肖邦傢具價格

① 關於肖邦

弗雷德里克·弗朗索瓦·肖邦（法語：Frédéric François Chopin，1810年月22日－1849年10月17日），原名弗里德里克·弗朗齊歇克·肖邦（波蘭文：Fryderyk Franciszek Chopin，有時拼作Szopen），波蘭作曲家和鋼琴家，他是歷史上最具影響力和最受歡迎的鋼琴作曲家之一，是波蘭音樂史上最重要的人物之一，是歐洲19世紀浪漫主義音樂的代表人物。
肖邦父親是法國人，母親是波蘭人，真實出生日期為1810年2月22日下午6點左右，其母親以3月1日作為肖邦出生，3月1日亦成為官方承認出生日期。自幼喜愛波蘭民族音樂，7歲時就創作了波蘭舞曲，8歲登台演出，不滿20歲已出名。肖邦38歲時英年早逝，後半生主要生活在法國，創作了大量鋼琴作品，如四部敘事曲、十餘部波蘭舞曲包括《軍隊》《英雄》，二十六首鋼琴前奏曲包括《雨滴》，二十七首鋼琴練習曲包括《離別》《革命》，四部諧謔曲、三部鋼琴奏鳴曲，至少三十二首多夜曲，五十九首馬祖卡，兩首鋼琴協奏曲，幻想曲和大提琴奏鳴曲等。肖邦一生的創作大多是鋼琴曲，被譽為「鋼琴詩人」。代表作：馬厝卡舞曲、圓舞曲。

《A大調波洛奈茲舞曲》（1838）是一首勝利凱旋的頌歌，貫穿始終的管弦樂隊般的豐滿強大的音響，展現了古代波蘭慶祝民族勝利時光輝燦爛的情景。《c小調波洛奈茲舞曲》（1839）則是一首哀嘆祖國淪亡的沉痛音詩，主題的感情基調是悲哀和壓抑的，但絲毫沒有感傷。《升f小調波洛奈茲舞曲》（1841）規模宏大，富於戲劇性，它同對波蘭歷史上的民族戰爭情景的想像有聯系。悲壯嚴峻的首尾部分同色彩暗淡、感情憂郁的中間部分形成對照，在波洛奈茲舞曲體裁中別具一格。
《降A大調波洛奈茲舞曲》（1842）是同類體裁樂曲中性格最剛毅、豪邁，氣勢最宏偉、磅礴的一首。它的主題具有果斷、剛健的節奏，熱情豪邁的旋律以及明亮的大調式和聲，體現著不屈不撓的民族英雄豪傑的形象。樂曲的中部富於鮮明的造型性，馬蹄聲同號角聲交織在一起，構成了一幅戰馬賓士、月光劍影的古代沙場的情景。作曲家思古的幽情同現實的感情融合在一起，形成了一股洶涌澎湃的民族感情的巨流，不可抑制。
晚期（1846～1849） 這一時期肖邦的創作呈現出明顯的衰退趨勢。《幻想波洛奈茲舞曲》（1846）是這個時期的重要作品，雖然在這里已經聽不到像《降A大調波洛奈茲舞曲》那樣高昂、豪邁的聲音，但它的那些由於對祖國、民族未來的某種憧憬而唱出的激昂慷慨的段落仍是極富於感染力的。《g小調馬祖卡舞曲》（1849）、《f小調馬祖卡舞曲》（1849）是肖邦最後的兩部作品。前者是一首親切、溫存的歌，表達了對生活的最後一點眷戀；後者在淡淡的哀愁中傾訴著對故國和親人的最後思念。
[編輯本段]肖邦作品概覽
肖邦的作品以鋼琴曲為主，雖然他不少作品技巧頗為艱深，但是他從來不會以炫技為最終目的，肖邦的作品更注重詩意和細膩的情感。
獨奏曲
作為一個波蘭作曲家，肖邦為故鄉的波蘭舞曲和瑪祖卡做出了里程碑式的貢獻。其中最早的作品是1817年的G小調波蘭舞曲（K. 889），那時肖邦才剛7歲，肖邦一生都在作波蘭舞曲，年輕時候的許多波蘭舞曲作品最後都沒有發表，因為他認為這些作品過於單調。肖邦先是專注於先驅卡爾·馬利亞·馮·韋伯和約翰·倪波穆·胡梅爾的作品，此後在巴黎完成的作品中充滿了肖邦對家鄉波蘭的渴望和思念，他所有現存的波蘭舞曲（從Op. 26 No. 1開始），都有一段華彩樂章作為開場。
瑪祖卡與波蘭舞曲不同，在19世紀初還是一個相當嶄新的音樂形式，但很快就風靡了全歐洲。肖邦不僅在城市沙龍中聽瑪祖卡，也在波蘭聽民俗原始形態的瑪祖卡，15歲時完成了他的第一部瑪祖卡（B大調瑪祖卡，891年—895年），最具特色的是對變音階的精彩運用和五度音階的低音，從Op. 6（1830年—1832年）起的瑪祖卡多使用循環的形式。
總的來說，肖邦的這些作品並不適合於舞蹈，因為它們大都節奏過快，他的華爾茲作品也是如此。肖邦的華爾茲是為沙龍譜寫的，大都使用大調，因為大調比小調更加歡快，其中著名的有《一分鍾圓舞曲》，作品節奏極快，而且充滿激情，其實它並非人們經常所聽到的那樣，不是為了讓人盡量在一分鍾內演奏完畢，肖邦本人或其他鋼琴家是否能夠在一分鍾內完成作品的演奏也不得而知，之所以取名《一分鍾圓舞曲》，是要表達「把握瞬間」的意思；這部作品的靈感來自一條追逐自己尾巴團團轉的小狗，所以這部圓舞曲也被稱為《小狗圓舞曲》。
另一類肖邦所發展的音樂形式是夜曲，肖邦共有21部夜曲作品，他的夜曲作品很大程度上受到愛爾蘭作曲家和鋼琴家、夜曲的發明者John Field的影響，而肖邦的夜曲作品聽上去更加地和諧，充滿變換的韻律，曲調也更加靈活，有美聲唱法的風格。
24首鋼琴前奏曲創作於肖邦在馬洛卡的短暫旅程中，按順序對應著五度音階，從C大調開始，到A小調結束，大小調交替。
奏鳴曲
肖邦大量的鋼琴作品中只有3部奏鳴曲，當時維也納古典主義音樂對音樂形式的嚴格要求，使得肖邦無法自如掌握，或者肖邦可能是根本不願意受形式所約束。肖邦的第一部奏鳴曲是早期創作的，獻給了他的老師Józef Elsner，他的第三部奏鳴曲（op.58，1844年）是一部紀念作品。
最受歡迎的是鋼琴奏鳴曲2號B小調（Op. 35，1839年），其中的第三樂章是著名的《葬禮進行曲》（Marche Funèbre），這個樂章與之前的Grave – Doppio Movimento和詼諧曲（Scherzo）樂章，以及之後Finale的節拍，初聽起來前後沒有關聯，但是音樂學的研究卻發現之間聯系緊密。肖邦的這部鋼琴奏鳴曲作品在當時便引起了爭議，第一，奏鳴曲的所有樂章都是用小調寫的，這在當時是不同尋常的，小調奏鳴曲習慣上至少應當有一個樂章使用大調；第二，各個樂章的主題令人憎惡，這引起了舒曼的抗議，第一樂章Grave – Doppio Movimento令人喘不過氣來，第二樂章Scherzo詼諧曲近乎粗暴地激烈，第三樂章葬禮進行曲被舒曼形容成「殘暴」（德語：grauenhaft），而第四樂章則缺乏曲調，所有這些在當時都是不合時宜的。
除此之外，肖邦還作有4首敘事曲和4首詼諧曲，都是相當精緻的作品。肖邦的練習曲op.10、op.25和另外三首肖邦去世後才發表的作品，對彈奏技術的要求很高，同時又非常適合於音樂會上的演出，代表作品有C小調《革命練習曲》（Op. 10 No. 12）。肖邦將練習曲帶入了一個新的境界，此前的練習曲，比如卡爾·車爾尼的練習曲，大都只專注於教學目的，而後來的弗蘭茲·李斯特、亞歷山大·斯克里亞賓和克勞德·德彪西也都對練習曲做出了發展。
肖邦的即興曲作品中，代表作品是升C小調《幻想即興曲》，它是在肖邦去世後才發表的，因為肖邦在作曲完畢後才發現，作品的中段與波希米亞作曲家Ignaz Moscheles（1794年—1870年）的一首鋼琴作品驚人地相似，所以肖邦不願意將其發表。
協奏曲
除了獨奏作品外，肖邦還有2部鋼琴協奏曲1號（E小調）和2號（F小調），也是許多鋼琴家在音樂會上常常演出的作品。
第1鋼琴協奏曲（E小調，OP.11）作於1830年，由1830年10月10日首演。肖邦在給友人的信中曾對這首作品有以下說明：「新協奏曲的慢板樂章是E大調，我並不特別要求此部分強勁的力度。我是以浪漫、平靜、略含憂郁的心情作了這首作品，必須非藉此讓人產生像是在眼望著一個能引起無數快樂的回憶那樣的印象不可。比如像是美麗的春天的明月良宵那樣的印象。」這首作品呈獻給鋼琴教師卡爾克布倫納（Kalkbrenner，1788-1849）。
1.庄嚴的快板，E小調。形式是追隨莫扎特確立的古典協奏曲形式，先由管弦樂合奏第一主題，第二主題由弦樂以E大調奏出。鋼琴出現後，極盡技巧化而華麗地表現這兩個主題，然後以管弦樂合奏結束呈示部。發展部為C大調，鋼琴從處理第一主題後半段始，此後諸主題在多種轉調中發展。再現部調子改為G大調，最後以鋼琴燦爛技巧發揮的激動達到高潮。
2.浪漫曲，甚緩板，E大調，有夜曲風格。主題如歌性格，由兩部分構成。其後半段以B大調開始，間奏後進入激動的中段，以強音出現升C小調略呈灰暗的新主題。此主題奏完後以升G大調回到仍裝飾得很復雜的主題後半段。尾奏使用序奏部材料，以音階與琶音三連音輕快的動態裝飾，然後像煙霧消失般結束。
3.迴旋曲，甚快板，E大調。鋼琴諧謔地誘導出第一主題，產生妙趣橫生的反復進行，插入的方式極有莫扎特的魅力，結尾是華麗的尾奏，以鋼琴奏三連高音階性樂流結束。
代表作品
肖邦共發表編號作品65首（Op. 1 - Op. 65），去世後發表11首（Op. 66 - Op. 74，其中Op. 72有3首）。
其中包括比較有名的有：
第一鋼琴協奏曲
第二鋼琴協奏曲
降E大調華麗大圓舞曲
降D大調「小狗」圓舞曲，又稱「一分鍾圓舞曲」
升C小調圓舞曲
降A大調圓舞曲《離別、告別圓舞曲》
降G大調圓舞曲
A大調波蘭舞曲《軍隊》
降A大調波蘭舞曲《英雄》
降E大調夜曲
升F大調夜曲
降B小調夜曲
降A大調夜曲
第二十三號瑪祖卡舞曲
第四十四號瑪祖卡舞曲
C小調練習曲《革命》
E大調練習曲《離別、離別曲、悲傷練習曲》
第一號敘事曲
第一號詼諧曲
第七號前奏曲
升C小調幻想即興曲
革命練習曲
[編輯本段]肖邦作品名稱列表（中英對照）
Op.1, Rondo in C minor (1825)
C小調迴旋曲
Op.2, Variations on "La ci darem la mano" from Mozart's Opera "Don Giovanni" in B-flat major (1827)
唐璜：讓我們手拉手吧 變奏曲
Op.3, Introction and Polonaise brillante for Violoncello and Piano in C major (1829)
C大調引子與華麗的波蘭舞曲
Op.4, Piano Sonata No. 1 in C minor (1828)
C小調第一鋼琴奏鳴曲
Op.5, Rondo à la Mazur in F major (1826)
F大調馬祖卡舞曲式迴旋曲
Op.6, 4 Mazurkas (1830)
四首馬祖卡
Op.7, 5 Mazurkas (1830-1831)
五首馬祖卡
Op.8, Trio for Violin, Violoncello and Piano in G minor (1829)
g小調鋼琴三重奏
Op.9, 3 Nocturnes (1830-1831)
三首夜曲
Op.10, 12 Études à son ami Franz Liszt (1829-1832)
為李斯特寫的12首練習曲
Op.11, Concerto for Piano and Orchestra No. 1 in E minor (1830)
e小調第一鋼琴協奏曲
Op.12, Variations brillantes in B-flat major on "Je vends Scapulaires" from Hérold's "Ludóvic"
(1833)
詠嘆調《我要出售外衣》主題華麗變奏曲
Op.13, Fantasia on Polish Airs in A major (1828)
A大調波蘭主題幻想曲
Op.14, Rondo à la Krakowiak in F major (1828)
F大調克拉克維亞克迴旋曲
Op.15, 3 Nocturnes (1830-1833)
三首夜曲
Op.16, Rondo in E-flat major (1832)
降E大調迴旋曲
Op.17, 4 Mazurkas (1832-1833)
4首馬祖卡
Op.18, Grande Valse brillante in E-flat major (1831)
降E大調華麗的大圓舞曲
Op.19, Bolero in A minor (1833)
a小調波萊羅舞曲
Op.20, Scherzo No. 1 in B minor (1831)
b小調諧謔曲
Op.21, Concerto for Piano and Orchestra No. 2 in F minor (1829-1830)
f小調第二鋼琴協奏曲
Op.22, Andante spianato in G major et Grande Polonaise brillante in E-flat major (1834)
降E大調平靜的行板與華麗的波羅乃茲
Op.23, Ballade No.1 in G minor (1831-1835)
g小調第一敘事曲
Op.24, 4 Mazurkas (1834-1835)
4首馬祖卡
Op.25, 12 Études à son amie Mme la Comtesse d'Agoult (1832-1836)
為阿古爾特伯爵夫人寫的12首練習曲
Op.26, 2 Polonaises (1834-1835)
2首波蘭舞曲
Op.27, 2 Nocturnes (1835)
2首夜曲
Op.28, 24 Preludes (1836-1839)
24首前奏曲
Op.29, Impromptu No. 1 in A flat major (1837)
降A大調第一即興曲
Op.30, 4 Mazurkas (1836-1837)
4首馬祖卡
Op.31, Scherzo No. 2 in B-flat minor (1837)
降b小調諧謔曲
Op.32, 2 Nocturnes (1836-1837)
2首夜曲
Op.33, 4 Mazurkas (1837-1838)
4首馬祖卡
Op.34, 3 Waltzes (1831-1838)
3首圓舞曲
Op.35, Piano Sonata No. 2 in B-flat minor - Funeral March (1839)
降b小調第二鋼琴奏鳴曲
Op.36, Impromptu No. 2 in F-sharp major (1839)
升F大調第二即興曲
Op.37, 2 Nocturnes (1838-1839)
2首夜曲
Op.38, Ballade No. 2 in F major (1836-1839)
F大調第二敘事曲
Op.39, Scherzo No. 3 in C-sharp minor (1839)
升c小調諧謔曲
Op.40, 2 Polonaises (1838-1839)
2首波蘭舞曲
Op.41, 4 Mazurkas (1838-1839)
4首馬祖卡
Op.42, Waltz in A-flat major (1840)
降A大調圓舞曲
Op.43, Tarantella in A-flat major (1841)
降A大調塔蘭泰拉舞曲
Op.44, Polonaise in F-sharp minor (1841)
升f小調波蘭舞曲
Op.45, Prelude in C-sharp minor (1841)
升c小調前奏曲
Op.46, Allegro de Concert in A major (1832-1841)
A大調音樂會快板
Op.47, Ballade No. 3 in A-flat major (1840-1841)
降A大調第三敘事曲
Op.48, 2 Nocturnes (1841)
兩首夜曲
Op.49, Fantasia in F minor (1841)
f小調幻想曲
Op.50, 3 Mazurkas (1841-1842)
3首馬祖卡
Op.51, Impromptu No. 3 in G-flat major (1842)
降G大調第三即興曲
Op.52, Ballade No. 4 in F minor (1842)
f小調第四敘事曲
Op.53, Polonaise in A-flat major - "Heroic" (1842)
降A大調「英雄」波蘭舞曲
Op.54, Scherzo No. 4 in E major (1842)
E大調第四諧謔曲
Op.55, 2 Nocturnes (1843)
2首夜曲
Op.56, 3 Mazurkas (1843)
3首馬祖卡
Op.57, Berceuse in D-flat major (1843)
降D大調搖籃曲
Op.58, Piano Sonata No. 3 in B minor (1844)
b小調第三鋼琴奏鳴曲
Op.59, 3 Mazurkas (1845)
3首馬祖卡
Op.60, Barcarolle in F-sharp major (1845-1846)
升F大調船歌
Op.61, Polonaise-Fantaisie in A-flat major (1845-1846)
降A大調幻想波蘭舞曲
Op.62, 2 Nocturnes (1846)
2首夜曲
Op.63, 3 Mazurkas (1846)
3首馬祖卡
Op.64, 3 Waltzes (1846-1847)
3首圓舞曲
Op.65, Sonata for Violoncello and Piano in G minor (1845-1846)
g小調大提琴奏鳴曲
Op.posth. 66, Fantaisie-Impromptu in C-sharp minor (1835)
遺作：升c小調幻想即興曲
Op.posth. 67, 4 Mazurkas (1835-1849)
遺作：4首馬祖卡
Op.posth. 68, 4 Mazurkas (1827-1849)
遺作：4首馬祖卡
Op.posth. 69, 2 Waltzes (1829-1835)
遺作：2首圓舞曲
Op.posth. 70, 3 Waltzes (1829-1841)
遺作：3首圓舞曲
Op.posth. 71, 3 Polonaises (1825-1828)
遺作：3首波蘭舞曲
Op.posth. 72, (1826-1827)
No. 1 Nocturne in E minor (1827)
No. 2 Funeral March in C minor (1827)
No. 3 3 Ecossaises (1826)
遺作：
e小調夜曲
c小調葬禮進行曲
3首科塞茲舞曲
Op.posth. 73, Rondo in C major (for two pianos) (1828)
遺作：（為雙鋼琴而作）C大調迴旋曲
Op.posth. 74, 17 Songs (1829-1847)
遺作：17首歌曲
[編輯本段]《把我的心臟帶回祖國》
《把我的心臟帶回祖國》——蘇教版六上第三課
19世紀初，波蘭遭到歐洲列強的瓜分，有十分之九的領土落到了沙皇俄國的手裡。波蘭人民從此陷入了被欺凌、被壓迫的深淵。年輕而富有才華的音樂家肖邦，滿懷悲憤，不得不離開自己的祖國。
1830年11月的一天，維斯瓦河上彌漫著薄薄的霧靄。20歲的肖邦告別了自己的親人，坐著馬車離開了首都華沙。在城郊，馬車突然被一大群人攔住，原來是肖邦的老師埃斯內爾和同學們來為他送行。他們站在路邊，詠唱著埃斯內爾特地為肖邦譜寫的送別曲《即使你遠在它鄉》。埃斯內爾緊緊地握住肖邦的手說：「孩子，無論你走到哪裡，都不要忘記自己的祖國啊！」肖邦感動地點了點頭。這時，埃斯內爾又捧過一隻閃閃發光的銀杯，深情地對肖邦說：「這里裝的是祖國波蘭的泥土，它是我們送給你的特殊禮物，請收下吧！」肖邦再也忍不住了，激動的淚水溢滿眼眶。他鄭重地從老師手裡接過了盛滿泥土的銀杯，回首望瞭望遠處的華沙城，然後登上馬車，疾馳而去。
就在他離開祖國的那幾天，華沙爆發了反抗沙俄統治的起義。可是，不久起義失敗了。肖邦得知這一消息，悲憤欲絕。他將自己的一腔熱血化成了音符，寫下了著名的《革命練習曲》。那催人奮起的旋律，表現了波蘭人民的吶喊與抗爭。
肖邦日夜思念著祖國。他把亡國的痛苦和對祖國前途的憂慮，全部傾注在自己的音樂創作之中。他勉勵自己要工作、工作、再工作。他常常把自己關在幽暗的房間里，點上一支蠟燭，徹夜地作曲、彈琴。時間在流逝，可是他已根本沒有了時間的概念。
肖邦在法國巴黎一住就是18年。為了祖國，也為了生計，肖邦四處奔波。疲勞加上憂憤，使肖邦原來的肺結核病又復發了。1849年10月，他終於躺倒在病床上。彌留之際，肖邦緊緊握著姐姐路德維卡的手，喃喃地說：「我死後，請把我的心臟帶回去，我要長眠在祖國的地下。」
肖邦就是這樣帶著亡國之恨在異國他鄉與世長辭了。當時他才39歲。
[編輯本段]紀念肖邦

② 肖邦的資料啊

肖邦
又名 : Fryderyk Franciszek Chopin,弗雷德里克·弗朗西斯克·肖邦
職業 : 作曲
所屬地區: 波蘭
出生地 : 波蘭
生日 : 1881年3月1日

人物介紹
弗雷德里克·弗朗西斯克·肖邦Fryderyk Franciszek Chopin (1810年3月1日-1849年10月17日)
偉大的波蘭音樂家，自幼喜愛波蘭民間音樂，七歲寫了《波蘭舞曲》，八歲登台演出，不滿二十歲已成為華沙公認的鋼琴家和作曲家。後半生正值波蘭亡國，在國外渡過，創作了很多具有愛國主義思想的鋼琴作品，以此抒發自己的思鄉情、亡國恨。其中有與波蘭民族解放斗爭相聯系的英雄性作品，如《第一敘事曲》、《降A 大調波蘭舞曲》等；有充滿愛國熱情的戰斗性作品，如《革命練習曲》、《b小調諧謔曲》等；有哀慟祖國命運的悲劇性作品，如《降b小調奏鳴曲》等；還有懷念祖國、思念親人的幻想性作品，如不少夜曲與幻想曲。肖邦一生不離鋼琴，所有創作幾乎都是鋼琴曲，被稱為「鋼琴詩人」。他在國外經常為同胞募捐演出，為貴族演出卻很勉強。1837年嚴辭拒絕沙俄授予他的「俄國皇帝陛下首席鋼琴家」的職位。舒曼稱他的音樂象「藏在花叢中的一尊大炮」，向全世界宣告：「波蘭不會亡」。晚年生活非常孤寂，痛苦地自稱是「遠離母親的波蘭孤兒」。臨終囑附親人把自己的心臟運回祖國。
波蘭才子
一、又一個神童
肖邦一家住在一個伯爵夫人的庄園宅地的三間房子里，那是令人愉快的房間，有著白色的牆和發光的天花板，有掛著雪白薄沙窗簾的窗戶，寬大的窗檯上，倒掛金鍾和天竺葵生氣勃勃地開著花。房屋裡面擺著沉重的紅木傢具、許多書架和一個白柱式火爐，在天冷的時候，裡面的松木劈啪作響，發出芳香的熱氣。三間房子中最大的一間裡面擺著鋼琴。有別於其他神童音樂家的是，少年肖邦並不喜歡那架鋼琴。
肖邦的第一位教師是個奇怪的人物，他總是穿著淡黃色的大衣和褲子、漆皮長靴以及顏色華麗但很俗氣的背心，據他說這是在一個拍賣行買的波蘭最後一個國王的所有物。他總是帶著一支長鉛筆，常用來敲那些遲鈍和不守規矩的學生的腦袋和手指。他使肖邦喜歡上了鋼琴，而且彈得非常美妙，於是少年肖邦逐漸以「第二個莫扎特」而聞名華沙。在十歲時，他被帶去在一個大歌唱家面前彈奏，歌唱家聽後非常高興，送給他一塊手錶。不久以後，俄國沙皇聽見他演奏，當即以一個鑽石戒指作為贈品。當時的歐洲報紙上有這樣一句話：「上帝把莫扎特賜給了奧地利，卻把肖邦賜給了波蘭。」當肖邦還很小，不會記譜時，他就能編出一些小品來，讓老師為他寫在稿紙上。後來肖邦在父親教法文的華沙學會里學習了作曲和其它課程。當他十七歲時，終於離開學校獻身於音樂。
二、「從一而終」的愛國音樂家
肖邦是終生獻身於一種樂器的第一個作曲家。甚至連李斯特這位鋼琴中的帕格尼尼，也在晚年轉而為全部管弦樂隊創作作品，因而當他的鋼琴作品為管弦樂隊重新改寫的時候，它們聽起來一樣好——或者甚至更好。但肖邦並沒有試圖在鋼琴上模仿管弦樂隊。他用鋼琴比別的任何樂器都能更好地表現音樂。不論肖邦的作品節奏是什麼——是圓舞曲還是波蘭的瑪祖卡舞曲或是波蘭舞曲——那旋律幾乎總是用簡單的ABA三段體歌曲形式。他的音樂同貝多芬的奏鳴曲不同，正象一首短小而完美的詩不同於莎士比亞的一出話劇一樣。肖邦在維也納舉辦了兩次成功的音樂會，然後想到一個更廣闊的世界上去求名。在華沙開了三次告別音樂會後，他就出發了。當他還沒有走出多遠的時候，他的老師和過去的同學們攔住他的馬車並唱了一首為了向他致敬而寫的大合唱。然後他們給他一個裝滿了故鄉泥土的銀制紀念杯，希望他永遠也不要忘記故土。他雖然再也沒有回來，但是永遠也沒有忘記生他養他的祖國。
三、巴黎歲月
肖邦到巴黎後不久，就成了巴黎最時興的教師。他願意有多少學生就有多少，價格是最高的。他上課時象一個王子，總是戴著白羊皮手套，並且由一個僕人陪著，坐著一輛馬車來到。 李斯特把他介紹給在喬治·桑的筆名下寫作的著名小說家迪德望夫人（Dudevant）。通過她，他被拉進以巴黎為家的藝術家們、作家們和音樂家們的歡快的圈子裡去。可是降臨到他身上的一切成功和樂趣都永遠不能使他忘記波蘭的光榮和憂傷。 所有的肖邦的音樂作品都是他各種感情的短小音畫。有一些是從他自己的生活中取來的——當他在瑪佐爾卡島上訪問喬治·桑和她的女兒們的時候寫的夢一般的夜曲和短小的前奏曲，和那些圓舞曲——特別是降D大調的那一首，據說是在他注視著喬治·桑的小白狗追逐自己的尾巴以後寫的。但是他的音樂的更大部分都是從他對他的出生地的熱愛里生長出來的。
四、波蘭節奏
肖邦的許多最偉大的作品都是用波蘭的兩種古代舞蹈瑪祖卡舞和波羅乃茲舞的節奏寫成的。波羅乃茲舞是一種貴族的舞蹈——王子和英雄們在國王寶座前面穩重而庄嚴地行進。肖邦用這種曲式創作了他的一些最宏偉的作品。瑪祖卡舞是肖邦時常看見的，這是波蘭農民們力圖在朝氣蓬勃的盡情歡樂中忘掉他們生活中的艱苦時跳的一種農村舞蹈。其節奏是每一小節三拍子，在最後一拍，跳舞的人們把腳後跟咔嗒一聲碰在一起時加強了一拍。肖邦作了五十多首瑪祖卡舞曲，並且在這一種節奏里，表現了從悲傷和神秘感到生活的歡樂等種種感情。肖邦偉大的《降b小調鳴曲》是建立在古老波蘭的一首詩的基礎上的，而他的四首《敘事曲》則講述了波蘭最偉大的詩人寫的四個故事。其中最流行的一首講的是一個年輕的騎士對一位美麗而神秘的小姐的愛情。甚至他那些《練習曲》，也不僅是一些練習，而是一些音樂素描。所有想做鋼琴名家的學生都想要學會的那首偉大的《革命練習曲》，是當肖邦聽見波蘭人一再起來反抗俄國，但一再被殘酷鎮壓時寫的。浪漫派大師舒曼曾這樣形容：「肖邦的作品是藏在花叢中的一尊大炮。」 肖邦的音樂被人們熱愛的原因也許是：它不僅是在訴說波蘭的美和憂傷，而且訴說的是一種熾熱的愛國之情。肖邦在巴黎的朋友，德國詩人海涅有一次寫道：「他在鋼琴前坐下來的時候，我覺得彷彿是一個從我出生地來的同鄉正在告訴我當我不在的時候曾經發生的最奇怪的事情。有時我很想問他：『家裡的那些玫瑰花還在熱情地盛開嗎？那些樹還在月光下唱得那麼美嗎？』」 那帶著「以魅力笑容、令人愉快的態度、象天使一樣有著一綹美麗的鬈發」的文雅的小音樂家成了巴黎客廳的寵兒。但是巴黎生活的經歷毀壞了肖邦的健康，他變得敏感而易怒，在一次爭吵之後，他同喬治·桑十年的友誼徹底崩潰了。
鋼琴詩人
一、繁雜的曲名與瀟灑的譜曲
肖邦一生作品繁多，且全部為鋼琴曲，而其中的十分之九又是鋼琴獨奏曲。但是最令人感到麻煩的是，他的作品大多隻有體裁而沒有標題，很多作品，即使標上調式和體裁及體裁編號，仍然難以搞懂到底是哪一首。因此，後人查找肖邦的作品時，往往以作品編號（Op. ）作為查找的主要根據，因為作品編號是不會出現重復和混亂現象的。
肖邦作曲時，基本離不開鋼琴鍵盤。據當時的人所說，肖邦擅長在鋼琴上即興創作，而且有著一氣呵成般的流暢，但當他落筆追思即興樂念時，卻異常費力，稿紙上往往留下很多塗改痕跡。許多已成之作，每經他本人演奏一次，就會出現一種有所改動的版本。可見肖邦對於作曲是十分情緒化的。
二、肖邦的信條：讓人們去猜吧！
「脫帽吧，先生們！這里是一位天才！」這是1831年12月，舒曼發表在《大眾音樂報》第四十九期的一篇評論肖邦作品第二號的文章里推崇肖邦的話。這篇文章，是舒曼的第一篇音樂評論文章。德國人對肖邦的了解，是從舒曼的這篇文章開始的。
肖邦在1827至1828年間，以莫扎特的歌劇《唐·璜》第一幕中唐·璜和策麗娜的小二重唱作為主題，寫成了作品第二號——鋼琴和樂隊的變奏曲。
1831年10月27日，德國鋼琴家尤里烏斯·克諾爾（1807—1861）在萊比錫布業公會音樂廳初次登台，演奏了肖邦的作品第二號。舒曼評論這個曲子的文章，就借用了尤里烏斯的名字作為筆名。
1831年12月16日，肖邦從巴黎寫信給他的朋友沃伊切霍夫斯基說：「幾天以前，我從卡塞爾收到一個熱心的德國人寫的一篇長達十頁的評論，他在冗長的緒言以後一小節一小節地進行分析（作品第二號）。他認為按照正統的觀點，它們不能算是變奏，而是一幅想像的圖畫。他說，第二變奏里唐·璜和列波累羅在追趕；在第三變奏里，唐·璜親吻著策麗娜，使馬捷托看了嘔氣；在慢板第五小節的降D大調上，唐·璜和策麗娜在接吻。這位撰稿者大發奇想，實在可笑，他還迫不及待地想把這篇文章發表在《音樂雜志》（屬於他的女婿菲梯斯的刊物）上。好心的希勒是一個很有才能的青年，……他對我十分關心，馬上告訴菲梯斯的岳父說，他寫那篇評論對我沒有好處只有害處。」肖邦所說的菲梯斯(1784-1871)，是比利時音樂學家，1806年他和《民族信使報》編者羅貝爾的女兒阿黛拉伊德結了婚。菲梯斯在1827年創辦的《音樂雜志》是一種周刊。那麼，寫那篇評論文章的「熱心的德國人」，應該就是羅貝爾了。 肖邦最反對用文字解釋他的作品。倫敦樂譜出版商威塞爾（1797—1885）為了使出版物引人注目，常給他的作品加上想入非非的標題，如《降B大調變奏曲》（作品2）標作「向莫扎特致敬」；
《引子和波羅乃茲》（作品3）標作「快樂」；《瑪祖卡風格迴旋曲》（作品5）標作「波西阿娜」；《三首夜曲》（作品9）標作「塞納河流水潺潺」；另外《三首夜曲》（作品15）標作「西風」；《降E大調圓舞曲》（作品18）標作「邀舞」；《波萊羅舞曲》（作品19）標作「安達盧西亞回憶」；《b小調諧謔曲》（作品20）標作「地獄里的宴會」；《第一敘事曲》（作品23）標作「無詞敘事詩」；《兩首夜曲》（作品27）標作「哀怨」；《降b小調諧謔曲》（作品31）標作「冥想」；另外《兩首夜曲》（作品37）標作「嘆息」；《兩首波羅乃茲》（作品40）標作「寵物」；而《瑪祖卡舞曲》則統稱為「波蘭回憶」。 1841年，肖邦從諾安寫給他的朋友豐塔那（1810—1869）的一封信中憤慨地說：「至於威塞爾，他是一個蠢才和騙子。你寫信給他時愛怎麼說就怎麼說吧…… 如果他老是因我的作品而賠錢，那是由於他不照我的意見，而加上愚蠢的標題所致。從我心靈里發出的聲音，教我不能再送給他任何作品讓他加上這些名稱。你對他說話可以盡量講得尖銳些。」
在肖邦看來，那位「熱心的德國人」是和威塞爾同樣愚蠢，同樣可笑的。但這個德國人在文章中所描繪的「一幅想像的圖畫」，也許並不是他的發明，而是步了舒曼的後塵；因為舒曼的文章里也談到第二變奏「象一對情人(但不是唐·璜和他的僕人列波累羅)在追趕」，優美的降B大調是「情人第一次的接吻」等等。舒曼喜歡給自己的作品加上文學性的標題，如《狂歡節》（作品9）、《幻想曲》（作品12）、《童年情景》（作品15）、《少年曲集》（作品68）、《森林情景》（作品82）等都是其例；肖邦則對此深惡痛絕，他的《g小調夜曲》（作品15之3）原想註上「悲劇《哈姆萊特》觀後感」字樣，後來還是取消了，他說：「讓人們去猜吧。」 讓音樂本身去說話，不把主觀臆想強加給聽眾——這就是肖邦的信念。「讓人們去猜吧」這句話，對於肖邦的作品是有普遍意義的。

hopin Frederic· Francois (1810-1849) Polish-born French composer and pianist of the romantic era. His music, written chiefly for the piano, was based on traditional Polish dance themes.
肖邦 弗雷德里克·弗朗西斯科(1810-1849) 浪漫主義時期波蘭裔法國作曲家和鋼琴家。他寫的以鋼琴曲為主的音樂以傳統的波蘭舞蹈主題為基礎
作品:1.《夜曲》No.1
2.《夜曲》No.2
3.《夜曲》No.5
4.《升C小調夜曲》編號外 阿勞
5.《C小調夜曲》編號外 阿勞
6.《敘事曲》霍洛維茲
7.《降E大調迴旋曲》 霍洛維茲
8.《第二鋼琴鳴奏曲》魯賓斯坦
9.《夜曲》OP.9-1 傅聰
10.《夜曲》OP.32-2 魯賓斯坦
11.《夜曲》OP.72-1（遺作）魯賓斯坦
12.《夜曲》OP.72-1（遺作）傅聰
13.《升C小調幻想即興曲》魯賓斯坦
14.《喜悅》阿勞
15.《革命練習曲》 No.12 Maurizio Pollini
16.《革命練習曲》 No.12 李赫特
17.《E大調練習曲》（離別） Op.12 No.3 李赫特
18.《E大調練習曲》 （離別） Op.12 No.3 Maurizio Pollini
19.《第1號練習曲 》OP.10 No.1 李赫特
21.《夜曲 》No.20 In C Sharp Minor Op. posthumous Pires
22.《第2號練習曲》Op.10 No.2 李赫特
23.《夜曲》NO.8 皮爾斯
24.《第2鋼琴奏鳴曲》第三樂章 舒拉.切爾卡斯基
25.《第3鋼琴奏鳴曲》第一樂章 舒拉.切爾卡斯基
98.《第三鋼琴奏鳴曲》第二-四樂章 舒拉.切爾卡斯基
26.《F小調幻想曲》舒拉.切爾卡斯基
27.《華麗大圓舞曲》拉赫瑪尼諾夫
28.《瑪祖卡舞曲》NO.1
29.《瑪祖卡舞曲》NO.3
30.《波蘭舞曲第6號》英雄 作品第53號
31.《圓舞曲第九號》李帕蒂
32.《編號外圓舞曲1》阿勞
33.《編號外圓舞曲2》阿勞
34.《編號外圓舞曲3》阿勞
35.《G小調波蘭舞曲》Biret
36.《軍隊波蘭舞曲》Op.40, No.1 Maurizio Pollini
37.《降B大調波蘭舞曲（編號外）》Biret
38.《B大調夜曲》Op 32 No 1 拉羅查
39.《帕格尼尼回憶變奏曲》傅聰
40.《船歌》 拉羅查
41.《降b小調波蘭舞曲》（編號外） Biret
42.《搖籃曲》拉羅查
43.《第一鋼琴敘事曲》魯賓斯坦
43.《第一鋼琴敘事曲》霍洛維茨
43.《第一鋼琴敘事曲》基辛
44.《第一鋼琴敘事曲》波利尼
45.《降G大調波蘭舞曲》（編號外）Biret
46.《F大調第二鋼琴敘事曲》 魯賓斯坦
47.《降A大調第三鋼琴敘事曲》魯賓斯坦
48.《b小調第一鋼琴諧謔曲》 魯賓斯坦
49.《降b小調第二鋼琴諧謔曲》 魯賓斯坦
50.《E大調第四鋼琴諧謔曲》 波哥萊里奇
51.《雨滴》前奏曲 阿格里奇
52.《五首馬祖卡》米凱蘭傑里
53.《前奏曲28號之24》阿格里奇
54.《前奏曲op45》阿格里奇
55.《升c小調第三號諧謔曲》波哥萊里奇
56.《小狗圓舞曲》李帕蒂
57.《波萊羅舞曲》烏戈爾斯基
58.《華麗變奏曲》齊伯爾斯坦
59.《第一鋼琴奏鳴曲》齊伯爾斯坦
60.《c小調即興幻想曲》李雲迪
61.《降G大調第三號即興曲》阿勞
62.《圓舞曲作品69之2》Dinu Lipatti
63.《夜曲作品27之1》巴倫伯伊姆
64.《音樂會快板》阿什肯納吉
65.《引子和日耳曼主題變奏曲》瓦薩里
66.《圓舞曲》Op 64 No2李帕蒂
67.《「Hexameron」變奏曲》Ashkenazy
68.《降A大調第一鋼琴即興曲》阿勞
69.《幻想波蘭舞曲》布倫德爾
70.《塔蘭泰拉舞曲》烏戈爾斯基
71.《升g小調前奏曲作品28之7》Ivo Pogorelich
72.《升g小調前奏曲作品28之12》Ivo Pogorelich
73.《升g小調前奏曲作品28之16》Ivo Pogorelich
74.《升f小調波蘭舞曲》布倫德爾
75.《第二號即興曲》Claudio Arrau
76.《馬祖卡》作品63之2和63之3 Harasiewicz
77.《夜曲》作品62之1 Harasiewicz
78.《春天》科爾托
79.《寂靜的夜》科爾托
80.《引子和Moore主題變奏曲》Vladimi&Vovka Ashkenazy
81.《第16號夜曲》科爾托
82.《第4號夜曲》科爾托
83.《三首新練習曲》科爾托
84.《練習曲作品25之7》波利尼
85.《冬風練習曲》波利尼
86.《蝴蝶練習曲》波利尼
87.《帕格尼尼威尼斯主題曲》齊伯爾斯坦
88.《c小調波蘭舞曲》布倫德爾
89.《英雄波蘭舞曲》科爾托
90.《夜曲》No.1 Pires
91.《夜曲》No9. Pires
92.《夜曲》No13. Pires
93.《夜曲》No15. Pires
94.《馬祖卡》作品33之4.舒拉.切爾卡斯基
95.《夜曲》作品62之2.舒拉.切爾卡斯基
96.《《唐璜》：讓我們手拉手吧》舒拉.切爾卡斯基
97.《夜曲》作品27之2 舒拉.切爾卡斯基
98.《圓舞曲》作品34之3 拉赫瑪尼諾夫
99.《少女的願望》 拉赫瑪尼諾夫
100.《第三鋼琴協奏曲》基辛
101.《第一鋼琴敘事曲》米凱蘭傑里
102.《夜曲》第五首 Camille Saint-Saens
103.《波蘭舞曲》Op. 53 Ignacy Jan Paderewski
104.《第二號鋼琴諧謔曲》霍洛維茨
105.《五首馬祖卡》2 Michelangeli
106.《夜曲》作品37之2 Novaes
107.《夜曲》No.8 Barenboim
108.《夜曲》No.20 Barenboim109.《第14首圓舞曲》編號外 基辛
108.《圓舞曲「小狗」》陳薩
109.《自然的行板和華麗的波羅乃茲》Idil Biret

③ 蕭邦傢具（北京）有限公司怎麼樣

簡介：注冊來號：****所在地源：北京市注冊資本：100萬元法定代表：劉君琪企業類型：有限責任公司（自然人投資或控股）登記狀態：吊銷登記機關：朝陽分局注冊地址：北京市朝陽區工人體育場北路8號院5號樓2303室
法定代表人：劉君琪
成立時間：2011-09-08
注冊資本：100萬人民幣
工商注冊號：110105014232050
企業類型：有限責任公司(自然人投資或控股)
公司地址：北京市朝陽區工人體育場北路8號院5號樓2303室

④ 肖邦簡介

雷德里克．弗朗西斯克．肖邦Fryderyk Franciszek Cho
pin (1810-1849)

偉大的波蘭音樂家，自幼喜愛波蘭民間音樂，七歲寫了《波
蘭舞曲》，八歲登台演出，不滿二十歲已成為華沙公認的鋼
琴家和作曲家。後半生正值波蘭亡國，在國外渡過，創作了
很多具有愛國主義思想的鋼琴作品，以此抒發自己的思鄉情、
亡國恨。其中有與波蘭民族解放斗爭相聯系的英雄性作品，
如《第一敘事曲》、《降A 大調波蘭舞曲》等；有充滿愛國
熱情的戰斗性作品，如《革命練習曲》、《b小調諧謔曲》
等；有哀慟祖國命運的悲劇性作品，如《降b小調奏鳴曲》等
還有懷念祖國、思念親人的幻想性作品，如不少夜曲與幻想曲。
肖邦一生不離鋼琴，所有創作幾乎都是鋼琴曲，被稱為「鋼
琴詩人」。他在國外經常為同胞募捐演出，為貴族演出卻很
勉強。1837年嚴辭拒絕沙俄授予他的「俄國皇帝陛下首席鋼
琴家」的職位。舒曼稱他的音樂象「藏在花叢中的一尊大
炮」，向全世界宣告：「波蘭不會亡」。晚年生活非常孤寂，
痛苦地自稱是「遠離母親的波蘭孤兒」。臨終囑附親人把自
己的心臟運回祖國。
[ 波蘭才子 ]
一、又一個神童
肖邦一家住在一個伯爵夫人的庄園宅地的三間房子里，
那是令人愉快的房間，有著白色的牆和發光的天花板，有
掛著雪白薄沙窗簾的窗戶，寬大的窗檯上，倒掛金鍾和天
竺葵生氣勃勃地開著花。
房屋裡面擺著沉重的紅木傢具、許多書架和一個白柱式火
爐，在天冷的時候，裡面的松木劈啪作響，發出芳香的熱
氣。三間房子中最大的一間裡面擺著鋼琴。有別於其他神
童音樂家的是，少年肖邦並不喜歡那架鋼琴。

肖邦的第一位教師是個奇怪的人物，他總是穿著淡黃
色的大衣和褲子、漆皮長靴以及顏色華麗但很俗氣的背心，
據他說這是在一個拍賣行買的波蘭最後一個國王的所有物。
他總是帶著一支長鉛筆，常用來敲那些遲鈍和不守規矩的
學生的腦袋和手指。他使肖邦喜歡上了鋼琴，而且彈得非
常美妙，於是少年肖邦逐漸以「第二個莫扎特」而聞名華
沙。在十歲時，他被帶去在一個大歌唱家面前彈奏，歌唱
家聽後非常高興，送給他一塊手錶。不久以後，俄國沙皇
聽見他演奏，當即以一個鑽石戒指作為贈品。
當時的歐洲報紙上有這樣一句話：「上帝把莫扎特賜
給了奧地利，卻把肖邦賜給了波蘭。」
當肖邦還很小，不會記譜時，他就能編出一些小品來，
讓老師為他寫在稿紙上。後來肖邦在父
親教法文的華沙學會里學習了作曲和其它課程。當他十七
歲時，終於離開學校獻身於音樂。
二、「從一而終」的愛國音樂家
肖邦是終生獻身於一種樂器的第一個作曲家。甚至連
李斯特這位鋼琴中的帕格尼尼，也在晚年轉而為全部管弦
樂隊創作作品，因而當他的鋼琴作品為管弦樂隊重新改寫
的時候，它們聽起來一樣好——或者甚至更好。但肖邦並
沒有試圖在鋼琴上模仿管弦樂隊。他用鋼琴比別的任何樂
器都能更好地表現音樂。不論肖邦的作品節奏是什麼——
是圓舞曲還是波蘭的瑪祖卡舞曲或是波蘭舞曲——那旋律
幾乎總是用簡單的ABA三段體歌曲形式。他的音樂同貝多
芬的奏鳴曲不同，正象一首短小而完美的詩不同於莎士比
亞的一出話劇一樣。
肖邦在維也納舉辦了兩次成功的音樂會，然後想到一
個更廣闊的世界上去求名。在華沙開了三次告別音樂會後
他就出發了。當他還沒有走出多遠的時候，他的老師和過
去的同學們攔住他的馬車並唱了一首為了向他致敬而寫的
大合唱。然後他們給他一個裝滿了故鄉泥土的銀制紀念杯
，希望他永遠也不要忘記故土。他雖然再也沒有回來，但
是永遠也沒有忘記生他養他的祖國。
三、巴黎歲月
肖邦到巴黎後不久，就成了巴黎最時興的教師。他願
意有多少學生就有多少，價格是最高的。
他上課時象一個王子，總是戴著白羊皮手套，並且由一個
僕人陪著，坐著一輛馬車來到。
李斯特把他介紹給在喬治．桑的筆名下寫作的著名小
說家迪德望夫人（Dudevant）。通過她，他被拉進以巴黎
為家的藝術家們、作家們和音樂家們的歡快的圈子裡去。
可是降臨到他身上的一切成功和樂趣都永遠不能使他忘記
波蘭的光榮和憂傷。
所有的肖邦的音樂作品都是他各種感情的短小音畫。
有一些是從他自己的生活中取來的——當他在瑪佐爾卡島
上訪問喬治．桑和她的女兒們的時候寫的夢一般的夜曲和
短小的前奏曲，和那些圓舞曲——特別是降D大調的那一首，
據說是在他注視著喬治．桑的小白狗追逐自己的尾巴以後
寫的。但是他的音樂的更大部分都是從他對他的出生地的
熱愛里生長出來的。
四、波蘭節奏
肖邦的許多最偉大的作品都是用波蘭的兩種古代舞蹈
瑪祖卡舞和波羅乃茲舞的節奏寫成的。波羅乃茲舞是一種
貴族的舞蹈——王子和英雄們在國王寶座前面穩重而庄嚴
地行進。肖邦用這種曲式創作了他的一些最宏偉的作品。
瑪祖卡舞是肖邦時常看見的，這是波蘭農民們力圖在朝氣
蓬勃的盡情歡樂中忘掉他們生活中的艱苦時跳的一種農村
舞蹈。其節奏是每一小節三拍子，在最後一拍，跳舞的人
們把腳後跟咔嗒一聲碰在一起時加強了一拍。肖邦作了五
十多首瑪祖卡舞曲，並且在這一種節奏里，表現了從悲傷
和神秘感到生活的歡樂等種種感情。
肖邦偉大的《降b小調鳴曲》是建立在古老波蘭的一
首詩的基礎上的，而他的四首《敘事曲》則講述了波蘭最
偉大的詩人寫的四個故事。其中最流行的一首講的是一個
年輕的騎士對一位美麗而神秘的小姐的愛情。甚至他那些
《練習曲》，也不僅是一些練習，而是一些音樂素描。所
有想做鋼琴名家的學生都想要學會的那首偉大的《革命練
習曲》，是當肖邦聽見波蘭人一再起來反抗俄國，但一再
被殘酷鎮壓時寫的。浪漫派大師舒曼曾這樣形容：「肖邦
的作品是藏在花叢中的一尊大炮。」
肖邦的音樂被人們熱愛的原因也許是：它不僅是在訴
說波蘭的美和憂傷，而且訴說的是一種熾熱的愛國之情。
肖邦在巴黎的朋友，德國詩人海涅有一次寫道：「他在鋼
琴前坐下來的時候，我覺得彷彿是一個從我出生地來的同
鄉正在告訴我當我不在的時候曾經發生的最奇怪的事情。
有時我很想問他：『家裡的那些玫瑰花還在熱情地盛開嗎？
那些樹還在月光下唱得那麼美嗎？』」
那帶著「以魅力笑容、令人愉快的態度、象天使一樣
有著一綹美麗的鬈發」的文雅的小音樂家成了巴黎客廳的
寵兒。但是巴黎生活的經歷毀壞了肖邦的健康，他變得敏
感而易怒，在一次爭吵之後，他同喬治．桑十年的友誼徹
底崩潰了。
[ 鋼琴詩人 ]
一、繁雜的曲名與瀟灑的譜曲
肖邦一生作品繁多，且全部為鋼琴曲，而其中的十分
之九又是鋼琴獨奏曲。但是最令人感到麻煩的是，他的作
品大多隻有體裁而沒有標題，很多作品，即使標上調式和
體裁及體裁編號，仍然難以搞懂到底是哪一首。因此，後
人查找肖邦的作品時，往往以作品編號（Op. ）作為查找
的主要根據，因為作品編號是不會出現重復和混亂現象的。
肖邦作曲時，基本離不開鋼琴鍵盤。據當時的人所說，
肖邦擅長在鋼琴上即興創作，而且有著一氣呵成般的流暢，
但當他落筆追思即興樂念時，卻異常費力，稿紙上往往留
下很多塗改痕跡。許多已成之作，每經他本人演奏一次，
就會出現一種有所改動的版本。可見肖邦對於作曲是十分
情緒化的。
二、肖邦的信條：讓人們去猜吧！
"脫帽吧，先生們！這里是一位天才！」
這是1831年12月，舒曼發表在《大眾音樂報》第四十
九期的一篇評論肖邦作品第二號的文章里推崇肖邦的話。
這篇文章，是舒曼的第一篇音樂評論文章。德國人對肖邦
的了解，是從舒曼的這篇文章開始的。
肖邦在1827至1828年間，以莫扎特的歌劇《唐．璜》
第一幕中唐．璜和策麗娜的小二重唱作為主題，寫成了作
品第二號——鋼琴和樂隊的變奏曲。
1831年10月27日，德國鋼琴家尤里烏斯．克諾爾（18
07-1861）在萊比錫布業公會音樂廳初次登台，演奏了肖邦
的作品第二號。舒曼評論這個曲子的文章，就借用了尤里
烏斯的名字作為筆名。

1831年12月16日，肖邦從巴黎寫信給他的朋友沃伊切霍
夫斯基說：「幾天以前，我從卡塞爾收到一個熱心的德國
人寫的一篇長達十頁的評論，他在冗長的緒言以後一小節
一小節地進行分析（作品第二號）。他認為按照正統的觀
點，它們不能算是變奏，而是一幅想像的圖畫。他說，第
二變奏里唐．璜和列波累羅在追趕；在第三變奏里，唐．
璜親吻著策麗娜，使馬捷托看了嘔氣；在慢板第五小節的
降D大調上，唐．璜和策麗娜在接吻。這位撰稿者大發奇想，
實在可笑，他還迫不及待地想把這篇文章發表在《音樂雜
志》（屬於他的女婿菲梯斯的刊物）上。好心的希勒是一
個很有才能的青年，……他對我十分關心，馬上告訴菲梯
斯的岳父說，他寫那篇評論對我沒有好處只有害處。」肖
邦所說的菲梯斯(1784-1871)，是比利時音樂學家，1806年
他和《民族信使報》編者羅貝爾的女兒阿黛拉伊德結了婚。
菲梯斯在1827年創辦的《音樂雜志》是一種周刊。那麼，
寫那篇評論文章的「熱心的德國人」，應該就是羅貝爾了。
肖邦最反對用文字解釋他的作品。倫敦樂譜出版商威
塞爾（1797-1885）為了使出版物引人注目，常給他的作品
加上想入非非的標題，如《降B大調變奏曲》（作品2）標
作「向莫扎特致敬」；《引子和波羅乃茲》（作品3）標作
「快樂」；《瑪祖卡風格迴旋曲》（作品5）標作「波西阿
娜」；《三首夜曲》（作品9）標作「塞納河流水潺潺」；
另外《三首夜曲》（作品15）標作「西風」；《降E大調圓
舞曲》（作品18）標作「邀舞」；《波萊羅舞曲》（作品
19）標作「安達盧西亞回憶」；《b小調諧謔曲》（作品20）
標作「地獄里的宴會」；《第一敘事曲》（作品23）標作
「無詞敘事詩」；《兩首夜曲》（作品27）標作「哀怨」；
《降b小調諧謔曲》（作品31）標作「冥想」；另外《兩首
夜曲》（作品37）標作「嘆息」；《兩首波羅乃茲》（作品
40）標作「寵物」；而《瑪祖卡舞曲》則統稱為「波蘭回
憶」。
1841年，肖邦從諾安寫給他的朋友豐塔那（1810-1869）
的一封信中憤慨地說：「至於威塞爾，他是一個蠢才和騙子
。你寫信給他時愛怎麼說就怎麼說吧…… 如果他老是因我
的作品而賠錢，那是由於他不照我的意見，而加上愚蠢的
標題所致。從我心靈里發出的聲音，教我不能再送給他任
何作品讓他加上這些名稱。你對他說話可以盡量講得尖銳些。」
在肖邦看來，那位「熱心的德國人」是和威塞爾同樣
愚蠢，同樣可笑的。但這個德國人在文章中所描繪的「一
幅想像的圖畫」，也許並不是他的發明，而是步了舒曼的
後塵；因為舒曼的文章里也談到第二變奏「象一對情人(但
不是唐．璜和他的僕人列波累羅)在追趕」，優美的降B大
調是「情人第一次的接吻」等等。舒曼喜歡給自己的作品
加上文學性的標題，如《狂歡節》（作品9）、《幻想曲》
（作品12）、《童年情景》（作品15）、《少年曲集》（作
品68）、《森林情景》（作品82）等都是其例；肖邦則對此
深惡痛絕，他的《g小調夜曲》（作品15之3）原想註上「悲
劇《哈姆萊特》觀後感」字樣，後來還是取消了，他說：
「讓人們去猜吧。」
讓音樂本身去說話，不把主觀臆想強加給聽眾——這就
是肖邦的信念。「讓人們去猜吧」這句話，對於肖邦的作品
是有普遍意義的。

⑤ 肖邦的介紹

中文名：弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦

外文名：Fryderyk Franciszek Chopin

別 名：鋼琴詩人

國籍：波蘭

民族：波蘭人

出生地：華沙

出生日期：1810年3月1日

逝世日期：1849年10月17日

職業：鋼琴家、作曲家

畢業院校：華沙國立音樂學院

信仰：天主教

主要成就：被譽為「浪漫主義鋼琴詩人」

代表作品：《鋼琴協奏曲》《敘事曲》《夜曲》《革命練習曲》

血型：O型

星座：雙魚座

樂派：浪漫主義

弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦（F.F.Chopin，1810年—1849年），19世紀波蘭作曲家、鋼琴家。

1810年，肖邦出生於波蘭；1817年開始創作；1818年登台演出；1822年至1829年在華沙國家音樂高等學校學習作曲和音樂理論。1829年起以作曲家和鋼琴家的身份在歐洲巡演。後因華沙起義失敗而定居巴黎，從事教學和創作。1849年，肖邦因肺結核逝世於巴黎。

肖邦是歷史上最具影響力和最受歡迎的鋼琴作曲家之一，是波蘭音樂史上最重要的人物之一，歐洲19世紀浪漫主義音樂的代表人物。他的作品以波蘭民間歌舞為基礎，同時又深受巴赫影響，多以鋼琴曲為主，被譽為「浪漫主義鋼琴詩人」。

(5)肖邦傢具價格擴展閱讀：

肖邦多以鋼琴曲為主，體裁多樣、內容豐富、感情朴實、手法簡練、題材緊扣波蘭人民的生活、歷史和愛國詩歌，曲調熱情奔放、和聲豐富多彩、結構靈活自如。

作為著名鋼琴演奏家，肖邦的演奏技巧精湛、手法細膩、音響華麗、富裕激情、出神入化，他的鋼琴踏板用法獨特。

肖邦圓舞曲一向以優美、高雅、華麗而著稱，但由於節奏變化復雜，因而並不適於實際的舞蹈。

從表達形式上來說可分為兩大類別：一類是把實際的舞蹈加以理想化的作品，如《降E大調華麗大圓舞曲》，《降D大調「小狗」圓舞曲》； 另一類則為圓舞曲形式的抒情詩，如《升c小調圓舞曲》。

⑥ 肖邦的生平簡介

弗雷德里克·弗朗西斯克·肖邦
偉大的波蘭音樂家，自幼喜愛波蘭民間音樂，在七回歲時寫了《波蘭舞曲》，八歲答登台演出，不滿二十歲已成為華沙公認的鋼琴家和作曲家。後半生正值波蘭亡國，在國外渡過，創作了很多具有愛國主義思想的鋼琴作品，以此抒發自己的思鄉情、亡國恨。其中有與波蘭民族解放斗爭相聯系的英雄性作品，如：《第一敘事曲》、《bA大調波蘭舞曲》等；有充滿愛國熱情的戰斗性作品，如《革命練習曲》、《b小調諧謔曲》等；有哀慟祖國命運的悲劇性作品，如《降 b小調奏鳴曲》等；還有懷念祖國、思念親人的幻想性作品，如不少夜曲與幻想曲。

肖邦一生不離鋼琴，所有創作幾乎都是鋼琴曲，被稱為「鋼琴詩人」。他在國外經常為同胞募捐演出，為貴族演出卻很勉強。1837年嚴辭拒絕沙俄授予他的「俄國皇帝陛下首席鋼琴家」的職位。舒曼稱他的音樂象「藏在花叢中的一尊大炮」，向全世界宣告：「波蘭不會亡」。肖邦晚年生活非常孤寂，痛苦地自稱是「遠離母親的波蘭孤兒」。他臨終囑附親人把自己的心臟運回祖國。

⑦ 肖邦的家庭背景

肖邦
又名 : Fryderyk Franciszek Chopin,弗雷德里克·弗朗西斯克·肖邦
職業 : 作曲
所屬地區: 波蘭
出生地 : 波蘭
生日 : 1881年3月1日

人物介紹
弗雷德里克·弗朗西斯克·肖邦Fryderyk Franciszek Chopin (1810年3月1日-1849年10月17日)
偉大的波蘭音樂家，自幼喜愛波蘭民間音樂，七歲寫了《波蘭舞曲》，八歲登台演出，不滿二十歲已成為華沙公認的鋼琴家和作曲家。後半生正值波蘭亡國，在國外渡過，創作了很多具有愛國主義思想的鋼琴作品，以此抒發自己的思鄉情、亡國恨。其中有與波蘭民族解放斗爭相聯系的英雄性作品，如《第一敘事曲》、《降A 大調波蘭舞曲》等；有充滿愛國熱情的戰斗性作品，如《革命練習曲》、《b小調諧謔曲》等；有哀慟祖國命運的悲劇性作品，如《降b小調奏鳴曲》等；還有懷念祖國、思念親人的幻想性作品，如不少夜曲與幻想曲。肖邦一生不離鋼琴，所有創作幾乎都是鋼琴曲，被稱為「鋼琴詩人」。他在國外經常為同胞募捐演出，為貴族演出卻很勉強。1837年嚴辭拒絕沙俄授予他的「俄國皇帝陛下首席鋼琴家」的職位。舒曼稱他的音樂象「藏在花叢中的一尊大炮」，向全世界宣告：「波蘭不會亡」。晚年生活非常孤寂，痛苦地自稱是「遠離母親的波蘭孤兒」。臨終囑附親人把自己的心臟運回祖國。
波蘭才子
一、又一個神童
肖邦一家住在一個伯爵夫人的庄園宅地的三間房子里，那是令人愉快的房間，有著白色的牆和發光的天花板，有掛著雪白薄沙窗簾的窗戶，寬大的窗檯上，倒掛金鍾和天竺葵生氣勃勃地開著花。房屋裡面擺著沉重的紅木傢具、許多書架和一個白柱式火爐，在天冷的時候，裡面的松木劈啪作響，發出芳香的熱氣。三間房子中最大的一間裡面擺著鋼琴。有別於其他神童音樂家的是，少年肖邦並不喜歡那架鋼琴。
肖邦的第一位教師是個奇怪的人物，他總是穿著淡黃色的大衣和褲子、漆皮長靴以及顏色華麗但很俗氣的背心，據他說這是在一個拍賣行買的波蘭最後一個國王的所有物。他總是帶著一支長鉛筆，常用來敲那些遲鈍和不守規矩的學生的腦袋和手指。他使肖邦喜歡上了鋼琴，而且彈得非常美妙，於是少年肖邦逐漸以「第二個莫扎特」而聞名華沙。在十歲時，他被帶去在一個大歌唱家面前彈奏，歌唱家聽後非常高興，送給他一塊手錶。不久以後，俄國沙皇聽見他演奏，當即以一個鑽石戒指作為贈品。當時的歐洲報紙上有這樣一句話：「上帝把莫扎特賜給了奧地利，卻把肖邦賜給了波蘭。」當肖邦還很小，不會記譜時，他就能編出一些小品來，讓老師為他寫在稿紙上。後來肖邦在父親教法文的華沙學會里學習了作曲和其它課程。當他十七歲時，終於離開學校獻身於音樂。
二、「從一而終」的愛國音樂家
肖邦是終生獻身於一種樂器的第一個作曲家。甚至連李斯特這位鋼琴中的帕格尼尼，也在晚年轉而為全部管弦樂隊創作作品，因而當他的鋼琴作品為管弦樂隊重新改寫的時候，它們聽起來一樣好——或者甚至更好。但肖邦並沒有試圖在鋼琴上模仿管弦樂隊。他用鋼琴比別的任何樂器都能更好地表現音樂。不論肖邦的作品節奏是什麼——是圓舞曲還是波蘭的瑪祖卡舞曲或是波蘭舞曲——那旋律幾乎總是用簡單的ABA三段體歌曲形式。他的音樂同貝多芬的奏鳴曲不同，正象一首短小而完美的詩不同於莎士比亞的一出話劇一樣。肖邦在維也納舉辦了兩次成功的音樂會，然後想到一個更廣闊的世界上去求名。在華沙開了三次告別音樂會後，他就出發了。當他還沒有走出多遠的時候，他的老師和過去的同學們攔住他的馬車並唱了一首為了向他致敬而寫的大合唱。然後他們給他一個裝滿了故鄉泥土的銀制紀念杯，希望他永遠也不要忘記故土。他雖然再也沒有回來，但是永遠也沒有忘記生他養他的祖國。
三、巴黎歲月
肖邦到巴黎後不久，就成了巴黎最時興的教師。他願意有多少學生就有多少，價格是最高的。他上課時象一個王子，總是戴著白羊皮手套，並且由一個僕人陪著，坐著一輛馬車來到。 李斯特把他介紹給在喬治·桑的筆名下寫作的著名小說家迪德望夫人（Dudevant）。通過她，他被拉進以巴黎為家的藝術家們、作家們和音樂家們的歡快的圈子裡去。可是降臨到他身上的一切成功和樂趣都永遠不能使他忘記波蘭的光榮和憂傷。 所有的肖邦的音樂作品都是他各種感情的短小音畫。有一些是從他自己的生活中取來的——當他在瑪佐爾卡島上訪問喬治·桑和她的女兒們的時候寫的夢一般的夜曲和短小的前奏曲，和那些圓舞曲——特別是降D大調的那一首，據說是在他注視著喬治·桑的小白狗追逐自己的尾巴以後寫的。但是他的音樂的更大部分都是從他對他的出生地的熱愛里生長出來的。
四、波蘭節奏
肖邦的許多最偉大的作品都是用波蘭的兩種古代舞蹈瑪祖卡舞和波羅乃茲舞的節奏寫成的。波羅乃茲舞是一種貴族的舞蹈——王子和英雄們在國王寶座前面穩重而庄嚴地行進。肖邦用這種曲式創作了他的一些最宏偉的作品。瑪祖卡舞是肖邦時常看見的，這是波蘭農民們力圖在朝氣蓬勃的盡情歡樂中忘掉他們生活中的艱苦時跳的一種農村舞蹈。其節奏是每一小節三拍子，在最後一拍，跳舞的人們把腳後跟咔嗒一聲碰在一起時加強了一拍。肖邦作了五十多首瑪祖卡舞曲，並且在這一種節奏里，表現了從悲傷和神秘感到生活的歡樂等種種感情。肖邦偉大的《降b小調鳴曲》是建立在古老波蘭的一首詩的基礎上的，而他的四首《敘事曲》則講述了波蘭最偉大的詩人寫的四個故事。其中最流行的一首講的是一個年輕的騎士對一位美麗而神秘的小姐的愛情。甚至他那些《練習曲》，也不僅是一些練習，而是一些音樂素描。所有想做鋼琴名家的學生都想要學會的那首偉大的《革命練習曲》，是當肖邦聽見波蘭人一再起來反抗俄國，但一再被殘酷鎮壓時寫的。浪漫派大師舒曼曾這樣形容：「肖邦的作品是藏在花叢中的一尊大炮。」 肖邦的音樂被人們熱愛的原因也許是：它不僅是在訴說波蘭的美和憂傷，而且訴說的是一種熾熱的愛國之情。肖邦在巴黎的朋友，德國詩人海涅有一次寫道：「他在鋼琴前坐下來的時候，我覺得彷彿是一個從我出生地來的同鄉正在告訴我當我不在的時候曾經發生的最奇怪的事情。有時我很想問他：『家裡的那些玫瑰花還在熱情地盛開嗎？那些樹還在月光下唱得那麼美嗎？』」 那帶著「以魅力笑容、令人愉快的態度、象天使一樣有著一綹美麗的鬈發」的文雅的小音樂家成了巴黎客廳的寵兒。但是巴黎生活的經歷毀壞了肖邦的健康，他變得敏感而易怒，在一次爭吵之後，他同喬治·桑十年的友誼徹底崩潰了。
鋼琴詩人
一、繁雜的曲名與瀟灑的譜曲
肖邦一生作品繁多，且全部為鋼琴曲，而其中的十分之九又是鋼琴獨奏曲。但是最令人感到麻煩的是，他的作品大多隻有體裁而沒有標題，很多作品，即使標上調式和體裁及體裁編號，仍然難以搞懂到底是哪一首。因此，後人查找肖邦的作品時，往往以作品編號（Op. ）作為查找的主要根據，因為作品編號是不會出現重復和混亂現象的。
肖邦作曲時，基本離不開鋼琴鍵盤。據當時的人所說，肖邦擅長在鋼琴上即興創作，而且有著一氣呵成般的流暢，但當他落筆追思即興樂念時，卻異常費力，稿紙上往往留下很多塗改痕跡。許多已成之作，每經他本人演奏一次，就會出現一種有所改動的版本。可見肖邦對於作曲是十分情緒化的。
二、肖邦的信條：讓人們去猜吧！
「脫帽吧，先生們！這里是一位天才！」這是1831年12月，舒曼發表在《大眾音樂報》第四十九期的一篇評論肖邦作品第二號的文章里推崇肖邦的話。這篇文章，是舒曼的第一篇音樂評論文章。德國人對肖邦的了解，是從舒曼的這篇文章開始的。
肖邦在1827至1828年間，以莫扎特的歌劇《唐·璜》第一幕中唐·璜和策麗娜的小二重唱作為主題，寫成了作品第二號——鋼琴和樂隊的變奏曲。
1831年10月27日，德國鋼琴家尤里烏斯·克諾爾（1807—1861）在萊比錫布業公會音樂廳初次登台，演奏了肖邦的作品第二號。舒曼評論這個曲子的文章，就借用了尤里烏斯的名字作為筆名。
1831年12月16日，肖邦從巴黎寫信給他的朋友沃伊切霍夫斯基說：「幾天以前，我從卡塞爾收到一個熱心的德國人寫的一篇長達十頁的評論，他在冗長的緒言以後一小節一小節地進行分析（作品第二號）。他認為按照正統的觀點，它們不能算是變奏，而是一幅想像的圖畫。他說，第二變奏里唐·璜和列波累羅在追趕；在第三變奏里，唐·璜親吻著策麗娜，使馬捷托看了嘔氣；在慢板第五小節的降D大調上，唐·璜和策麗娜在接吻。這位撰稿者大發奇想，實在可笑，他還迫不及待地想把這篇文章發表在《音樂雜志》（屬於他的女婿菲梯斯的刊物）上。好心的希勒是一個很有才能的青年，……他對我十分關心，馬上告訴菲梯斯的岳父說，他寫那篇評論對我沒有好處只有害處。」肖邦所說的菲梯斯(1784-1871)，是比利時音樂學家，1806年他和《民族信使報》編者羅貝爾的女兒阿黛拉伊德結了婚。菲梯斯在1827年創辦的《音樂雜志》是一種周刊。那麼，寫那篇評論文章的「熱心的德國人」，應該就是羅貝爾了。 肖邦最反對用文字解釋他的作品。倫敦樂譜出版商威塞爾（1797—1885）為了使出版物引人注目，常給他的作品加上想入非非的標題，如《降B大調變奏曲》（作品2）標作「向莫扎特致敬」；
《引子和波羅乃茲》（作品3）標作「快樂」；《瑪祖卡風格迴旋曲》（作品5）標作「波西阿娜」；《三首夜曲》（作品9）標作「塞納河流水潺潺」；另外《三首夜曲》（作品15）標作「西風」；《降E大調圓舞曲》（作品18）標作「邀舞」；《波萊羅舞曲》（作品19）標作「安達盧西亞回憶」；《b小調諧謔曲》（作品20）標作「地獄里的宴會」；《第一敘事曲》（作品23）標作「無詞敘事詩」；《兩首夜曲》（作品27）標作「哀怨」；《降b小調諧謔曲》（作品31）標作「冥想」；另外《兩首夜曲》（作品37）標作「嘆息」；《兩首波羅乃茲》（作品40）標作「寵物」；而《瑪祖卡舞曲》則統稱為「波蘭回憶」。 1841年，肖邦從諾安寫給他的朋友豐塔那（1810—1869）的一封信中憤慨地說：「至於威塞爾，他是一個蠢才和騙子。你寫信給他時愛怎麼說就怎麼說吧…… 如果他老是因我的作品而賠錢，那是由於他不照我的意見，而加上愚蠢的標題所致。從我心靈里發出的聲音，教我不能再送給他任何作品讓他加上這些名稱。你對他說話可以盡量講得尖銳些。」
在肖邦看來，那位「熱心的德國人」是和威塞爾同樣愚蠢，同樣可笑的。但這個德國人在文章中所描繪的「一幅想像的圖畫」，也許並不是他的發明，而是步了舒曼的後塵；因為舒曼的文章里也談到第二變奏「象一對情人(但不是唐·璜和他的僕人列波累羅)在追趕」，優美的降B大調是「情人第一次的接吻」等等。舒曼喜歡給自己的作品加上文學性的標題，如《狂歡節》（作品9）、《幻想曲》（作品12）、《童年情景》（作品15）、《少年曲集》（作品68）、《森林情景》（作品82）等都是其例；肖邦則對此深惡痛絕，他的《g小調夜曲》（作品15之3）原想註上「悲劇《哈姆萊特》觀後感」字樣，後來還是取消了，他說：「讓人們去猜吧。」 讓音樂本身去說話，不把主觀臆想強加給聽眾——這就是肖邦的信念。「讓人們去猜吧」這句話，對於肖邦的作品是有普遍意義的。

⑧ 肖邦手錶平均多少錢

肖邦幾乎是賣鑽石了 不過在鑽石上的造詣不簡單~ 快樂鑽10萬內也能買著 一般的少則幾萬 多則幾十萬也有 你後面說的那些從品牌上來說和它沒有可比性~