傢具拍照技巧

『壹』 關於攝影的技巧。

這套說明書，很詳細，慢慢研究。

有人說，會photoshop，沒有人來講究攝影技巧。但是我要告訴你著名的GIGO（garbage in garbage out）原則，PS只能潤色，不能根本性改變，並且好照片評比賽一般都是禁止PS的。出正文詳述的技巧外，這里在介紹幾個小訣竅：1.拍運動物體時要在前面補足它的前進空間；2.不要有把畫面切割的線條；3.主體大多放在黃金分割點；4.和畫畫一樣，也要構圖：斜向、縱向、橫向、S形……
攝影用光技巧
攝影的靈魂就是用光，就像一個搖滾樂隊，靈魂是重低音貝司。光影的魅力就是無窮無盡的，正如一位大師所說，用光就是把物體雕塑出來。光影就是一個百寶箱，如果運用得當，會給圖片帶來全新面貌。如果影棚里有
經典美圖(5張)8-9個主光位，這就不太合理了，因此模仿「太陽」的燈光為止，做到光位盡量統一，廣遠主次分明為最佳的方法。有時不惜用5-6隻燈去組織出一個主光源，在影棚中製造一個人工太陽。主光源最好是在傢具正上方，並加柔光屏使光柔和漫射，大面積柔光可掃一大片。另用幾只硬光（高瓦秒數的影視閃光燈），根據需要選擇不同孔徑的蜂巢罩在燈的標准套上，遠遠打過去，在傢具主體上就會出現幾個很亮的局部光區，這樣就立刻打開了傢具的明暗調性，讓人看了感覺很優雅。光性有多種，或柔和或強烈，或夢幻或鮮活，或清澈或朦朧，或火熱和荒涼或突然或細膩，或陰暗或早春，或筆直或傾斜，或感性或受控，或平和或蒼白。如果拍攝卧房傢具，想讓氣氛顯得柔和，就可以用柔和的燈光，夢幻般的燈光來去的這種效果，而不要藉助低對比度的濾光器。鮮活的光是指反差較鮮明，充滿生機的光，而死氣沉沉的光責是缺乏層次感，沒有影子的。清澈的光要有反差度，又不能太過。 剪影的拍攝技巧
剪影，作為一種拍攝的方法，可以有非常多的用途，要求拍攝者在創作手法上靈活地運用它，而在創作思路上要有出新出奇，那麼如何取得效果不錯的剪影照片呢？ 1、充分展現剪影主題的形體特徵，將形體與背景生動的結合在一起，可以說，形體是語言，背景是語調，而這種語言有時無聲勝有聲，任憑創作者去揣摩和體會，這也就是剪影照片的妙處所在。由於在剪影照片中，主體基本沒有色彩和細節顯示，所以對主題的形體特徵要求就很高，這就需要作者基於後期表現的效果來仔細選擇拍攝角度和主體形態，充分展示主題的外形特徵，力求美感和生動。 2、剪影照片的獲得充分利用了主題與背景受光的差異。一般來說，我們可以利用日出日落時的逆光，因為這時的光線最柔和，看上去又不刺眼，是拍攝的好時機，一般只有十分鍾左右的時間，另外可以利用室外和室內人工造成的受光差異或天空和水面的自然反射。 3、曝光要遵循寧欠勿過的原則，依據背景的光亮部分進行點測光，這才能使主體曝光嚴重不足，形成強烈的剪影。 4、當畫面中被攝主體在畫面中所佔比例過小，或畫面的空白空間比較單調時，可以創造性地運用剪影作為前景，通過黑色的剪影既可以壓迫觀眾的視覺投向被攝主體，同時黑色剪影也不會分散觀眾的注意力。我們甚至可以運用以剪影作為主體的邊框，形成方、圓或變異的各種形狀，使平常的景物具有獨特的畫面形式感，增加畫面的縱深感。
編輯本段人像攝影技巧——測光與曝光
測光
通常人像拍攝，測光是測在臉部，甚至更嚴格一點，測在眼睛。使用中央重點或點測光，將觀景窗畫面中的測光點移至臉部位置，測好光後再移至正確構圖按下快門。由於我們拍攝人像通常採用負片，所以最好過度曝光一點大約0.3至1格，在沖洗時會有比較好的效果。『負片over，正片under』，是很多攝影者常掛在嘴邊的口訣。
光圈
拍攝人像，筆者採用大光圈，以求得淺景深。在主體比例不是很大的情況下會比較突顯出來。使用大光圈還有一個好處，就是天氣較陰暗的情況下，快門速度不至於慢於安全限度。
快門速度
何謂快門速度的安全限度?就是一個『臨界值』，比這個限度更快的速度，可以免去因為手的晃動，及被攝者的移動而造成畫面模糊，但是快門安全限度因人而異。首先，看被攝者是否移動以及移動的程度，移動中的被攝者通常要凍結畫面，1/250可能比較保險，若是被攝者固定不動，相機架上腳架，大概1/8秒甚至1/4秒也可以凍結住。再來，我們考慮拍攝者本身手的穩定度，每個 人的手穩定度都不同，大概1/60秒而畫面不模糊，是大家都可以達到的。例如筆者手的穩定度不很好，大概1/30以下就不行，得藉助腳架了，各位同行不妨試試看自己的手持的 安全限度有多少?總結來說，拍攝固定不動的model，手持在1/60秒應該沒問題，在拍攝移動中的 model那就用1/250秒以上吧![1]
編輯本段人像攝影中各種光的作用及用法
在生活及攝影中，光是一切影像與色彩形成的最重要的因素，更是創造宇宙萬物立體感所不可缺少的因素。有了光，才能使人類的眼睛見到萬物的形與色。 在人像攝影的領域中有了光會在CCD\CMOS產生潛影的作用，在不同光線情況下又會對人物產生高矮胖瘦的柔硬的視覺感，所以光又起到了塑造人物形象性格及外貌特徵的作用。 在棚內人像攝影中，為了使照片達到更完美的採光效果，室內攝影棚必須具備二盞以上的燈光來打光，這種打光技法稱為「復燈打光法」。依據各燈的功能，可分為：①主光；②輔光；③效果光。打效果光的光源又可細分為：①背景燈；②發燈；③聚光特效燈等。至於打光所用的光源的採光數量則不受限制，可依實際需要來增減燈數。 直射光的運用：在戶外晴朗無遮蔽的天氣下，太陽大都呈直射光。室內棚的裸燈(無任何遮蔽物或反射物光源時)就屬於直射光類型。這是屬於較為陽剛硬調的光質，運用於人像攝影時，較難產生柔和的質感，而且會產生強烈的明暗對比，故不適宜直接運用於人像攝影的採光。但喜愛硬調質感的創作者，或是風景攝影等，則不在此限。 散射光的運用：戶外太陽經過雲層或是其他遮蔽物所漫射成反射出來的光，稱為散射光。室內棚的反光傘、無影罩或經反射物折射的光，都屬於散射光。這是柔和軟調的光質，是人像攝影較為理想的光源，可以使人像攝影的皮膚質感產生柔和美麗的效果。 無論是上述的戶外人像用光或是室內人像打光法，都是攝影師經常使用的光影控制技術。攝影師還可根據自己的喜好，創造出各種富有變化或氣氛的打光法。只是在影像與光影的整體表現上，需要有與人體共鳴性的美感，否則即會失去人像攝影藝術的共賞意義。
外景攝影的拍攝技法
外景攝影的照片，是所有攝影作品中，風格最為清新自然，而且廣受人們喜愛的照片類型。加上每一位愛好攝影者擁有隨處可拍的練習環境，所以，無論是業余或者是專業的攝影師，都將外景攝影的拍攝技法視為必修的課程。 在各種拍攝技法中，何以外景攝影的拍攝技法最容易學習，卻也是最難精深的呢?這是因為，每一位初學攝影者都是在戶外的自然環境中依自然的景觀狀態來學習基礎攝影與基本曝光的。戶外攝影的作品可依環境的自然狀況而水到渠成地拍攝到，不需再費心去設計光的環境或者是背景、場景等拍照需要的條件，所以學習起來自然是毫不費事的。 但是戶外攝影想要得到與眾不同或者脫穎而出的優秀佳作，自然也是不容易的。因在戶外常態條件下拍攝出來的照片，都是差不多的調子，人力難以改變大自然的環境而獲得較佳的照片。戶外光源雖然隨處可得，拍照簡易；但若想要得到張張完全滿意的採光模式，則遠比室內攝影棚可任意調整光源的拍照方式要困難得多。太陽的自然光源不可能聽任我們的指使，我們只能盡量利用平時所學的知識，多去運用與掌握採光技術，以產生較佳的拍照效果。所以在不能隨意控制戶外自然光源的情形下，要想拍出超越常人的佳作來，自然是不容易的。戶外攝影易學難精，其道理便在於此。 另外，在場景的運用及其他的拍照技術上也是同樣的道理。如果簡單地依原本狀態來拍照，那當然是簡易可得的。但若想要有過人之處，拍出卓越的攝影作品，則是相當困難的。因為大自然的場景與採光的情形同樣不是人力可以去隨意改變與更換的。所以，攝影師如何在戶外取景、如何控制光源、如何修改景物，以合乎自己理想中的境界，這比在室內攝影棚中拍照更費周折。 外景攝影的拍攝技法雖然易學而難精，但是只要能循序漸進地把握住學習要領，在學會了以往的基礎攝影學後，再進一步從構圖入門、從採光奠基，進而從拍照的時機掌握諸項課程而逐漸深入，則要學好此項婚紗與藝術照攝影的外景拍攝技法，事實上也並非難事。 在我們已經明了外景攝影具有最容易拍與要拍得好也最困難的兩大特性之後，就可根據此兩大特性，來加以發揮與自我充實了，其具體的學習建議如下： 1．利用外景攝影最容易拍的特性來多加練習，我們已經知道，戶外攝影隨處可拍，而且可拍出不錯的照片，所以在有安全性的自然保障之下，只要懂得基本曝光攝影理論者，幾乎都可以成為一位不錯的外景「攝影師」。而且若是單要求自然或者是公式構圖類的一般性照片，人人都可以放心而大膽地拍攝。 2．多挑戰拍起來也較為困難的照片類型，例如外景攝影中最難拍攝而且藝術品位較高的帶景藝術類型照片。雖然這類照片在拍攝時，需在鏡頭選擇、採光技術、構圖設想、色彩計劃等方面深具功力，但通過反復實踐，可拍出有別於生活照或者是風景照的藝術價值較高的作品。 一旦拍攝者能突破這一攝影技術的瓶頸，則其完成的攝影作品在藝術價值上將達到較高層次，這將給拍攝者帶來任何金錢也買不到的喜悅與驕傲。所以，攝影者累積了相當時日的拍攝經驗後，應多向較難拍攝的類型挑戰，以期達到攝影藝術更高的境界。
公式構圖類型照片的拍攝技法
照片特性與風格剖析
簡單地說，凡是以人像公式構圖法拍攝出來的照片，即可稱為公式構圖類型的照片。也就是說在照片畫面上，以人像為主，而在構圖時，以人像的特寫、半身、七分身或者是全身為主題所拍攝出來的照片，皆可稱為公式構圖類型的照片。這是婚紗與藝術照攝影中較次要但受市場歡迎的照片類型。 在拍照時，主題以外的背景與場景處理，可直接使用短景深模糊帶過即可。在人像攝影中，這類照片是最簡單易學的公式人像攝影。只要使用長焦距鏡頭(120型相機的250mm左右鏡頭，或135型相機的135mm左右鏡頭)，就可輕松地拍出此類型的照片。拍照時直接套用公式構圖法，不必過多注意採光等其他攝影技術。唯一應加註意的是：經常變換人物的造型，以免流於平庸而無變化的構圖。 由於此種拍攝法只藉助於長焦距鏡頭的短景深功能以及公式構圖法的效果，因此在攝影技術上的價值是較為平常的，向來無法得到攝影藝術上的高評價。但對於一般只講究特寫人像的消費者來說，這是最為理想的，也是最受歡迎的照片類型，所以專業人像攝影師也不能對此不屑一顧，應熟悉此類型照片的拍攝技法，以適應攝影市場的需求。
攝影市場反應與探討
這是攝影市場上很受大家喜愛的照片類型，是婚紗與藝術照攝影中，具有商業代表性的照片。畢竟每位前往攝影公司的拍照者，都喜歡看見自己被拍成明星般的特寫照片，而不是平時居家拍攝的生活照。所以在每套攝影專輯中，大部分消費者會挑選此類型照片，市場接受度居所有照片類型之冠。
拍攝重點技法說明
1．以長焦距鏡頭為主要拍攝鏡頭(120型相機的約250mm左右鏡頭，或135型相機的135mm左右鏡頭)，取其短景深功能。 2．依人像公式構圖法的原則，直接框取特寫、半身、七分身或全身之構圖，大約是距離被拍者5—8步左右，即可輕易拍得。 3．曝光時，需依人像攝影的特點，多開1～2檔光圈補償，以使臉部質感較為亮麗。人物臉部的光線柔和亮麗，是拍攝此類型照片的重點。 4．為了製造亮麗的眼神，最好在人像前方置一塊反光板或白色板，以使眼睛反射雪亮光點。 5．沖印時，最好依後加工處理技巧加上沖印柔焦處理，全面性的柔化膚質後，即可達到整張照片柔美漂亮的效果。 6．應多變換主題人物的造型或道具，否則拍照張數多時，視覺重點會毫無變化，構圖、景深以及拍攝技術類同的缺點就會暴露出來。
照片特性與風格剖析
簡單地說，凡是以帶景藝術構圖法拍攝出來的照片，即可稱為帶景藝術類型的照片。畫面上大都表現人像與景物兩項內容。也就是說，拍照時畫面不全以人像為主，而是更著重於人像與景物兩者的雙重表現，並從藝術創作的角度來詮釋照片。它沒有一定的構圖、採光及其他的公式性技法，全賴拍攝者本身對於藝術攝影的造詣素養而賦予照片生命力。所以，掌握人像與景物雙重藝術表現，是此類型照片最大的特徵以及價值所在。由於該類型的照片需有超大的實際場景，所以是棚內攝影唯一較難表現的照片類型，只有在外景攝影時才容易完成。 拍攝此類照片，如果不能在構圖、採光以及其他攝影技術上有所突破的話，則會拍成一般的旅遊照片或是生活照片。藝術的成敗與否往往只在一線之間，有一定攝影能力者都可體會到這一關鍵。然而如果構圖能力很突出，加上採光及其他攝影技術處理得當的話，是能達到攝影藝術極高的境界的。所以說攝影師的拍攝功力在拍攝中起著決定性的作用。
攝影市場反應與探討
具有一定藝術鑒賞能力的人都很喜歡此類照片的優美意境，但一般消費者不容易欣賞此類照片。因為此類照片的人像比例大都占不到畫面的一半以上，沒有一般通俗明星照的特寫感覺，消費者大多不願將錢花費在沒有自己大頭像的照片上。除非碰到深懂攝影品位者，否則盡量少拍此類型的藝術照片，以免因不受一般消費者的賞識而有嚴重挫折感，進而影響追求藝術表現的正確目標。
拍攝重點技法說明
1．設計好主題人像的造型風格，選擇適合整體表現的場景，做好先期的主題與場景設計作業。 2．平時應多培養美學構圖的能力，並在拍攝時擬定好主題人像與場景之間的整體構圖計劃，不可落入人像公式構圖的俗套，而拍成特寫類型的照片。 3．解析並運用現場採光情形，用加減運作的方法融入所要拍攝的人像主題，在場景環境中，控制採光的突出表現，而不落入一般紀念照的平光通病。 4．控制景深的長短，製造動人與高層次的景深表現，不可落入一般生活照的雜亂模式。 5．選擇最適當的拍照時機按下快門，掌握住人像的生動感與景象的藝術感，拍攝出完美的人像帶景藝術作品。
照片特性與風格剖析
黑白套色類型的照片，是以黑白底片來拍攝的，在底片單沖顯影出來之後，除了能洗出一般純黑白照片之外，還能以彩色沖印的印相套色作業，在彩色相紙上套印出只有單一色調的有色照片。這一過程由一般的彩色沖印即可處理。而這些單一色調的照片，還可以在相同的彩色印相時，通過調色作業，而改成其他任何單一色調的照片，例如單紅、單橙、單黃或單藍等任何單一色調。此類型照片便是俗稱的黑白套色類型照片。這類照片的單色感能給人較為獨特的感覺，是婚紗與藝術照攝影中不可或缺的照片類型。
攝影市場反應與探討
了解攝影的人都知道，黑白照片有其相當的耐看性，而且還能改成其他任何單色調的畫面。所以此類型照片也深受市場歡迎。只是就婚紗攝影的角度來看，如果拍攝張數太多，會缺乏喜氣感，所以應有適當的張數比例來給客戶挑選。不可太多，也不可完全沒有。
拍攝照片重要技法說明
1．拍攝此類型照片，最主要的是底片的選用，只要用黑白底片，即可沖印出此類照片的調子。 2．在拍攝的過程中，應注意背景與道具的色彩，以灰色系為佳，因為過黑與過白的背景、道具或服裝會使照片沖印出來時產生全黑或全白的反應，這是拍攝黑白照片應有的常識。唯有在適當的灰色系時，經由彩色沖印所套印出來的單一色調，才會有豐富的層次表現。 3．在拍攝黑白照片時，正確控制曝光，可以得到漂亮的階調。不可像一般人像常用的彩色負片拍攝法，經常以二檔以上的曝光補償。只有正確曝光，才可避免飽和的階調流失。 4．目前市場上有ILFORD廠商生產的另一種底片，可以直接彩色沖印，不必經由黑白葯水的手工顯影過程，拍攝效果是一樣的，是比較方便的底片。 5．經過拍攝、沖洗出來的底片，即可經由黑白沖印的洗相程序洗出純黑白照片。或者是經由彩色沖印的印相套色程序，洗出單一色調的照片。
編輯本段正片負沖類型照片的拍攝技法
照片特性與風格剖析
正片負沖類型的照片，就是以正片來拍照，而在底片顯影時，不用正規的E-6顯影葯水來沖片，改由一般負片用的C-41葯水來顯影沖片，因而使得原來正常的正片，變成了負片形態的底片，利用此種彩色片基得不到正常的顏色，而變為極端艷麗的色彩表現。其最大的特徵便是畫面上會產生極為鮮艷的色調，而且黑白反差極大，曝光寬容度也極窄。是所有專業婚紗攝影與藝術照拍攝技法中，最難控制曝光的拍攝類型。
攝影市場反應與探討
這類照片在拍攝的曝光控制上較為困難，但如果拍攝成功的話，畫面便會顯得獨特而搶眼。因此無論是消費者的反應、或是一般專業攝影人士的評價都相當高。只是目前能拍好此類型照片的攝影師並不多，畢竟它不像一般專業人像攝影用的160度底片，有極大的曝光寬容度，反差也很低，很容易拍攝柔調人像。而且一般攝影師為了避免曝光和光比復雜，防止失敗，構圖上也多停留在較易拍攝的人像公式構圖類型的特寫照片。所以，時下消費者所擁有的此類型照片以特寫構圖類居多，較難有超越此構圖的高層次作品。 事實上，此類照片在拍攝時，若能改用人像帶景藝術類型構圖來拍攝，加以掌握場景、採光光比以及色彩計劃等技術，則作品的色彩與飽和度，都可超越人像公式構圖類型照片的層次，達到人像攝影藝術的巔峰境界。
拍攝重點，技法說明
1．拍攝時的重點技法有二，其一為底片的適當選擇(實際上是正片)。 在光源充裕的採光環境下，或是希望達到反差強烈以及人像質感完美的效 果時，可使用中、低感光度的正片來拍攝，例如使用64度及100度正片，可 以得到色彩相當飽和與艷麗的色調。只是此種感光度的正片曝光寬容度極 窄，光比控制稍不小心，便會曝光失敗，呈現曝光不足的黑褐色或曝光過度 的死白色。 要避免曝光失敗，或是希望得到反差柔和的照片階調，則可以使用200 度或400度左右的正片來拍攝，目前市場上以200度幻燈片來拍的最多，因 它的曝光寬容度較寬，是較好拍且反差較柔的底片類型。另外應注意的是， 有些廠牌的正片經過此類沖片的異常處理後，會偏向極黃色調，或偏向洋 紅、鮮綠等色調，當然這也與拍照時的色溫有關。總而言之，攝影師應依自 己的喜好來調整，以獲得理想的色調。 2．其二為光比的控制。在拍攝此一類型的照片時，整個畫面各處的光比皆需計算完美，即亮部與暗部的反差最好不要超過三檔，否則會形成極黑或極白的高反差現象，使畫面失去了中間調色彩。尤其是在婚紗攝影中拍攝白色禮服時，若控光不當，則會只有死白色，而沒有中間調的層次。整體的底片曝光最好能多開一檔，以便在沖印照片時得到最飽和的色彩。最忌諱的是曝光不足，那會使照片形成很難看的暗咖啡色的色調。 3．在後加工處理時，盡量少使用沖印柔焦，否則極易在人像的臉部形成黑發部位的黑色滲透到白色部位，而成為極為怪異的現象。這是一般後加工處理時沖印柔焦的固有現象，只是在正片負沖類型的照片中，此現象更加突出地顯現出來。
編輯本段粗顆粒質感類型照片的拍攝技法
照片特性與風格剖析
粗粒質感類型的照片，就是照片畫面上的影像粒子給人以粗糙的感覺，類似印刷放大時過網處理產生的特殊效果，有別於其他追求飽和、細致質感的照片類型。由於此類型照片的影像顆粒粗大，密度不夠，所以黑白反差程度不大，照片的暗部不會顯得太濃黑、亮部亦不會顯得太蒼白，整個畫面的色彩與階調平淡而柔和，是較為典雅而富藝術感的照片類型。 攝影市場反應與探討 一般較獨特而性格典雅的人，都能欣賞此類型照片的風格，學過攝影的風雅人士，也多對此類型照片情有獨鍾。但一些對於攝影與藝術缺乏理念的人，往往不能接受畫面上粗糙的質感，會認為這是業余或非專業底片拍攝所致，甚至認為攝影者有偷工減料之嫌。所以在拍攝此類型照片時，最好能了解客戶的藝術素養，以免弄巧成拙、徒勞無功。
拍攝重點技法說明
1．使用超高感光度底片拍攝法：這是最簡易的求得影像粗糙顆粒的方法。愛好此類照片者，拍攝時可以選用高感光度底片，如800度或1600度左右的軟片，使用135mm相機來拍攝，放大時的效果會更為明顯。沖洗相片時，由於其底片的感光乳劑本身已是高感光度的粗糙顆粒，所以自然能得到比一般底片還要粗糙的影像。而且小型底片放大成大照片時，其粗糙粒子的現象會更為明顯（135膠卷的好處…………）。 2．使用底片增感顯影法：即利用400度左右的可增感底片來拍攝，並且故意曝光不足二檔左右，其曝光不足的部分由底片顯影過程中增加顯影的時間來補償。因底片在顯影液中時間加長，便會形成感光粒子粗化的現象，這就是一般常用的增感顯影法。使用此方法者，需記住拍照時曝光不足的確切檔數，以便請沖印公司依公式補償回來。由於目前各廠家推出的新型底片皆有相當細致的影像品質，故此種增感顯影法顯得效果不佳了；但在以往，—這卻是攝影界最常用的技法。 3．高倍率放：即利用底片高倍率放大時會使影像顆粒粗大的特性，來達到粗粒質感的效果。一般底片放大或者是放大倍率達兩倍以上時，則必因放大而使影像顆粒粗大，且在高倍放大時，肉眼就能明顯地看出來。 4.還可利用粗劣鏡頭、綱目屏曬印等技法來求得相同粗粒質感的照片。無論採用何種方法，拍攝時曝光最好能稍微不足一檔，這樣沖印出來的照片會更富粗粒感。（狗頭可以派上大用場了~~~）
編輯本段恆燈補光類型照片的拍攝技法
照片特性與風格剖析
在戶外黃昏、日出或是光線較為微弱的採光環境下，必須採用補光的方式，才能拍出完美的人像照片。如果使用一般閃光燈來作為補光光源，由於其散射光面積過大，畫面氣氛感就會不足。專業攝影師一般使用3200K的恆燈來作為聚光式的補光光源，這種色溫偏黃的聚光式恆燈投射出來，會形成主題臉部較明亮偏黃，而背景較暗偏自然色的特殊感。因其色溫與光比的表現與眾不同，所以是戶外攝影時經常採用的採光技法，用這種方法拍攝的照片一般稱為恆燈補光類型照片。 攝影市場反應與探討 由於此類型照片的色溫與採光感覺均極為突出，因此在近年來的專業攝影市場上運用極為廣泛，也深受顧客喜愛。只是在聚光式恆燈的補光方面需留意，如果補光光值太強，則會使背景的色彩與光度相對削弱，照片背景反差太暗，婚紗攝影顧客不大能接受，但藝術照顧客的反應較好一些，因為藝術照的創作風格可以追求特殊的表現方式。
拍攝重點技法說明
1．拍照時機：此類型照片在日出或日落前後一個小時左右拍攝，效果較為完美。此時的天空或環境狀態是屬於光值不高的採光情形，人工光源的補光效果才能表現出來。在樹林里及光度不佳的場所，運用此種打光技法，也較為理想。 2．准備聚光式恆燈器材：可以購買錄影用的直流電太陽燈，但其燈罩需改為可以調整投射面積的四葉罩板，否則其光源散射面積太大，會有一般，閃光燈的缺點。還可以利用汽車車前燈來替代，其聚光投射的效果也不錯，只是光值弱了一些(一般為50W的石英燈)，拍照時需增加曝光時間來補償，或是改換較大功率的石英燈泡。 3．其他設備：拍攝此類型照片時，由於主題與背景的光度皆很弱，故需攜帶三角架以防止震動，還應攜帶測光表及可以改變色溫的濾鏡。使用C12藍色濾鏡可以使色溫3200K的黃橙色變為較正常的5400K左右的色溫。也可以在沖洗照片時，請沖印公司代為矯正。
外景內拍的拍攝技法
外景內拍，就是在室內設置仿外景的布景，把外景的拍攝內容移植、復制到攝影棚中進行拍攝，這種拍攝模式實用，便捷，對於經濟有限或時間有限的顧客來說無疑是最佳選擇！而且還能在冬天拍出夏天的外景！ 外景內拍的操作要點： 1 在拍攝過程中一定要配合背景的環境光源來布燈，且盡量模仿背景的環境光效 2 需要選用模擬高且背景比例合理的背景 3 在拍攝過程中，人物的神態和動作要與場景相符。最好是動靜結合 4 注意對細節的設計。 5 道具的選用要與背景相結合。道具的比例要適當，且應具有和背景相同的元素 攝影者喜愛戲劇性的天氣。雨，雪，霧，風暴天空－利用天氣可以使照片增色並且幫助你傳達出一種情緒或者心情。濕漉漉反射著霓虹燈光的街道與在陽光普照下看上去迥異，而且迷霧籠罩的廢棄房屋會比晴朗日子裡更具氣氛。嘗試在不同天氣狀況下拍攝你家附近的景物並且比較每一張影像傳達的情調。

學業有成，不要忘了我。

『貳』 拍攝室內內景照片需要注意什麼，有什麼技巧

拍攝室內內景照是一種難得的技能，如果你有客戶想為自己的企業宣傳公司的內部環境，這篇文章的拍攝技巧就會派上用場。現在想想，如何進行拍攝呢？在拍攝前讓我們考慮一些拍攝技巧，將有助於獲得優秀的室內照片。

室內內景攝影成功與否取決於光線，確保房間里所有的燈光都是亮著的——這將給你的場景帶來顏色差異和深度。確保沒有鏡子或窗戶的光線反射，自然光是最佳的選擇。

這同樣適用於現代的建築。如果構圖中有一些吸引人的東西 - 也許這是某種設計元素或者看似太時髦的東西 - 你必須把它融入在畫面中。

『叄』 如何拍好室內攝影 室內攝影四大技巧

1·自然光。窗戶也許是每個屋檐下最好尋找的也是最漂亮的光源了，它的存在就好比是一個巨大的柔光箱，不同的窗戶產生不同的效果。讓被拍攝者靠近窗戶，這時光線就能開啟它美輪美奐的表演了。照明面積大，柔和均勻，能再現層次感與質感，又能表現立體感。
2·被攝者到窗口的距離。攝者靠近窗口，一側室外光線亮度非常高，陰暗面則非常暗，明暗反差較大，曝光困難。室內，陰影面亮度與室外差距較大，靠牆壁微弱反光，有時是不夠的。被攝者離窗口越近，明暗反差越大。如果被攝者遠離窗口，靠近沒有光源的牆面，等於削弱主光。而加強輔助光。反差會降低，影調趨於平淡，層次豐富，細節表達較好
3·室內反射面的反光能力。窗外的進入的光線影響著被攝者的兩面，室內的牆壁 地板 傢具等反射面的反光強弱，影響被攝者的暗面,從而也決定了人物光比的大小。被攝者離正對窗戶的牆壁越近，牆面地面等反射面顏色越淺，反光率越高，被攝者的陰暗面就會越亮，光比越小。淺色壁紙的小房間迴避大而暗的房間反射光線多一些，整個空間環境也會較為明亮。
4·燈泡。室內燈泡也可以加以利用。摘下點燈燈罩，只用燈泡。把主光源放在被攝者前方照亮一半的位置，比頭頂高出一些。若有另外的燈可以放在被攝者後方遠一點的地方。

『肆』 傢具攝影技巧

攝影是一門隨著傳統攝影技術的形成和發展而產生的攝影應用科學，它以攝影光學、專攝影化學和電子技屬術為基礎，在長期實踐中形成了獨特的拍攝體系。
一般簡稱的攝影，即是用照相機，映像在底片，沖印底片成為單一相片，一張張作永久保存。但相片的影像是不動、無聲，僅供人觀賞其人物、意境，進而體會其涵義。
隨著電子技術的發展和數碼單反相機的普及，專業攝影的成本越來越低，新興的數碼攝影器材為傳統的攝影業開辟了一個廣闊的天地，一大批攝影愛好者加入單反攝影的行列，攝影是一門藝術，但攝影越來越走近平民大眾。

『伍』 傢具攝影技巧

傢具就是靜物了
主要就是用光 最好用散射光 不用閃光直射 避免傢具嚴重反光
也可嘗試用角度光營造氣氛
再就是構圖與透視 各個角度拍 表現傢具的特點
加一些裝飾品

『陸』 攝影圖集：鑒別實木傢具有哪些小技巧 才不會被忽悠

常見的橡膠木傢具，橡木傢具實際上是有很大差別的，橡膠木的糖分含量專高，比較容易蟲蛀，對工藝屬的要求比較高，處理得好的橡膠木傢具也能非常耐用的。橡膠木最大的優勢就是便宜，讓實木傢具更加接地氣兒

橡木可比橡膠木貴多了，橡木又分為白橡木和紅橡木，更加高檔。橡木質地很硬、很沉，非常有分量感，有山形紋，紋理和色澤相當大氣。而橡木做成的桶是釀造葡萄酒，上佳儲存容器，想到它的耐腐性有多好。這么好的木材做成的傢具肯定價格就比較貴

樺木也是比較常見的選材，具有力學強度大，富有彈性，吸濕性大等特點，很多沙發框架、餐桌椅腳、櫃腳都是選用的樺木。因為樺木生長周期較短，所以是非常經濟適用的高性價比木材哦

兒童傢具比較常用松木，因為松木質地比一般木材軟一些，所以孩子們有個磕磕碰碰的要略微溫和一點。松木有天然的松木香，可以通過聞味道來識別

水曲柳木最大的特點應該就是它的木紋，曲折如水波，靈動又優雅。水曲柳木的耐腐性也比較優異

頑固不知變通的人為「榆木疙瘩」，這句玩笑從側面說明，榆木的力學強度高和耐腐性好，榆木比較適合用作雕刻

『柒』 碼住!這些攝影用光技巧超實用

用光是攝影的靈魂，就像一位大師所說，用光就是把物體雕塑出來。光影好似一個百寶箱，如果攝影師運用得當，捕捉到合適的光線，就會給圖片帶來全新面貌。如果影棚里有8-9個主光位，這樣就有些不太合理。所以，攝影師以模仿“太陽”的燈光為主，盡量做到光位統一，廣遠主次分明為最佳的方法。

有時不惜用5-6隻燈去組織出一個主光源，在影棚中製造一個人工太陽。主光源最好是在傢具正上方，並加柔光屏使光柔和漫射，大面積柔光可掃一大片。另用幾只硬光(高瓦秒數的影視閃光燈)，根據需要選擇不同孔徑的蜂巢罩在燈的標准套上，遠遠打過去，在傢具主體上就會出現幾個很亮的局部光區，這樣就立刻打開了傢具的明暗調性，讓人看了感覺很優雅。

光性有多種、或柔和、或強烈、或夢幻、或鮮活、或清澈、或朦朧、或火熱、或荒涼、或突然、或細膩，或陰暗、或早春、或筆直、或傾斜、或感性、或受控，或平和、或蒼白。如果拍攝卧房傢具，如果想讓氣氛顯得柔和一些，就可以使用較柔和的燈光，夢幻般的燈光來去的這種效果，而不要藉助低對比度的濾光器。鮮活的光，是指反差比較明顯，充滿生機的光。而那些死氣沉沉的光則缺乏層次感，沒有影子的。清澈的光要有反差度，又不能太過。

以上是一些超實用的攝影用光技巧內容，如果您對攝影有著濃厚的興趣，希望這些小技巧可以為您提供幫助。如果您還想了解更多關於拍攝、影視後期製作的技巧及素材等內容，可以點擊本站的其他文章進行學習。

『捌』 淘寶傢具攝影

建議你自己來拍攝。其實要拍源出精美的產品圖片，並不一定非要專業照像機才行的。普通的千元左右的卡片機、家用長焦機照樣可以勝任此項要求，這完全是考校你的攝影技術而已。你雖然對攝影外行，但只要掌握一定的拍攝技巧，很快就上手了，自己拍出來的圖片，遠勝網上搜索下載的圖片，顧客更相信你的產品，畢竟實物圖片的含義就是真正的出自你的手和你的產品，雖然你產品和網上的那些一模一樣。
自己拍還有一個最大的好處，就是你隨心所欲，想要拍什麼細節就拍什麼細節，想怎麼拍就怎麼拍，不和別人的雷同，與眾不同，就是你商場制勝於人的法寶。具體的拍攝技巧，一言難盡，其實不復雜，你去網路搜索一下，這方面的拍攝技巧教程很多，也不復雜的，你簡單的掌握最基本的拍攝技巧就可以了。不需要閃光燈，也不需要什麼柔光箱，你找一個陽光明媚的天氣在室外選擇一個干凈寬敞的合適環境，草坪、空地都可，或者在室內自然光線充足的整潔寬敞地方，注意拍攝的要領仔細拍攝就行了。

『玖』 沙發拍攝技巧與角度

從正面構圖！看著大氣些，配合上別的傢具一起！還要考慮拍攝風格，調整色調！建議長期做這行，可以多學點！

『拾』 淘寶店鋪圖片拍攝技巧有哪些

1、准備一款好相機

像素並不是決定圖片清晰的關鍵，想要圖片清楚明亮，要查看相機的感光原件大小。這點好一點的卡片機就可以秒殺手機了，建議大家都使用相機，並一定要是單反，卡片機就可以。

2、准備攝影環境

硬性條件：良好的光線，優美的環境。

絕大多數時候我們周圍的光線都是不足的，這時候除了把相機曝光提高，也可以在光源上想辦法，一般我們都可以用柔光燈，或者用專門的攝影棚。

3、關於柔光箱的選擇

如果你要拍攝的產品是非常小體的，這時候就不必須要攝影棚了，用柔光箱就可以進行拍攝。

4、服裝類真人拍攝

一些服裝類的產品，一定要需要真人進行拍攝。盡量不要盜取他人的圖片，一般淘寶發現圖片盜用了會對店鋪進行懲罰。

5、掌握好拍攝技巧

在注意以上步驟的前提下，這時候需要研究拍攝技巧了。一般光線強的情況下我們拍攝的照片都是不難看的，如果你更追求好看的話，可以多去專業的論壇進行學習，或者說多看看相機的說明書。

6、適當的後期處理

淘寶寶貝拍攝技巧—在拍攝完寶貝後，一定要知道怎麼後期處理，後期處理我們以明亮鮮艷為主。但是要注意盡量保持原有色調。特別是衣服，布料等產品，如果你為了追求圖片的好看，改變了寶貝的色差，可能會引起買家的不滿，給差評。

拓展資料：

淘寶網是亞太地區較大的網路零售、商圈，由阿里巴巴集團在2003年5月創立。淘寶網[1]是中國深受歡迎的網購零售平台，擁有近5億的注冊用戶數，每天有超過6000萬的固定訪客，同時每天的在線商品數已經超過了8億件，平均每分鍾售出4.8萬件商品。

截止2011年年底，淘寶網單日交易額峰值達到43.8億元，創造270.8萬直接 且充分就業機會。隨著淘寶網規模的擴大和用戶數量的增加，淘寶也從單一的C2C網路集市變成了包括C2C、團購、分銷、拍賣等多種電子商務模式在內的綜合性零售商圈。目前已經成為世界范圍的電子商務交易平台之一。

2016年3月15日，315晚會曝光，淘寶商家存在刷單等欺騙消費者現象。

2016年3月29日，阿里巴巴集團CEO張勇為淘寶的未來明確了戰略：社區化、內容化和本地生活化是三大方向。

2018年7月29日，淘寶電玩行業開展針對破解類違規商品的專項整頓，對違規者進行處罰。

資料參考：網路，淘寶