如何形容傳統名貴傢具

⑴ 大學小說寫作素材描寫古代傢具

寫作素材古代傢具

廳堂方桌是一家的門面，通常要上好的硬木，造型穩重端莊，做工細致，裝飾考究，桌面通常是一米的間隔，這是中國古人的社交間隔。

床頭櫃抽屆拉手由實木雕刻而成，柔和的弧線角度，即保證了主人使用時的手部舒適觸感，又表達出了傳統文化當中從容優雅的特質，繁簡由我，大雅藏於小拙。

官帽椅是扶手椅中的典型代表，椅身由靠背、扶手、座面、椅腿四部分構成，無束腰。因靠背上部的枕木（又叫「搭腦」或「搭腦梁」）中間高出，左右兩端微微起翹，形如古代官帽而得名。

淡淡的檀木香充斥在身旁，鏤空的雕花窗柏中射入斑斑點點細碎的陽光，細細打量一番，身下是一張柔軟的木床，精緻的雕花裝飾的是不凡，身上是一床錦被，側過身，一房古代女子的閨房映入眼簾，古琴立在角落，銅鏡置在木製的梳妝台上，滿屋子都是那麼清新閑適。

房間四角立著漢白玉的柱子，四周的牆壁全是白色石磚雕砌而成，黃金雕成的蘭花在白石之間妖艷的綻放，青色的紗簾隨風而漾，剎青痕站在這高達十米的建築里，如果不是殺手特有的鎮定，他早就暈過去了，腦海中一直浮現兩個字：奢華。

一件件紅木古典傢具，造型優雅，工藝精湛，帶著濃厚的中國文化和美學神韻，透著中國式的奢華與精緻，優雅地輕舞在家居用品藝術品和奢侈品之間，成為彰顯自身文化與格調的符號。

羅漢床一般陳設在客廳或書房，可坐可卧，比較隨意。有知己來訪，讓之於羅漢床上，是待客的最高禮儀。

屏聯、屏風的使用在西周早期就已開始，稱之為「郎」。最初是為了擋風和遮蔽之用，後來不斷發展，品種趨於多樣化，不僅有高大的屏風，也有較小的屏風，也有較小的床屏、枕屏，有專用的，也有純裝飾性的陳設品。

每一件古典傢具都是具有靈氣的生命體，一方紅木，在浮躁的城市生活中綻開一縷古樸的清幽恬淡，在變幻的時尚潮流下，保持一份復古的大美不言。

黑橡木：色澤搭配和諧自然，很是干凈，給人視覺上的享受，個個角度都修飾的很完美。

古典紅木傢具猶如一位雍容典雅超凡脫俗的貴妃，她深邃的眼眸深深地誘惑著每一個人，她內斂的氣質讓她傲視群芳，吃立於中國傢具的頂峰，她帶著名貴硬木與傳統文化的芳香，書寫著「紅木締造的絢麗詩篇」。

雅緻簡譜中跳躍著一種無法言喻的靈動，渾身散發出一種知性與端莊的氣質，時尚經典的設計將其化為一種淡雅的品位。

⑵ 中國民間傢具的美學特徵

中國傳統傢具已有數千年的歷史，其間製作精美，裝飾優美、造型合理的傢具不計其數。馬王堆漢墓出土的龍紋屏風，敦煌壁畫上的唐代寶座，宋代繪畫中的床榻等等都不愧為傢具的精品。但綜觀傢具的發展，最成熟、最完美、最有代表性的傢具則多出與明清兩代。無論是選材加工，還是造型裝飾，明清傢具都達到了登峰造極的水平，堪稱中國傢具的瑰寶。而且，更重要的是這兩代的傢具作風和成就，為中國傳統傢具創造了代表兩種審美理想的優秀定式和風范，即[芙蓉出水]般的明式傢具和[錯彩鏤金]的清式傢具。後出的所謂[京作]、[蘇作]、[廣作]等傢具樣式都是對明清定式的追摩。因此，我們在這里擬對明式傢具和清詩傢具的紋飾圖案部分，圍繞著紋飾題材，紋飾結構，表現手法三個方面，作一番粗略的分析比較，以期通過它們進一步地把握和認識中國傳統傢具圖案的主流風格和美學特色。
■ 明式傢具的紋飾圖案
明式傢具以精緻但不淫巧，質朴而不粗俗，厚實卻不沉滯見長。它特有的美學個性和藝術範式也鮮明地體現在紋飾圖案上。

1、紋式題材

中國紋式圖案傢具有承繼性和趨同性特點，每個時代的出品或多或少地含有歷史的因素。每個品類的裝飾也可能在其它品類中出現。明詩傢具正是如此，其紋飾題材許多都是傳承的，如祥雲龍鳳、纏枝花草、人物傳說等，這些題材在織綉、陶瓷、漆器等品類中常能見到。不過，明式傢具的紋飾題材仍有自己的傾向性和選擇性，如松、竹、梅、蘭、石榴、靈芝、蓮花等植物題材；山石、流水、村居、樓閣等風景題材；魚藻、祥麟、瑞獅、喜鵲等動物題材比較多見。明式傢具紋飾題材最突出的特點是大量採用帶有吉祥寓意的母題，如方勝、 長、萬字、如意、雲頭、龜背、曲尺、連環等紋。與清式傢具相比，明式傢具紋飾題材的寓意大都比較雅逸超脫，頗有[明月松泉][陽春白雪]之類的文儒高士之意趣，更增強了明式傢具的高雅氣質。

在選擇紋飾題材方面，明代工匠也甚為講究場合。這使得明式傢具的題材比較符合特定的施用環境和使用對象的要求，而少牽強矯飾之嫌。同時他們還很注意題材與傢具本身的結合，注重常見題材的具有新意的表現型式，在[靈芝紋幾][蓮花寶座]上我們不但看到了靈芝、蓮花這兩個沿用了千百年的紋飾形象，還看到了它們與傢具形體結合在一起所產生的近似雕塑般的特有藝術效果。

2、紋飾結構

明式傢具的紋飾結構適應端正壯穆、簡潔明快的造形特點，組織得比較嚴謹勻稱、緊湊有序。明師傢具的紋飾結構有著內在的組織邏輯，這種邏輯以程式化的[拐子]為表徵。[拐子]的來源似可追溯到青銅器裝飾和纏枝花，然而，將這些原型發展並定型化的紋飾結構，卻無疑是明代工匠的創造。明式傢具的紋飾中以[拐子]組織裝飾母題的很多，如花草拐子、如意拐子、龍拐子、草龍拐子、獸面拐子、回紋拐子等等。明代工匠創造的紋飾結構的程式規范一直為後人沿用，並構成中國傳統傢具的基本特徵。明式傢具的紋飾圖案多給人以方剛穩健 均勻有度的感覺，這與工匠們十分嫻熟自如地把握了適宜傢具造型結構和藝術品質的紋飾結構是分不開的。

3、表現手法

明式傢具紋飾圖案的表現手法是相當高超的，其成功之處在於它無時不體現了形式美的法則。明式傢具多以名貴硬木製成，材料本身就帶有優美雅緻的色澤和紋理。因此工匠們往往只是在某些顯眼的部位，如椅子的靠背板、桌案的牙子等上進行小面積的裝飾，雕刻一些花草瑞獸或鑲嵌一塊玉石等，使大塊的素麵與小塊的裝飾形成鮮明的對比，既突出了裝飾的效果，有不破壞器體的完整性與自然美。當然，明式傢具中也不乏[錯彩鏤金]的實例，但工匠們始終都是以對比協調為原則的，大面積的雕鑄、鏤刻總是有光素的寬邊或空白相隨，細密繁冗的紋飾總是留有[透氣]的餘地。所以，明代傢具的紋飾圖案無採用雕鑲嵌包的處理方法，還是採用刻畫描繪的處理手法，都保持著既空靈又實在的裝飾效果。 清式傢具的紋飾圖案

■ 清式傢具以雕繪滿眼、絢爛華貴見長。其紋飾圖案也相應地體現著這種美學作風。盡管清代晚期特別是末期的傢具趨向矯飾和衰落，但應該看到清代前期的出品大多是優秀的，具有鮮明的藝術個性。我們論述的對象正是那些清式傢具健康的、主流的東西。

1、紋飾題材

清代傢具紋飾圖案的題材在明代的基礎上進一步發展，拓寬，植物、動物、風景、人物、幾何無所不有，十分豐富。吉祥紋飾在這一時期非常盛行，民間老百姓的傢具多用[鹿鶴同春]、[年年有餘]、[鳳穿牡丹]、[花開富貴]、[百果豐碩]、[連生貴子]等，宮廷貴族則多用[祥雲捧日]、[雙龍戲珠]、[洪福齊天]、[五福捧壽]、[ 龍富貴]等。另外，還常見[八卦]、[八仙]、[八寶]等帶宗教色彩的題材。清代後期受西洋文化影響，還出現了所謂[西洋紋飾]。總之題材豐富多樣是清代傢具紋飾圖案的特點之一。清代傢具紋飾題材寓意大多出自老百姓的樸素生活意願或統治者炫耀權利財富的功利要求，不如明式來得超逸。對於紋飾題材的選擇，也不如明式講究，有些傢具紋飾圖案顯然單純是為了顯示華貴富麗，而很少注意題材的貼切性。

2、紋飾結構

清式傢具的風格與明式傢具截然不同，紋飾結構也適應繁縟華麗的審美趣味，大多採用比較自由的鋪滿形式。對稱式結構漸少，多見的散點式、均衡式、適合式結構，清式傢具紋飾結構的組織邏輯仍然沿用了明式的程式規范，但結構組織顯然要鬆散、自由得多。這形成了清式紋飾結構的特點，但有些處理不好的紋飾，難免顯得零亂繁瑣，重疊多餘。清後期的一些卷草花卉紋飾結構還顯然受到西洋和中亞藝術的影響。

3、表現手法

清式傢具紋飾圖案的表現手法可謂[錦上添花]。像明式傢具一樣，清式亦講究傢具的材料，但清代工匠似乎更熱衷於人為的[工巧之美]，而不重視材料的自然肌理。因此在清代傢具上很少見到那種大片作素，不事雕飾的情形。清代工匠崇尚在一件傢具上同時運用幾種工藝手段，如刻加鑲嵌，彩繪加貼金、包銅或琺琅、絲綉等。材料運用也趨向多樣，常見的有牙、竹、藤、絲、繩等。處理手法的多樣化、豐富化有助於傢具紋飾圖案的藝術表現力和審美效果。然而偏執的追求卻往往導致畫蛇添足之嫌。這種情形在清代傢具的紋飾圖案中不乏實例，它與明式作風是大相徑庭的。

■ 結語

隨著現代工業文明的發展，中國傢具藝術出現了新的風貌。以板式結構、組合形式為主體、多種材料相結合的現代傢具體系已經形成。就加工製作的科學性和實用功能的合理性而言，現代傢具比傳統傢具有著更強的競爭力。特別是現代人體工程學的興起，更促使傢具向方便、舒適方向發展，其實用性能是傳統傢具無法比擬的。但是現代傢具在一味追求機械化生產、強調經濟效益、開掘實用功效的同時，卻忽略了情感的體現和精神的寄寓，使人感到冷漠、機械、單調、缺乏[情]的烘托和[境]的融合。因此現代人提出了[返樸歸真]、[回歸自然]的要求，開始重新審視古代文明和傳統文化，尋找被現代文明失落的人文精神和自然情感。[後現代主義]的興趣正是出於這種目的。面對新的文化現實和審美要求，我們是否應該有所反思？是否應該向自己光輝燦爛的傳統傢具藝術學習、借鏡、汲取些什麼？這也許正是我們研究傳統傢具圖案藝術的價值所在吧。