明式傢具美學

⑴ 明清傢具雕刻與紋飾有哪些特點

明清傢具在裝飾手法及紋飾上存在著時代的差別。一般說來，明式傢具以精緻但不淫巧、質朴而不粗俗、厚實卻不沉滯見長，它特有的美學個性和藝術範式也鮮明地體現在紋飾圖案上。 歲寒三友：松、竹經冬不凋，梅花耐寒開放，因此有「歲寒三友」之稱，以此比喻忠貞的友誼。 中國紋飾圖案具有繼承性和趨同性特點，每個時代的出品或多或少地含有歷史的因素，每個品類的裝飾性也可能在其他品類中出現。明式傢具的紋飾題材許多都是承傳的。如祥雲龍鳳、纏枝花草、人物傳說等，這些題材在織綉、陶瓷、漆器等品類中常能看到。不過明式傢具的紋飾題材仍有自已的傾向性和選擇性，如松、竹、梅、蘭、石榴、靈芝、蓮花等植物題材；山石、流水、村居、樓閣等風景題材；魚藻、祥麟、瑞獅、喜鵲等動物題材較多見。明式傢具紋飾題材最突出的特點是大量採用帶有吉祥寓意的主題，如方勝、盤長、萬字、如意、雲頭、龜背、曲尺、連環等紋，與清式傢具相比，明式傢具紋飾題材的寓意大都比較雅逸，頗有「明月清泉」、「陽春白雪」之類的文儒高士之意趣，更增強了明式傢具的高雅氣質。 清式傢具以雕繪滿眼絢爛華麗見長，其紋飾圖案也相應地體現著這種美學風格。清代傢具紋飾圖案的題材在明代的基礎上進一步發展拓寬，植物、動物、風景、人物無所不有，十分豐富。吉祥圖案在這一時期亦非常流行，但這一時期所流行的圖案大都以貼近老百姓的生活為目的，與明式傢具的陽春白雪相比，顯得有些世俗化。晚清的傢具裝飾花紋多以各類物品的名稱拼湊成吉祥語，如「鹿鶴同春」、「年年有餘」、「鳳戲牡丹」、「花開富貴」、「指日高升」、「早生貴子」等，宮廷貴族的傢具則多用「祥雲捧日」、「雙龍戲珠」、「洪福齊天」、「五福捧壽」等等。總之，題材豐富多彩是清式傢具紋飾圖案的特點之一。清式傢具紋飾題材大多出自老百姓的樸素生活意願或統治者炫耀權力財富的功利要求，不如明式傢具來得超逸。對於紋飾題材的選擇，也不如明式傢具講究，有些傢具紋飾圖案顯然是單純為了顯示華貴富麗，而很少注意題材的貼切性。 明末清初之際，西方文化藝術逐漸傳入中國，至清雍正以後，仿西洋紋樣的風氣大盛，特別是清代廣式傢具，出現了中西結合式傢具，即以中國傳統做法製成器，而雕刻西式紋樣，通常是一種形似牡丹的花紋，也有稱為西番蓮的，這種花紋出現的年代要相對晚些。 有些題材，明與清雖然都有採用，但在圖案內容上存在著差別。如麒麟作為一種瑞獸，是我國古代常用的裝飾題材，明中葉時，麒麟一定為卧姿，即前後兩腿均跪卧在地；而明晚期至清早期，麒麟一定為坐姿，前腿不再跪而是伸直，但後腿仍與明中期相同；進入清代康熙以後，麒麟前後腿都站起來了，虎視眈眈。此外傢具上的博古圖案，在清代流行過兩次，一次在康熙時期，一次是在同治、光緒時期，兩次同為博古，前者提倡優雅清閑，後者推崇金石學問。同為博古，內涵有異。 傳統吉祥雕刻紋飾萬字紋：萬字紋即「卍」字形紋飾。 「卍」字為古代一種符咒，常被認為是太陽或火的象徵。「卍」字在梵文中意為「吉祥之所集」，佛教認為它是釋迦牟尼胸部所現的瑞相，有吉祥、萬福和萬壽之意。 鳳戲牡丹： 鳳是人們心目中的祥獸瑞鳥，牡丹象徵富貴吉祥，鳳戲牡丹圖案，除了富貴之意，還被用於婚嫁和象徵愛情，成為表現民間婚戀的重要題材。 靈芝紋： 靈芝自古以來就被認為是吉祥、富貴、美好、長壽的象徵，有「仙草」、「瑞草」之稱，靈芝紋也是皇家與民間傢具及其他器物上的常見紋飾。 四合如意： 中國傳統吉祥圖案之一，一般為四個如意從四面圍攏鉤連起來，象徵諸事如意，和和美美。

⑵ 中國民間傢具的美學特徵

中國傳統傢具已有數千年的歷史，其間製作精美，裝飾優美、造型合理的傢具不計其數。馬王堆漢墓出土的龍紋屏風，敦煌壁畫上的唐代寶座，宋代繪畫中的床榻等等都不愧為傢具的精品。但綜觀傢具的發展，最成熟、最完美、最有代表性的傢具則多出與明清兩代。無論是選材加工，還是造型裝飾，明清傢具都達到了登峰造極的水平，堪稱中國傢具的瑰寶。而且，更重要的是這兩代的傢具作風和成就，為中國傳統傢具創造了代表兩種審美理想的優秀定式和風范，即[芙蓉出水]般的明式傢具和[錯彩鏤金]的清式傢具。後出的所謂[京作]、[蘇作]、[廣作]等傢具樣式都是對明清定式的追摩。因此，我們在這里擬對明式傢具和清詩傢具的紋飾圖案部分，圍繞著紋飾題材，紋飾結構，表現手法三個方面，作一番粗略的分析比較，以期通過它們進一步地把握和認識中國傳統傢具圖案的主流風格和美學特色。
■ 明式傢具的紋飾圖案
明式傢具以精緻但不淫巧，質朴而不粗俗，厚實卻不沉滯見長。它特有的美學個性和藝術範式也鮮明地體現在紋飾圖案上。

1、紋式題材

中國紋式圖案傢具有承繼性和趨同性特點，每個時代的出品或多或少地含有歷史的因素。每個品類的裝飾也可能在其它品類中出現。明詩傢具正是如此，其紋飾題材許多都是傳承的，如祥雲龍鳳、纏枝花草、人物傳說等，這些題材在織綉、陶瓷、漆器等品類中常能見到。不過，明式傢具的紋飾題材仍有自己的傾向性和選擇性，如松、竹、梅、蘭、石榴、靈芝、蓮花等植物題材；山石、流水、村居、樓閣等風景題材；魚藻、祥麟、瑞獅、喜鵲等動物題材比較多見。明式傢具紋飾題材最突出的特點是大量採用帶有吉祥寓意的母題，如方勝、 長、萬字、如意、雲頭、龜背、曲尺、連環等紋。與清式傢具相比，明式傢具紋飾題材的寓意大都比較雅逸超脫，頗有[明月松泉][陽春白雪]之類的文儒高士之意趣，更增強了明式傢具的高雅氣質。

在選擇紋飾題材方面，明代工匠也甚為講究場合。這使得明式傢具的題材比較符合特定的施用環境和使用對象的要求，而少牽強矯飾之嫌。同時他們還很注意題材與傢具本身的結合，注重常見題材的具有新意的表現型式，在[靈芝紋幾][蓮花寶座]上我們不但看到了靈芝、蓮花這兩個沿用了千百年的紋飾形象，還看到了它們與傢具形體結合在一起所產生的近似雕塑般的特有藝術效果。

2、紋飾結構

明式傢具的紋飾結構適應端正壯穆、簡潔明快的造形特點，組織得比較嚴謹勻稱、緊湊有序。明師傢具的紋飾結構有著內在的組織邏輯，這種邏輯以程式化的[拐子]為表徵。[拐子]的來源似可追溯到青銅器裝飾和纏枝花，然而，將這些原型發展並定型化的紋飾結構，卻無疑是明代工匠的創造。明式傢具的紋飾中以[拐子]組織裝飾母題的很多，如花草拐子、如意拐子、龍拐子、草龍拐子、獸面拐子、回紋拐子等等。明代工匠創造的紋飾結構的程式規范一直為後人沿用，並構成中國傳統傢具的基本特徵。明式傢具的紋飾圖案多給人以方剛穩健 均勻有度的感覺，這與工匠們十分嫻熟自如地把握了適宜傢具造型結構和藝術品質的紋飾結構是分不開的。

3、表現手法

明式傢具紋飾圖案的表現手法是相當高超的，其成功之處在於它無時不體現了形式美的法則。明式傢具多以名貴硬木製成，材料本身就帶有優美雅緻的色澤和紋理。因此工匠們往往只是在某些顯眼的部位，如椅子的靠背板、桌案的牙子等上進行小面積的裝飾，雕刻一些花草瑞獸或鑲嵌一塊玉石等，使大塊的素麵與小塊的裝飾形成鮮明的對比，既突出了裝飾的效果，有不破壞器體的完整性與自然美。當然，明式傢具中也不乏[錯彩鏤金]的實例，但工匠們始終都是以對比協調為原則的，大面積的雕鑄、鏤刻總是有光素的寬邊或空白相隨，細密繁冗的紋飾總是留有[透氣]的餘地。所以，明代傢具的紋飾圖案無採用雕鑲嵌包的處理方法，還是採用刻畫描繪的處理手法，都保持著既空靈又實在的裝飾效果。 清式傢具的紋飾圖案

■ 清式傢具以雕繪滿眼、絢爛華貴見長。其紋飾圖案也相應地體現著這種美學作風。盡管清代晚期特別是末期的傢具趨向矯飾和衰落，但應該看到清代前期的出品大多是優秀的，具有鮮明的藝術個性。我們論述的對象正是那些清式傢具健康的、主流的東西。

1、紋飾題材

清代傢具紋飾圖案的題材在明代的基礎上進一步發展，拓寬，植物、動物、風景、人物、幾何無所不有，十分豐富。吉祥紋飾在這一時期非常盛行，民間老百姓的傢具多用[鹿鶴同春]、[年年有餘]、[鳳穿牡丹]、[花開富貴]、[百果豐碩]、[連生貴子]等，宮廷貴族則多用[祥雲捧日]、[雙龍戲珠]、[洪福齊天]、[五福捧壽]、[ 龍富貴]等。另外，還常見[八卦]、[八仙]、[八寶]等帶宗教色彩的題材。清代後期受西洋文化影響，還出現了所謂[西洋紋飾]。總之題材豐富多樣是清代傢具紋飾圖案的特點之一。清代傢具紋飾題材寓意大多出自老百姓的樸素生活意願或統治者炫耀權利財富的功利要求，不如明式來得超逸。對於紋飾題材的選擇，也不如明式講究，有些傢具紋飾圖案顯然單純是為了顯示華貴富麗，而很少注意題材的貼切性。

2、紋飾結構

清式傢具的風格與明式傢具截然不同，紋飾結構也適應繁縟華麗的審美趣味，大多採用比較自由的鋪滿形式。對稱式結構漸少，多見的散點式、均衡式、適合式結構，清式傢具紋飾結構的組織邏輯仍然沿用了明式的程式規范，但結構組織顯然要鬆散、自由得多。這形成了清式紋飾結構的特點，但有些處理不好的紋飾，難免顯得零亂繁瑣，重疊多餘。清後期的一些卷草花卉紋飾結構還顯然受到西洋和中亞藝術的影響。

3、表現手法

清式傢具紋飾圖案的表現手法可謂[錦上添花]。像明式傢具一樣，清式亦講究傢具的材料，但清代工匠似乎更熱衷於人為的[工巧之美]，而不重視材料的自然肌理。因此在清代傢具上很少見到那種大片作素，不事雕飾的情形。清代工匠崇尚在一件傢具上同時運用幾種工藝手段，如刻加鑲嵌，彩繪加貼金、包銅或琺琅、絲綉等。材料運用也趨向多樣，常見的有牙、竹、藤、絲、繩等。處理手法的多樣化、豐富化有助於傢具紋飾圖案的藝術表現力和審美效果。然而偏執的追求卻往往導致畫蛇添足之嫌。這種情形在清代傢具的紋飾圖案中不乏實例，它與明式作風是大相徑庭的。

■ 結語

隨著現代工業文明的發展，中國傢具藝術出現了新的風貌。以板式結構、組合形式為主體、多種材料相結合的現代傢具體系已經形成。就加工製作的科學性和實用功能的合理性而言，現代傢具比傳統傢具有著更強的競爭力。特別是現代人體工程學的興起，更促使傢具向方便、舒適方向發展，其實用性能是傳統傢具無法比擬的。但是現代傢具在一味追求機械化生產、強調經濟效益、開掘實用功效的同時，卻忽略了情感的體現和精神的寄寓，使人感到冷漠、機械、單調、缺乏[情]的烘托和[境]的融合。因此現代人提出了[返樸歸真]、[回歸自然]的要求，開始重新審視古代文明和傳統文化，尋找被現代文明失落的人文精神和自然情感。[後現代主義]的興趣正是出於這種目的。面對新的文化現實和審美要求，我們是否應該有所反思？是否應該向自己光輝燦爛的傳統傢具藝術學習、借鏡、汲取些什麼？這也許正是我們研究傳統傢具圖案藝術的價值所在吧。

⑶ 明式傢具有什麼特點

一、明式傢具的特點

巧：即製作精巧，設計巧妙。明式傢具的造型結構，十分重視與廳堂建築相配套，傢具本身的整體配置也主次井然。十分和諧，使用者坐在上面感到舒適，躺在上面感到安逸，陳列在廳堂里有裝飾環境、填補空間的巧妙作用。

簡：即是造型簡練，線條流暢。明式傢具的造型雖式樣紛呈，常有變化，但有一個基點，即是簡練。有人把它比作八大山人的畫，簡潔、明了、概括。幾根線條和組合造型，給人以靜而美，簡而穩，疏朗而空靈的藝術效果。

二、明式傢具的魅力

1、文人參與設計，極具意匠美。明式傢具的設計者大多是文化氣息甚濃的文人雅士，由他們設計出傢具圖樣後，再交由出色的木工製作而成。在傢具設計之時，設計者往往會將自己的奇思妙想融於設計之中，使傢具的造型優美、穩重、簡朴，各組件的比例講求實用與審美的一致，裝飾講究少而精。

淡而雅。明式傢具，乍看之下，一般感覺毫不起眼，但細品之下，卻散發出獨特的魅力，每一個細節都值得欣賞、推敲。明式傢具好比一杯好茶，入口味淡，再三品嘗則回味無窮。所以，有設計師甚至認為，明式傢具是用來觀賞而不是用來使用的。

2、選料考究流露天然之美。明式傢具在造型上，講求物盡其用沒有多餘的東西，簡潔到不能再簡潔了，強調傢具形體線條優美、明快、清新。通體輪廓講求方中有圓、圓中有方，整體線條一氣呵成，在細微處有適宜的曲折變化。明式傢具注重委婉含蓄，干凈簡朴之曲線，若有若無、若虛若實，給人留下廣闊的想像空間，體現了虛無空靈的禪意。

明式傢具在選材時追求天然美，凡紋理清晰、美觀的＂美材＂，總是被放在傢具的顯著部位，並常呈對稱狀，巧妙地運用木材天生的色澤和紋理之美，而不做過多的雕琢，在不影響整體效果的前提下，只在局部作小面積的雕飾，這與現代人返璞歸真的審美時尚是完全契合的。

⑷ 明代傢具製作的特點和風格

結構嚴謹、作工精細
明式傢具的卯榫結構，極富有科學性。不用釘子少用膠，不受自然條件的潮濕或乾燥的影響，製作上採用攢邊等作法。在跨度較大的局部之間，鑲以牙板、牙條、圈口、券口、矮老、霸王棖、羅鍋棖、卡子花等等，既美觀，又加強了牢固性。明式傢具的結構設計，是科學和藝術的極好結合。時至今日，經過幾百年的變遷，傢具仍然牢固如初，可見明式傢具的卯榫結構，有很高的科學性。
造型簡練、以線為主
嚴格的比例關系是傢具造型的基礎。我們看明式傢具，其局部與局部的比例、裝飾與整體形態的比例，都極為勻稱而協調。如椅子、桌子等傢具，其上部與下部，其腿子、棖子、靠背、搭腦之間，他們的高低、長短、粗細、寬窄，都令人感到無可挑剔地勻稱、協調。並且與功能要求極相符合，沒有多餘的累贅，整體感覺就是線的組合。其各個部件的線條，均呈挺拔秀麗之勢。剛柔相濟，線條挺而不僵，柔而不弱，表現出簡練、質朴、典雅、大方之美。
裝飾適度、繁簡相宜
明式傢具的裝飾手法，可以說是多種多樣的，雕、鏤、嵌、描，都為所用。裝飾用材也很廣泛，琺琅、螺甸、竹、牙、玉、石等等，樣樣不拒。但是，決不貪多堆砌，也不曲意雕琢，而是根據整體要求，作恰如其分的局部裝飾。如椅子背板上，作小面積的透雕或鑲嵌，在桌案的局部，施以矮老或卡子花等。雖然已經施以裝飾，但是整體看，仍不失樸素與清秀的本色；可謂適宜得體、錦上添花。
木材堅硬、紋理優美
明式傢具的木材紋理，自然優美，呈現出羽毛獸面等膝隴形象，令人有不盡的遐想。充分利用木材的紋理優勢，發揮硬木材料本身的自然美，這是明代硬木傢具的又一突出特點。明代硬木傢具用材，多數為黃花梨、紫檀、鸂鶒木等。這些高級硬木，都具有色調和紋理的自然美。工匠們在製作時，除了精工細作而外，同時不加漆飾，不作大面積裝飾，充分發揮、充分利用木材本身的色調、紋理的特長，形成為自己特有的審美趣味，形成為自己的獨特風格。這是明式傢具的又一特點。
明式傢具的特點概括起來，可用結構嚴謹、造型簡練、裝飾適度、紋理優美四個詞予以總結。以上四個特點，不是孤立存在的，而是相互聯系、共同構成了明式傢具的風格特徵。從明式傢具中，能感受到一種天然的優雅和簡朴的傢具設計理念，在構造上採用榫卯結構，根據不同的部位設計不同的榫卯，不用釘和膠。

⑸ 明式傢具和宋式傢具有什麼不同

宋式傢具（隋唐至元代及明朝早期）簡述

到了隋代，凳與現在基本相同了。

而在唐代，桌子增多，椅子出現，櫃已是居家必備用具。唐代是高形椅桌的起始年代，椅子和凳子開始成為人們的主要坐具。唐代的椅子已是種類繁多，除扶手椅、圈椅、寶座外，又有不同材質的竹椅、漆木椅、樹根椅、錦椅等。

宋代是中國傢具承前啟後的重要發展時期。至宋代，垂足坐的高型傢具達到了普及，成為人們起居作息用傢具的主要形式。與前代相比，宋代傢具種類更多，各類高形傢具基本定型，有床、桌、椅、凳、高幾、長案、櫃、衣架、屏風、巾架、曲足盆架、鏡台等等，有的傢具上面還有雕刻的飾件，從品類到形制都不斷完善和演進。

宋代的傢具在形式上已經具備了明代傢具的各種類型，為中國古典傢具在明清達到鼎盛打下了基礎。

一般認為，宋代傢具從以下三個方面脫穎而出：
1，開始仿效建築樑柱木架的構造方法。
2，開始重視木質材料的造型功能，出現了硬木傢具製造工藝。
3，注重椅桌成套配置與日常起居相適應。

明式傢具（明中期至清早期）簡介

由於年代的久遠，留存的傢具實物並不多，對明代之前的傢具，現代人對其的了解其實並不是知之甚詳。從明代開始，人們才大量見到了各種貨真價實的古典傢具實物，並對其進行了深入的研究。但不可否認的是，中國古典傢具從明代中期至清前期（15~17世紀）終於發展到了頂峰，這一時期被稱為"中國古典傢具的黃金時期"，這一時期的傢具式樣被稱為明式傢具。當時，由於交通的發達，印度、緬甸和東南亞一帶出產的硬木材，如紫檀木、花梨木、鐵力木、酸枝木等源源不斷輸入中國。這些木材色澤沉著，紋理優美，兼之質地堅硬細膩，適宜於製作精密的榫卯和進行細致的雕飾，做出來的傢具質朴而不俗，具有獨特的美學個性和實用價值。

加之當時社會經濟繁榮，傢具製作在技藝、造型上都有了飛躍的進步，各類傢具的種類也空前發展。

明代傢具按不同的用材和工藝可分為：
1，傳統的漆飾傢具（或叫彩繪漆傢具，）。當時，雕添工藝將漆飾傢具發展到了頂峰。
2，新穎的硬木傢具。出現了黃花梨、紫檀木、雞翅木等硬木傢具，這種高級硬木傢具在當代受到國內外學術界一致贊賞。
3，軟木傢具。以榆木等為代表的明代軟木傢具，在明代也達到了其高峰，在中國廣遠的各省鄉間，現在還存在著大量的在設計水平和工藝技術兩方面都不亞於硬木傢具的所謂"軟木傢具"。
4，竹藤、山柳製作的民間傢具。由於此種傢具較多在民間使用，傳世珍寶不多。
5，陶、石製作的傢具。

⑹ 明式傢具的主要特點

明代時期傢具的特色可用三大點來概括：

1、普遍採用較硬質的樹種製作各式硬木傢具。

2、不加油漆罩染，充分體現木材原有的紋理和色澤。

3、採用木構架的結構，很注意傢具的造型。

明式傢具講究選料，多用紅木、紫檀、花梨、雞翅木、鐵梨等硬木，有的傢具也採用楠木、榆木、樟木及其它硬雜木，其中黃花梨木效果最好。

硬木是比較珍貴的木材，其木質堅硬而有彈性，本身的色澤紋理、美觀，所以明式傢具很少用油漆，只擦上透明的蠟，就可顯示出木材本身的質感和自然美。

(6)明式傢具美學擴展閱讀：

明式傢具的實用性美學，通過率真的性情將文人與工匠聯結起來。明代的文人深受心學影響，心學強調對自身性情的尊重。尤其到了泰州學派的王艮，把王陽明「致良知」以「心」為核心，轉變為以「身」為中心，強調「安身」「尊身」「保身」「愛身」和「敬身」。

對「身」的關注最後就落實在主張「百姓日用即是道」，把人的肉身存在與聖人之道相提並論。李贄更進步一把人的慾望與世俗生活提高到倫理的高度，認為「穿衣吃飯，即是人倫物理。除卻穿衣吃飯，無倫物矣。」

對日常生活的尊重，使得文人能夠張揚性情。這與工匠們來自民間的淳樸自然結合起來，使得明式傢具有著一種率真的情調。表現在形式上就是少用雕飾，多用基本線條，以呈現器具本身的材料美感與質感。

⑺ 明清傢具對現代傢具設計有什麼影響

明清傢具對現代傢具設計的影響

摘要：中國傢具是中華民族的文化遺產，是全世界的共同財富。中國古代傢具的設計和製作值得我們學習和借鑒，尤其是「明清傢具」。明清傢具具有造型大方，線條簡練、流暢的裝飾藝術特點，在實用與審美、生活與藝術的結合上達到了前所未有的高度，是中國乃至世界傢具史上的經典之作，對當今的傢具設計乃至其他工藝美術設計都具有很好的借鑒意義。

關鍵詞：明清傢具 傳統文化 現代傢具 應用與發展

引言
中國傢具文化與藝術博大精深，尤其是明清時期的傢具設計藝術以其簡約的線條、古樸的質感、簡潔而精美的木雕裝飾讓人流連忘返。這些藝術在展現古代勞動人民的智慧的同時，也引發了一些對於古典傢具設計的思考。在科技與藝術高速發展的今天，人們的生活方式、文化修養、習慣意識及審美都發生了巨大的變化，那麼古代傢具在現代又是以什麼樣的形式出現的呢？現代傢具設計理念中是否也繼承了中國古代傢具中的某些優點呢？

正文
自古以來，中國人就崇尚過一種閑逸優雅的恬靜生活，這或許是受儒家思想的影響，在強調人與環境的關系時，對大自然抱著一種天人合一、整體平衡的觀念，對所處的自然環境持一種隨遇而安的心態，也抑或是受了數千年傳統文化中的浪漫、高潔等情操的熏陶，因而古人在制陶器、建園林、做傢具、作書畫的同時，其實是追求一種清靜的境界、保持誠朴心態的寫照。

一、對中國古代傢具發展的審視
中國古代傢具是中國優秀的工藝藝術品之一，其發展源遠流長，它既是人們生活的實用品，又是具有欣賞價值的藝術品，其歷史是一部由木材構造的絢麗詩篇，具有強烈的民族風格。無論是笨拙神秘的商周傢具、浪漫神奇的矮型傢具(春秋戰國秦漢時期)，抑或是婉雅秀逸的漸高傢具(魏晉南北朝時期)、華麗潤妍的高低傢具(隋唐五代時期)、簡潔雋秀的高型傢具(宋元時期)，還是古雅精美的明式傢具、雍容華貴的清式傢具，都以其富有美感的永恆魅力吸引著中外萬千人士的鍾愛和追求。
古代傢具有很多種類：椅凳類、床榻類、桌案類、櫥櫃類、屏風類和台架類。無論是哪個朝代的哪種類型的傢具都能完整地表現設計者的思想與氣質，體現時代的特徵與人文氣息，富有特殊的文化內涵。古代傢具發展到明清時期為頂峰時期，當時的政治穩定，經濟繁榮，尤其是工商業的萌芽給傢具的發展提供了有利的條件，加之當時儒家思想的盛行，家的概念尤其重要，家就是當時人們身份地位的象徵，這一點也無形中促進了古代傢具事業的發展。
由於受民族特點、風俗習慣、地理氣候、製作技巧等不同環境的影響，中國古代傳統傢具走著與西方傢具迥然不同的道路，形成了一種工藝精湛、不輕易裝飾、耐人尋味的東方傢具體系，在世界傢具發展史上獨樹一幟，具有鮮明的東方藝術風格特點。中國古代傢具的人文特點也深深地影響著世界傢具及室內裝飾的發展。
1、明清傢具的特點
明代傢具是我國明代匠師們汲取前人的經驗與智慧，並結合時代的特徵加以發明創造出來的，具有鮮明的風格。明代傢具造型大方，線條簡練、流暢，色澤柔潤，紋理美麗，結構科學，同時簡練的雕刻及線腳和金屬配件的使用更使得其具有很高的藝術品位。圖中圈椅是明代傢具典型的式樣，圈椅自搭腦處順延而下成扶手，背板成「S」形，飾以小浮雕，椅面之下設壺門券口，這些都是典型的明式特徵，是實用性與科學性的統一。
清代傢具與明代傢具相比在造型藝術及風格上有很大區別，但在造型上沒有過多的考慮與進步，只是加大了傢具的整體尺寸及局部尺寸而已，不過裝飾手法運用得更多了，給人一種豪華艷麗、莊重富貴的感覺。圖中類似「一統碑式」的高背椅，雕刻精細，背板玲瓏清秀，腰束下的花板雕刻細致，是典型的清式風格，可以看出受到了西方風格的影響。
2、明清傢具的突出成就
明代傢具的突出成就體現在傢具的比例尺度與人體各部分關系的協調上，很符合現代設計中的人機工程學原理，它是一種集藝術性、科學性、實用性於一體的傳統工藝品；而清代傢具為了達到其設計目的，將多種材料以多種形式巧妙地裝飾在傢具上也是一種成功。這種成功留給後人的是一種設計的經驗。

二、現代傢具的發展現狀及設計特點
隨著工業革命的發展，設計藝術也蓬勃發展起來。包豪斯為現代設計的起源，設計迅速發展也帶動了傢具的發展。傢具的發展經歷了幾個風格時期：哥特式風格時期、洛可可風格時期、巴洛可風格時期和路易十四風格時期，後來隨著「工藝美術運動」的發展，傢具設計在注重裝飾性風格的同時也逐漸傾向於自然主義風格，而隨著工業技術的發展和科技的進步，裝飾性越來越被藝術家們遺忘，簡約主義成為現代設計的主題。在講究實用性的同時，傢具設計越來越注重物與人的結合。現代社會由於傳播媒體的發展，人們可以聽到遠涉重洋的聲音，目睹千里之外所發生事件的全過程，所有這些都使得21世紀的人們思想和生活方式發生了根本性的變化，人們變得日益忙碌，對時間與距離的觀念所發生的轉變也直接影響了藝術的形式，影響了現代傢具設計。
傢具作為室內陳設的主要設施，是生活中的日常用具，同時也是一種物質文化和精神文化的載體，從人類文明發展史來看，明清傢具實際上是中國傳統文人士族文化物化的一種表現形式，它比較突出地體現了中國傳統文人士族文化的特點和內涵。因此，明清傢具無論是在造型上、材料上、裝飾上、工藝上都體現出傳統文人文化的特有的追求：自然而空靈，高雅而委婉，超逸而含蓄的韻味，透射出一股濃郁的書卷氣。每一個民族文化都有其獨特的個性，它都是世界文化整體的一部分，任何一方的文化都不能主宰另一方的文化，而中國傢具文化是世界文化寶庫一個重要的組成部分，中國傢具藝術成就對世界傢具藝術產生過重大影響，是珍貴的傢具設計文化資源，西方一些著名的設計師都十分重視對中國傳統傢具文化的研究和借鑒，他們將西方古典主義風格與中國傳統傢具風格相互貫通，設計出既適合東方人口味又能引起西方人興趣的創新傢具。傢具設計是體現物質與精神文化的工業產品，將本土優秀文化中的民族特色納入現代傢具設計中，並吸取現代設計的創作理念，在繼承中創新，在創新中發展，才能構建有中國民族特色的現代傢具文化支點。
現代傢具設計的特點主要有以下幾點：第一是功能主義特徵。強調功能是設計的中心和目的，而不再以形式為設計的出發點，講究設計的科學性，重視設計實施時的科學性與方便性。第二是形式上提倡非裝飾的簡單幾何造型。受藝術領域中立體主義風格的影響，在現代傢具設計中推廣了六面建築和幕牆架構，提倡標准化原則、中性色彩計劃與反裝飾主義立場。作為現代設計領軍的包豪斯正是教導學生在設計時如何在一定的形狀和輪廓內使一件器具的功用得到最大的發揮，為學校帶來了以幾何線條為基本造型的全新設計風格，目的就是用最簡單的方形、長方形、正方形、圓形來贏得設計式樣和風格的現代感。第三是消費者的大眾化。現代設計的消費者是普通群眾。第四是強調人性化設計。設計出來的成品要符合人的身體結構，符合人機工程學、人體美學原理等。第五是重視設計對象的費用和開支，把經濟問題放到設計中作為一個重要因素加以考慮規劃，從而達到實用、經濟的目的。
現代傢具作為人們日常用品，首先必須滿足消費者的使用需求，通過多種手段達到這一目標，不僅要協調產品與使用者之間的關系，還要妥善的處理好產品本身的結構問題，因為細節處理的好壞關繫到傢具設計品質的優劣。在此基礎上，去關注傢具的審美、造型的寓意等其它要素，力圖達到審美功能與使用功能的和諧統一，這是所有產品設計的最高目標。

三、明清傢具的美學文化價值在現代傢具設計中的應用
裝飾是一種「附屬」，但它往往承載著設計中最「文化」的部分。正因為裝飾的存在才使得設計的歷史沒有隨時間而消失，才使得我們在豪華而豐滿的裝飾中享受著現代文明的燦爛陽光，在班駁而又蒼涼的裝飾中體味著古老文明傾覆的呻吟和痛苦。但是古人留下的文化與藝術難道真的過時了嗎?答案是沒有，現代設計藝術非但沒有拋棄古人的經驗，反而取其精華，巧妙地運用於現代傢具設計上，具體體現在以下幾個方面。
1、現代傢具設計中所體現的明清傢具的美學原理
中國有著豐富的設計美學思想，其中有一種觀點為「致用論」，強調設計事物的實用性。李漁在《閑情偶記》中強調，製作椅子要講究人的舒適程度，他說「置物但取其適用，何必幽妙其說，必制理窮盡而後止哉!」。明代傢具中的每一件傢具製作都十分講究，它要考慮做出來的傢具是否美觀又實用、簡潔又舒服，工匠們在製作傢具時不是簡單地把它當成家居用品來設計，更多的是把它當成一件藝術品來雕琢，具有很高的美學價值，其注重傢具尺寸比例與人體各部分關系協調性的設計思想在現代傢具設計中得到了運用，現代傢具設計中強調人性化設計，所設計出來的東西要符合人的身體結構，符合人機工程學，這一人體美學原理就是來源於古代傢具的啟發。
在米蘭國際家居展中展出的提盒設計，想法就來源於明清的家居用品。過去更小一點的盒子是用來盛放食物的，在這個設計中傳統的美學文化理念得到了延展，這個「提盒」傢具有4個小的盒子和2個更大一點的盒子，它一共有3種使用方法：可以兩個人下圍棋或者4人、2人坐下來喝茶。提盒收起來還可以放雜物。
2、現代傢具設計繼承和發展了明清傢具的優點
現代傢具設計在形式上簡化了許多，通過運用簡單的幾何形狀來表現物體，但它的出現也不是憑空出現的，是在古人經驗總結的基礎上演變而來的，是取其精華部分、去其外在的形式並運用現代的方式表現出來的，是古代傢具的現代化演變的成果。
中國傳統傢具中的櫥櫃是靠在牆邊而只有一面可以使用的，但現代西方所設計的新的櫥櫃則可以從四邊打開抽屜，看上去像中國的葯匣子。一些抽屜很長，被分成了3等份，可以從一面拉到另一面，而剩餘的都很短，這個設計的特點就是充分利用了簡單的幾何造型而使空間沒有剩餘，人們可以把自己喜愛的物品放進去，當然必須要記住它們在哪個抽屜里。
3、裝飾手法的更新
裝飾是一種修飾方法，在對物體的美化上，無論是在古代還是現代都能看到它的蹤影。傳統的裝飾圖案給了現代設計師們更多的靈感與創造空間，現代傢具的裝飾只是更現代了，更符合現代人的審美要求而已，是一種意識上的更新。良好的裝飾是靠精湛的工藝來完成的，而只有最好的工藝才能表現出最好的設計。同時，好的設計又把精美的工藝提升到了一個新的審美高度。當然隨著材料技術的不斷更新，裝飾的手法也更加繁多。從中國傳統傢具設計所選用的優質貴重的木料到現代傢具設計所採用的所謂「智能」材料，材料的製造也在不斷的更新和創造，每種不同的材料都能創造出不同的新的裝飾手法，創造新的美學觀點。
4、傳統文化在現代傢具設計中的應用
自人類使用傢具產品伊始，人們的審美情趣就趨向於向兩極伸延：求新，可使人獲得幻想時的亢奮和新奇的刺激。懷舊，可引起人們對流逝年月的追憶，以品咂溫馨的慰藉，所以，傢具設計的許多創作原點，都無不盯准這兩個方面去延伸，而優秀的傢具設計又往往是准確地找到了兩者間的契合點，使得傢具設計既體現現代風格，又不失傳統。
從世界傢具發展狀況來看，現代傢具的設計正朝著技術上先進、生產上可行、經濟上合理、款式上美觀、使用上安全等方向發展。在我國，當今的傢具設計界越來越認同並接受一種新的設計觀念，那就是：設計新傢具就是設計一種新的生活方式、工作方式、休閑方式、娛樂方式。
(1)「文化混血」詮釋東方神韻
在目前國際傢具簡約流行風中，一股新鮮的潮流——「中國風」興起。米蘭國際傢具展上所體現出來的「中國主義」便是例證。這似乎與世界十大名牌香水中的「畢揚」、「鴉片」、「夏爾美」等以具濃郁、神秘而有誘惑力的東方香味著稱一脈相承。在國際潮流下，國內傢具製造商紛紛推出「文化混血」的新產品。如聯邦集團推出的「簡·日」系列。此系列產品在舶來文化與本土文化之間尋找結合點：產品的線條、結構、用材甚至是工藝都是西式的，但裝飾要素和裝飾節點卻是中式的，產品整體風格在簡約中透露東方情韻。如一組運用了仿中式古門如意門環造型的傢具，用金屬打制的兩片半圓，與木質傢具形成了方圓對比：還有一組傢具沿用了兩端卷沿翹頭的案幾樣式，它脫胎自古建築的翹檐如翼，以及中國書法「一」字口訣的蠶頭燕尾。考究時下流行的這些中西合璧的產品，不難發現創作者正力圖「以現代藝術詮釋東方神韻」。
(2)古典風韻演變流行時尚
就像西式傢具不代表時尚與現代一樣，中式傢具也不代表傳統與陳舊。潮流總是在兩個極端中搖擺不定。而相對比較穩定的家居時尚，已逐漸找到了自己的歸宿：避免尖銳的沖突，將現代元素與古老元素有機結合起來，既有e時代的智能化和概念設計，又有傳統的沉靜與思考。因為人們最終還是要拋棄狂熱的幻想，嚮往舒適的生活。尤其當人們希望擺脫那旋轉著的世界帶來的不由自主的焦慮和恐懼時，古老的元素總有著神秘的力量，給我們帶來寧靜與平和，有時不得不承認，那種外在的文化力量可以如此強大，深入人心。
(3)從「物質」設計到「精神」設計
越來越多的設計師對「傢具的功能不僅是物質的，也是精神的」這一理念有更多、更深的理解。現代傢具正朝著實用、多功能、舒適、保健、裝飾等方向發展。現代沙發讓人們欣喜地發現了讓傢具適應人體而不是人體適應傢具的好處。沙發將變得更「體貼」，它將具有按摩等功能，甚至它的形狀也將隨個人的不同而加以改變。傳統的卧床一般都是板板正正的長方形雙人床或單人床，形式上也不外乎是木製、鐵制或鍍銅，配以席夢思床墊。但從近幾年卧房設計來看，卧床的設計改變最大，將出現圓形、心形等形狀，個頭也逐漸增大，床墊漸漸出現由雙人床墊變為兩張單人床墊。電腦的廣泛普及，使家將成為辦公室的延伸。因此，電腦傢具將對傳統的辦公室傢具和家庭傢具形成強烈的沖擊，並使得其他傢具的設計風格徹底改變。在具體設計上將突出現代性、一體性、可移動性。人們追求使用時越方便越自在越好，而不用時，它占據的視覺空間越小越好。因此，任意移動、隨意靈活是現代書房傢具的最大特點。

四、結束語
由於受民族特點、風俗習慣、地理氣候、製作技巧等不同因素的影響，中國古代傢具走了一條與西方傢具迥然不同的道路，形成了一種工藝精湛、不輕易裝飾、耐人尋味的東方風格，具有鮮明的中國民族藝術風格，其不僅僅是傢具，更是中華民族文化藝術的載體。現代設計師們應進一步挖掘明清傢具的藝術價值及優秀設計理念，在現代設計環境下將其做成一個具有鮮明特色的民族品牌，它傳達著中國的文化，體現著民族的精神，是中國的標志。
雖然高度科技化、信息化的現代社會給中國的傢具設計帶來了巨大的沖擊，但是新觀念與思維方式的導人為審視中國傳統文化觀念提供了更多的思考角度，而新技術、新材料的出現也為中國傢具設計提供了更多的可能性。探尋古代傢具中更深刻的內涵，尋找其更有價值的文化，並將其有機地融入未來的傢具設計中，這是新時代的設計師們邁向成功的不二法門。現代科學已經使我們具備了足夠的手段，使我們能探幽索微，追溯傳統的奧秘，而多元文化又為我們在傳統和現代之間架設橋梁。我們一定能夠在不遠的未來，構建起中國現代風格的傢具。

參考文獻：
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[6]北京設計師．從中國文化找靈感．北京：產品設計．2006，7(8)：88—89．

⑻ 用竹釘或者木釘的傢具是什麼年代

摘要 竹釘，明代傢具常從卯榫處鑽孔釘入細小的竹釘，起加固作用。竹釘一般削成上大下小的圓桿形。竹釘又稱楔釘。 解釋竹製傢具的固定件，根據用途不同，可分為兩種

⑼ 明代傢具在現代家居生活中可以有哪些應用

現代家居裝飾中應用如下：

綜上所述，明式傢具在世界傢具設計史上具有代表性。它真正將中式傢具的特點和優勢發揮到了極致，充滿了實用性和美觀性。裝飾安裝體現了中國人獨特的工匠精神和積極探索的精神。時間久了，明式傢具在現代社會的家居裝飾中依然發揮著不可替代的作用，給了我們無限的新設計思路和高品質的借鑒。