① 明清民間傢具一般是什麼木頭做的啊,民間的明清傢具大概能賣多少錢
紅木、來櫸木、水曲柳、榆木、松源木、杉木、雜木都有。較多的是櫸木傢具,紅木傢具下來就
數它了。
價格要看材料、件數、做工、款式、風格、年代……據說這幾年明清白木傢具行情看漲。
希望對您能有幫助,祝您成功罷。
② 古傢具實木椅有哪幾種
明代傢具用材,可分細木、柴木兩大類。紫檀、花梨、鸂鶒木、鐵力木、紅木、烏木、楠木等均屬細木,除楠木外又稱硬木。榆木、櫸木、杉木等都屬柴木。從全國各地傢具製造業和廣大用戶使用情況看,漆木傢具佔比重最大,但因為硬木堅固,容易保存,所以傳世傢具以硬木為多。本節所要說明的木材,也限於硬木。現將各種木材的特點分述如下: 紫檀 紫檀木是名貴木材,主要產於熱帶地區的南洋群島,我國廣東、廣西、雲南也有少數生長。其木質堅硬,體重,放在水裡立即下沉。沒有疤痕,呈紫黑色。《博物要覽》說"新者色紅,舊者色紫,有蟹爪紋,新者以水浸之,可染物。"從彩圖中的傢具實物照片中,可以看出它的紋理稠密,經打蠟磨光和空氣氧化,逐漸演變成紅紫、黑紫色。色調深沉穩重,有古雅靜穆感。這是紫檀木傢具的最主要特徵。 使用紫擅製作器物,由來己久,東漢未年就見記載。到了明代,紫檀木受到皇家的寵愛。明代官方派員定期赴南洋采辦,皇家儲存了很多紫檀木。直到清代早期,宮廷製作傢具,使用的多是明代的庫存。清代認為紫檀是名貴木材之首,但是清中期以後,庫存告罄,貨源中斷,紫檀緊缺。所以,清代中期以後的傢具,就採用紅木替代了。 花梨木 花梨木產於廣東、廣西,但數量不多,《博物要覽》說:"花梨產交(交趾)廣(廣東、廣西)溪峒,一名花櫚樹,葉如梨而無花實,木色紅紫,而肌理細膩,可作器具、桌、椅、文房諸具。"《廣州志》記載:"花櫚色紫紅,微香,其紋有若鬼面,亦類狸斑,又名『花狸『。老者紋拳曲,嫩者紋直,其節花圓暈如錢,大小相錯者佳。" 花梨木又分新花梨與老花梨。老花梨又稱黃花梨,材質適中,性溫,不變形,有香氣,色呈橙黃,有的紅紫,有似狸斑的深淺相間花紋。明代高級考究的傢具,多是用黃花梨製作。由於老花梨紋理漂亮,工匠們多採用通體光潔的處理,不作雕飾,以突出木材紋理的自然美,花梨傢具華麗無比。 新花梨又稱草花梨,色赤黃,木質疏鬆,棕眼粗,呈條紋,沒有光澤,材質遠遠不如老花梨。 鸂鶒木 又稱杞梓木、雞翅木,也是貴重木材,出產在西蕃。我國廣東、海南也產此木。此木質硬,蘇州工匠有"木里含沙石"之說,破料時常常打鋸,所以也叫它"砂石木"。 雞翅木的紋理、色調比較特殊,受光照的影響而產生變化,有暗紅色,也有更重些的紫褐色。這也許就是北京匠師所謂的新老之別。新的木質粗糙,紫黑相間,紋理不清;老的紋理細膩,有紫褐色深淺變化,而且有光澤,如同鸂鶒鳥的羽毛一般漂亮。雞翅木材數量不多,所以,傳世傢具也較少。 鐵力木 也叫鐵梨木、鐵栗木。產於印度和我國的廣東、廣西。樹木直立高大,直徑丈余,質地堅硬、沉重,紋理細美,心材呈暗紅色。它的色澤和花紋,與雞翅木很相似,只是紋理粗些。用鐵力木打制的傢具,經久耐用。 鐵力木因樹體高大,所以材料也很寬大,適於打造大型傢具。常見明式傢具中的大翹頭案,長達三米以上的案面,竟是用一塊鐵力木的整料作成。鐵力木價格低廉,明式傢具的大件多用此木。由於此木酷似雞翅木,有些傢具商,常以鐵力木偽充雞翅木,或在雞翅木傢具的個別構件上,以鐵力木充替,真偽難辨。 椐木 或寫成櫸木、椇木。產於我國的江浙等地,木質堅硬,色紋並茂,其紋如天然美麗的山巒重疊,色如琥珀的黃花梨,是製作傢具的良材。椐木在明清的民間傢具中,使用較多。椐木傢具的式樣和製作手法,多取明式,與花梨、紫檀傢具的式樣和製作手法相同。 所以,椐木傢具雖非貴重木材,但仍不失其藝術價值,極受珍愛者的歡迎。六十年代初,我在蘇州一位農民那裡,拍了一張明式清作的椐木櫃;造型簡潔、大方,現收進了本書的清代傢具篇內。 紅木 紅木生長在我國廣東、雲南及南洋群島,印度是主要產地。其木質的堅硬程度,和材質的重量,僅次於紫檀。紅木色呈淺紅色,但年久日深經空氣氧化,逐漸會變成深紅或黑紅色,個別還能呈現墨色斑點。紋理細密光滑,並有輕微香氣,表面光澤華麗。 清代乾隆以後,高級傢具多數為紅木。用紅木製造仿明式花梨傢具,表面確有花梨效果,往往亂真。仔細辨認,可發現它沒有閃爍的斑斑金點和鬼面紋等花梨木的其它特徵。 烏木 烏木產於海南、雲南等地。性堅體重,紋理細膩,顏色黑如墨,光亮似漆,日久而不變。烏木材小,無大材,而且產量少,所以價格昂貴。因此,烏木傢具只有炕桌之類的小件。但是北京故宮內,有一件烏木大羅漢床,鑲粉彩瓷片,是清代傢具,實為稀罕的珍品。 由於烏木量少材小的特點,一般多作檯面的心板,或檯面四周的邊框,與其它不同顏色的木材搭配,形成深淺對比,或紅黑成趣,很是新穎別致。 癭木 癭,"樹瘤也、樹根。"(《格古要論》)癭木非指某一樹種,而是指樹根部位結瘤、或樹干結瘤部位的木材。此處木材紋理特殊,效果奇異,歷來受人喜愛。癭木,實指木質紋理的特徵。 癭木,也寫作影木。產於遼東、山西、四川等地。不同樹種的影木,呈不同花紋,如: 楠木癭—木紋呈山水、人物、花木、鳥獸狀。 樺木癭—俗稱樺樹包,呈小而細的花紋,小巧多姿,奇麗可愛。 花梨癭—木紋呈山水、人物、鳥獸狀。 柏木癭—呈粗而大的花紋。 榆木癭—花紋又大又多。 楓木癭—花紋盤曲,互為纏繞,奇特不凡。 癭木一般用作檯面心板,可想,一件桌案的精緻邊框,配以自然成趣的癭木台心,將是何等別致,新穎。 癭木大材少見,僅見《博物要覽》卷十載:"余昔於重慶餘子安家得桌面,長一丈一尺,闊二尺七寸,厚一寸許,滿面胡花,花中結小細葡萄紋及莖葉之狀,名滿架葡萄。"現在我們所見的傳世傢具中,癭木只作鑲板使用。 硬木製成的明式傢具,年代越久越是漂亮。因為傢具收藏家們,有許多使用經驗,一位有名里的前輩告訴我:使用硬木傢具要經常擦摸。擦,是用布擦,或用棕老虎擦。使得傢具表面的浮蠟去掉,滲入木紋裡面的蠟保持住,木質亮而不燥,呈現出潤澤、含蓄、古樸、典雅的氣質。
③ 中國民間傢具的美學特徵
中國傳統傢具已有數千年的歷史,其間製作精美,裝飾優美、造型合理的傢具不計其數。馬王堆漢墓出土的龍紋屏風,敦煌壁畫上的唐代寶座,宋代繪畫中的床榻等等都不愧為傢具的精品。但綜觀傢具的發展,最成熟、最完美、最有代表性的傢具則多出與明清兩代。無論是選材加工,還是造型裝飾,明清傢具都達到了登峰造極的水平,堪稱中國傢具的瑰寶。而且,更重要的是這兩代的傢具作風和成就,為中國傳統傢具創造了代表兩種審美理想的優秀定式和風范,即[芙蓉出水]般的明式傢具和[錯彩鏤金]的清式傢具。後出的所謂[京作]、[蘇作]、[廣作]等傢具樣式都是對明清定式的追摩。因此,我們在這里擬對明式傢具和清詩傢具的紋飾圖案部分,圍繞著紋飾題材,紋飾結構,表現手法三個方面,作一番粗略的分析比較,以期通過它們進一步地把握和認識中國傳統傢具圖案的主流風格和美學特色。
■ 明式傢具的紋飾圖案
明式傢具以精緻但不淫巧,質朴而不粗俗,厚實卻不沉滯見長。它特有的美學個性和藝術範式也鮮明地體現在紋飾圖案上。
1、紋式題材
中國紋式圖案傢具有承繼性和趨同性特點,每個時代的出品或多或少地含有歷史的因素。每個品類的裝飾也可能在其它品類中出現。明詩傢具正是如此,其紋飾題材許多都是傳承的,如祥雲龍鳳、纏枝花草、人物傳說等,這些題材在織綉、陶瓷、漆器等品類中常能見到。不過,明式傢具的紋飾題材仍有自己的傾向性和選擇性,如松、竹、梅、蘭、石榴、靈芝、蓮花等植物題材;山石、流水、村居、樓閣等風景題材;魚藻、祥麟、瑞獅、喜鵲等動物題材比較多見。明式傢具紋飾題材最突出的特點是大量採用帶有吉祥寓意的母題,如方勝、 長、萬字、如意、雲頭、龜背、曲尺、連環等紋。與清式傢具相比,明式傢具紋飾題材的寓意大都比較雅逸超脫,頗有[明月松泉][陽春白雪]之類的文儒高士之意趣,更增強了明式傢具的高雅氣質。
在選擇紋飾題材方面,明代工匠也甚為講究場合。這使得明式傢具的題材比較符合特定的施用環境和使用對象的要求,而少牽強矯飾之嫌。同時他們還很注意題材與傢具本身的結合,注重常見題材的具有新意的表現型式,在[靈芝紋幾][蓮花寶座]上我們不但看到了靈芝、蓮花這兩個沿用了千百年的紋飾形象,還看到了它們與傢具形體結合在一起所產生的近似雕塑般的特有藝術效果。
2、紋飾結構
明式傢具的紋飾結構適應端正壯穆、簡潔明快的造形特點,組織得比較嚴謹勻稱、緊湊有序。明師傢具的紋飾結構有著內在的組織邏輯,這種邏輯以程式化的[拐子]為表徵。[拐子]的來源似可追溯到青銅器裝飾和纏枝花,然而,將這些原型發展並定型化的紋飾結構,卻無疑是明代工匠的創造。明式傢具的紋飾中以[拐子]組織裝飾母題的很多,如花草拐子、如意拐子、龍拐子、草龍拐子、獸面拐子、回紋拐子等等。明代工匠創造的紋飾結構的程式規范一直為後人沿用,並構成中國傳統傢具的基本特徵。明式傢具的紋飾圖案多給人以方剛穩健 均勻有度的感覺,這與工匠們十分嫻熟自如地把握了適宜傢具造型結構和藝術品質的紋飾結構是分不開的。
3、表現手法
明式傢具紋飾圖案的表現手法是相當高超的,其成功之處在於它無時不體現了形式美的法則。明式傢具多以名貴硬木製成,材料本身就帶有優美雅緻的色澤和紋理。因此工匠們往往只是在某些顯眼的部位,如椅子的靠背板、桌案的牙子等上進行小面積的裝飾,雕刻一些花草瑞獸或鑲嵌一塊玉石等,使大塊的素麵與小塊的裝飾形成鮮明的對比,既突出了裝飾的效果,有不破壞器體的完整性與自然美。當然,明式傢具中也不乏[錯彩鏤金]的實例,但工匠們始終都是以對比協調為原則的,大面積的雕鑄、鏤刻總是有光素的寬邊或空白相隨,細密繁冗的紋飾總是留有[透氣]的餘地。所以,明代傢具的紋飾圖案無採用雕鑲嵌包的處理方法,還是採用刻畫描繪的處理手法,都保持著既空靈又實在的裝飾效果。 清式傢具的紋飾圖案
■ 清式傢具以雕繪滿眼、絢爛華貴見長。其紋飾圖案也相應地體現著這種美學作風。盡管清代晚期特別是末期的傢具趨向矯飾和衰落,但應該看到清代前期的出品大多是優秀的,具有鮮明的藝術個性。我們論述的對象正是那些清式傢具健康的、主流的東西。
1、紋飾題材
清代傢具紋飾圖案的題材在明代的基礎上進一步發展,拓寬,植物、動物、風景、人物、幾何無所不有,十分豐富。吉祥紋飾在這一時期非常盛行,民間老百姓的傢具多用[鹿鶴同春]、[年年有餘]、[鳳穿牡丹]、[花開富貴]、[百果豐碩]、[連生貴子]等,宮廷貴族則多用[祥雲捧日]、[雙龍戲珠]、[洪福齊天]、[五福捧壽]、[ 龍富貴]等。另外,還常見[八卦]、[八仙]、[八寶]等帶宗教色彩的題材。清代後期受西洋文化影響,還出現了所謂[西洋紋飾]。總之題材豐富多樣是清代傢具紋飾圖案的特點之一。清代傢具紋飾題材寓意大多出自老百姓的樸素生活意願或統治者炫耀權利財富的功利要求,不如明式來得超逸。對於紋飾題材的選擇,也不如明式講究,有些傢具紋飾圖案顯然單純是為了顯示華貴富麗,而很少注意題材的貼切性。
2、紋飾結構
清式傢具的風格與明式傢具截然不同,紋飾結構也適應繁縟華麗的審美趣味,大多採用比較自由的鋪滿形式。對稱式結構漸少,多見的散點式、均衡式、適合式結構,清式傢具紋飾結構的組織邏輯仍然沿用了明式的程式規范,但結構組織顯然要鬆散、自由得多。這形成了清式紋飾結構的特點,但有些處理不好的紋飾,難免顯得零亂繁瑣,重疊多餘。清後期的一些卷草花卉紋飾結構還顯然受到西洋和中亞藝術的影響。
3、表現手法
清式傢具紋飾圖案的表現手法可謂[錦上添花]。像明式傢具一樣,清式亦講究傢具的材料,但清代工匠似乎更熱衷於人為的[工巧之美],而不重視材料的自然肌理。因此在清代傢具上很少見到那種大片作素,不事雕飾的情形。清代工匠崇尚在一件傢具上同時運用幾種工藝手段,如刻加鑲嵌,彩繪加貼金、包銅或琺琅、絲綉等。材料運用也趨向多樣,常見的有牙、竹、藤、絲、繩等。處理手法的多樣化、豐富化有助於傢具紋飾圖案的藝術表現力和審美效果。然而偏執的追求卻往往導致畫蛇添足之嫌。這種情形在清代傢具的紋飾圖案中不乏實例,它與明式作風是大相徑庭的。
■ 結語
隨著現代工業文明的發展,中國傢具藝術出現了新的風貌。以板式結構、組合形式為主體、多種材料相結合的現代傢具體系已經形成。就加工製作的科學性和實用功能的合理性而言,現代傢具比傳統傢具有著更強的競爭力。特別是現代人體工程學的興起,更促使傢具向方便、舒適方向發展,其實用性能是傳統傢具無法比擬的。但是現代傢具在一味追求機械化生產、強調經濟效益、開掘實用功效的同時,卻忽略了情感的體現和精神的寄寓,使人感到冷漠、機械、單調、缺乏[情]的烘托和[境]的融合。因此現代人提出了[返樸歸真]、[回歸自然]的要求,開始重新審視古代文明和傳統文化,尋找被現代文明失落的人文精神和自然情感。[後現代主義]的興趣正是出於這種目的。面對新的文化現實和審美要求,我們是否應該有所反思?是否應該向自己光輝燦爛的傳統傢具藝術學習、借鏡、汲取些什麼?這也許正是我們研究傳統傢具圖案藝術的價值所在吧。
④ 八十年代的家居「十大件」,具體都是指的什麼
「北京歡迎你 為你開天闢地,流動中的魅力充滿著朝氣。北京歡迎你 在太陽下分享呼吸,在黃土地刷新成績」一首《北京歡迎你》火遍了大江南北。作為08年最熱的歌曲,唱出了我大中國「有朋自遠方來,不亦樂乎」的熱情好客。當時,北京奧運會成為了全國人民的焦點。當時我們全家都圍坐在電視前,為奧運健兒們瘋狂打Call。當時我家的電視還是36寸的大屁股液晶電視
浴霸是家庭浴室常用的取暖工具,依稀記得以前,洗澡時打開浴霸,暖暖的燈光就灑在了身上。
浴霸燈光的能量和強度特別高,長時間盯著浴霸的燈光,強光會進入眼睛,反射聚焦在眼球上,進而灼傷視網膜黃斑。尤其是兒童,兒童的角膜和結膜表層都比較嬌嫩,無法有效過濾浴霸中所含的藍光,這種藍光因此能穿過角膜和晶狀體,進而接觸到視網膜,損傷視覺細胞。
而且浴霸雖然散發熱量,但是他的舒適度並不是很高。浴霸是通過取暖泡的熱輻射來升高浴室的溫度。但僅能對輻射到的局部區域加熱,而不能使整個浴室溫暖,浴室溫度不均衡。
浴霸的上暖下涼加熱方式也不符合人體感受腳暖頭涼的舒適要求,極易使老人和兒童及身體虛弱者引發呼吸道感染。這也是為什麼使用過浴霸的人都感覺並不暖和、不舒適的原因。
為了提升舒適度,風暖浴霸逐漸代替了燈暖浴霸的角色。風暖浴霸有一個進風口和一個出風口,工作時利用風機鼓動空氣流動,冷空氣從進風口進來流經PTC陶瓷加熱元件,吹出去就成了暖風,熱風循環流動帶動室內升溫。
⑤ 生活中有哪些老家居用品,經常會喚醒了我們對生活幸福的記憶
我覺一些紅木老傢具會有一些記憶的東西。喜愛中國風元素傢俱的有關專業知識,實木傢具由於它的材料是絕的好的,挑選一個純天然、環境保護、身心健康、升值的紅木,選大家認同的。
以致於,這些損壞較不太比較嚴重的老式傢俱,也依然能夠應用。假如感覺危害美觀大方,可以廢物利用。例如能夠給舊了的布藝沙發換一個漂亮的運動外套,給舊餐桌木櫃刷一遍新漆,給舊藤搖椅再加一個精巧精美的軟墊這些。這都是令人覺得耳目一新。
⑥ 七八十年代的傢具你們家還剩下幾件現在價值幾何
作為70後,在我的娘家,除了老照片,再也找不到七八十年代的傢具了,時代在飛速的發展,每個家庭也都經歷著變遷,那些舊傢具已經無法再發揮它的作用,所以都被淘汰了。在我的婆婆家,還有一塊面板和一根擀麵杖,因為是祖輩留下來的,所以一直在家裡放著,至於價值從來沒有去估算過,留著它們也是想讓後人記住祖先們的勤奮和努力。
七八十年代,那是一個很純朴的年代,作為那個年代生人的我,真正的懂得日子的艱辛以及家人和睦的真正意義,所以我更加懂得感恩。我很感謝現在擁有的幸福生活,這一切都是父輩們給予我們的,感恩我們的父母,感恩周圍所有關心我們的人,所以我們要好好生活。
⑦ 過去(老一輩)的傢具與現在傢具有什麼區別
老式家居製作工藝比較復雜,花紋圖案繁復,而現代家居注重的是簡單,人體的舒適度
⑧ 介紹一下中國傳統傢具
傳統傢具
我國傢具藝術有著悠久的歷史,有文字可考和有形象可證的就有三千多年。隨著人們起居形式的變化和歷代匠師們的逐步改進,到明代時,已發展為高度科學性、藝術性以及實用性的優秀生活用具。不但為國人所珍愛,在世界傢具體系中也獨樹一幟,享有盛名,被譽為東方藝術的一顆明珠。它象徵一個國家和民族經濟文化的發展,成為我國民族文化遺產的一個組成部分。並在一定程度上反映著一個國家和民族的歷史特點和文化傳統。傳統傢具作為社會物質文化的一個組成部分,和人們朝夕相處,伴隨人們同生共存。它不僅僅是提供人們使用的生活必需品,也不只是匠技藝術的記錄和表現,在不同的歷史時期內,傢具的使用功能還體現著濃厚的民族思想觀念、民族道德觀念、民族行為模式等。數千年來,傢具始終和社會的政治、經濟、文化及人們的風俗信仰、生活方式等方面保持著極其密切的聯系,並一直潛移默化地影響著後人,有的已成為中華民族,特別是漢民族的傳統美德和風俗習慣而流傳至今。我們今天研究、借鑒、總結前人為我們留下的這份寶貴遺產,目的在於繼承和發揚我們中華民族的傳統文化藝術和傳統傢具藝術,總結歷史經驗,為發展社會主義新型傢具服務。這是歷史賦予我們的重大使命,也是我們宣傳祖國歷史文化知識,進行愛國主義教育的極好課題。
⑨ 傳統古舊傢具如何修復
老木匠妙手回春,古舊傢具修復的七個步驟
你知道一件古舊傢具修復成功,需要多少道工序嗎?妙手回春的修復師傅們,如何在保留其古舊神韻的同時,讓古舊傢具煥然一新?關於這些,中木商網陳昌文還要從古舊傢具修復的「六步經」說起。
1.拆解
對於古舊傢具缺損的部分修復應本著「修舊如舊」的原則,簡單說,就是找同質同色的老料修補完整。即使在條件不允許的情況下,也要盡量使用木材紋理相近,顏色稍淺的材料代替。如腿足、扶手、角牙等部件,如果還有對稱的另外一半在,就必須按照原樣復制。如果同時缺失,則需要根據整件傢具的形態風格,進行搭配和補充。
膠合前需要注意一點,在刨光粘合的表面,盡量控制紋理方向一致,以消除明顯的粘合縫隙,如不行則需要重新製作。最難修復的是雕刻的部位,圖案缺失後,需用同樣的風格修補,而每個時期,每個地方的工匠手法又不盡相同,即使使用同樣的材質,明眼人也能看出破綻,何況大多雕刻部位的損傷是由於部件過於纖細,一旦局部腐朽或碰撞後,只能保留這種殘缺美。
繼續閱讀:老木匠妙手回春,古舊傢具修復的七個步驟