不同国家电影的区别是什么

㈠ 请问中外电影市场有什么区别

中外电影在国内电影市场的现状是什么？
沈慕白 电影编剧 影评人
回答

沈慕白 电影编剧 影评人
10-15 15:32
关注
我一向比较关注国内外电影在国内市场的表现，海外电影和本土电影在国内市场的现状极为不同，那么我从下面几个方面进行分析：

一是两者在电影市场上的票房号召力的影响因素不同。中国电影的票房号召力一般都来自于参演人员，在这种情况下，许多中国电影在拍摄时比较倾向于选择“流量小生”，如杨洋、杨幂、鹿晗、吴亦凡等自带流量的演职人员，此类人员虽然演技并不高超，但是依然被本土电影导演和投资方青睐，因为这些明星有着较强的票房号召力。海外电影的票房号召力则主要在于影片的制作方、口碑等，主要取决于制作方，如派拉蒙、二十世纪福克斯、皮克斯、迪士尼等典型的好莱坞电影制作方，其名气较大，所以在中国有着较高的票房号召力。除此之外，口碑也是影响海外电影票房号召力的重要因素，尤其是对于2D电影来说，口碑尤为重要，如近期上映的《看不见的客人》、《天才枪手》等都是由口碑引爆票房的。

二是海外电影和本土电影在国内电影市场的市场规模正在悄然发生变化。近年来中国本土电影不管是在数量、类型、票房分账方面都在大大提升，本土电影正在逐步取代以往以海外电影为主的票房分配情况。

三是海外电影和本土电影在市场受众类型方面有着一定差异。从近年来进口电影在国内的票房表现来看，海外电影的影片类型主要以好莱坞式的商业电影为主，尤其是3D电影更容易获得中国市场关注，但类型相对较为狭窄。而随着国内青年导演的崛起，电影类型呈现出多样化趋势，电影市场中活跃的本土电影类型也较多

㈡ 美国，中国，韩国，日本······等国家的电影，有什么不同的特点，要详细点的

美国往往抄比较注重电影，所以美国电影往往是刺激、惊险、救世主......之类话题。而对于中国，当往往看完后，会觉得什么都没有留下。现在的中国电影在不断发展，但仍不及外国影片。质量、剧本等许多因素都仍然应该更细致一些，在细节上更符合生活一些，或许还可以将距离拉小。韩国电影相对内容就比较揪心，唯美、悲剧、浪漫，人物关系较复杂。日本电影有很多是直达人的内心的 不管是爱情、友情、亲情，感情细腻，让人看了很有感触。画面感好，从人性出发，揭露最真实最本性的一面，而且日本电影往往很黄很暴力。

㈢ 外国电影和国产电影有什么区别

国外电影的特点:
●德国表现主义Expressionism

表现主义(Expressionism)此字原为艺术史与批评的专用语，意指不再把自然视为艺术的首要目地，以线条、形体和色彩来表现情绪与感觉作为艺术的唯一目地。表现主义电影则发源于1920年的德国，此种电影中的演员、物体与布景设计都用来传达情绪与心理状态，不重视原来的物象意义。《卡里加利博士的小屋》(1919)即以运用这种手法而闻名。之后德国表现主义的风格影响到默片时代的一些好莱坞电影与1940年代的黑色电影，其它如希区考克与奥森．威尔斯亦受表现主义的影响。

●形式主义Formalism

文学、艺术或戏剧中专强调形式与技巧而不强调题材的表现手法。起源于1915年的俄国，因为莫斯科语言学圈及诗语言学会的成立，反对俄国革命前处理叙述材料的传统方式，转而重视艺术语言形式的重要性，逐步影响到当时的各艺术领域。在电影表现或分析上，形式主义强调不同形式的运用可以改变材料的内涵，剪接、绘画性构图与声画元素的安排都是形式主义电影工作者的兴趣所在，如1920年代的普多夫金、爱森斯坦等均是此种主义的支持者。1930年代中期遭斯大林主义的压迫而停止在俄罗斯的发展，但对后来的结构主义与符号学有很大影响。

●印象主义Impressionism

1920年代法国的电影创作者路易．狄吕克团结一批有才气的导演，如亚伯．冈斯、哲敏．杜拉克等与一些在商业电影上已取得成究的电影导演，想在影片公司老板出于商业考量而拍摄的影片中进行改革，以提升在一次世界大战后日渐衰微的法国电影。但其努力没有得到制片们支持，1924年狄吕克死后运动即告失败。一些人走向商业片，另一部份则走向前卫派道路。由于狄吕克的一些理论与创作概念与后来法国前卫电影运动有紧密联系，所以印像派电影大都被认为是前卫电影的前奏或直接归入前卫电影。重要作品有冈斯的《车轮》(1922)、狄吕克的《狂热》(1921)杜拉克的《西班牙节日》(1919)等。

●超现实主义Surrealistfilm

1920年兴起于法国，主要是将意象做特异的、不合逻辑的安排，以表现人类潜意识的种种状态。路易斯．布纽尔的《安达鲁之犬》可以算是早期超现实主义电影的经典作品。而超现实主义电影的兴起旨在反抗写实主义与传统艺术，领导人安德烈．布列东的一篇宣言中提到：「一种纯粹的心灵自动作用，在此作用之下，试着以语言、文字或其它任何方式，来表现思想真正的运作情形。」后来超现实主义成为实验电影与地下电影的重要源头，如美国的玛雅．黛伦与肯尼斯．安格。商业电影中超现实主义并不是主要派别，只出现在个别导演的电影中，如伍迪．艾伦。

●新写实主义Neorealism

二次世界大战后在意大利兴起的一个电影运动。主要代表人物有罗贝多．罗赛里尼、狄西嘉、鲁奇诺．维斯康堤等。这类的电影大主题大都围绕在大战前后，意大利的本土问题，主张以冷静的写实手法呈现中下阶层的生活。在形式上，大部份的新写实主义电影大量采用实景拍摄与自然光，运用非职业演员表演与讲究自然的生活细节描写，相较于战前的封闭与伪装，新写实主义电影反而比较像纪录片，带有不加粉饰的真实感。不过新写实主义电影在国外获得较多的注意，在意大利本土反而没有什么特别反应，1950年代后，国内的诸多社会问题，因为经济复苏已获抒解，加上主管当局的有意消弭，新写实主义的热潮于是慢慢消退。

●法国新浪潮NewWave

原本是没有严格界定的新闻性用语，指1958与1959年间一批法国新导演所拍摄的格调清新，频频获奖的首部作品。后则被广泛运用，概括了法国1950年代末、1960年代初期的新电影制作与创作倾向。这些新导演有很多都是《电影笔记》杂志的影评人，如高达、楚浮、夏布洛、侯麦、李维特等。他们崇尚个人独创性，表现出对传统电影的高度自觉，并用其作品体现「作者论」的风格主张，不论是题材还是技法都与传统电影大相径庭。混合利用传统电影类型与好莱坞导演风格，来实验剪接与结构上的新形式。由于重视拍摄的自由度，往往只凭纲要性的脚本拍摄，喜欢即兴与自发的拍摄方式。而其主题上则带有存在主义的色彩，如亚伦．雷奈的，《广岛之恋》与高达的《断了气》均是这类影片。新浪潮这个词自从1950年代末至1960年代初与法国结缘后，常被拿来形容其它国家新兴的电影制作活动和电影复兴现象。如捷克、匈牙利的新电影，1960年代的波兰与1970年代的德国新电影。

㈣ 英国电影和美国电影的区别是什么谢谢了！

美国电影以商业型电影居多，标志好莱坞~以精彩的剧情华丽的特效内居多……比如《容2012》《盗梦空间》等
英国电影看得少了，大多看bbc的迷你剧之类，欧洲的电影（英国法国等）给人的感觉就很文艺了，感情就表现得比较细腻，比如《傲慢与偏见》。
另外一些在好莱坞活跃英国演员也有明显的英伦气质，比如《泰坦尼克》的、凯特·温斯莱特，裘德洛等。
当然还有就是美式英语和英式英语的区别了

㈤ 电影上映日期 不同国家为什么不同

你要看是哪个电影公司发行的了，在大陆大部分的外国大片都是中国电专影公司发属行的，之前是要和外国电影公司商定的，引进后，要对电影进行再次制造，比如找配音演员（为了吸引观众大多数找明星，这是就得考虑明星的档期），之后为了顾及自己的利益，为了最大限度的赚钱，会合理安排档期的，因为中影和有自己的投资影片，为了避免自己打自己，会统筹档期的，还有其他的因素，导致了不能和其他的国家同步，一般来说香港的要比内地时间上领先。

㈥ 中国 美国 日本 韩国 等各国影片有哪些不同

以下只代表个人观点（不是为了拿分）
中国电影：
向来一出色的颜色、视觉效果著称，象张艺谋电影——（红高粱）区别于国外电影的就是视觉颜色的搭配，电影内的所有颜色都比国外电影来的和谐、优美；另外中国电影当然存在中国的文化底蕴、特色，以优美、凄凉的故事情节吸引观众，中国电影称之为电影色彩艺术一点都不为过。
日本、韩国电影：
感觉电影的情节非常的简单，叙事手法也很简单，要去干什么结果最后就成功了，日本、韩国电影也非常注重衣着、场景的搭配，营造视觉效果，近10年来日本电影在恐怖片上的造诣非常的深厚，找出人们心中的恐惧点，不断的去摸索人们心中的恐怖，这个是别的国家比不了的。
美国电影：
电影业的龙头老大，从很早就开始以英雄为题材，拍摄了很多这方面的电影，鼓励国人，美国人也崇尚个人英雄主义，近年来改为平凡英雄，（目的：只要人肯做、肯努力一定会成功）美国电影多以出色、完美的特技著称，在特技方面已经形成产业化，从影工作者非常多，堪比国外电影制作宏大，场景特技、电脑特级非常成熟。
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写的不好，您勉强看着
你有什么看法？我们交流下。

㈦ 各个国家电影的分类是怎么分的，分别对应什么样的电影

若以题材分，应当为：战争、历史、武侠、言情、人物传记、生活（可分古典、现代、情色、内时尚……等等）

若以体容裁分,可为：正剧、喜剧、悲剧、喜悲剧、悲喜剧、喜正剧、悲正剧；还有纪实、科幻、动作、枪战……等等。

只有在影片性质类型区分时，才有可能用：故事片、记录片、故事性质的记录片、记录性质的故事片等等……

总之，电影的分类，不能笼而统之，大杂烩、一锅端。应当根据每一部影片的具体情况，来决定它的类型所属。

㈧ 中国电影和美国电影有什么区别

作为一名普通的观看者，不论是在电影院、电视抑或电脑上看电影，我们不难发现外国电影往往比中国电影更能吸引人。直观的讲从票房上外国片更胜一筹，从观众反应和世界电影排名上看中国国产片也不如外国。那么中外电影的差异和差距究竟是什么呢?就这个问题我们成立了研究性学习小组并展开了讨论和调查。我们谈论中外电影的差距，不仅为了提高自己的审美素质和水平，同时也想为国产的电影能够在世界上独领风骚提出自己的建议。经过讨论，我们决定按照电影的类型来分工调查中外电影的差异和差距。例如，组员宫一丹调查中外恐怖片的差异和差距时总结出四点来：第一国内外恐怖片的文化背景不同，经常看恐怖片的人不难发现，亚洲恐怖片的恐怖效果、节奏和恐怖效果出现之前的包袱都是大同小异的，文化背景的不同使得故事的来源不同，国外的恐怖片很多故事来源于圣经，例如吸血鬼，撒旦等，国内的恐怖片很多来源于民间传说，例如聊斋，僵尸等，还会融入一些因果循环，善恶有报，邪不胜正的佛学思想，从这些我们可以看到文化背景对其故事来源有很大影响。第二就是国内外恐怖片的故事情节和其恐怖效果之间的联系不同，这点也许很多仔细观看恐怖片的人们也会发现，大多数国内的故事情节是与其恐怖的节奏相辅相成的，但是在观看一部国内恐怖电影时，如若只看其中一段恐怖情节，其恐怖效果绝对远不及在了解其故事情节的前提下看来得更强烈，比较有趣的是国外的恐怖情节在不了解其整个故事梗概的前提下观看也一样会达到惊心动魄的效果，可以这样说前者和故事情节是相辅相成，而后者则是比较独立的。第三国外电影在描述恐怖效果时经常用到写实的手法，我们经常会看到血淋淋的，血肉模糊，面目全非的镜头在国外电影里出现，此时的电影背景音乐对它的渲染显的就不那么重要了，让人看过后觉得太真实，太恶心。国内则不同，经常是以诡异的气氛，以及随情节富有变化玄妙的背景音乐来渲染恐怖效果，让你的心不由自主的陷入情节当中，并且悬在半空中，久久不能平静。第四 中国人信奉一切皆有因果，一切事情必有原因，一切果皆由因而起。如果今世遇到鬼怪缠身，一般是前世的冤孽，只要鬼怪解决了前世恩仇，今世心愿，最终他们将回到他们原来应该在的地方。而我们关注的重点就是因的讲述。至于发生在哪里，不是重点。

㈨ 中国电影与国外电影区别的原因

对于美国电影和中国电影差距为什么那么大，小编认为有以下几点原因：

1.体系

好莱坞拥有着一套工业化流程的标准电影拍摄方法。不管是什么电影，都是进行标准化创作的。因此，虽然好莱坞也有烂片，但下限比较高。我国电影这方面还不过完善，分工不明确，导致烂片横生，下限太低。

㈩ 求中国电影与美国电影的区别。急！！！！！！！！！！！！

1、起源不同

中国电影：中国电影事业发端于20世纪初。1905年，北京丰泰照相馆创办人任庆泰（字景丰）拍摄了由谭鑫培主演的《定军山》片段，这是中国人自己摄制的第一部影片。

美国电影：1893年，发明电影视镜爱迪生并创建“囚车”摄影场被视为美国电影史的开端。1896年，维太放映机的推出开始了美国电影的大众放映。

19世纪末20世纪初，美国的城市工业经济和中下层居民数量迅速增长，美国电影成为适应城市平民需要的一种大众娱乐。它起先在歌舞游乐场内，随后进入小剧场，在剧目演出之后放映。

2、特点不同

中国电影：坚持和发展革命的现实主义道路，坚决执行双百方针，在风格与样式上趋于多样化。由于题材领域的扩展，使艺术家们可以自由地发挥自己的才能和特长，

探索自己最适宜的风格、样式，表现最完美的内容。尤其引人注目的是一批中青年编导拍摄了一批有一定实验意义的探索性影片题材广泛，反映生活中各类矛盾有一定的深度和广度。

美国电影：美国电影是按照国家分类的电影类型，美国是世界第一电影强国，虽然美国只有200余年历史，但在几百年的短暂发展中，逐渐形成了具有鲜明特色的美国文化，其核心就是追求梦想，平等，自由，以及包容一切。

3、表现形式不同

中国电影：中国革命历史题材主旋律影片的表现手法多为平铺直叙、中规中矩，影片通常以教科书式的权威口吻进行叙述，观众能够获得历史的厚重感，却无法产生深刻的代入感。

领袖、英模题材影片虽然已经逐步脱离了教科书式的书写，在人物深度的刻画、体现人性色彩、选取角度的灵活性等方面有所进步，但总体而言，此类影片仍然存在较强的教导、感化的痕迹

美国电影：美国主流电影的表现手法则更为丰富、细腻和深入，它能将国家形象和价值诉求投射到具体、真实的人物身上——这些人物可以是历史人物，也可以是普通大众，不同种族、不同文化背景的观众都有接受这种国家形象和价值诉求的能力。