⑴ 傢具設計的前途
藝術家必須與工匠結合:中國傢具品牌與設計並不全是外界所想像的那樣負面，只是比較年輕。正因為年輕所以讓世界充滿期待。」我介紹了邵帆、梁志天、劉小康、徐明合文吉、呂永中、溫浩、楊明潔等七位設計師及其作品，還介紹了中央美院D9、木馬設計、自造社、集美組設計工作室等,以及聯邦、迪信、曲美、今日、友聯、列奇、貓王、澳珀等傢具品牌。
看過他們的設計，民族的文化真的是根深蒂固。所有的設計都逃脫不了中國的情感與基因。無論是年齡的差異；無論是北京、上海還是廣州；無論你是工匠、設計師還是教授，不管你是否留過洋還是沒讀幾年書，祖先留在我們的血液中的記憶，無法改變。不僅如此，當人們開始左右觀望時，你會驚奇地發現很多東西是相通的，無論東方還是西方、白皮膚還是黑眼睛，對於生活的理解，對於美的認同，追隨源頭你會發現是那麼相似。包豪斯是世界現代設計師的搖籃，他的誕生讓現實生活充滿了藝術與愉悅，其核心就是藝術家必須與工匠結合。
中國的明式傢具如此經典，追究歷史，你會發現其中的緣由也正是如此。據史書記載，四百多年前的中國，元入中原，統治者為了統治異族而殺掉文人，留下工匠。文人為了活命只好夾鋸為匠。大量的文人加入，不僅提高了工匠群體藝術與文化的水準，更是讓中國的傢具以文人的高潔儒雅之骨，筆墨之香從此走向世界，走向輝煌。這種文人與工匠的結合，不是並集，也不是交集，而是融為一體的結合，不可離分。令世人驕傲的明式傢具就是在這樣的背景下產生的。
也許，在中國的歷史中，這只不過是一個偶然。無論是偶然還是必然，，畢竟這種結合誕生了最具魅力的最經典的中國傢具設計和中國傢具藝術。其實，如出一轍的還有德國的包豪斯，他在倡導機器大生產的同時，更是倡導藝術與技術的結合。因此，在應用藝術家加工匠的設計思想和模式上，東西方文化都是相同的，相通的。
學我者生，似我者死
在中國五千多年的文明中，有取之不盡的精髓。作為其的子民，在高速發展的現實中，只需停下來，靜一下，思考如何傳承自己的文化，就會找到無窮的創造源泉。從傳承中會讓設計變得簡單而富有情趣，而根本用不著盲目地去模仿、拷貝。沒有傳承的模仿和拷貝，只會把自己丟掉。中國畫家齊白石說過，學我者生，似我者死。更何況是一個民族的文化。瘋狂地去掠奪他人，到最後自己反會被他人的文化所同化和吞噬。肆無忌憚地去模仿和拷貝他人，結果亦是如此。我想這是歷史的規律，誰都應該去遵循，誰也無法逃脫違背這一規律的懲罰。
明年1月，我將應德國設計師協會的邀請去科隆參展。我設計的主題是中國四百多年前的古典傢具．我希望讓世人看到，即使在當代頂級的展覽中明式傢具還是那麼時尚，那麼經典。而我只不過給椅子換了點材料,加上當代的工藝而已。
⑵ 家的名人名言
這世界從不缺乏傷害、欺騙和背叛，但也正因此，家才顯得格外溫暖而親切
——苑子豪
歌詞
一個人離家遠了才知道什麼是思念！一個人離家久了才明白什麼是鄉愁！
——佚名
年少應遠游，方知離家愁。看倦山水，思歸故鄉。
——佚名
家需要有愛的親人，需要那份特別而真實的情感，需要那份夫妻當初的激情，需要有個相互牽掛的人，家在這里已經升級為一種信仰，一種宗教，一種精神支持的力量。家是愛的聚合體，試看天下之家，皆為愛而聚，無愛而散。家是一個感情的港灣，是孩子成長的搖籃，家是夫妻間靈魂的棲息地，家是最能讓自己放縱的地方，家也是一個精神的樂園。家是自己和自己的家人在一起時情感的全部，家並不僅僅是物質堆砌起來富麗堂皇的空間。家這個東西，擁有它時，它平凡得如柴米油鹽醬醋茶；失去它時，掏心掏肝也找不回。沒有家庭的和諧，將失去社會的穩定，沒有家庭的平安，將失去世界的安寧。家是溫暖的，有愛就有家。
——佚名
溫暖
只要萬家燈火中有一盞是為我而亮，漫漫長途又何妨？
——佚名
你在哪 家就在哪。
——佚名
哲理
我一直以為我在我的世界裡可以過得很好，才發現原來不是。因為心裏面一直裝著家人！
——佚名
家是最堅強的後盾，即使它已無力為你遮擋風雨，但務必記住：當某天眼淚模糊雙眼、傷痕遍布全身時，一定好好照顧自己，就像之前父母的一樣，為了自己，我為了他們，都是。這也是家的一種哲理吧。
——佚名
小時候，家是一座商店，擠擠的。後來。有時候家是一座房子，空的。有時候，家是一座賓館，永遠都是我一個人。
——佚名
情感
也許脫離了家的溫暖才能迅速成長。為親人永遠是我們心中的信念，家永遠都是能包容我們一切的港灣。
——佚名
成長
家的溫暖熟悉而不缺乏別致，家的關切單純而不單調。
——佚名
家的味道／經過歲月的煎熬／越來越濃……
——佚名
思念
忍受著世界的不對，因為，愛我的人會給我安慰。
——佚名
心情·愛情
我愛你，不是一個人來維護。需要兩個為愛而建立起包容，關愛，坦誠相對的心。戀愛就像是煙花，總會轟轟烈烈一陣，冷冷清清一陣。而婚姻卻是兩個人用愛與責任來建立一個溫暖的家，想要溫暖的家那麼一定也要為此奮斗。絕不輕言放棄！
——佚名
愛情·奮斗
人若愛人，首愛己。妻若愛子，首疼己。男若顧家，需責任。女若持家，需包容。
——佚名
一種家庭成就一種人。我很幸運。
——佚名
習慣了這種缺少什麼的生活，習慣了自由，也習慣了有個地方不曾感到溫暖。
——佚名
溫暖
模糊的照片，模糊了雙眼
——佚名
柴門風雪 宋長征 柴門在記憶之門的門外，輕輕打開，浮現出溫暖的面容，窄窄的門框，薄薄的木板，透過去能看見歲月深處的模糊與清晰。我相信，只要有家的地方都會有單薄的柴門，你看不見它的孤單與落寞。柴門不說話，敞開或閉合，沉靜地面對天空與大地，朝向一架溫暖的老屋，朝向老屋裡搖曳的燈光和遠行的旅人。 每一個旅人在即將遠行的時刻，都免不了和柴門輕輕握別，童年的氣息，母親的氣息，柴門之里的菜蔬瓜果與煙火的氣息，都將漸行漸遠。天，晨曦微露；星，黯淡了光輝。人生的一卷長路在遠方鋪展，徘徊或躑躅，留戀或珍藏，柴門總是在深情地守候。與柴門相守的人，是一生勤勞的農人。雞鳴犬吠的召喚，打開漫天霞光；或者，僅僅是我們的父
——宋長征
家是很容易丟掉的，人一走，家便成一幢空房子。鎖住的僅僅是一房子空氣，有腿的傢具不會等你，有軲轆的木車不會等你，你鎖住一扇門，到處都是路，一切都會走掉。門上的紅油漆沿斑駁的褪色之路，木樑沿坑坑窪窪的腐朽之路，泥牆沿深深淺淺的風化之路，箱子里的錢和票據沿發黃的作廢之路……無窮無盡地走啊。
——劉亮程
外邊的風景很美，但是親愛的，請不要錯過回家的末班車。
——佚名
「我想有個家，一個不需要華麗的地方，在我疲倦的時候，我會想到它，我想有個家，一個不需要多大的地方，在我受驚嚇的時候···」
——潘美辰
歌詞
想若真想送你回家，那天涯海角都順路吧
——佚名
當我在鎮上到處都能瀟灑的用密碼連上無線時，才知道，不是任何一座城市都能稱之為家。
——佚名
搞笑
熟悉的路，閉上眼睛也能走。
——憶「柯芯」。
經常在家是吵吵鬧鬧，偶爾在家卻是噓寒問暖。
——佚名
當你走遍天涯海角，再回到出發點，才發覺自己真正喜歡的地方，不是繁華，也不是荒蕪，更不是人山人海，而是做自己適合做的事。
——佚名
當你孤單時，你落魄時，你獨處時，走投無路時總是想到那麼一個地方 我遠方的家
——佚名
一人渡。溫浩。絮花紛飛猶如雪，心中呢喃口難開。仰天問誰能懂得，一人一酒醉長眠。
——佚名
憂傷·感情
幸福是什麼？幸福是工作之餘，在每一個平淡的日子裡，有一個愉快的心情。做著自己喜歡的事，愛著自己最可愛的人，吃著自己做得飯菜。想起海子那句詩：從明天起，關心糧食和蔬菜，我有一所房子，面朝大海、春暖花開！我也有一間小屋，透過窗戶，雖無大海，欣欣小家。陽光普照，盡洗鉛華。
——佚名
幸福·海子
有些人總想力爭上游，可是根本脫不掉身上的那種土味！有些人總想模仿別人，可是永遠學不到骨子裡的傲氣！家不在大小，容得了老小就好，人明知道不能永生，為什麼還得活下去，那是因為讓你嘗嘗人間的悲歡離合，喜怒哀樂，反復無常，酸甜苦辣，世態炎涼！當你化作塵埃的那一刻，你就不會有任何不舍，你會自豪的說一句，我來過！
——愛鬧的雪納瑞
有時淚流不出來，便只能倒流進心裡，一滴一滴……痛便沃在心底，發酵堆積……
——佚名
夜晚的霓虹燈下，你甚是迷人，今晚的你又何處為家。
——佚名
晚飯做的是面條，爺爺腸胃不好我們通常佐料自己放，奶媽往爺爺碗里放了一點辣椒，爺爺說：「要是等下辣我就倒你碗里頭」，奶奶沒有生氣，一臉傲嬌的說：「你倒我碗里不怕，怕的是你不給我吃」老一輩的愛情不用太多言語來表達，卻比現在情書萬千的愛情走的久遠
——佚名
愛情
家是心靈的港灣。。。
——佚名
家，無非是老舊的竹梯。年輕時，用筋骨扛起天下；到老了，被遺忘在落滿塵埃的暗涯。
——佚名
時光
雨滴突然落到臉上的時候，你是想要傘，還是想快點到家？選擇前者的，你一定有戀人。反之，你已經快到家了。
——佚名
每天一身疲憊後希望回家面對的總是甜蜜，而現實只是給你應有的生活，也許不抱怨才是最好的幸福。
——佚名
幸福
棲身山崖 尚不墜下 也算有個家 。
——古天樂
歌詞
永遠別辜負了那些等待。別輕易的說出不要等，有人等，代表著你還有個家，還有個可以依靠的地方。
——佚名
父母
⑶ 傢具設計的前途
藝術家必須與工匠結合:中國傢具品牌與設計並不全是外界所想像的那樣負面，只是比較年輕。正因為年輕所以讓世界充滿期待。」我介紹了邵帆、梁志天、劉小康、徐明合文吉、呂永中、溫浩、楊明潔等七位設計師及其作品，還介紹了中央美院D9、木馬設計、自造社、集美組設計工作室等,以及聯邦、迪信、曲美、今日、友聯、列奇、貓王、澳珀等傢具品牌。
看過他們的設計，民族的文化真的是根深蒂固。所有的設計都逃脫不了中國的情感與基因。無論是年齡的差異；無論是北京、上海還是廣州；無論你是工匠、設計師還是教授，不管你是否留過洋還是沒讀幾年書，祖先留在我們的血液中的記憶，無法改變。不僅如此，當人們開始左右觀望時，你會驚奇地發現很多東西是相通的，無論東方還是西方、白皮膚還是黑眼睛，對於生活的理解，對於美的認同，追隨源頭你會發現是那麼相似。包豪斯是世界現代設計師的搖籃，他的誕生讓現實生活充滿了藝術與愉悅，其核心就是藝術家必須與工匠結合。
中國的明式傢具如此經典，追究歷史，你會發現其中的緣由也正是如此。據史書記載，四百多年前的中國，元入中原，統治者為了統治異族而殺掉文人，留下工匠。文人為了活命只好夾鋸為匠。大量的文人加入，不僅提高了工匠群體藝術與文化的水準，更是讓中國的傢具以文人的高潔儒雅之骨，筆墨之香從此走向世界，走向輝煌。這種文人與工匠的結合，不是並集，也不是交集，而是融為一體的結合，不可離分。令世人驕傲的明式傢具就是在這樣的背景下產生的。
也許，在中國的歷史中，這只不過是一個偶然。無論是偶然還是必然，，畢竟這種結合誕生了最具魅力的最經典的中國傢具設計和中國傢具藝術。其實，如出一轍的還有德國的包豪斯，他在倡導機器大生產的同時，更是倡導藝術與技術的結合。因此，在應用藝術家加工匠的設計思想和模式上，東西方文化都是相同的，相通的。
學我者生，似我者死
在中國五千多年的文明中，有取之不盡的精髓。作為其的子民，在高速發展的現實中，只需停下來，靜一下，思考如何傳承自己的文化，就會找到無窮的創造源泉。從傳承中會讓設計變得簡單而富有情趣，而根本用不著盲目地去模仿、拷貝。沒有傳承的模仿和拷貝，只會把自己丟掉。中國畫家齊白石說過，學我者生，似我者死。更何況是一個民族的文化。瘋狂地去掠奪他人，到最後自己反會被他人的文化所同化和吞噬。肆無忌憚地去模仿和拷貝他人，結果亦是如此。我想這是歷史的規律，誰都應該去遵循，誰也無法逃脫違背這一規律的懲罰。
明年1月，我將應德國設計師協會的邀請去科隆參展。我設計的主題是中國四百多年前的古典傢具．我希望讓世人看到，即使在當代頂級的展覽中明式傢具還是那麼時尚，那麼經典。而我只不過給椅子換了點材料,加上當代的工藝而已。