① 追夢赤子心,生活在此處|專訪《一點就到家》導演許宏宇
只有看見豬的人才能飛起來,電影《一點就到家》把「站在風口上,豬都能飛起來」這一創業金句作出了新的詮釋。
這是許宏宇繼《喜歡你》之後的第二部大銀幕作品,也是一個青春版「中國合夥人」的故事。
不同於《我和我的家鄉》《奪冠》等影片的「大情懷」,《一點就到家》另闢蹊徑,從小處落筆,試圖以輕快斑斕的風格通往年輕人的內心,在國慶檔電影中顯得十分獨特。
靠著前期點映累積的口碑,《一點就到家》拿下了7.5分的豆瓣評分,在國慶檔影片中評分最高,有望成為國慶檔黑馬。
而就在北京場點映後的第二天,骨朵對話了導演許宏宇。他說:「我已經找到了最想要表達的東西。」
由外向內的創業合夥人
「不要和最好的朋友合夥開公司。」
七年之後,電影《一點就到家》借著主角之口開起了《中國合夥人》的玩笑,「之所以開核悔這個玩笑,是因為我覺得這是很久以前的事情了。」
去年底,陳可辛和張冀想做一個新的創業片,他們找到了許宏宇,不過許宏宇起初對創業故事不太感興趣。「與其說這是一個創業故事,倒不如說是一個尋找夢想的故事。在這個項目里,我看到的是三個年輕人在大城市打拚了數年後有點迷失,回到家鄉重新出發的故事。」
許宏宇很喜歡返鄉的主題,因為它包含了一種從外到內的回歸感。 「我覺得年輕人想要向外尋找、要得到名利的年代已經過去了,現在我們不需要跟別人去證明自己,因為我們很平和地明白自己要做什麼, 《一點就到家》是往內走的故事。 」
和這些年很多創業故事一樣,《一點就到家》講的是「怎麼去成功」以及想要展現年輕人的狀態。然而,新的 社會 形態造就新的觀念, 《一點就到家》對准當下的「內心之戰」,故事和人物皆為虛構。它身處快速變化的當下,電影本身構成了 社會 進程的一部分,主創們無法隔岸關火,能做的就是把自己投進去燃燒。
就這樣,一開始電影的創業構想在許宏宇的轉化下,變成了一部青春勵志片。 「很多時候如果三個成年人合夥創業,失敗後他們就永遠不再一起了,而《一點就到家》中的三個主角散夥後還能再合夥,我覺得這就是年輕人才能做到的,他不計較利益關系,而是在乎兄弟 情感 和所做之事的意義。」
影片中的三個合夥人彭秀兵、魏晉北和李紹群同樣代表了三類人,也為觀眾提供了不同的代入視角。「 城市觀眾可能會自動代入魏晉北;昨天我們特地給餓了么的騎士放映了一場電影,他們代入的肯定是彭秀兵;如果是喜歡咖啡並有著藝術家追求的人,他們自然改拆正會帶入李紹群的角色。 」
在演員上,《一點就到家》選擇了彭昱暢、劉昊然和尹昉來分別作為影片的「性格擔當」、「顏值擔當」和「身材擔當」。
「陳導的電影《奪冠》中合作過彭昱暢後,我很覺得他好玩的性格很像彭秀兵,於是先定了彭昱暢。考慮跟彭昱暢搭配的兩個人時,想跟他形成一個對比,根據魏晉北有智慧、少年氣、長得帥的特點,迅速匹配到了演員劉昊然。性格擔當和顏值擔當有了之後,還需要一個身材擔當,然後又找了尹昉。」至此,三個全新的合夥人配備完畢。
三十天,「魔幻現實」的拍攝過程
《一點就到家》很早就定下今年國慶檔上映,影片拍攝時間只用了30天, 許宏宇認為時間趕反而是這部電影的優點。
時間趕可以形成一個讓所有人都投入的能量場,抵抗時間的同時也能凈化心靈。「我們創作更集中了,演員發揮起來很容易碰出火花 。知道周期短,但我們一定要擁抱這種創作過程,在裡面找到最好的拍攝狀態,時間趕有趕時間的方法來應對。 」
開拍前三位主角的個性和背景故事已確立,但劇本創作依然伴隨了拍攝的全過程。「其實劇本中現實主義的根已經扎得很深, 但我還想要故事中呈現青春喜悅的調子和爽感御雹,就需要更嗨更好玩的細節出現,以及追尋 情感 元素,拍攝時我主要從兩個方向跟編劇做探討。 」
《一點就到家》選擇在雲南拍攝,是因為劇本監制張冀選擇了一個很好的切入點——普洱咖啡。 許宏宇一聽覺得很有意思:「我以為普洱是茶葉名,原來它是個地名,普洱除了可以種茶也可以種咖啡。茶和咖啡是很特別的比喻,茶代表傳統,咖啡則代表一種年輕新鮮的生活方式,二者本身產生了一種戲劇。」
雲南的自然環境,讓許宏宇感受到一種魔幻現實的味道,他將這些跟自己的主旨結合,呈現在了電影中。「 因為是跟夢想相關的故事,所以我希望電影的色彩更斑斕。 到了雲南發現天就是那麼藍,樹就是那麼綠,到最後我們都不想離開了。 音樂上則使用了很多群聲的哼唱,因為故事中大家都回到家鄉重新出發,這是一種很團結的力量。 」
「只要在風口上,豬都能飛起來。」《一點就到家》將復雜的東西簡單化,簡單到非常具象,但觀眾能感受到這種簡單的分量,比如讓小豬開口說話。
「我覺得這句話彭秀兵應該感受很深,因為他聽很多客戶的金句都會記下來。 在第一次創業失敗後,他一定會重新想到那句話,所以我讓豬在他的眼前出現,這只豬只有他能看見,魏晉北看不見,而且豬很可愛,有童話的感覺。 」
三位主角吵架的那場戲是全篇拍攝難度最大的一場戲,也是故事的高潮。
許宏宇表示:「它很長,對演員的要求和導演要求都很高。 吵架的時候每個人都要站在自己的立場,我覺得它是一個極致共情的表現。 對於魏晉北而言,他花了三年時間種咖啡樹,距離成功只有一步之遙,所以他失控了, 那種失控好像回到他犯情緒病的時候,演員演得很好。 」
痛苦代表差異,歡樂代表平等。《一點就到家》沒有像很多農村喜劇片那樣去取笑農村人,相反,它將農村面孔拍攝得真實可愛,反而取笑了魏晉北這樣城市人。
「城市人帶著傲慢取笑農村人是一種很差的價值觀,因為人、動物和植物是平等的。 這個故事講的是城市人從農村能學習到什麼,比如魏晉北來到這兒會被蚊子叮、被牛舔、滾下山,恰恰是我拿城市人開了一把玩笑。當我們在取笑農村人時,我們還沒有了解人。 產生喜劇的方法太多了,我們不會用這一種。」
「要做夢就活在自己的夢里」
從剪輯師到導演,從電影到網劇,不管是愛情、電競還是農村創業,形式對於許宏宇而言似乎不是一種限制,他對創作總能拿出一個良好的胃口。聊到這里,許宏宇狡黠地笑了:「可能因為我是個天才。」
隨後他正色道:「其實在成為剪輯師之前,我已經做了很多其他方面的工作,那段時間我在不同的位置上去觀測電影是怎麼樣一回事, 我 明白所有人的能量一定要集中在電影本身上面。 」
「以前我不敢換題材,因為我沒有找到自己最想表達的東西。其實不論什麼類型,都要找到一種狀態核心,我現在找到了。 」
其實《穿越火線》和《一點就到家》有很多相似之處,都是講青春追夢,風格也都浪漫熱血, 而《一點就到家》將所有元素都統一到一個完整的主題中——「能睡著的人才做夢」,以具象的細節打通了抽象的價值觀。
幾乎每一次觀眾都能被許宏宇驚艷的想像力所打動,《喜歡你》中「女主吃河豚致幻撐著雨傘在街頭漫步」,《穿越火線》中的「逃離網癮中心」,再到如今《一點就到家》的諸多情節,都是好玩與好笑兼具。
「我覺得幻想來自一種不受約束的開放狀態。和團隊合作時,給別人空間的時候自己也會有空間,這是從陳可辛導演身上學習過來的。當我的心態打開,我會願意接受,只有不封閉的頭腦才能結出更多的靈感,因為你看到一個東西就會聯想另外的事情,想像力如果沒有生活基礎是沒有意義的。」
《一點就到家》是疫情期間創作出來的電影,疫情加上這部電影,讓許宏宇的心態發生了轉折。
「疫情讓世界進入到一個重啟的狀態中,人們很安靜地跟自己對話,思考自己應該做什麼。以前我也有想獲得別人認可的想法,但拍完這部電影成長了。 如果為了獲得別人的認可去拍電影,那我豈不是活在了別人的夢里頭,而不是活在自己的夢里頭。 決定拍電影肯定是因為我首先看到一個非常動情、自己都沒法拒絕的故事,不管別人有沒有做,也不用去對比。」
《一點就到家》里的魏晉北,是一個永遠跟著風口走卻被摔得很慘的人,他越想抓住機會越是抓不住機會,這是對當下很多人的一種真實寫照。
在拍第一部電影《喜歡你》的時候,監制陳可辛會常常出現在片場,讓許宏宇安心創作,而到了《一點就到家》這里,雖然陳可辛依舊擔任著保駕護航的功能,但他沒有再去現場,許宏宇的成長已經有目共睹。
可以說,陳可辛的貢獻之一就是為中國電影市場培養了兩位風格不同的導演——許宏宇和曾國祥。許宏宇表示:「 曾國祥有一種能力,能讓觀眾感動、流眼淚,可能我有另外一種能力,能讓觀眾快樂,我們能力不一樣,服務的觀眾不同,觀眾需要感動也需要快樂。 」
被問及這種能讓觀眾快樂的能力從何而來時,許宏宇說:「 有人說一個導演缺乏什麼,就希望去拍什麼。 我自己不是一個很容易快樂的人,創作上會鑽牛角尖,特別是以前做剪輯師十幾年都是一個人關在屋子裡, 可能我希望拍一些快樂的電影,來彌補我前十年那種比較孤獨的過程吧。 」
拍完《一點就到家》後,許宏宇找到了想挖得更深、做得更透的題材。「可能最近幾年都會在這上面努力。 一個劇本哪怕是科幻片、戰爭片,只要我在故事裡看到了青春熱血,我都會把它發揮出來。 」
② 如何評價眾多明星參演的電影《一點就到家》
《一點就到家》被稱之為青春版的《中國合夥人》,最初的口氣特別大,給人一種好電影的感覺。整體看下來這部電影有一些缺陷,比如說賣腐劇情、刻意討巧諂媚、不夠深刻等,跟《中國合夥人》差距真的很大。不過劉昊然、彭昱暢、尹昉三人的演技還算可以,整體劇情也合情合理,節奏感非常強,不失為一部好電影。
《一點就到家》是一部純粹的商業片,裡面有很多東西,都是與現實不符的。比如說他們的創業,基本上沒有經歷任何坎坷,失去了深刻的主題。故事好、有技巧,可惜導演並沒有打算把它拍好。好像是質量和票房,最終選擇了票房的感覺。
③ 如何評價《一點就到家》這部電影
《一點就到家》這部電影褒貶不一,有些人覺得基調輕松愉快,但是把三個少年的性格牢牢地展現了出來,但是也有人覺得這部電影一直在灌雞湯,而且成功似乎變得更容易了,非常的尷尬,那麼這部電影到底如何呢?作為一個看完了電影的人,發表一下自己的意見。
畫面干凈明朗,基調輕松愉快這部電影雖然是在農村,但是整個畫面還是非常的輕松舒服的,整體看上去讓人覺得非常的干凈,而且畫面也是色彩很豐富,這樣的一個地方留給大家的印象是非常的深刻的,而另一方面雖然是追夢,但是三個人之間的氛圍還是比較的輕松愉快的,就算是遭遇到了打擊但是下一秒又會詼諧起來,不會讓人覺得特別的壓抑,但是也帶來一個問題,對於部分觀影者而言會覺得有一些的誇張,和現實不符,因此感官並不是很好。
所以這部劇我總覺得總體還是可以看下的,基調整體非常的有趣,還有一點點的歡樂,而且演員的演技也是在線的,這樣的電影看完了心裡說不出的感覺,導演的功力還是非常的厲害的。
④ 劉昊然彭昱暢尹昉《一點就到家》重映定檔,這部電影首映表現如何
劉昊然彭昱暢尹昉《一點就到家》重映定檔,而這部電影之前首映的時候,其實表現也還是非常不錯的,因為這部電影當中有很多比較讓人搞笑的情節,同時也比較勵志。而且他的演員陣容很不錯,所以在第一次播出的時候就受到了很多人的關注,也有很多人的好評,是在2020年10月4日首次上映的,這部電影其實總來說是一部喜劇電影,雖然它最終多半評分是6.5分,也不算是非常高。但是在剛開始播出的時候還是受到很多的歡迎的,而其實這樣子的一部電影,可能大家更多的是看其中的喜劇部分吧,所以不知道重新上映之後會有什麼樣子的成績。
其次就是《一點就到家》這部電影在首映的時候票房比較高的原因就是因為當中的三個主演是備受人期待的。因為劉昊然彭昱暢尹昉他們三個人都是喜劇天賦比較強的人,他們是自然的受期待的。
⑤ 電影《一點就到家》上映後,觀眾的反響如何
大家稱《一點就到家》為國慶黑馬,可以說觀眾的態度是很認可的,而且豆瓣評分也有7.4分,相信後續的評分會高一點。《一點就到家》由彭昱暢、劉昊然、尹昉主演,講述了三個不同性格的人從大城市回到家鄉雲南創業,發生一系列啼笑皆非的故事,以喜劇的形式講述脫貧的艱難。
觀眾也對這部電影的導演表示很看好。許宏宇是一個年輕導演,懂得大多數年輕人的想法,也抓住了年輕人的內心。再加上他本身是剪輯出身,在劇情表達上就很豐富,當別人以為導演開始搞笑的時候,笑點戛然而止,也就是點到為止。當以為導演開始煽情時,劇情又變成了搞笑。就比如魏晉北因為矛盾被氣到回了城市,但是又放不下,去看心理醫生,心理醫生講了一句雞湯話:“人在容易的事和想做的事之間,往往選擇容易的事。”當觀眾都以為開始尷尬煽情的時候,氛圍一轉,魏晉北問:“那個名人講的?”老醫生答:“《哈利波特》里講的。”瞬間快樂又出現了。
吸引觀眾的點就是這么朴實無華,現在影迷大部分人是年輕人,能懂年輕人的想法就獲得觀眾一半的喜愛了。
⑥ 《一點就到家》在10月4日上映,其票房成績怎麼樣
《一點就到家》在10月4日上映,票房成績和口碑都不錯,可以說是超乎預期,畢竟在國慶期間有很多大片都上映了,疫情的影響下影視行業也是深受影響,而這部影片在國慶檔上映後觀眾的評分也很高,這是一部喜劇愛情勵志故事的電影,主演是劉昊然彭昱暢尹防等年輕的演員,劉昊然通過唐人街探案被人們所熟悉起來,而這一次參與電影的表演也是一如既往的出色,而彭昱暢也是一個特別優秀的演員,敬業,演技很好,這部影片講述的是三個年輕的男人去雲南創業的故事,他們個性都不相同,整部影片聚集在雲南的古寨,加上電子商務的時代特色,也是很受年輕人的喜歡,現在的電子商務可以說是已經進入了每一個家庭了,而這部影片笑點很多,但是我和我的家鄉,眾星參與,又是我和我的祖國的延續,在人們的心中有著無法磨滅的意義,所以一點就到家肯定無法超越,但是在現在慢慢復甦的影視行業來說,他的票房是一個不錯的成績。
⑦ 在2020國慶檔上映的電影《一點就到家》選擇重映,重映的原因是什麼
在2020國慶檔上映的電影《一點就到家》選擇重映,重映的原因是想彌補假期的空檔。在這段時間內因為疫情比較嚴重,所以很多影片都宣布撤檔。等到合適的時間再和大家見面,但是這部影片想要再收割一部分的流量,也是選擇重映。
很多觀眾覺得這部作品可能沒有任何人喜歡看,雖然在放出的數據當中沒有看到這部作品的票房,但是相信依舊會有一些粉絲可能會跟自己的另外一半或者是朋友去看這部作品。對於一些比較經典的作品來說,在上映幾十年之後會推出一個高清修復的版本。但是這部作品的上映時間並不長,也許想要勾起大家美好的回憶。
⑧ 劉昊然的《一點就到家》重映,這部影片有哪些看點
劉昊然新作品,《一點就到家》,在4月底上映這個作品,主要講的故事就是三個大城市回來的年輕人到了雲南的千年古寨苗寨,自己要創業,自己的思想與當地人的思想不一樣,發生了碰撞。
沒有那麼高的電影的立意,沒有表現出一些其他的作品表現不出來的東西,就算他搞笑做的好,就算他鏡頭運用的好,人物演技好,他本身也不能達到九分神,劇以上的程度,9分以上的評價這很少很少的,所以能給到8:07左右自己這算是一個比較不錯的評價。真正上映之後必然會有越來越多的網友參與到打分的過程中,到時候自然拭目以待,能看到結果了。