠工業株式會社(Nishikawa)
日清紡織株式會社(Nisshinbo)
日信工業株式會社(NISSIN KOGYO)
尼坦閥門株式會社(NITTAN)
NOK株式會社
日本精工株式會社(NSK)
NTN株式會社
小倉離合器株式會社(Ogura)
株式會社大井製作所(OHI Seisakusho)
奧力斯公司(Oiles)
奧特伊克斯株式會社(OTICS)
尾張精密零部件株式會社(OWARI)
太平洋工業株式會社(Pacific)
松下汽車系統公司(Panasonic Automotive)
派歐萊克斯株式會社(Piolax)
先鋒株式會社(Pioneer)
普萊斯工業株式會社(Press Kogyo)
理軒株式會社(Riken)
三櫻工業株式會社(Sanoh)
澤藤電機株式會社(Sawafuji)
新神戶電機株式會社(Shin-Kobe)
銀木工業株式會社(Shiroki)
昭和株式會社(SHOWA)
森特株式會社(SNT)
斯坦利電氣株式會社(Stanley)
住友電子工業株式會社(Sumitomo Electric )
住友橡膠工業株式會社(Sumitomo Rubber)
住友電裝株式會社(Sumitomo Wiring)
三科株式會社(Suncall)
泰克伊斯株式會社(Tachis)
大豐工業株式會社(Taiho)
高田株式會社(Takata)
日本東京鍛造株式會社(TDF)
泰科諾爾·艾特株式會社(Technol Eight)
帝國活塞環株式會社(Teikoku)
泰托橡膠株式會社(Teito)
泰耐克斯株式會社(Tennex)
古河電氣工業株式會社(Furukawa)
力德株式會社(Lead)
橫濱橡膠株式會社(Yokohama)
櫪木富士產業株式會社(Tochigi)
東海理化株式會社(Tokai Rika)
東海橡膠工業株式會社(Tokai Rubber)
日本東機工株式會社(TOKICO)
東京部品工業株式會社(TBK)
東京散熱器株式會社(Tokyo Radiator)
東京燒結金屬株式會社(Tokyo SINTERED)
托普萊株式會社(Topre)
托普拉株式會社(Topura)
托陂工業株式會社(Topy)
東洋散熱器株式會社(Toyo Radiator)
東洋濾機製造株式會社(Toyo Roki)
東洋輪胎橡膠工業株式會社(Toyo Tire)
豐田紡織工業株式會社(Toyoda Boshoku)
豐田合成株式會社(Toyoda Gosei)
豐田工業株式會社(Toyoda Machine)
株式會社豐田自動織機(Toyota Iustries)
優尼沖壓株式會社(Unipres)
尤里歇傑科斯株式會社(Unisia Jecs)
臼井國際產業株式會社(U-SHIN)
臼井義美株式會社(Usui Kokusai)
八千代工業株式會社(Yachiyo)
安永株式會社(Yasunaga)
矢崎公司(Yazaki)
萬寶井株式會社(YOROZU)
湯淺株式會社(Yuasa)
尤塔卡技研株式會社(Yutaka Giken)
傑克賽爾法雷奧空調有限公司(Zexcel Valeo)
德國
艾泰克斯·曼內斯曼公司(Atecs MannesMann)
巴斯夫公司(BASF)
BBS 克拉夫特技術公司(BBS Kraftfahrzeug)
貝洱公司(Behr)
貝尼克-卡里克集團(Benecke-Kaliko)
本特勒有限公司(Benteler)
拜如股份公司(Beru)
博澤國際有限公司(Brose)
德國大陸集團(Continental)
德固薩公司(Degussa)
道依茨公司(Deutz)
布魯斯技術有限公司(Dichtungs)
戴納米特·諾貝爾公司(Dynamit Nobel)
愛德夏公司(Edscha)
愛爾鈴克鈴爾股份有限公司(ElringKlinger)
F.S.費拉爾公司(F.S. Fehrer)
富來極庫格菲舍爾公司(FAG Kugel fischer)
曼·胡默爾濾清器有限公司(Mann+Hummel)
費雷敦有限公司(Freudenberg)
格萊梅爾股份公司(Grammer)
海拉胡克雙合有限公司(Hella KG Hueck)
漢高集團(Henkel)
賀爾碧格控股公司(Hoerbiger)
霍富集團(Huf)
伊斯鈴有限公司(Isringhausen)
埃貝斯佩歇有限公司(Eberspacher)
約翰·博格集團公司(Johann Borgers)
凱邁克斯有限公司(KAMAX)
凱倍爾股份有限公司(Keiper)
凱科特公司(Kiekert)
克勞克耐爾·沃克公司(Klockner Werke)
諾爾·布萊姆斯股份公司(Knorr-Bremse)
科爾本施密特股份有限公司(Kolbenschmidt)
萊尼線束系統有限公司(Leoni)
科世達公司(Leopold Kostal)
德國路克公司(LUK)
馬勒有限公司(Mahle)
曼內斯曼·薩克斯公司(MannesMann Sachs)
奧斯拉姆有限公司(Osram)
福克斯公司(Otto Fuchs)
特卡塔佩特力股份公司(Takata Petri)
鳳凰股份公司(Phoenix)
歐萊卡羅有限公司(Recaro)
任克股份公司(Renk)
羅伯特博世公司(Robert Bosch)
魯特格斯股份公司(Rutgers)
薩克森鈴汽車技術股份公司(Sachsenring)
SAI汽車股份公司
席伯公司(Seeber)
西門子股份公司(Siemens)
西門子·威迪歐公司(Siemens VDO)
特米克微電子公司(Temic)
蒂森-克虜伯股份公司(ThyssenKrupp)
泰明頓摩擦材料控股公司(TMD)
瓦塔股份公司(Varta)
VAW 鋁製品股份公司(VAW)
維里塔斯股份公司(Veritas)
W.E.T.汽車系統股份公司
瓦爾特·阿爾夫邁爾公司(Walter Alfmeier)
偉巴斯特公司(Webasto)
威爾漢姆卡曼公司(Wilhelmkarmann)
澤納·斯塔克公司(Zeuna Starker)
采埃孚齒輪集團(ZF)
韓國
阿波羅工業有限公司(Apollo)
中央公司(CENTRAL)
昌源化油器有限公司（Changwon）
大善電器有限公司（Daesune Electric）
大圓鋼業株式會社（Daewon Kangup）
韓國電裝公司（Denso PS）
東煥工業有限公司（Dong Hwan ）
東日橡膠皮帶公司（Dongil）
東洋機電集團（Dongyang ）
斗源精密集團（Doowon）
德洋工業公司（Duck Yang）
環球湯淺有限公司（Yuasa）
GPS公司
漢拿空調系統公司（Halla）
韓一有限公司（Hanil Ehwa）
喜盛·恩格爾哈德公司（Heesung）
HS R&A 公司
和信有限公司（HWA SHIN）
現代莫比斯公司（Hyundai Mobis）
日進汽車系統有限公司（ILJIN）
仁旨控制公司（INZI）
卡姆公司(Kam)
凱費科有限公司(Kefico)
韓國汽車系統公司（Korea Automotive）
韓國比拉爾公司（Korea Beral）
韓國德爾福汽車系統公司（Korea Delphi）
韓國電子終端有限公司（Korea Electric）
韓國法蘭公司（Korea Flange）
韓國機電公司（Electromechanics）
京昌工業有限公司（Kyung Chang）
京邦機械有限公司（Kyungbang）
京信工業有限公司（Kyungshin）
萬都公司（Mando）
平和工業公司（Pyung Hwa）
三利工業公司（Samlip）
三星空調有限公司（Samsung）
世鍾工業株式會社（Sejong）
瑞進工業有限公司（Seojin）
升宇高科技公司（Seong Woo）
申昌電子公司（Shin Chang）
SJM有限公司
韓國星宇株式會社（Sungwoo）
通海電器工業公司（Tong Hae）
優尼克公司（Unick CO）
法雷奧平和有限公司（Valeo Pyeong HWA）
威迪歐漢拿（韓國）有限公司（VDO Halla）
威亞公司（WIA）
尹永有限公司（Yoon Young）
由星企業公司(Yoosung)
有進電子線路系統公司(Yujin)

法國
洛蘭碳基產品有限公司(Carbone Lorraine)
聖戈班公司(Saint-Gon)
佛吉亞集團公司(Faurecia)
哈金森公司(Hutchinson)
英那汽車系統公司(Inergy)
拉比納爾公司(Labinal)
米其林(Michelin)
蒙圖派特公司(Montupet)
派奇尼公司(Pechiney)
塑料製品公司(Plastic Omnium)
薩根公司(Sagem)
SNR公司(SNR Roulements)
薩默 阿里伯特公司(Sommer Allibert)
特安能工業集團(Trianon)
法雷奧公司(Valeo)
法勒萊克（集團）公司(Vallourec)
英國
艾爾費羅車身有限公司(Airflow)
汽車產品集團有限公司
艾文橡膠公司(Avon)
博斯特羅公司(Bostrom)
布里泰克斯國際公司(Britax)
康森曲克集團(Concentric)
第一工程技術公司(First Technology)
吉凱恩公司(GKN)
約翰遜·麥特西公司(Johnson Matthey)
錳銅控股公司(Manganese Bronze)
五月花有限公司(Mayflower)
麥基克里公司(McKechnie)
珀金斯發動機有限公司(Perkins)
皮爾金頓國際控股公司(Pilkington)
普雷賽克公司(Pressac)
雷納德公司(Renold)
史密斯集團公司(Smiths Group)
TI汽車有限公司
湯姆金斯公司(Tomkins)
特蘭斯傳動技術公司(TransTec)
TT 電子公司
尤尼帕特集團公司 (UGC)
瓦根公司(Wagon)
瓦德爾塗層有限公司(Wardle)
瑞典
艾比埃集團(ABA Group)
SKF 公司
奧托立夫集團(Autoliv)
霍爾戴克斯公司(Haldex)
巴克力特公司(Konstruktions-Bakelit)
薩帕公司(Sapa)
特雷勒堡公司(Trelleborg)
義大利
布萊姆柏公司(Brembo)
FIAMM 公司
瑪涅蒂馬瑞利公司(Magneti Marelli)
倍耐力輪胎公司(Pirelli)
索格費公司(Sogefi)
泰克西公司（Teksid)
加拿大
ABC 集團
阿爾肯公司(Alcan)
巴拉德動力系統公司(Ballard)
戴克默國際公司(Decoma)
莉娜瑪公司(Linamar)
馬格納國際集團公司(Magna)
特斯瑪國際公司(Tesma)
文鵲集團公司(Ventra)
伍德布里奇集團(Woodbridge)
其他
阿爾法公司(ALFA)
戴斯克公司(DESC)
耐馬克公司（Nemak）
麥卡普拉斯特(Mecaplast)
喬治·費歇爾有限公司(Georg Fischer)
瑞特汽車管理公司(Rieter)
里特控股有限公司(Rieter)
賽阿-伯蓋斯電子控股公司(SAIA-Burgess)
凱米勒公司(Kemira)
PKC 集團
A/S勞倫茨公司(A/S Roulunds )
闊丹橡膠公司(Condan)
康斯堡汽車公司(Kongsberg)
諾斯克海爵公司(Norsk Hydro)
羅福斯公司(Raufoss)
博舍爾國際管理公司(Bosal)
格萊弗貝爾集團(Glaverbel)
N.V.貝克特公司(N.V. Bekaert)
雷克銻賽爾公司(Recticel)
索威公司(Solvay)
多哥公司(Doga)
格魯珀 安東琳-伊魯薩公司(Grupo Antolin-Irau)
麥厄斯公司(Maier S.)
蒙得拉根公司(Mondragon)
扎尼尼汽車集團(Zanini)
依納爾法公司(Inalfa)
波利諾姆公司(Polynorm)


推薦購買：《國外汽車零部件供應商基本情況（2005版）》

出版單位：中汽華輪公司市場調研部編譯
出版日期：2005.4
單 價：300
簡 介：本書是中汽華輪公司組織編輯的《國外零部件供應商基本情況》2003年更新版。2005版收錄了美國、日本、德國、法國、韓國等國近500家主要零部件企業的基本情況。在吸收原版的優點的基礎上從以下幾點進行了補充和改進：第一、增加了一批世界排名居前的企業；第二、增加了一批在中國已經投資的企業；第三、從內容的角度進一步強化和更新了原版信息。每家企業包括中英文名稱、地址、電話、傳真、網址、E-mail、公司簡介、單位人數、總資產、質量體系、主要股東、產品及銷售情況、經營情況等。每家國外供應商的信息都是根據其企業網站提供

⑺ 指環王 第一部里 比爾博·巴金斯 在袋底洞寫的是 一部什麼書那本書的資料 還有一些圖畫

電影里的名稱：There and Back Again ：A Hobbit's Tale
原著里的名稱：There and Back Again : A Hobbit's Holiday

這本書是托爾金假借比爾博之手所寫成的著作，敘述了比爾博與十三位矮人以及甘道夫一起冒險的故事。這故事也就是現代的讀者們熟知的the Hobbit（《哈比人歷險記》）。

There and Back Again : A Hobbit's Holiday 後來由比爾博傳給了佛羅多，佛羅多根據自己的經歷對此書進行補充，並把書名擴展為：
THE DOWNFALL
OF THE
LORD OF THE RINGS
AND THE
RETURN OF THE KING
比爾博和佛羅多的兩本著作被合稱為Red Book of Westmarch（《西境紅皮書》）。佛羅多和比爾博遠航西方之後，紅皮書交給山姆作進一步編寫。紅皮書的副本Thain's Book（《領主之書》）交給了皮聘保管，直到最後，由剛鐸的王室抄寫員芬德吉爾作最終修訂。托爾金解釋道，《哈比人歷險記》《魔戒》及其附錄就是「翻譯」自Thain's Book（《領主之書》）。其中There and Back Again : A Hobbit's Holiday就是《哈比人歷險記》的前身；THE DOWNFALL OF THE LORD OF THE RINGS AND THE RETURN OF THE KING 就是the Lord of the Rings（《魔戒》）的前身。