A. 中國古典傢具裝飾設計手法有哪些
古典風格
主要分為中式古典和歐式古典。
中式古典主要以明、清時期為主。其主要體現在傳統傢具上,明清傢具在色彩上沒有太大的區別,主要體現在造型上。明式傢具簡約,清式傢具復雜,造型通常有很多雕花。傢具顏色常以深棕、棕紅,褐、黑為主。而飾品搭配方面常以紅、綠、黃等絲制布藝織物。尤其是紅黃兩色最具有中國特點。青花瓶、茶具一類的小飾物配合整體氛圍。色彩莊重而成熟,充分體現出中國傳統美學精神。
歐式古典風格是一種追求華麗、高雅的歐洲古典主義,具有很強的文化感受和歷史內涵。室內色彩鮮艷,而且大多帶有圖案。
洛可可是其中比較典型的一種。金色在洛可可風格中是不可或缺的顏色。比較喜歡用蘭色、粉色、黃色、象牙色和白色以及紋樣漂亮的硬木表面的有光澤的暖色色調。干凈的白色傢具,曲線的造型飾以金色的鑲邊,體現流暢的線條和唯美的造型。
在早期的殖民地風格住宅中,裝飾色彩體系變的更加豐富多彩。譬如使用普魯士藍、朱紅和銅綠,產生一系列強烈、飽和的蘭色、綠色色調,有時用鍍金加強其效果。
而維多利亞風格奢華之體現在其造型上,繼承了洛可可和文藝復興風格。但色彩上常用暗紅、明黃、橄欖綠、淡紫進行搭配,大膽而強烈。中國、日本的瓷器、圖畫,鑄鐵飾品被用作室內裝飾品。在當時中西合璧搭配並不多見,也算是很有代表性的一種風格。
綜合來講,歐洲古典風格色彩上以紅藍、紅綠及粉藍、粉綠、粉黃,飾以金銀飾線。(一般歐式古典風格,最擅於運用金色和銀色以呈現居室的氣派與復古韻味。)西洋古典風格比較注重背景色調,由牆紙、地毯、簾幔等裝飾織物組成的背景色調對控制室內整體效果起了決定性的作用。
B. 如何欣賞中國古代明清兩朝古代傢具欣賞
中國古代傢具源流概說——明清傢具
明代傢具
宋元以後,中國社會仍然延續著千年以來的封建統治制度,由於元末統治者的殘酷壓迫和剝削,加上長期戰亂,社會經濟受到嚴重的破壞,明王朝吸取歷代王朝興衰的經驗教訓,深知「居安慮危,處治恩亂」的治國策略(《洪武實錄》),採取了一系列發展經濟、促進生產的措施,經過幾十年的恢復,使國家走上了全面發展的道路,至明中葉,舉國上下出現了空前繁華的景象。而明代傢具這一時期在沿著宋元傳統的基礎上繼續演變發展,特別是隨著經濟社會、文化藝術的發達,出現了一些地域藝術文化中心及流派,尚古求真、豪放挺拔成為新的時代審美標准,中國古典傢具也迎來了它的黃金時期。這里就其形成的原因重點提出幾項:
明末清初 黃花梨攢靠背活屜四齣頭官帽椅
一、手工業的高速發展,推動了生活領域方方面面的進步,使得人們物質生活和精神生活上得到了很大的滿足。二、鄭和下西洋時,隨船滿載的中國瓷器、茶葉、鐵器、農具、絲綢、緙絲、金銀等各類商品,以貨物貿易的形式換回各國特產,如象牙、香料、寶石等,由於歸航時所載貨物較輕,怕帆船傾斜,需要用生物體來增加船的重量,於是大批優質的木材便利用這個「偶然」的機會來到中國,而這批木材被港口附近一些木匠發現並製造成傢具,這些木材木質堅硬、細膩、紋理好,做出傢具結實耐用,且極具凝重感。這就是後來我們提到的硬木。三、經濟社會的改變促使文化意識形態的改變。
清早期 黃花梨透欞書格
清代傢具較多的注重陳設效果,整體造型厚重,體形龐大,色彩強烈,並常常採用各種工藝手法,強調形體的裝飾美。多種材料的鑲嵌,精細繁縟的雕刻,突出地表現了傳統傢具的工藝美,但嫻熟的傳統技藝,迎合了當時誇張的審美趣味,到清代晚期時,更加一發而不可收。過度的堆砌和人為的雕琢,使得許多傢具顯得特別繁瑣;財力不濟而造成的粗製濫造,更使傢具走向了物質功能要求的反面。最後,將創新精神局限於外在形式感的清式傢具畫上個華而不實的句號。
清早期 紫檀有束腰方回紋馬蹄足三屏風扶手椅
鴉片戰爭之後,中國淪為半封建半殖民地社會,經濟和文化的性質也發生了重大變化。清代傢具進一步出現西化傾向,各種西方傢具成了市民追求的新異物品。到這一時期,清代傢具也就完全失去了它原有的光彩。
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C. 明清傢具特點比較
明清傢具
古典傢具是中國悠久燦爛的藝術文化中的一顆璀璨的明珠。古典傢具的價值不僅僅是服務於人的使用價值,同時還凝集著在特定環境下形成的各個時期不同的藝術風格,綜合反映了不同歷史階段的生產發展、生活習俗、觀念意識、審美情趣以及科學技術和物質的發展水平。人類使用傢具的歷史非常久遠,迄今為止發現的最早的、完整的傢具遺存屬戰國時代。今天人們能見到的古代傢具,主要是明清兩代的製品。
明代是我國傢具史上的黃金時代。這一時期傢具的造型、裝飾、工藝、材料等,都已達到了盡善盡美的境地,具有典雅、簡潔的時代特色,後世譽之為「明式傢具」。清式傢具以設計巧妙、裝飾華麗、做工精細、富於變化為特點。尤其是乾隆時期的宮廷傢具,材質之優,工藝之精,達到了無以復加的地步。正是這一時期正是確立了清式傢具的風格。明清傢具典型地體現了中國傢具所具有的極其精湛的工藝價值、極高的藝術欣賞價值、豐富的歷史文化價值和收藏價值。
傢具一般可分為椅凳類、桌案類、床榻類、櫥櫃類和其它雜項類。
一、 明清傢具的藝術風格和裝飾特點
1. 明式傢具
明式傢具是指製作於明至清代前期材美工精、典雅簡朴具有特定造型風格的傢具。明式傢具以結構上的合理化與造型上的藝術化,充分地展示出簡潔、明快、質朴的藝術風貌。並善於將雅俗熔於一爐,雅而致用,俗不傷雅,達到美學、力學、功用三者的完美統一。
明式傢具的整體結構以框架式樣為主要的形式,呈現有束腰和無束腰兩大結構特徵。無束腰傢具以圓腿側足為主,造型簡練穩重。有束腰傢具方腿直足,或三彎腿或鼓腿 ,形體敦厚而顯得莊重秀麗。這兩種造法,給人以虛實相間、方正穩重的感受,成功地體現出科學性和藝術性融於一體的造型美。
明式傢具造型上另一特色是特別講究線條美。它不以繁縟的花飾取勝,而著重於傢具外部輪廓的線條變化,因物而異,各呈其姿,給人以強烈的線條美。如「S」形椅背,既符合人的生理特點,又別具一格。線腳的變化和運用是明式傢具線條造型的另一體現。線腳是指傢具邊框邊緣的造型線條。通過平面、凹面、凸面、陰線、陽線之間不同比例的搭配組合,形成千變萬化的幾何形斷面,達到鮮明的裝飾效果,極富藝術情趣。
明式傢具裝飾手法善於提煉,精於取捨,主要通過木紋、雕刻、鑲嵌和附屬構件等來體現,達到了前所未有的水平。選料上,十分注意木材的紋理,凡紋理清晰好看的「美材」,總是放在傢具的顯著部分,格外鈞用雋永耐看。雕刻手法主要有浮雕、透雕、浮雕與透雕結合及圓雕等多種,其中以浮雕最為常用。雕刻題材十分廣泛,大致有卷草、蓮紋、雲紋、靈芝、龍紋、螭紋、花鳥、走獸、山水、人物、鳳紋、宗教圖案等。刀法線條流暢,生動形象極富生氣。雕刻的部位大多在傢具的背板、牙板、牙子、圍子等處,常做小面積雕刻,以少勝多,工精意巧的裝飾效果格外引人注目。
2. 清式傢具
清初傢具沿襲明式傢具的風格,但隨著歷史發展,滿漢文化的融合,以及中西文化交流的影響,清康熙年間逐漸形成了注重形式,追求奇巧,崇尚華麗氣派的清式傢具風格,到乾隆時達到顛峰。乾隆時期的傢具,尤其是宮廷傢具,材質優良,做工細膩,尤以裝飾見長,多種材料、多種工藝結合運用 ,是清式傢具的典型代表。
在用材上,清代中期以前的傢具,特別是宮中傢具,常用色澤深、質地密、紋理細的珍貴硬木,其中以紫檀木為首選,其次是花梨木和雞翅木 。用料講究清一色,各種木料不混用。為了保證外觀色澤紋理的一致和堅固牢靠,有的傢具採用一木連做,而不用小材料拼接。清中期以後,上述三種木料逐漸缺少,遂以紅木代替。
裝飾方面,為了追求富貴豪華的裝飾效果,充分利用了各種裝飾材料和使用了各種工藝美術手段,可謂集裝飾技法之大成。但有些清式傢具為裝飾而裝飾,雕飾過繁過濫,也成了清式傢具的一大缺點。
清式傢具採用最多的裝飾手法是雕刻、鑲嵌和描繪。雕刻刀工細膩入微,以透雕最為常用,突出空靈剔透的效果,有時與浮雕相結合,取得更好的立體效果。鑲嵌在清式傢具中更為普遍地運用,有木嵌、竹嵌、骨嵌、牙嵌、石嵌、螺鈿嵌、百寶嵌、琺琅嵌乃至瑪瑙嵌、琥珀嵌等,品種豐富,流光異彩,華美奪目。其中琺琅技法由國外傳入,用於傢具裝飾僅見於清代。描金和彩繪也是清代傢具的常用裝飾手段,吉祥圖案是清式傢具最喜歡的裝飾題材。
綜觀清式傢具,以清中期為代表,總的特點是品種豐富,式樣多變,追求奇巧;裝飾上富麗豪華,並能吸收外來文化,融會中西藝術。造型上突出穩定、厚重的雄偉氣度,製作上匯集雕、嵌、描、繪、堆漆、剔犀等高超技藝,品種上不僅具有明代傢具的類型,而且還延伸出諸多形式的新型傢具,使清式傢具形成了有別於明代風格的鮮明特色。
3. 漆木傢具
漆木傢具是中國傳統傢具的另一大類,也屬漆器的一類。它是以木材做胎骨,外面上漆,是木工和漆工的聯合作品。明清時代中國的漆工藝非常發達,各種技法齊備,用於傢具髹飾,或單色純正,或五彩繽紛,形成絢麗奪目的裝飾效果。
二、 明清傢具的用材
明清傢具所用石材、金屬飾件,選材考究,製作精良,頗富特色,對傢具的裝飾起了烘雲托月的美妙效果。
1.優質木材
明清傢具所用木材多產自熱帶,質地堅硬,色澤紋理優美,可分為硬木和非硬木兩類。紫檀、花梨、雞翅木、鐵力木、紅木、烏木等屬硬木,楠木、櫸木、樟木、黃楊木等為非硬木。這里簡要介紹如下幾種:
紫檀木
主要出產於印度及馬來半島、菲律賓等地,我國湖南、廣東、雲南有少量出產。紫檀材質緻密堅硬,密度較大,入水則沉色調呈紫黑似犀角色,紋理纖細浮動,有不規則的牛毛紋,微有芳香。明清兩代主要用於製作高級傢具和精巧器物。紫檀傢具深沉古雅,利用其自然特點,採用光素手法,不事雕飾,表現出莊重大方、沉靜古樸的氣質風度。紫檀有新老之分,新者色紅,老者色紫,水浸老者不掉色,新者掉色,用於區分新老紫檀。
花梨木
花梨也有新老之分,老花梨又稱黃花梨,主要產於海南島,木色從橙黃到紫赤都有,質地堅硬,紋理清晰美觀,有悅人的香氣。新花梨木質較疏鬆,木色赤黃,呈條紋,無光澤,無香氣,紋理色澤較老花梨差異明顯。由於黃花梨紋理華美,色彩明快,材料較大,是明及清前期高級傢具的主要用材。明清兩代製作的黃花梨傢具,充分發揮其木質本身紋理的自然美,大多採用素光手法而不加雕飾,顯得簡練、優美。
雞翅木
老雞翅木紋理緻密細膩,紫褐色相間成紋,具有禽鳥羽毛一般美麗的花紋,尤其是縱斷面,具有光澤和深淺變化,細看猶如雞的翅膀纖毛浮動,雞翅木即由此得名。新雞翅木木質粗糙,紫黑相間,紋理渾濁不清,且呆滯缺少變化。
紅木
主要產於印度,我國廣東、雲南幾南洋群島也有出產,是現代最常見的名貴硬木。老紅木近似紫檀,木色深紅或黑紅色,少數有黑色斑點,紋理戲迷光滑,並有輕微香氣。新紅木顏色赭黃,有花紋,外觀似黃花梨。新紅木經生漆處理後顏色變深,頗似老紅木,但與老紅木不同。老紅木時間越久,顏色越深,而新紅木時間越久顏色越淺。清乾隆以後的高級傢具多數為紅木。
2.石材
通常製成板材,用於桌案面心、插屏、屏風或羅漢床的屏心、櫃門的門心、坐墩的面心、椅子靠背等,清式傢具使用石材較多,廣式傢具的坐具用石材做面心的更多。石材主要有大理石、花斑石、紫石、青石、白石、綠石及黃石等。石材的選擇上以自然形成的山川煙雲圖案為上品,力求體現山水畫中水墨氤氳的藝術效果,令人賞心悅目。
3.金屬飾件
明清傢具常用金屬飾件,如櫃、箱、櫥、椅及屏風等傢具尤為多見,名目繁多,如合頁、面頁、吊牌、包角、鎖插等,造型各異。飾件上採用鏨花、鎏金、錘合等技法,製作出各種花紋,燦爛華美。金屬飾件的設計與傢具的整體造型及雕飾密切相關,充分反映出明清傢具在結構、裝飾與實用三者關繫上相當成熟的藝術處理手法。這些具有藝術創意的金屬飾件,有的具有不可或缺的功用,有的對傢具起到保護加固的作用,同時為傢具添光加彩。光彩奪目的金屬飾件與天然的木質紋理形成不同色彩、不同質感的鮮明對比,相得益彰,使明清傢具更臻與完美。
三、 明清傢具的主要產地極其風格
明清時期各地都有傢具生產,精製的則主要產於蘇州、廣州、北京、徽州、寧波、福州、揚州、山西等地區。各地區因地理環境、風俗習慣、文化傳統等方面的差異,形成了各自不同的傢具風格。其中以蘇州、廣州、北京製作傢具最為著名,「蘇作」、「廣作」和「京作」被稱為明清傢具三大名作。
1.蘇作傢具
是指以蘇州為中心的長江中下游地區所生產的傢具。蘇作傢具歷史悠久、傳統深厚,是明式傢具的發源地,名揚中外的明式傢具即以蘇作傢具為主。明代蘇作傢具格調大方、簡練,造型優美,線條流暢,比例適度,精於用材。與京、廣相比,硬木來源不及他們從與充裕,表現為用材精打細算,大件器具往往採用包鑲手法,雜木為骨,外貼硬木薄板;小件更是精心琢磨,小件碎料拼接的構件常見。這種技術要求較高,費工費時,但都能作到天衣無縫,保持美觀。進入清代以後,蘇式傢具也相富麗豪華方面轉變,但逐漸被廣式傢具超越。
總的來看,蘇式傢具的最大特點是造型上的輕與小和裝飾上的簡與秀,不如廣式傢具渾厚凝重,滿身雕飾。蘇作傢具常用小面積的浮雕、線刻、嵌木、嵌石等手法,題材多取自名人畫稿,以山水、花鳥、松、竹、梅多見,並喜用草龍、方花紋、靈芝紋、魚草紋及纏枝蓮等圖案。
2.廣作傢具
廣州地區製作的傢具被稱之為廣作傢具。廣州地處我國門戶開放的最前沿,是東南亞優質木材進口的主要通道,同時兩廣有時中國貴重木材的重要產地。得天獨厚的條件促進了廣式傢具的發展,清中期以後,異軍突起,超過了蘇式傢具,成為清式傢具最著名的產地。
廣作傢具的特點是,用料粗壯,造型厚重,用料清一色,互不摻用,氣度豪華氣派。結構、造型和裝飾上,受西方建築裝飾風格影響較大,多為中西合璧之作。特別值得一提的是廣式傢具中的鑲嵌技藝獨步一時,堪稱一絕。
3.京作傢具
京作傢具不是指一般的民間用品,而是指宮廷作坊在北京製造的傢具,以紫檀、黃花梨和紅木等幾種硬木傢具為主。
由於宮廷造辦處財力、物力雄厚,製作傢具不惜工本和用料,裝飾力求華麗,鑲嵌金、銀、玉、象牙、琺琅、百寶鑲嵌等珍貴材料,非其他傢具製造可比,使京作傢具形成了氣派豪華以及與各種工藝品相結合的特點。另一方面,由於過分追求奢華和裝飾,淡化了實用性,甚至成為一種擺設,這是京作傢具最大的遺憾。
D. 中國傢具的古代造型
古人起居方復式可分為席地而坐和制垂足坐兩種方式,傢具形體變化主要圍繞著低矮傢具和高型傢具兩大系列。
其中,秦漢時期傢具是典型的低矮型傢具。那時,人們席地而坐,所用的傢具一般為低矮型,如:席子、漆案、漆幾等。隨用隨置,並沒有固定的位置。
到了三國時期,從少數民族傳入了高型坐具:胡床。經過演變,中原地區出現了漸高傢具圓凳,方凳等等。卧具床、榻等也漸漸變高。但佔主導地位的仍然是低矮傢具。
再到隋唐,多數人垂足而坐,高型傢具迅速發展到完全定型,形成了新式高型傢具的完整組合。典型的高型傢具椅子、凳、桌子等,已經出現並且在上層社會中流行。直到宋代,才完全普及。
中國古代傢具發展到明清時代,基本定型為高型傢具,而且能夠依據人體的不同身形而制定傢具的造型。中國古代傢具的發展完全成熟。
E. 明代傢具的地位及特色
明代傢具是我國傢具史上最輝煌的時期.現在國際社會上承認並追求的中國古典傢具,主要是指這一時期的作品。
但也有一些業內人士在談到明代傢具時,往往與清代傢具並稱為「明清傢具」,這是不妥切的。
因為這兩個時期的傢具,工藝、造塑、裝飾等藝術風格及歷史價值都是兩個概念。
風格,直接孕育了明代傢具。
那麼明代傢具的主要特徵何在呢?一般不使用動物膠,而且其光潔度非常高。
這樣的傢具結構,如果沒有相當的先進工具是辦不到的。
明代傢具是在宋元傢具的基礎上發展起來的,尤其是宋代傢具重比例、結構嚴謹、線條優美的首先是製作工具先進。
…中國傳統傢具從明代至清前期發展到了頂峰,達到了歷史上的最高水平.而且在世界傢具史上獨樹一幟,自成體系,具有顯赫的地位。
這個時期的傢具,採用了性質堅硬的硬木材料,在製作上榨卯嚴密精巧,造型上簡練典雅,風格獨特。
由於這一時期的傢具具有共同的時代風貌與特色,而且製作年代以明朝為主,因而被稱為「明式傢具」明朝中期以後,隨著資本主義生產方式的萌芽,市民文化與市民審美意識逐漸生長,新的文化思想與審美趣味開始為文人所接受.在繪畫方面出現了抒發個性又富於獨創精神的文人畫諸家諸派。
當時的蘇州因為遠離帝京…明代古典傢具風格特點的了解和掌握,是我們欣賞傢具、鑒定傢具時所必須具備的條件。
明代傢具的風格特點,細細分析有以下四點:1.造型簡練、以線為主嚴格的比例關系是傢具造型的基礎。
我們看以上圖中的明代傢具,其局部與局部的比例、裝飾與整體形態的比例,都極為勻稱而協調。
如椅子、桌子等傢具,其上部與下部,其腿子、棖子、靠背、搭腦之間,他們的高枯做低、長短、粗細、寬窄,都令人感到無可挑剔地勻稱、協調。
並且與功能要求極相符合,沒有多餘的累贅,整體感覺就是線的組合。
其各個部件的線條,均呈挺拔秀麗之勢。
剛柔相濟線條挺而不僵,柔而不弱,表現出簡練、質朴、典雅、大方之美。
2. 結構嚴謹、作工精細明代傢具的卯榫結構,極富有科學性。
不用釘子少用膠,不受自然條件的潮濕或乾燥的影響,製作上採用攢邊等作法。
在跨度較大的局部之間,鑲以牙板、牙條、圈口、券口、矮老沒行衡、霸王棖、羅鍋棖、卡子花等等,既美觀,又加強了牢固性。
明代傢具的結構設計,是科學和藝術的極好結合。
時至今日,經過幾百年的變遷,傢具仍然牢固如初,可見明代傢具的卯榫結構,有很高的科學性。
3.裝飾適度、繁簡相宜明代傢具的裝飾手法,可以說是多種多樣的,雕、鏤、嵌、描,都為所用。
裝飾用材也很廣泛,琺琅、螺甸、竹、牙、玉、石等等,樣樣不拒。
但是,決不貪多堆砌,也不曲意雕琢,而是根據整體要求,作恰如其分的局部裝飾。
如椅子背板上,作小面積的透帶跡雕或鑲嵌,在桌案的局部,施以矮老或卡子花等。
雖然已經施以裝飾,但是整體看,仍不失樸素與清秀的本色;可謂適宜得體、錦上添花。
4.木材堅硬、紋理優美從以上圖片中,可以明顯看出,明代傢具的木材紋理,自然優美,呈現出羽毛獸面等膝隴形象,令人有不盡的遐想。
充分利用木材的紋理優勢,發揮硬木材料本身的自然美,這是明代硬木傢具的又一突出特點。
明代硬木傢具用材,多數為黃花梨、紫檀、鸂鶒木等。
這些高級硬木,都具有色調和紋理的自然美。
工匠們在製作時,除了精工細作而外,同時不加漆飾,不作大面積裝飾,充分發揮、充分利用木材本身的色調、紋理的特長,形成為自己特有的審美趣味,形成為自己的獨特風格。
這是明代傢具的又一特點。
明代傢具的風格特點,概括起來,可用造型簡練、結構嚴謹、裝飾適度、紋理優美四句話予以總結。
以上四句話,也可說四個特點,不是孤立存在的,而是相互聯系、共同構成了明代傢具的風格特徵。
當我們看一件傢具,判斷其是否是明代傢具時,首先要抓住其整體感覺,然後逐項分析。
只看一點是不夠的,只具備一個特點也是不準確的。
這四個特點互相聯系,互為表裡,可以說缺一不可。
如果一件傢具,具備前面三個特點,而不具備第四點,即可肯定他說,它不是明代傢具。
後世模仿上述四個特點制的傢具,稱為明式傢具。
明代傢具種類:燈掛椅:因其造型好似南方掛在灶壁上用以承托油燈燈盞的竹製燈掛而得名。
燈掛椅是明代最為普及的椅子樣式。
也可以說是自五代和宋以來的普及樣式。
明代燈掛椅的基本特點是:圓腿居多,搭腦向兩側挑出,整體簡潔,只作局部裝飾。
有的在背板上嵌一小塊玉,或嵌石、嵌木,或者雕一簡練的圖案。
座面下大都用牙條或券口、圈口予以裝飾。
四邊的棖子,有單棖、有 雙棖、有的用「步步高」式(即是前棖低,兩側棖次之,後棖最高。
)而在落地棖(也叫踏腳棖)下,一般都用牙條。
兩後退有側腳和收分。
整體 感覺是挺拔向上,簡潔清秀,這是明代傢具造型的特點。
所以,燈掛椅的造型,可以說是明代傢具的代表作。
燈掛椅的木質,民間多用據木和榆木,高級傢具多用黃花梨、紫檀、雞翅木等。
四齣頭官帽椅:基本特點是搭腦和扶手的兩端,都要出頭。
這種搭腦出頭的樣式,好似明代官員所帶的有帽翅的官帽,即由此而得名。
四齣頭官帽椅的扶手、聯幫棍(扶手與座面之間的豎棖,也叫鐮把棍,因其形如鐮刀之柄) 、鵝脖(扶手前端與座面之間的豎棖,即前腿的上半截),這些棖子的線形變化豐富多樣。
橫豎支架的交角處,也用牙子裝飾。
這些是四齣頭 官帽椅的主要特徵。
官帽椅:也叫南式官帽椅,它的主要特徵是搭腦和扶手都不出頭。
余者與四齣頭官帽 椅是一樣的。
圈椅:自五代《宮中圖》和宋人畫《會昌九老圖》以後,見者不多,到了明代圈椅始又興起。
圈椅,俗稱羅圈椅,就是言其後背搭腦與扶手,是由一條流暢的曲線組成。
這條曲線圓滑、流暢似羅圈,它的椅背搭腦,與元代的圈交椅很相似,一條曲線順勢滑至前方,形成兩只扶手。
扶手兩端或出頭向外翻卷,或者不出頭、直接與鵝脖 相接而下,成為一個整體。
玫瑰椅:名稱來歷,不得而知。
明代傢具中,流傳下來的玫瑰椅事物,為數不少。
可見玫瑰椅在明代,是很受歡迎的流行式樣。
玫瑰椅的基本造型是:椅背較低、背高度與扶手高度,相差無幾。
扶手、靠背與腿子,圓棍形居多。
靠背無側腳,直立於座面。
玫瑰椅的座部以上部分,獨自特色,以秀美著稱。
靠背上,大都有裝飾,或用券口牙子,或用雕花板。
在座面之上,大都設橫棖,橫棖中間或取矮老支撐、或取卡子花支撐、起到打破低矮靠背的沉悶感。
明代玫瑰椅,多為圓腿。
方腿 圓的玫瑰椅,多為清代作品。
交椅:是馬扎的發展,也可以說是帶靠背的馬扎。
在宋代和元代,有直背交椅,也有圈背交椅。
可是到了明代,直背交椅就比較少見,只留下圈背的一種了。
所以也就將圈背的交椅,直接呼為交椅了。
交椅的椅圈,由三節或五節榫接而成。
整個椅圈也是一條流暢自如的曲線。
座面有皮製與繩編之分,背板有光潔與雕嵌之別。
靠背之下,依然是八根棍交結而成。
可以折疊,便於交遊或野外露天使用。
古時行軍、作戰,或郊遊,多攜交椅。
見於畫作和文字記載是很多的。
因為可以折疊,必有許多交叉的關節,凡是交關之處,多用金屬件。
不僅堅固,更增光彩。
有的在背板兩側、扶手、或腿子上,施以牙子裝飾方凳:凳子的祖先,原是指上床用的登具,相當於腳踏,後來才被用來作為坐具。
最早見的凳子形象,是漢代墓室壁畫上的腰鼓形圓凳,和北魏敦煌壁畫上的方凳。
經過一千多年的發展,到了明代,凳子式樣已經很多,造型也更優美了。
明代凳子分方凳、圓凳兩大類。
造型方面,主要有無束腰和有束腰兩種。
無束腰的都是直腿,有束腰的方腿為多,而且多用曲腿或三彎腿。
腿下端,多作內翻、外翻等處理。
有的地區把方凳和圓凳,統稱為;有的地區則統稱為。
不論有多少叫法,他們的基本特點是共同的,那就是指沒有靠背的坐具。
按現代的習慣,還是稱凳子為好。
條凳:是長條形座面的凳子,四腿向外撇成八字形,俗稱「四腿八七」。
這種條凳為普通式樣。
與條凳類似的還有春凳、板凳等。
春凳的典型作法是:使用硬雜木本色或刷色罩油,四邊加牙子、吊頭,座面是落堂式,有硬木或藤心等不同處理。
板凳也是條形座面,只是比較簡單、質朴。
一般只是用硬板座面,雜木製作的粗用凳子。
坐墩:明代坐墩以圓形為多,又多在座面之下,底座之上的兩端,雕一道弦紋,在弦紋餓中間,又雕出一排鼓釘。
既簡單、又有古雅之趣。
因此,坐墩也被稱作鼓墩。
坐墩的造型,有開光和不開光之區分。
開光就是在鼓身雕出不同形狀的亮洞。
座面的式樣有海棠、梅花、瓜形、橢圓形等等不同形狀。
木製坐墩多用紫檀、花梨、紅木等貴重木材。
也有仿藤、仿竹節的木製坐墩。
冬天上面覆蓋皮、毛織物,夏屬就用藤面。
墩,是一種精巧的、富於裝飾性的傢具,所以貴族和士大夫家中,不可缺少坐墩。
月牙桌:就是半圓桌,取圓桌的一半。
月牙桌有直腿、三彎腿、螞炸腿等不同形式。
腿下有馬蹄足或帶有托泥,桌面之下,有的有束腰,有的無束腰。
炕桌:此是配合人們坐在炕上使用的矮桌,所以也可以叫矮桌。
炕桌是北方特有的傢具,因為地理和氣候的原因,北方形成了屋廣炕大,多在炕上活動的生活習俗。
無論是吃飯、喝茶、讀書、寫字、甚至冬日待客等,都在炕上。
一年裡,在炕上活動的時間和機會較多,所以北方興用炕桌。
炕桌還有體積小、重量輕、易於搬動的優點,用時擺上,不用時可撤下來立於不礙事的角落。
在夏季,還可以移到室外。
炕桌的用途很廣,是北方家庭必備的傢具。
明代炕桌,是矮桌的輝煌時代,造型更加美觀,式樣更加豐富,用材和作工也更加講究。
成為明代傢具中不可忽視的一個品種。
平頭案:其特徵就是案面平直,兩端無飾。
平頭案的式樣也是豐富多彩的。
在卯榫結構、裝飾,以及局部處理上,可說千變萬化、千姿百態。
翹頭案:其主要特徵就是案面兩端向上翹起,明代稱為"飛角"。
翹頭案多用擋板加以美化。
架幾案:其造型特徵是:兩端為兩只幾子,架起案面。
其特點是兩頭幾子與案面,不是一體,而是分體的傢具,裝配靈活、搬運方便。
歷來受文人的寵愛。
圓角櫃:其特徵是都用圓料,四立柱與腿子連成一氣,是一塊木料製成。
更主要的是它沒有合頁,其門與櫃子的結合,是門軸插入的作法。
圓角櫃有明顯的側腳。
櫃頂也有噴出的櫃沿。
方角櫃:其特徵是櫃體的各面都是垂直的,沒有側腳。
櫃頂也沒有噴出的櫃沿。
而門扇與立柱之間是銅合頁。
悶戶櫥:它是桌案與櫃櫥的結合體。
陳放、儲存兩種功能兼而有之羅漢床:是一種三面設圍子的床,又稱作彌勒榻。
大概是因為僧人常用,或者是因為在崇尚佛教的時期,世人與僧人談經論道時常坐此床而得名。
架子床 :其三面設圍,四角又設立柱、床頂有床蓋,形成一個四面搭架子、中間為獨立空間的大床。
因為床上有架子,所以叫架子床。
江南民間至今仍喜用架子床。
面盆架:面盆架有高低之分,高面盆架多為六腿、整體結構。
兩條後腿高長,上部搭腦兩端出頭,上挑,中有花牌。
搭腦之下常有掛牙護持。
低面盆架,一般都取樸素無飾的式樣。
有三腿、四腿、六腿等不同式樣。
結構上有整體和折疊兩種。
隨著手工業的進一步發展,傢具成了流通的商品,許多文人雅士參與了室內設計和傢具造成型研究。
這些都促成了明代傢具的大發展。
明代傢具在繼承宋代傢具傳統的基礎上,發揚光大,推陳出新,不僅種類齊全,款式繁多,而且用材考究,造型朴實大方,製作嚴謹准確,結構合理規范,逐漸形成穩定,鮮明的明代傢具風格,把中國古代傢具推向頂峰時期。
F. 明式傢具的主要特點
明代時期傢具的特色可用三大點來概括:
1、普遍採用較硬質的樹種製作各式硬木傢具。
2、不加油漆罩染,充分體現木材原有的紋理和色澤。
3、採用木構架的結構,很注意傢具的造型。
明式傢具講究選料,多用紅木、紫檀、花梨、雞翅木、鐵梨等硬木,有的傢具也採用楠木、榆木、樟木及其它硬雜木,其中黃花梨木效果最好。
硬木是比較珍貴的木材,其木質堅硬而有彈性,本身的色澤紋理、美觀,所以明式傢具很少用油漆,只擦上透明的蠟,就可顯示出木材本身的質感和自然美。
(6)古代傢具造型的線在哪裡擴展閱讀:
明式傢具的實用性美學,通過率真的性情將文人與工匠聯結起來。明代的文人深受心學影響,心學強調對自身性情的尊重。尤其到了泰州學派的王艮,把王陽明「致良知」以「心」為核心,轉變為以「身」為中心,強調「安身」「尊身」「保身」「愛身」和「敬身」。
對「身」的關注最後就落實在主張「百姓日用即是道」,把人的肉身存在與聖人之道相提並論。李贄更進步一把人的慾望與世俗生活提高到倫理的高度,認為「穿衣吃飯,即是人倫物理。除卻穿衣吃飯,無倫物矣。」
對日常生活的尊重,使得文人能夠張揚性情。這與工匠們來自民間的淳樸自然結合起來,使得明式傢具有著一種率真的情調。表現在形式上就是少用雕飾,多用基本線條,以呈現器具本身的材料美感與質感。
G. 如何辨別明清古典傢具的基本特徵
明式傢具製作工藝精細合理,全部以精密巧妙的榫卯結合部件,大平板則以攢邊方法嵌入邊框槽內,堅實牢固,能夠適應冷熱干濕變化。高低寬狹的比例或以適用美觀為出發點,或有助於糾正不合禮儀的身姿坐態。裝飾以素麵為主,局部飾以小面積漆雕或透雕,以繁襯簡,樸素而不儉,精美而不繁縟。通體輪廓及裝飾部件的輪廓講求方中有圓、圓中有方及用線的一氣貫通而又有小的曲折變化。傢具線條雄頸而流利。傢具整體的長、寬和高,整體與局部,局部與局部的權衡比例都非常適宜。
傢具工藝到了清代,總體來看,造型趨向笨重,並一味的追求富麗華貴,繁縟的雕飾破壞了造型的整體感,觸感亦不好。但在民間,傢具仍沿襲 「明式 」 程式,保留了朴實簡潔的風格。根據學者們的研究,清代傢具工於用榫,不求表面裝飾;京作重蠟工,以弓鏤空,長於用鰾;廣作重在雕工,講求雕刻裝飾。裝飾方法有木雕和鑲嵌。木雕分為線雕(陽刻、陰刻)、深浮雕、淺浮雕、透雕、圓雕、漆雕(剔犀、剔紅);鑲嵌有螺鈿、木、石、骨、竹、象牙、玉石、琺琅、玻璃及鑲金、銀,裝金屬飾件等。裝飾圖案多用象徵吉祥如意、多子多福、延年益壽、官運亨通之類的花草、人物、鳥獸等。
紅木傢具構件常兼有裝飾作用。如在長邊短抹、直橫檔,肓板腳柱上加以雕飾;或用吉字花、古錢幣造型的構件代替短柱矮老。特別是腳型變化最多,除方直腿、圓柱腿、方圓腿外,又有三彎如意腿、竹節腿等;腿的中端或束腰或無束腰,或加凸出的雕刻花形、獸首;足端有獸爪、馬蹄、如北京時間砂、卷葉、踏珠、內翻、外翻、鑲銅套等。束腰變化有高有低,有的加魚門洞、加線;側腿間有透雕花牙檔板等。北京故宮太和殿陳列的剔紅雲龍立櫃,沈陽故宮博物院收藏的螺鈿太師椅、古幣蠅紋方桌、紫檀卷書琴桌、螺鈿梳妝台、五屏螺鈿榻等,均為清代傢具的精粹。
紅木傢具種類為坐卧類傢具有扶手椅、太師椅、圈椅、躺椅、連椅、交椅、凳、杌、交杌、墩、床、榻等;憑倚承物類傢具有圓桌、半圓桌、方桌、琴桌、炕桌、梳妝桌、書桌、條幾(案)、供桌(案)、茶幾、花幾等;貯藏類傢具有博古櫃架、架格、悶蘆櫥、書櫃、箱等;其他傢具還有座屏、圍屏、燈架等。
H. 清代傢具與明代傢具有哪些不同點
明代是我國傢具史上的黃金時代。這一時期傢具的造型、裝飾、工藝、材料等,都已達到了盡善盡美的境地,具有典雅、簡潔的時代特色,後世譽之為「明式傢具」。清式傢具以設計巧妙、裝飾華麗、做工精細、富於變化為特點。尤其是乾隆時期的宮廷傢具,材質之優,工藝之精,達到了無以復加的地步。正是這一時期正是確立了清式傢具的風格。明清傢具典型地體現了中國傢具所具有的極其精湛的工藝價值、極高的藝術欣賞價值、豐富的歷史文化價值和收藏價值。
明式傢具是指製作於明至清代前期材美工精、典雅簡朴具有特定造型風格的傢具。明式傢具以結構上的合理化與造型上的藝術化,充分地展示出簡潔、明快、質朴的藝術風貌。並善於將雅俗熔於一爐,雅而致用,俗不傷雅,達到美學、力學、功用三者的完美統一。
明式傢具的整體結構以框架式樣為主要的形式,呈現有束腰和無束腰兩大結構特徵。無束腰傢具以圓腿側足為主,造型簡練穩重。有束腰傢具方腿直足,或三彎腿或鼓腿 ,形體敦厚而顯得莊重秀麗。這兩種造法,給人以虛實相間、方正穩重的感受,成功地體現出科學性和藝術性融於一體的造型美。
明式傢具造型上另一特色是特別講究線條美。它不以繁縟的花飾取勝,而著重於傢具外部輪廓的線條變化,因物而異,各呈其姿,給人以強烈的線條美。如「S」形椅背,既符合人的生理特點,又別具一格。線腳的變化和運用是明式傢具線條造型的另一體現。線腳是指傢具邊框邊緣的造型線條。通過平面、凹面、凸面、陰線、陽線之間不同比例的搭配組合,形成千變萬化的幾何形斷面,達到鮮明的裝飾效果,極富藝術情趣。
明式傢具裝飾手法善於提煉,精於取捨,主要通過木紋、雕刻、鑲嵌和附屬構件等來體現,達到了前所未有的水平。選料上,十分注意木材的紋理,凡紋理清晰好看的「美材」,總是放在傢具的顯著部分,格外鈞用雋永耐看。雕刻手法主要有浮雕、透雕、浮雕與透雕結合及圓雕等多種,其中以浮雕最為常用。雕刻題材十分廣泛,大致有卷草、蓮紋、雲紋、靈芝、龍紋、螭紋、花鳥、走獸、山水、人物、鳳紋、宗教圖案等。刀法線條流暢,生動形象極富生氣。雕刻的部位大多在傢具的背板、牙板、牙子、圍子等處,常做小面積雕刻,以少勝多,工精意巧的裝飾效果格外引人注目。
清初傢具沿襲明式傢具的風格,但隨著歷史發展,滿漢文化的融合,以及中西文化交流的影響,清康熙年間逐漸形成了注重形式,追求奇巧,崇尚華麗氣派的清式傢具風格,到乾隆時達到顛峰。乾隆時期的傢具,尤其是宮廷傢具,材質優良,做工細膩,尤以裝飾見長,多種材料、多種工藝結合運用 ,是清式傢具的典型代表。
在用材上,清代中期以前的傢具,特別是宮中傢具,常用色澤深、質地密、紋理細的珍貴硬木,其中以紫檀木為首選,其次是花梨木和雞翅木 。用料講究清一色,各種木料不混用。為了保證外觀色澤紋理的一致和堅固牢靠,有的傢具採用一木連做,而不用小材料拼接。清中期以後,上述三種木料逐漸缺少,遂以紅木代替。
裝飾方面,為了追求富貴豪華的裝飾效果,充分利用了各種裝飾材料和使用了各種工藝美術手段,可謂集裝飾技法之大成。但有些清式傢具為裝飾而裝飾,雕飾過繁過濫,也成了清式傢具的一大缺點。
清式傢具採用最多的裝飾手法是雕刻、鑲嵌和描繪。雕刻刀工細膩入微,以透雕最為常用,突出空靈剔透的效果,有時與浮雕相結合,取得更好的立體效果。鑲嵌在清式傢具中更為普遍地運用,有木嵌、竹嵌、骨嵌、牙嵌、石嵌、螺鈿嵌、百寶嵌、琺琅嵌乃至瑪瑙嵌、琥珀嵌等,品種豐富,流光異彩,華美奪目。其中琺琅技法由國外傳入,用於傢具裝飾僅見於清代。描金和彩繪也是清代傢具的常用裝飾手段,吉祥圖案是清式傢具最喜歡的裝飾題材。
綜觀清式傢具,以清中期為代表,總的特點是品種豐富,式樣多變,追求奇巧;裝飾上富麗豪華,並能吸收外來文化,融會中西藝術。造型上突出穩定、厚重的雄偉氣度,製作上匯集雕、嵌、描、繪、堆漆、剔犀等高超技藝,品種上不僅具有明代傢具的類型,而且還延伸出諸多形式的新型傢具,使清式傢具形成了有別於明代風格的鮮明特色。
明清傢具主要有以下幾個方面的不同。
(一):用材
明清傢具的鑒定,最重要的就是辨別年代。而歷史不同時期和地區,由於政治、經濟以及生活習俗和審美趣味的不同,常會採用不同種類的木材製作傢具,因此一些古傢具的用材會直接反映出該傢具的產地和年代,這是判別古傢具文物價值的重要依據。學會辨別木種是鑒賞家、收藏家和愛好者的必修課和基本功。
明清傢具在用材方面,有鮮明的時代特點。因此,辨別木材是鑒定傢具中首先要注意的問題。傳世的明清傢具中,有不少是用紫檀、黃花梨、雞翅木、鐵梨木、烏木、等木材製作。因在清代中期以後,這幾種木料日漸匱乏,成為罕見珍材。所以,凡是以這幾種硬木製成的傢具,大都是傳世已久的明代或清代前期遺物。雖說此類傢具後代仿製的也有,但終因材料難得及價格昂貴,為數極少。今存的傳統硬木傢具中,也有許多是用紅木、新黃花梨或新雞翅木製作的。由於這幾種木材,是在紫檀|、黃花梨等名貴木材日益難覓的情況下才被大量使用,所以,以這些木材製作的傢具,大多為清代中期以後直到晚清民國時期的產品。如有用紅木、新黃花梨、或新雞翅木製作的明式傢具,因其材料的年代與形成的年代不相吻合,大多是近代的仿製品。當然,這也不能完全一概而論,因為眾文獻記載來看,紅木和花梨木可能最遲在清代初期就已開始被選用作傢具之材,而在江南一帶也確實也發現了不少明式紅木傢具,不是近代仿製的,而是清代早期的遺物,但從整體上說,紅木傢具的大量出現是清代中期以後的事。
值得注意的是,有大量傳世的櫸木傢具,不能以材質來間斷年代,因為它在明清兩代均被廣泛用於製作傢具,並在形式上也較多地保持了一致性,許多清代中期及至更晚的櫸木傢具,仍然沿襲著明代的手法。所以,對櫸木傢具的斷代,應更多地依靠其他方面的特點來進行鑒定。
20世紀初葉,由於中國古傢具日益為世人所矚目,大量珍稀的古傢具外流。為此,早在50年代,中國政府有關部門就制定了一條政策,規定紫檀、黃花梨、雞翅木、鐵梨木和烏木這五種製作的傢具不準出口,這種「五木法則」在當時有一定的合理性,但因過於簡單,又使大量菲五木的珍貴古傢具流出海外,同時這種以木質定高下的簡易法則也使許多愛好者墜入了拜物的誤區,將作為中國古傢具主體的菲五木傢具一概視為「柴木」,甚至濫收賤賣,極少開展收藏研究,這同樣是不可取的。
(二)品種與造型
明清傢具的品種,也與年代有著很大的關系。明代椅子常見有四齣頭式和官帽式,還有圓椅、玫瑰椅等。四齣頭式和官帽式椅子在明代墓葬中曾有發現。因此,在鑒定中可以判斷,凡與這類出土椅凳風格類似的傳世扶手椅品種,應考慮為明式製品。有些較早出椅現的傢具品種,往往到了清代後就不再流行。也有一些傢具品種,出現的時間較晚,早期不可能製作。如圓靠背交椅,入清以後不再流行,從偉世品來看,它們多用黃花梨製作,很少有紅木或新黃花梨的製品。所以,傳世的圓靠背交椅,基本都是明式傢具。而式樣莊重、體態碩大的太師椅,則是清式傢具的代表,再如茶幾,本身就是為適應清代傢具布置方法而產生的品種,傳世的大量實物中,多為紅木,新黃花梨製品,未見年代較早的。很顯然,茶幾是清式傢具品種。此外,如折疊椅,折疊香幾等,都是清代雍正以後出現的新品種。
傢具的造型,是斷年代的重要依據。許多明清傢具的年代早晚,都可以從造型及造型的變化來判斷。比如搭腦兩端出頭、扶手兩端不出頭的扶手椅,或搭腦兩端不出頭、扶手兩端出頭的扶手椅,多為明式傢具扶手椅的早期造型式樣,其製作年代一般還會晚於清代中期。再如櫃子,明式櫃子以圓角櫃居多,側腳收分明顯,以各種流暢的線條裝飾為主,不重雕刻。入清以後,這類圓角櫃逐漸減少,代之而起的方角櫃,下方正平直,側腳收分漸小,至清代中期以後基本無側腳,並且裝飾雕刻亦由簡潔變繁瑣。甚至傢具的腿足造型的變化,也可作為斷代的依據。如桌椅的腿足,即經歷了一個由細瘦到粗壯的變化過程,凡具有前者特徵的桌椅,其年代一般要早於後者。
(三):結構
鑒定明清傢具的早晚,有時也可根據某些構件來判斷。如明代官帽的靠背,基本光潔無紋。清代官帽椅的靠背,絕大多數是雕花板,素板罕見。又如明式傢具的管腳棖都用直棖,而清中期以後管腳棖常用羅鍋棖,這是區別明式和清式傢具一個十分重要的特點。
第一,觀察結合處。主要觀察古代傢具的結合處是用榫卯、釘子還是膠粘。鑒賞傢具就可以依據古代傢具與現代傢具不同的組裝結構加以區分。艾克在鑒定明式傢具榫卯結構方面提出的原則是:「非絕對必要,不用木梢釘;在能避免處盡可能不用膠粘;任何地方者不用鏇制——這是中國傢具工匠的三條基本法則。」其實這也是中國古典傢具榫卯結構特點的總結。古式傢具具有精巧的榫卯結構,構件之間,不用金屬釘固定,而是全憑榫卯即可做到上下左右,粗細斜直連接合理,面面俱到。而且工藝精確,扣合嚴密。
第二,了解歷代榫卯結構。由於不同的時代傢具榫卯結構受到一定生產力的制約,所以也不盡相同。例如,先秦楚墓和漢墓出土的傢具一般只有暗榫、透榫、半榫、等幾種方法。夾頭榫大約在晚唐、五代時出現,匠師受到大木樑架柱頭開、中夾綽幕的啟發而運用到桌案上來,插肩榫則是明清傢具常用榫卯特徵。
第三,注重榫卯使用工具。作偽高手一般懂得古代傢具都是用榫卯而很少用釘子和膠粘的,而且偽造得也很相似。但是無論作偽者怎樣高明,畢竟不同時代傢具榫卯所使用的工具和材料總會有所不同。仔細觀察就會看出破綻。如張德祥就指出,明式圓角櫃它的透榫兩側呈圓弧形,就一定是偽作的。因為圓弧榫眼出自近代的打眼機, 所以說辨別榫卯使用的工具和有無近代工藝的手法也是鑒定傢具的重要方面。
(四):裝飾
了解不同時代裝飾風格是斷代傢具的重要依據。不同時代有不同的裝飾風格。以鑲嵌工藝來說,明代與清代傢具區別一個明顯標志就在於此。明代傢具很少用鑲嵌工藝,而清代鑲嵌工藝則較發達。
明清傢具上的花紋,是鑒定傢具製作年代的最重要依據。傢具上的裝飾花紋與其他工藝品的花紋一樣,具有鮮明的時代性。因此,在鑒定傢具時,有確切年代的其他工藝品上的花紋,是很好的對比參照物。如明清傢具上常見的龍紋、鳳紋、螭紋、葡萄紋、牡丹紋、如意紋、卷草紋及各式吉祥圖案等,也是明清時期各類工藝品上常見的裝飾紋樣。因此,只要認真研究和仔細識別,那麼對明清傢具的鑒定將是很有益和有效的。比如,吉祥圖案是清代瓷器上最喜歡用的裝飾題材。清代傢具的圖案裝飾也是如此,許多圖案的組合,都必含有吉祥、富貴的寓意,常見的有「五蝠捧壽」、「鵲上梅梢」、「計劃麒麟送子」、「吉慶有餘」、「龍鳳呈祥」、「海屋添籌」等,尤其到了清代晚期的傢具,比比皆是。
在參照對比時, 宜採用題材相同,或接近的加以對比,這樣就比較容易判斷年代,判斷也較准確。參照物則可採用玉器、瓷器、剔紅雕漆等工藝品上的花紋,尤其是明清建築的裝飾紋樣,往往與傢具裝飾花紋在材質、內容和形式上更有共同之處。
此外,在流傳至今的明清繪畫及書籍插圖中,亦有不少生活場景和傢具圖形,有較客觀的寫實性,也可用來進行對照比較,作為鑒定的依據。
當然,明清傢具與其他工藝品不同,絕大多數沒有年款,其鑒定是一項復雜的工作,上述鑒定方法,除根據花紋可以判斷具體的年代外,其他的只能區分明式和清式,一些鑒定標准也僅作參考,切不可生搬硬套。因為明清傢具在用材、品種、造型、製作、方法和花紋上,或沿襲傳統,或刻意仿造,極難斷代。對這種傢具的鑒定,就更要進行詳盡和全面的科學考察。
I. 高分求解答```關於傢具史
明式傢具與現代主義傢具之美
傢具,可以說伴隨著人類文明的開始,便與我們難舍難分。 從古至盡、不分地域,只要有人類生存發展的地方就會有傢具文化的痕跡。在傢具上的設計可以客觀的展現一個時代審美傾向,而至今我個人認為所見過的最美最有魅力的是明式傢具與現代主義風格的傢具這兩種。它們都有一個共同點,便是樣式上的簡潔,功能上的合理。這種簡潔它不會因時代的變遷而失去設計感,這種美著實讓人感動。將現代主義年代的傢具與中國黃金時期的傢具作一比較,時間是16、17世紀與19、20世紀,這樣兩個不同時期的傢具放在一起,他們同樣具備現代感。這讓我們思考是否簡潔的設計可以歷久彌新?結構功能主義的設計是否生命力更持久?
先看一下明代傢具的特色,古典中國明代傢具具備了一種永恆的普世的美感。明代當時的中國,對它的文人學者而言是一個流動的社會,這樣一種社會形式也在傢具上產生了反映,為了流動和旅行的需要,傢具既需要實用,又需要方便拆卸、折疊,因此它不會採用漿膠、釘子或任何永久粘和的方式去製造它們。這樣的傢具就要求了這個民族和時代的人民具備了強烈的理性思維,同時在工藝上精益求精,就使得明代的傢具在中國其它時代的傢具行列里顯現地如此的卓越不群。明代傢具:造型簡練、以線為主:嚴格的比例關系是傢具造型的基礎。與功能要求相符,無累贅,整體感覺就是線的組合。其各個部件的線條,剛柔相濟,挺而不僵,柔而不弱,表現出簡練、質朴、典雅、大方之美;結構嚴謹、作工精細:卯榫結構,是科學和藝術的完美結合。時至今日,傢具仍然牢固如初;裝飾適度、繁簡相宜:裝飾手法,多種多樣,雕、鏤、嵌、描,等。裝飾用材也很廣泛,琺琅、螺甸、竹、牙、玉、石等。但決不貪多堆砌,也不曲意雕琢,而是根據整體要求,恰如其分的作局部裝飾;木材堅硬、紋理優美:自然優美充分利用木材的紋理優勢,發揮硬木材料本身的自然美,這是明代硬木傢具的又一突出特點。明代硬木傢具用材,多數為本有美麗色澤與木紋地高級硬木,黃花梨、紫檀、鸂鶒木等。
比較一下現代主義設計下的傢具,提到現代主義,必須提到功能主義風格的傢具,則起源於德國現代主義之祖的包豪斯學院,包豪斯推崇「功能決定形式」,與當時的歐洲開始流行奉信新教有關,這樣的觀念與中國古代的儒家文化提倡的簡朴節約相似,都追求著朴實無華的美感。包豪斯運動帶領下的現代主義設計作品與傳統流派拉開距離,揚棄了以前歐洲傳統的傢具中那種繁復的表面浮華的裝飾,而是用「少即是多」的理念傳達著現代主義風格的美麗。這里的"少即是多"的理念設計出來的作品的感覺就與明式傢具中造型簡潔、以線為主的要點相合拍。現代主義傢具的設計作品中的裝飾更是通過它本身的造型與材質的運用,一氣呵成的產生自身的裝飾美感,而拒絕那種後來加上的,所謂的「點綴」 的任何裝飾手法。現代主義的傢具設計嘗試使用各種各樣的欣欣材料,就象明式傢具中運用木材本身的紋理優勢一樣,現代主義的傢具中使用的各種各樣的材料也力求體現他們本身呈現出來的美感,如彩色的各種塑料,纖維,玻璃……還有使用鋼管,膠合木等一些廉價的素材,並不是再象歐洲傳統那樣再再昂貴的木材上雕飾各種花紋或者再鑲金嵌銀。包豪斯的設計師們堅信藉由金屬、夾板、塑膠、玻璃等新式材質,加以工業製造,能大量生產出兼具美學與經濟實用的傢具。而隨著工業技術的進一步發展,包豪斯的設計風格更加入了人體工學的研究和新式材質的開發。無論是造型獨特的椅子,或是強調舒適感的沙發,其功能性與裝飾性恰到好處的結合。並且現代主義傢具的設計與明式傢具一樣,需要流動便攜,於是這個共同點符合現代的口號「形式追隨功能」即,功能主義。這一原則衍生出自己的一套審美體系——簡約主義、極簡主義……並產生了許多功能形式完美統一的理性主義的優良設計。
明式傢具與現代主義傢具的設計樣式,其實為我們提供的是一種生活的形式之美這樣的設計給人提供了一種很好的精神方面的生活方式,使人不被俗世所困,可以更注重原始本能的生活形態,以及滿足人對精神世界追求的一種渴望。