美的家具怎么设计

❶ 家具造型设计有哪几种方法其主要特点是什么

办公桌定做造型设计概述 创造出能够给人们带来美好感觉和审美愉悦的具有艺术价值的形体就是造型，把实现造型的一系列工作称为造型设计。造型设计是把思想上的意图表示成可见的内容，是一个思维过程的总结，它的基础是由造型的各种不同要素和美学形式法则组成的。造型的形式非常广泛，但主要有纯功能使用的造型、实用和美的造型以及艺术美学的造型等三种类型，家具造型设计主要以实用和美的造型为基础，因此需要考虑物与人的关系．即人的物质和精神因素，从属于工业设计。 造型设计概念 家具造型设计是在充分考虑家具的材料、结构、工艺等条件下，灵活运用造型的各种要素和美学形式法则．以构成良好外观形式的设计过程。家具造型设计不同于绘画与雕塑等纯粹艺术品，家具造型设计的合理与否，受到家具使用的材料、家具的接合方式、家具的生产方式等诸多方面的检验，特别是受到现代化大生产等方面的制约，脱离开这些制约的家具造型设计格不能应用到生产实际，而只是一件图纸上的家具或只能采用手工方式制作的家具。 家具造型方法 办公桌及家具的造型方法和表达形式很多，涉及到诺多因素，在设计方面的要求也很多在使用上也要讲究舒适因，此必须将这些因素综合考虑才能达到更高的造型表现效果。在家具造型设计中主要是采用理性造型方法和感性造型方法，但是仅仅依靠一种方法或某一类形式很难体现家具的完美造型，只有理性和感性的结合才是最佳的家具造型方法。 （1）理性造型方法： 理性造型方法是以现代理性美学为基础，采用纯几何形体为主要方式，体现理性原则的一种家具造型方法。即使在家具造型中采用了抽象的思维和具体的几何形的造型，但是在构成法则上以及表现形式上采用了合乎理性的意识和理性思维的造型都构成了理性造型方法。由于理性造型方法具有清晰的条理、严谨的秩序和优美的比例这些特点，因此成为现代家具造型的主要方法。 （2）感性造型方法： 感性造型方法是以现代感性美学为基础，采用自由而赋予感性意念的形体方式，体现非理智原则的一种家具造型方法。它打破了自由曲线或直线构成的形体范畴，超越了抽象的表现范围，与功能主义对立。 由于感性造型方法带有感性意念、具有自由发挥而不受法则规定的约束，因此在家具造型中可以充分表现个性。但是只靠感性造型容易脱离实际，特别是无法进行家具的结构和工艺设计。

❷ 如何在家具设计设计中表现出设计主题

家具设计详细介绍
家具专业设计表达顺德职业技术学院 于敏洁 家具表现技法概述 设计表现图 ,是设计师向其他人阐述设计对象的具体 形态、构造、材料、色彩等要素、与对方进行更深入 的交流 沟通 交流和沟通 交流 沟通的重要方式；同时，也是设计师记录自 己的构思过程、发展创意方案的主要手段。 设计表现能力是设计人员必备的专业技能之一。顺德职业技术学院 于敏洁 家具产品的创意表现顺德职业技术学院 于敏洁 设计表现 ? ? 1. 传真图的特点 通过色彩、质感的表现和艺术的刻画达到产品的真 实效果。表现图最重要的意义在于传达正确的信息。 正确地让人们了解到新产品的各种特性和在一定环 境下产生的效果。便于各种人员都看得懂，并理解。 然而，用来表现人眼所看的透视图，却和眼睛所看 到的实体有所差别。透视图是追求精密准确的，但 由于透视图与人的曲线视野有所不同，透视往往是 平面的。所以透视图不能完全准确地表现实体的真 实性。设计领域里“准确”很重要。它应具有真实 性，能够客观地传达设计者的创意。忠实地表现设 计的完整造型、结构、色彩、工艺精度，从视觉的 感受上，建立起设计者与观者之间的媒介。所以， 没有正确的表达就无法正确地沟通和判断。顺德职业技术学院 于敏洁 设计表现图 ? ? 2. 快速特点 现代产品市场竞争非常激烈，有 好的创意和发明，必须借助某种 途径表达出来，缩短产品开发周 期。无论是独立的设计，还是推 销你的设计，面对客户推销设计 创意时，必须互相提出建议，把 客户的建议立刻记录下来或以图 形表示出来。快速的描绘技巧便 会成为非常重要的手段。的顺德职业技术学院 于敏洁 设计表现图的 ? ? 3. 美观特点 设计效果图虽不是纯艺术品，但必须有一定的艺术 魅力。便于同行和生产部门理解其意图。优秀的设 计图本身是一件好的装饰品，它融艺术与技术为一 体。表现图是一种观念，是形状、色彩、质感、比 例、大小、光影的综合表现。设计师为使构想实现， 被接受，还须有说服力。同样表现图在相同的条件 下，具有美感作品往往胜算在握。设计师想说服各 种不同意见的人，利用美观的表现图能轻而易举达 成协议。具有美感的表现图--干净、简洁有力，悦目、 切题。除了这些还代表设计师的工作态度，品质与 自信力。 4. 说明性的特点 图形学家告诉我们，最简单的图形比 单纯的语言文字更富有直观的说明性。 设计者要表达设计意图，必须通过各 种方式提示说明。如草图、透视图、 表现图等都可以达到说明的目的。尤 其色彩表现图，更可以充分地表达产 品的形态、结构、色彩、质感、量感 等。还能表现无形的韵律、形态性格、 美感等抽象的内容，所以，表现图具 有高度的说明性。顺德职业技术学院 于敏洁 表现形式的 ? 按照功能及形式的不同，表现图可分为草图、透视渲 染图以及三视渲染图类分 草图 ? 草图(sketch)是设计师的基本工作形式。定义与分类 设计师面对抽象的概念 和构想时，必须经过化抽 象概念为具象图形的过程， 即把脑中所想到的形象、 色彩、质感和感觉化为具 有真实感的事物。草图是 完成这个过程的最快捷、 最直观的手段。的顺德职业技术学院 于敏洁 1. 1. 概念草图 ? 设计初始阶段的产品雏形，线描 为主，迅速记录设计师对于形态 的思维发展过程、大概意念。也 称为“拇指图” THUMBNAIL 顺德职业技术学院 于敏洁 1. 2. 细节草图 细节草图有以下功能: 1. 1.解释说明: 以说明产品的 结构与细部为宗 旨。 可加入一些说 明性的语言。 要求：清晰，大关系 明确。顺德职业技术学院 于敏洁 1. 2.详细分析： 以爆炸图的形式具体分析结构，在画面上检讨设计可行性。顺德职业技术学院 于敏洁 1. 3. 展示草图 ? ? 展示草图： 方案评审和比较时使用。 清晰表达结构、材质、色彩、 必要时为加强主题还会顾及使用 环境、使用者。顺德职业技术学院 于敏洁 表现 2、概括、严谨的三视渲染图式的 ? 以精确体现家具各个部分体量关系为目的的一种表现形 式。在板式家具设计中为多见。类分形顺德职业技术学院 于敏洁 表 3、透视渲染图形式的分类 ? 渲染图通过形状、材质、纹理、 色彩、光影效果等的表现和艺 术的刻画达到产品的真实效果。 渲染图最重要的意义在于传达 正确的信息——正确地让人们 了解到新产品的各种特性和在 一定环境下产生的效果，便于 各种人员看懂，并理解。现顺德职业技术学院 于敏洁 表现 4、室内家具效果图式的 ? 带场景和环境交待的渲染图，是 设计的各项内容完整、直观。分类 不同 马克笔+色粉介质的表现技法顺德职业技术学院 于敏洁 不同介质的表现技法 马克笔+色粉是最常用的表现媒介。这两种介质的特点，在于 轻松、快捷、简便。马克笔笔触流畅、透明、易干，只要线 条排列得当，便能轻松表现物体的明暗；色粉层次分明，过 度柔和；两者结合使用，是目前最流行的表达方式。顺德职业技术学院 于敏洁 不同介质的 ? 马可笔可分水性（酒精）、油性 两类。油性笔快干、耐水、有光 泽感，但气味刺鼻；水性笔色彩、 笔触都较鲜明。表现技法 色粉分粉质和油质。顺德职业技术学院 于敏洁 马克笔色彩分类不同介质的表现技法顺德职业技术学院 于敏洁 不 马克笔技法握笔方向同介质的表现 不同色彩的渐层技法的顺德职业技术学院 于敏洁 不 色粉技法同介质的表现技法 ? 色粉指粉质色粉，上色方便，但 粉末极易掉落，可于画稿完成后 喷少量定色剂顺德职业技术学院 于敏洁 不 ? 色铅 色铅因与铅笔的性质相近，所以在彩色媒 介中是较易掌握的一种。同介质的表现技法顺德职业技术学院 于敏洁 不 色铅技法同介 1.运用笔尖 2.运用笔侧质的表现技法 3.可利用卫生纸或棉花棒将绘于画纸上 的笔触抹平,呈现晕染均匀的效果 透明的重叠效果顺德职业技术学院 于敏洁 不同介质 ? 色铅的表现的表现技法顺德职业技术学院 于敏洁 不底色高 光技法同介 ? 在于利用底色或纸色（中明度或低明度色纸）作为中间层次，直接表达质 高光和投影部分，以及少量的亮部和暗部。的表现技法顺德职业技术学院 于敏洁 不 ? 透明水色技法同介质的表现技法顺德职业技术学院 于敏洁 不同介质 ? 透明水色的表现的表现技法顺德职业技术学院 于敏洁 不喷绘同 喷绘介质的表现技法顺德职业技术学院 于敏洁 不同 ?计算机绘图 ? WACOM+PAINTER 介质的表现技法顺德职业技术学院 于敏洁 不 ? 3D软件建模渲染介质的表现技法同顺德职业技术学院 于敏洁 不同介质的表现技法顺德职业技术学院 于敏洁 效果图中常用 一点透视透视方法 透视方法的 一点透视在是最常用的，也是最简单的透视规律。一个物体上垂直于 视平线的纵向延伸线都汇集于一个灭点，而物体最靠近观察点的面平 行于视平面，这种透视关系叫一点透视，也叫平行透视。顺德职业技术学院 于敏洁 效果图中常 两点透视 ? 两点透视也是常用的基本透视规律。一个物体平 行于视平线的纵向延伸线按不同方向分别汇集于 两个灭点，物体最前面的两个面形成的夹角离观 察点最近，这样的透视关系叫两点透视，也叫成 角透视。的透视方法用顺德职业技术学院 于敏洁 效果图中常 三点透视 ? 在两点透视的基础上，所有垂直于地平线的纵线的延伸 线都汇集在一起，形成第三个灭点，这种透视关系叫三 点透视。这种透视关系只限于仰视或俯视。的透视方法用顺德职业技术学院 于敏洁 效透视图绘 ? 测点法法透视方法制的用常中图果顺德职业技术学院 于敏洁 技法表 ? ? 在学习设计表现技法的过程中，要注 意的几个原则是： 第一，对于不同的表现内容应采取不 同的方法，表述的语言不要受制约， 应以准确、快速、经济为准则。 第二，通过对多种表现技法的学习、 试验，最后可集中在一二种最适合你 的个性，并具有广泛的适应力的表现 技法上。 第三，表现技法具有艺术的欣赏价值， 但它不是艺术作品，其主要功能是 “图解”的作用，要有合理、感人的 内容，不要企图玩弄技巧来达到某种 不实际的效果，应使人注意的是作品 表现的内容，而不是你的作品是如何 制作的。第四，设计的快速表现只有 基本的方法，没有绝对的方法，美的 法则处处存在。现的原则 ? ? 顺德职业技术学院 于敏洁 ? – 手绘表现技法的传统步骤 效果图和其他具有创造性的工作一样， 并不总是按固定模式进行。人们在使 用技法时总能产生个性化的独立的发 展部分。因此，规则只能用于吸收和 借鉴，而不是单纯的模仿。顺德职业技术学院 于敏洁 麦克笔 + 色粉画法 步骤：1、工具 常用工具：马克笔、色粉、色铅、签字笔、针管笔、透明水色颜料、 白色水粉等等 圆模板、椭圆模板、界尺 界尺、曲线板 界尺 化妆棉或纸巾、爽身粉、橡皮擦（香）、低黏度胶纸（N次贴 次贴） 次贴 色纸、牛油纸或拷贝纸 牛油纸或拷贝纸、白色复印纸 牛油纸或拷贝纸顺德职业技术学院 于敏洁 麦克底稿色粉画法 步骤：2、构图笔 + ? 选择合适的透视角度 所谓视角是指观察事物的 角度，它是决定构图的关 键。观察角度不同，所画 出的画面气氛也有差别。顺德职业技术学院 于敏洁 麦克笔 + 色粉画法 步骤：3、透视 ? 2、绘制正确的透视图 各种美术形式都很讲究角度与透视。它是美学理论中一个重要 的组成部分。绘画艺术一般都要求在二度空间的平面上表现三 度空间的立体感，比如同样的物体近大远小等，所以，透视规 律在画面构图上的运用起着决定性的作用，透视变化是绘画构 图变化的现实依据。顺德职业技术学院 于敏洁 麦克笔 + 色粉画法 步骤：4、透稿 ? 透稿到正稿图纸顺德职业技术学院 于敏洁 麦克笔 + 色粉画法 步骤：5、绘制 粗效果稿顺德职业技术学院 于敏洁 麦克笔 + 色粉画法 步骤：5、绘制 绘制高光顺德职业技术学院 于敏洁 麦克笔 + 色粉画法 步骤：6、勾勒高光、投影顺德职业技术学院 于敏洁 麦克笔 + 色粉画法 完整步骤 3 1 2 4 5 7 顺德职业技术学院 于敏洁 6 基本形体 ——任何产品都可以拆分成圆和方的 组合，最基本的形体就是正方形 和圆柱。程式化表现的顺德职业技术学院 于敏洁 基本形 ? 不同反光程度的正方体的程式化表现体顺德职业技术学院 于敏洁 基本形体的程 投影和反射的关系化表现式顺德职业技术学院 于敏洁 基本形体 正方体的常见透视程 正方体的快速表现：化 底色+亮部+灰面+暗部+投影+高光表现式的顺德职业技术学院 于敏洁 基本形体的程式化表现范例顺德职业技术学院 于敏洁 基本形体的 ? 圆的基本透视式化表现程 2 1 3 顺德职业技术学院 于敏洁 基本形体的 ? 镀铬不锈钢圆柱的表现：式化表现程 透视圆柱+圆弧面+暗部+地平线投影+层次化的蓝天投影+高光+高光点+投影顺德职业技术学院 于敏洁 基本形体的 圆柱的反光：式化表现程顺德职业技术学院 于敏洁 基本形体的 ? 圆柱的程式化表现式化表现程顺德职业技术学院 于敏洁 基本形体的程式化表现 范例顺德职业技术学院 于敏洁 基本形体的程式化表现顺德职业技术学院 于敏洁 基本形体的程式化表现顺德职业技术学院 于敏洁 不同材质 ? ? 木材：底色+写意木纹描绘（色铅等） 亮部暗部的反差较小，光滑木料有少许镜 面反射，粗糙木料则无。表现技法的顺德职业技术学院 于敏洁 不同材质 ? 塑料：常用色粉表现，表面均匀， 反差小，反光不强烈，高光柔和、 圆润。表现技法的顺德职业技术学院 于敏洁 不同材 ? 金属：反差大，反光强烈，常有 镜面反射/色彩丰富。高光锋利、 尖锐。的表现技法质顺德职业技术学院 于敏洁 不同材质的表现技法 ? 家具材质是丰富的。除了常见的 木材、金属和塑料外，还有玻璃、 石材、皮革、镀层等等，要求学 习者在临摹、绘画中细心体会和 揣摩各种材质的表现方式。材质 感的关键在于区别地对待明暗反 差、反射和高光。顺德职业技术学院 于敏洁 效果图的特 ? 藉由意象表征的手法,仿生拟人,描 绘一定的情境,探求设计表达的背 景意义。场景和氛围定 呵呵你刚才说想要点理论的东西 这些全都是理论 但是建议你还得需要时间才能成功啊~！望采纳谢谢

❸ 古典家具设计应该注意什么 古典家具设计要注意什么内容

1、现代中式家具应该是美的。这种美，指的是端庄周正、简素自然、中和谐调、雅致内敛的中式审美。应该保留并发扬古典家具的特有形制。这一特色，除符合上述中式审美外，也是民族性的一部分，不能丢弃。好用、易用。舒适度和功能都必须仔细考量，以符合现代人的生活习惯。富有细节、高品质。环保、节约材料。简洁。创新，无论是在外形、工艺还是材料上。

2、中式家具设计工作中，最难拿捏其内在美和气质。这不但需要精益求精的工作态度、对艺术化的生活有深刻的理解和品味，更需要设计师发自内心地热爱深厚的传统，用心去感受微妙的中国古典家具、古典艺术之美。

❹ 室内家具设计的设计要素

一：体验生活。把体验生活放在第一位，意味着对生活的理解和热爱，以及平日里对生活的细致观察和思考应是每一位设计师成功的第一基本要素。一个好的室内设计能充分体现出设计师对生活的每一份用心与其所具有的人生阅历。设计书拿到手，第一步应是尽力搜集有关的信息，充分了解使用者对设计的所有要求，充分了解每一个空间的用途以及它们的关联，方可进行下一步。可训练自己闭上眼睛，从进大门开始，象放电影一样，缓缓掠过每一间房子。经过长期的生活观察与体验，那些家具和饰品会自然出现在你脑中空间应有的位置。
二：角色互换，指的是站在顾客的角度，处处为顾客着想。这不是一句挂在嘴边的漂亮话，也不是印在纸上的一句广告词，而是实实在在从顾客的角度来进行设计。认真分析需要考虑的因素，如经济能力、生活方式、个人喜好、家庭成员等等，按其重要性综合考虑。一个没有责任心和职业道德的设计师自然无法赢得顾客的信任与尊重，也不可能做出真正好的室内设计来，这应作为每一位设计师成功的第二基本要素。
三：追求平衡。中国自古以来有着传统的平衡艺术，例如中国国画及书法中常用到的在非平衡构图中追求平衡的美，这一美的原则古今中外无一例外。只是落实到了室内设计中，许多设计师容易忘却这一原则。平衡设计中包含了形体平衡和色彩平衡。在设计时，从不同角度观察是否有失平衡，初学者可用手比划个方框，透过它来审视每一个角度。平衡点往往是那精彩的点睛之笔，有人称之为视觉焦点，不可没有，但决不可过多。平衡的原则直接左右着整体布局，决定着每一件家具和饰品的安排。
四：寻求对比。对比法主要有以下四类：虚实对比 - 虚的空间与实的墙体或者家具之对比；色彩对比 – 互补色之对比；质感对比 – 玻璃与砖块、金属与木材、麻布与皮革之对比；形体对比 – 方形与圆形、直线与曲线之对比。在应用时，注意不同材质的接触、过渡要把握得恰到好处；尽量不要在同一平面上硬碰硬；不要让不同金属材质直接接触；要避免同等尺度的对比。在统一的前提下，善于制造和利用对比，是评判一位优秀设计师水平的标准之一。
五：留白，中国国画及书法中最常见到的艺术手法之一，中国室内设计中已较难见到了。熟练掌握留白技艺是评判一位优秀室内设计师的标准之一，具体应用时说来简单做来难。在设计时，在满足功能的前提下，尽量不要做得太满，要留有余地和空白，该省略的地方就要大胆地省略，该简化的地方就要勇敢地简化，将一个清静的空间还给使用者。有时候，未经修饰的、裸露的建筑构件本身就是一种美。不施胭脂自然白，留白是一种高级的意境美，一个优秀的室内设计师必须时刻牢记在心。
六：点缀，指的是点到为止、见好就收。许多业主会有这样那样的个人艺术爱好，如喜好明式家具，或偏爱民间艺术。最常见的手法是满屋子都是明式家具或民间艺术，让人晃如回到了古代或乡间。好的设计师应该了解室内设计与主题公园；公共室内与家庭室内的概念区分。仍以上为例，一位优秀室内设计师应以现代风格为基调，将明式家具或民间艺术作为点缀，因为我们毕竟不是生活在明代或乡间。具体如何做到恰到好处，在于设计师的个人艺术修养，其目的不外乎起到画龙点睛的作用。室内设计师掌握的词汇自然是越多越好，但过多的词汇堆砌乃室内设计中的大忌之一。
七：色彩。说到中国室内设计中的色彩选择、应用、搭配和组合，可说是最让人沮丧和无奈的。究其原因，可能与先天因素和后天教育有关。不必尝试去创造什么新花样，最直接和最有效的方法是：注重个人艺术品味的修养，在做设计时，大胆采用个人喜欢的国外优秀作品中色彩的选择、应用、搭配和组合，可以起到事半功倍的效果。好的色彩选择、应用、搭配和组合，可以给室内设计加分；反之，则减分
八：风格，指的是作品不一定是原创，但每一件作品应该有设计师自己独特的风格或标签。培养丰富的想象力非一朝一夕之功所能达成。每个人都有与生俱来、独一无二的性格与特点，那就是风格。具体到室内设计，除了要突出表现自己的风格外，还要注意简洁干净，不要拖泥带水；该省则省，需添则添；能够用一根线条解决的，决不用两根；千万不可盲目追随别人的老套路，也不可轻信市场上一些似是而非的言论，更不要忘却我们所处时代的面貌、特点以及精神。体现设计师的独特风格是一件优秀作品必须具有的品质；设计师应牢记：设计风格与时代保持一致是一条永恒的原则。
九：照明。室内设计中的照明主要分人工照明和自然照明二种。注意不要做过多的人工照明，或为了照明而照明（指毫无功能意义的人工照明）。优秀的室内设计师应更多地注意自然照明，在满足照明度的前提下，尽量少地设计人工照明，将人工照明灯具布置为视觉焦点，所以宜少而精。对于自然照明的利用讲究的是取其自然，注意南北向不同季节阳光进入室内的区别（包括强度与角度），巧妙利用窗帘遮挡不需要的光线，引导需要的光线到达需要的地方；同时注意选择适当的窗帘材料给不同的朝向和房间。室内设计师要有一点简单的物理和自然科学知识方能利用好自然照明。
十：室内景观。最后谈到室内景观并非是最不重要，而是室内景观在国内属于较忽略的室内设计元素。室内景观是指室内绿化与室内家具及艺术品（包括绘画、摄影、雕塑以及工艺品）的搭配；室内绿化则包括室内空间与阳台的绿化处理。转换阳台的角色，将阳台设计成一个多功能的过渡空间，使室内外空间连成一体。室内绿化不是简单地放几盆花和植物而已，而是填补和点缀空白的设计元素；同时花草的色彩应与室内色彩互相协调，植物的形状及花盆的选择都应与室内设计互相一致。可以设计独创的花盆式样，让室内绿化与家具和艺术品一道来激活室内空间。室内景观设计需要更高的艺术修养，它是提升室内设计水平的有效工具.
家具设计是建立在工业化生产方式的基础上，结合功能、材料、经济和美学诸方面要求，用图纸形式表示设想和意图。这样，正确的思维方式、科学的程序和工作方法就显得尤为重要便于设计。

❺ 家具设计应该符合的原则是什么

一． 室内装饰设计要素 1．空间要素。空间的合理化并给人们以美的感受是设计基本的任务。要勇于探索时代、技术赋于空间的新形象，不要拘泥于过去形成的空间形象。 2．色彩要求。室内色彩除对视觉环境产生影响外，还直接影响人们的情绪、心理。科学的用色有利于工作，有助于健康。色彩处理得当既能符合功能要求又能取得美的效果。室内色彩除了必须遵守一般的色彩规律外，还随着时代审美观的变化而有所不同。 3．光影要求。人类喜爱大自然的美景，常常把阳光直接引入室内，以消除室内的黑暗感和封闭感，特别是顶光和柔和的散射光，使室内空间更为亲切自然。光影的变换，使室内更加丰富多彩，给人以多种感受。 4．装饰要素。室内整体空间中不可缺少的建筑构件、如柱子、墙面等，结合功能需要加以装饰，可共同构成完美的室内环境。充分利用不同装饰材料的质地特征，可以获得千变完化和不同风格的室内艺术效果，同时还能体现地区的历史文化特征。 5．陈设要素。室内家具、地毯、窗帘等，均为生活必需品，其造型往往具有陈设特征，大多数起着装饰作用。实用和装饰二者应互相协调，求的功能和形式统一而有变化，使室内空间舒适得体，富有个性。 6．绿化要素。室内设计中绿化以成为改善室内环境的重要手段。室内移花栽木，利用绿化和小品以沟通室内外环境、扩大室内空间感及美化空间均起着积极作用。 二． 室内装饰设计的基本原则 1． 室内装饰设计要满足使用功能要求 室内设计是以创造良好的室内空间环境为宗旨，把满足人们在室内进行生产、生活、工作、休息的要求置于首位，所以在室内设计时要充分考虑使用功能要求，使室内环境合理化、舒适化、科学化；要考虑人们的活动规律处理好空间关系，空间尺寸，空间比例；合理配置陈设与家具，妥善解决室内通风，采光与照明，注意室内色调的总体效果。 2． 室内装饰设计要满足精神功能要求 室内设计在考虑使用功能要求的同时，还必须考虑精神功能的要求（视觉反映心理感受、艺术感染等）。室内设计的精神就是要影响人们的情感，乃至影响人们的意志和行动，所以要研究人们的认识特征和规律；研究人的情感与意志；研究人和环境的相互作用。设计者要运用各种理论和手段去冲击影响人的情感，使其升华达到预期的设计效果。室内环境如能突出的表明某种构思和意境，那末，它将会产生强烈的艺术感染力，更好地发挥其在精神功能方面的作用。 3． 室内装饰设计要满足现代技术要求 建筑空间的创新和结构造型的创新有着密切的联系，二者应取得协调统一，充分考虑结构造型中美的形象，把艺术和技术融合在一起。这就要求室内设计者必须具备必要的结构类型知识，熟悉和掌握结构体系的性能、特点。现代室内装饰设计，它置身于现代科学技术的范畴之中，要使室内设计更好地满足精神功能的要求，就必须最大限度的利用现代科学技术的最新成果。 4． 室内装饰设计要符合地区特点与民族风格要求 由于人们所处的地区、地理气候条件的差异，各民族生活习惯与文化传统的不一样，在建筑风格上确实存在着很大的差别。我国是多民族的国家，各个民族的地区特点、民族性格、风俗习惯以及文化素养等因素的差异，使室内装饰设计也有所不同。设计中要有各自不同的风格和特点。要体现民族和地区特点以唤起人们的民族自尊心和自信心。 三． 室内装饰设计要点： 室内空间是由地面、墙面、顶面的围合限定而成，从而确定了室内空间的大小和形状。进行室内装饰的目的是创造适用、美观的室内环境，室内空间的地面和墙面是衬托人和家具、陈设的背景，而顶面的差异使室内空间更富有变化。 （一）、基面装饰-楼地面装饰基面在人们的视域范围中是非常重要的，楼地面和人接触较多，视距又近，而且处于动态变化中，是室内装饰的重要因素之一，设计中要满足以下几个原则： 1、 基面要和整体环境协调一致，取长补短，衬托气氛。 从空间的总体环境效果来看，基面要和顶棚、墙面装饰相协调配合，同时要和室内家具、陈设等起到相互衬托的作用。 2、 注意地面图案的分划、色彩和质地特征。 地面图案设计大致可分为三种情况：第一种是强调图案本身的独立完整性，如会议室，采用内聚性的图案，以显示会议的重要性。色彩要和会议空间相协调，取得安静、聚精会神的效果；第二种是强调图案的连续性和韵律感，具有一定的导向性和规律性，多用于门厅、走道及常用的空间；第三种是强调图案的抽象性，自由多变，自如活泼，常用于不规则或布局自由的空间。 3、 满足楼地面结构、施工及物理性能的需要。 基面装饰时要注意楼地面的结构情况，在保证安全的前提下，给予构造、施工上的方便，不能只是片面追求图案效果，同时要考虑如防潮、防水、保温、隔热等物理性能的需要。 基面的形式各种各样，种类较多，如：木质地面、块材地面、水磨石地面、塑料地面、水泥地面等等，图案式样繁多，色彩丰富，设计时要同整个空间环境相一致，相辅相成，以达到良好的效果。 （二）、墙面装饰。 室内视觉范围中，墙面和人的视线垂直，处于最为明显的地位，同时墙体是人们经常接触的部位，所以墙面的装饰对于室内设计具有十分重要的意义，要满足以下设计原则： 1、 整体性。 进行墙面装饰时，要充分考虑与室内其它部位的统一，要使墙面和整个空间成为统一的整体。 2、 物理性。 墙面在室内空间中面积较大，地位较主要，要求也较高，对于室内空间的隔声、保暖、防火等的要求因其使用空间的性质不同而有所差异，如宾馆客房，要求高一些，而一般单位食堂，要求低一些。 3、 艺术性。 在室内空间里，墙面的装饰效果，对渲染美化室内环境起着非常重要的作用，墙面的形状、分划图案、质感和室内气氛有着密切的关系，为创造室内空间的艺术效果，墙面本身的艺术性不可忽视。 墙面的装饰形式的选择要根据上述原则而定，形式大致有以下几种：抹灰装饰、贴面装饰、涂刷装饰、卷材装饰。这里着重谈一下卷材装饰，随着工业的发展，可用来装饰墙面的卷材越来越多，如：塑料墙纸、墙布、玻璃纤维布、人造革、皮革等，这些材料的特点是使用面广，灵活自由，色彩品种繁多，质感良好，施工方便，价格适中，装饰效果丰富多彩，是室内设计中大量采用的材料。 （三）顶棚装饰。 顶棚是室内装饰的重要组成部分，也是室内空间装饰中最富有变化，引人注目的界面，其透视感较强，通过不同的处理，配以灯具造型能增强空间感染力，使顶面造型丰富多彩，新颖美观。 1． 设计原则。 （1）、要注重整体环境效果。 顶棚、墙面、基面共同组成室内空间，共同创造室内环境效果，设计中要注意三者的协调统一，在统一的基础上各具自身的特色。 （2）、顶面的装饰应满足适用美观的要求。 一般来讲，室内空间效果应是下重上轻，所以要注意顶面装饰力求简捷完整，突出重点，同时造型要具有轻快感和艺术感。 （3）、顶面的装饰应保证顶面结构的合理性和安全性。 不能单纯追求造型而忽视安全。 2、顶面设计形式。 （1）、平整式顶棚。这种顶棚构造简单，外观朴素大方、装饰便利，适用于教室、办公室、展览厅等，它的艺术感染力来自顶面的形状、质地、图案及灯具的有机配置。 （2）、凹凸式顶棚。这种顶棚造型华美富丽，立体感强，适用于舞厅、餐厅、门厅等，要注意各凹凸层的主次关系和高差关系，不宜变化过多，要强调自身节奏韵律感以及整体空间的艺术性。 （3）、悬吊式顶棚。在屋顶承重结构下面悬挂各种折板、平板或其它形式的吊顶，这种顶往往是为了满足声学、照明等方面的要求或为了追求某些特殊的装饰效果，常用于体育馆、电影院等。近年来，在餐厅、茶座、商店等建筑中也常用这种形式的顶棚，使人产生特殊的美感和情趣。 （4）、井格式顶棚。其是结合结构梁形式，主次梁交错以及井字梁的关系，配以灯具和石膏花饰图案的一种顶棚，朴实大方，节奏感强。 （5）、玻璃顶棚。现代大型公共建筑的门厅、中厅等常用这种形式，主要解决大空间采光及室内绿化需要，使室内环境更富于自然情趣，为大空间增加活力。其形式一般有圆顶形、锥形和折线形。 总之，室内装饰设计是一门综合性很强的学科，涉及到社会学、心理学、环境学等多种学科，还有很多东西需要我们去探索和研究。本文主要阐述了室内装饰设计的基本原理和设计方法，希望能和设计同行们共同探讨，不正确的地方，恳请批评指正。 环境心理学是一门研究环境与人相互之间关系的人文科学。环境的改变会影响到情绪。因此，作为一名室内设计者应该对环境心理学有所涉猎。

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❻ 家居设计十大美学原则

家居设计得好，才有美学可言，下面是家居设计十大美学原则，欢迎阅读了解。

1.比例与技巧

原则要点：圣.奥古斯丁说：'美是各部分的适当比例，再加一种悦目的颜色。'比例是物与物的相比，表明各种相对面间的相对度量关系，在美学中，最经典的比例分配莫过于'黄金分割'了；尺度是物与人（或其他易识别的不变要素）之间相比，不需涉及具体尺寸，完全凭感觉上的印象来把握。

应用技巧：比例是理性的、具体的，尺度是感性的、抽象的。如果你没有特别的偏好，不妨就用1：0。618的完美比例来划居室空间吧，这会是一个非常讨巧的办法。例如这间根据'比例与尺度'原则营建的院落。墙体、窗户的长宽比例符合黄金分割。梯形棚架与长条桌的相似，在一定尺度上改善了空间距离，让窗外的景色仿佛近了许多。

注意事项：即使整个家居布置采用的是同一种比例，也要有所变化才好，不然就会显得过于刻板。

2.稳定与技巧

原则要点： 稳定与轻巧几乎就是国人内心追求的写照，正统内敛、理性与感性兼容并蓄形成完美的生活方式。用这种心态来布置家居的话，与洛可可风格颇有不谋而合之处。以轻巧、自然、简洁、流畅为特点，将曲线运用发挥得淋漓尽致的洛可可式家具，在近年的复古风中极为时尚。

应用技巧：稳定是整体，轻巧是局部。在居室内应用明快的色彩和纤巧的装饰，追求轻盈纤细的秀美。黄、绿、灰三色是客厅中的主要色彩。灰色向来给人稳重高雅的感觉，冲淡了灰的沉闷，而绿色中和了黄的耀眼，所有的布置都是为了最终形成稳定与轻巧的完美统一。

注意事项：家居布置得过重会让人觉得压抑、沉闷；过轻又会让人觉得轻浮、毛躁。要注意色彩的轻重结合，家具饰物的形状大小分配协调，整体布局的合理完善等问题。

3.调和与对比

原则要点： '对比'是美的构成形式之一，在家居布置中，对比手法的运用无处不在，可以涉及到空间的各个角落，通过光线的明暗对比、色彩的冷暖对比、材料的质地对比、传统与现代的对比......使家居风格产生更多层次、更多样式的变化，从而演绎出各种不同节奏的生活方式。调和则是将对比双方进行缓冲与融合的一种有效手段。

运用技巧：黑色与白色在视觉上的强烈反差对比，体现出房间主人特立独行的风格，同时也增加了空间中的趣味性；毛皮的华贵与纯棉的质朴是材料上的对比；长方形玻璃窗是形状、大小的对比。布置出这样一间居室，就是彰显个性的最佳途径。

注意事项：如果你有坚强的神经系统、独特的品味且我行我素、向来不惧人言，那么尽管使用强烈的对比吧，否则还是柔和一点的。

4.节奏与韵律

原则要点：节奏与韵律是密不可分的统一体，是美感的共同语言，是创作和感受的关键。人称'建筑是凝固的音乐'，就是因为它们都是通过节奏与韵律的体现而造成美的感染力。成功的建筑总是以明确动人的节奏和韵律将无声的实体变为生动的语言和音乐，因而名扬于世。

应用技巧：节奏与韵律是通过体量大小的区分、空间虚实的交替、构件排列的疏密、长短的变化、曲柔刚直的穿插等等变化来实现的，具体手法有：连续式、渐变式、起伏式、交错式等。楼梯是居室中最能体现节奏与韵律的所在。或盘旋而上、或蜿蜒起伏、或柔媚动人、或刚直不阿，每一部楼梯都可以做成一曲乐章，在家居中轻歌曼舞。

注意事项：在整体居室中虽然可以采用不同的节奏和韵律，但同一个房间切忌使用两种以上的节奏，那会让人无所适从、心烦意乱。

5.对称与均衡

原则要点：对称是指以某一点为轴心，求得上下、左右的均衡。对称与均衡在一定程度上反映了处世哲学与中庸之道，因而在我国古典建筑中常常会运用到这种方式。现在居室装饰中人们往往在基本对称的基础上进行变化，造成局部不对称或对比，这也是一种审美原则。另有一种方法是打破对称，或缩小对称在室内装饰的应用范围，使之产生一种有变化的对称美。

应用技巧：面对庭院的落地大观景窗被匀称地划分成'格'，每一格中都是一幅风景。长方形的餐桌两边放着颜色相同，造型却截然不同的椅子、凳子，这是一种变化中的对称，在色彩和形式上达成视觉均衡。餐桌上的烛台和插花也是这种原则的体现。注意问题：对称性的处理能充分满足人的稳定感，同时也具有一定的图案美感，但要尽量避免让人产生平淡甚至呆板的感觉。

6.主从与重点

原则要点：当主角和配角关系很明确时，心理也会安定下来。如果两者的关系模糊，便会令人无所适从，所以主从关系是家居布置中需要考虑的基本因素之一。在居室装饰中，视觉中心是极其重要的，人的注意范围一定要有一个中心点，这样才能造成主次分明的层次美感，这个视觉中心就是布置上的重点。

应用技巧：明确地表示出主从关系是很正统的布局方法；对某一部分的强调，可打破全局的单调感，使整个居室变得有朝气。但视觉中心有一个就足够了，就如一颗石子丢进平静的水面，产生一波一波的涟漪，自会惹人遐思。这间客厅的'石子'就是那个花枝招展、流光溢彩、独一无二的`吊灯！如果多放一、两盏的话，整体美感就会荡然无存。

注意事项：重点过多就会变成没有重点。配角的一切行为都是为了突出主角，切勿喧宾夺主。

7.过渡与呼应

原则要点：硬、软装修在色调、风格上的彼此和谐不难做到，难度在于如何让二者产生'联系'，这就需要运用'过渡'了。呼应属于均衡的形式美，是各种艺术常用的手法。在室内设计中，过渡与呼应总是形影相伴的，具体到顶棚与地面、桌面与墙面、各种家具之间......，形体与色彩层次过渡自然、巧妙呼应的话，往往能取得意想不到的效果。

应用技巧：吊灯与落地灯遥相呼应，都采用看似随意的曲线，这种亲近自然的舒适感，最适合用于硬冷的物体之上；茶几上的鲜花随形就势给视觉一个过渡，使整个空间变得和谐。整体上将结构的力度和装饰的美感巧妙地结合起来，色彩和光影上的连接和过渡非常流畅、自然。

注意事项：'过渡与呼应'可以增加居室的丰富美感，但不宜太多或过分复杂，否则会给人造成杂乱无章及过于繁琐的感觉。

8.比拟与联想

比拟是一种文学上的说法，在形式美学当中，它与联想密不可分。所谓联想，是指人们根据事物之间的某种联系由此及彼的心理思维过程。联想是联系眼前的事物与以往曾接触过的相似、相反或相关的事物之间的纽带和桥梁，它可以使人思路更开阔、视野更广远，从而引发审美情趣。

联想的内容都是已知的、客观存在的，运用比拟手法，通过联想使抽象的意识活动与具体形象相结合。例如卧室，选用红调的布艺，再加上茂盛的绿色盆栽、立在窗边的长颈鹿摆饰，置身其中难免会从色彩、布景中产生热情洋溢、活力四射的非洲印象。

运用这种原则布置家居时，一定要注意：比拟与联想从来都不是天马行空式的胡思乱想，它形成的空间应该是你曾经有过或者非常向往的生活氛围。

9.同一与变化

家居布置在整体设计上应遵循'寓多样于统一'的形式美原则，根据大小、色彩、位置使之与家具构成一个整体，成为室内一景，营造出自然和谐、极具生命力的'统一与变化'；家具要有统一的艺术风格和整体韵味，最好成套定制或尽量挑选颜色、式样格调较为一致的，加上人文融合，进一步提升居住环境的品位。

不同的空间应选用不同的色彩基调。黄色有助于人的食欲，所以将它定为餐厅的主色；墙上那幅青绿色的装饰画，是整体色调中的变数，然而却非常和谐；桌面、墙面、隔断采用相同花纹、相同材质，于统一见变化的是纹理方向的不同。

在家居布置的初始就应该有一个完整的计划和构思，这样才不会在进行过程中出现纰漏；在购买新家具时，应尽量与原有家具般配。

10.单纯风格

家居风格的成因是综合而复杂的，有意识形态的、有物质条件的、有传统的、有地域物产的，还有居住者个人的经历、才能及偏好和外来的影响等等因素。无论成因如何，首先要考虑好居室的基本风格，一旦建立起一种气氛，一种风格，一种角度，你就可以仔细地构建自己的风格，并且逐渐获得自信。

人若单纯会让人感动，让人留恋。用在家居上，是一种返璞归真，一种洁净，一种清极而郁的芬芳。以原木为基调的卧室，素雅的布艺和生机盎然的绿色植物，不知不觉让人爱上它的纯净、它的境界、它的风平浪静。或许在人们的潜意识里，生活潮流总是希望有一种单纯的气质。

虽然说要避免千篇一律，但太多的物品、太多的图案也使人感到凌乱，给人浮躁的感觉。所以要记住，只选择你最喜欢的、品质最高最棒的几样就好。

铁艺家具崇尚简洁美观。冰冷的铁在艺术家溢满情趣的手中变成了一款款各具风格的家居用品。造型美观的铁艺床能给人展现一种静态的美感，'冷'的外表中透射出一种生机和活力。

❼ 简约风格家居的简约设计

在不影响功能的前提下取消了装帧、门楣和隔墙，没有装饰物或其他杂物，空间大量的留白，直线条空间延伸除了创造空间层次，更在摩登的风格中散发出丰富的深度人文气息；简化空间线条，让整个大面体产生错落有致的透视效果，强化景深的丰富性；企业建议您再利用不同的灯光照度与投射，让空间更有都会时尚感。简约主义的家具变成为客厅的主角，比如沙发的造型通过线、面、体的造型艺术来体现，低矮、棱角分明、直线条的设计风格将简约空间氛围极至展现，沙发如时空隧道贯穿其中，打造个性空间感觉。
设计师以独特的简约风格，已经为不同的居停空间赋予了全新的感觉，用他的作品演绎着七种截然不同的心情酷、峻、闲、净、颐、醉、宽。而本案例的客厅更是简约风格的典范，屏气了烦琐的饰物，一切以舒适的生活为设计前提，空间是干净利落的直线条，但空间里的每个家具都堪称精品，每个细节都经得起时间的考验。
白色总给空间悬浮的感觉，该案设计师舍弃惯用的大面积白化。因为需要考虑受众的最直接关系人，业主的承受能力。准业主是40上下的服务，这个年龄是个对生活有积淀的年龄，过于的白过于的追求简可能会让他们实际入住后难以适从。原木本色的造型与现代质美的金属视听台面的材料搭配使用免落俗套，背景墙大面积的横纹肌理壁纸是稳定此设计定位空间诉求效果的关键。
精简多余的点线，撇弃多余的装饰造型。人性化的功能提案，从容平和的过渡每个细节。白色的纯美 姿态高贵于金钱堆砌的豪华，这里没有奢华，有的只是舒适的简约空间。餐厅是全屋唯一重彩的区域，只因氛围影响食欲，数字生活也带入餐厅，用餐看电视两不误，而餐柜是风格协调灰白配，一切都是那么的和谐。厨房里的黑白灰色调，无论是十年，二十年，三十年，此款搭配都是永远的经典！
用淡雅这两个字来形容这个家最为贴切，在色调浓重的家居设计中，此般的清雅的设计实数少见。大面积的浅木色与白色令空间看起来清爽宜人，连油烟最中的厨房也是如此，这样的设计令很多人不解，其实是因为厨房的原木色能够体现木材本身的自然美感，突出家具的设计，通过简单的线条在原木色的氛围中勾勒出一个洁净舒适的厨房环境。
约强调的是视觉的单纯和使用中的舒适感觉。就拿每个家庭都需要的床来说，高档简约的床具从床体到床垫完全按照人体工程学设计，经过高温高压处理的排骨架、回弹力极高的弹簧等，毫不拖泥带水，却能让你拥有舒适的睡眠时间。加上卧室温馨的色调，浪漫的氛围，如此轻松宜人的环境又怎能轻易离去！ 卫生间的简约就一定要到位，最好看起毫无雕琢的痕迹，大象无形，其实这恰恰是最考验功夫的。卫生间不是简单地满足梳洗功能我们需要：舒适、清爽、极富个性化，进卫生间也是一种享受。简约明快的主流线条，创造一室温馨和谐的气氛，让您尽享私秘空间。用心表现每一线条，极富哲理的空间造型，本质魅力，将卫浴导向艺术新领域。
白色的卫浴在深色的空间里显得格外出彩，喜欢酷感的业主千万不要放弃深色空间+白色卫浴的搭配。

❽ 家具怎么配色好看

家具怎么配色好看

家具怎么配色好看，在新房子装修完工，添置家具的时候，怎么样选择配色会比较好看，你知道吗，关于家具配色我们要看你想要的是什么风格，下面我整理了家具怎么配色好看。

家具怎么配色好看1

1、家具有紫色，黑色，白色，棕色，红棕色。在选择家具是更偏向于黑白灰为主的三种颜色。近色系原则。墙壁为木质色系的壁纸，地板为白蜡木地板颜色，家具则可以选择黑胡桃贴面板家具。如此的装修风格看起来会活泼而秀气。

2、原木色比较百搭，能够适合大部分风格的装修，然而有时却也会失去些情调；浅柚色比起原木色，则会显得房间比较亮堂；白色也是个比较常用的颜色比较纯净，能够使房间显得比较简单素雅。

3、如果是厨房，那么家具最好选择光色。由于厨房是特别容易脏场所，如果希望脏了也不会特别明显，那么在厨房使用深色的柜子则可以帮你隐藏这个问题。

家具怎么配色好看2

一、选择一个重点色，反复出现

这是色彩搭配中最常用的强调手法，操作起来也很简单：黑白灰大基底+一个重点色。

黑白灰在色彩体系中可以视为“消失状态”，墙色、天花和大面积软装选择黑白灰作为大基底，也就相当于创造了一个空白的画布，这时候你再往里面填充任何东西都错不到哪里去。

接下来只要选定一个自己喜欢的颜色作为重点色，让它反复出现，就会给人一种“这个家好有设计感！”“主人品位超棒！”……的感觉。

▲ 黑白灰+蓝

▲ 黑白灰+黄

▲ 黑白灰+粉

▲ 黑白灰+金

如果你想在空间里制造一个焦点，就只让一件单品的色彩与众不同。

▲ 比如这个鹅黄色的门，在整个黑白灰的环境中就显得特别跳脱，作为点睛之笔让家里一下子活泼了起来。

二、同色系叠加最和谐

有人觉得大白墙太无聊了，想刷点儿颜色制造点新鲜感，一旦“画布”有了颜色，那么家具的搭配就有了更高的要求。

最稳妥的做法是同色系叠加：选择与墙面同一颜色的家居单品，可以深浅不一，但是大致要控制在同一个色彩体系内。

▲ 拿这张图来说，淡淡的.橘粉色墙面，配上稍微深一级的抱枕和地毯，再加洋气的Grasshopper落地灯来添彩，形成了有层次的暖色过渡，是一种不单调的和谐感。

▲ 另外一个例子，今年的流行色草绿，运用在家居环境中是不是很有腔调？墙面、框画、抱枕、地毯都维持了同一个色彩体系，才能达成整体氛围清新又平和的效果。 ▲ 深蓝卧室，满眼就是层层叠叠的静谧之美。

日本有个漆艺家叫赤木明登，他说“美即克制”。咋一看可能不太理解，但是当你有意识地去设计一个作品，思考如何搭配色彩更合理的时候，其实就是一种“克制”呀。我很明白那种什么风格都好看、什么颜色都想尝试的心情，但是请记住，美的背后一定是有合理的逻辑在支撑，而不是过分随心所欲。不信，你往这卧室里扔一个粉色HelloKitty试试？

三、大胆撞色有惊喜

撞色算是色彩搭配里的高阶水平了，想撞的朋友，至少应该对色彩有几分敏感度。当然还是那句老话，不能瞎撞。这里总结了几个最常用、也最好出效果的搭配，不懂色彩原理也能轻松掌握。

蓝+红

可以搭配出非常美的撞色效果。

撞色不能用纯度都高的颜色去撞，那样总给人一种两败俱伤的感觉，冲击力是够了但并不赏心悦目。

▲ 你看，红色是完全鲜艳的，但是蓝色用得很轻。清新柔和的水蓝色一出现，立刻就把用色艳俗的高风险给降了下来，整个空间平衡得恰到好处。

▲ 换成纯度都低的深沉系蓝+红，就是这种浓浓的复古味。

粉+金

私心很爱的一组搭配（说起来有点害羞，直男的内心可能住着50个少女！）

用在卫生间尤其好看：

绿+橙

天生一对的CP，怎么撞都很复古。

四、跟着艺术大师找灵感

除了配色的基本法则，还有哪些渠道可以提高审美，打开配色新思路？

电影、绘画、展览——最好是大师级别的。

比如提名87届奥斯卡金像奖的《布达佩斯大饭店》，很多人一定对其中浓墨重彩的优雅色调过目不忘

偷师韦斯·安德森的配色，放在家里可以是这样：

还有被时尚界公认为“高级灰”鼻祖的画家——莫兰迪，他的静物绘画作品总带着一股淡淡的灰色调，不张扬，不浓烈，却为我们提供源源不断的灵感。

对，就是这些破瓶子，你们现在看到的所有性冷淡风格都是发源于此。

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色彩的作用

装修中色彩的运用，不仅仅关乎颜值而已，它更有许多不为人所知的作用，对于整个空间的视觉、距离，都有相当大的影响。

丨膨胀色与收缩色丨

色彩还能扩大缩小室内面积？是的。

我们把扩大面积的颜色成为膨胀色，把缩小面积的颜色成为收缩色。

暖色、高纯度、高明度的色彩就是膨胀色。

小户型可以适当使用膨胀色，让家看起来更“大”一些。例如在这个客厅中，大面积是收缩色，空间有紧缩感，这时候使用画龙点睛的明黄色沙发，发挥色彩的膨胀作用，空间感就拉大了。

冷色、低纯度、低明度的色彩就是收缩色。

大户型则可以使用收缩色来制造温馨感，收缩色也利于打造性近年流行的性冷淡风，看起来克制而内敛。下面的案例中，将沙发换成收缩色灰色，空间就感觉收缩了许多。

丨前进色与后退色丨

高纯度、低明度的暖色能带给人向前的感觉，我们称之为前进色。

相反，低纯度、高明度的冷色则是后退色。

前进色可以使用在小卧室里，案例中的墙面是典型的蓝色后退色，采用这个颜色会让墙面看起来有“后退感”。

前进色的高纯度可以给整个空间一种活泼的气质，低明度又能赋予它不过分彰显的氛围。下面的案例中，墙壁使用了低明度的红色前进色后，空间就变得紧凑。

丨重色与轻色丨

深色给人感觉下沉，称为重色。浅色则给人上升感，我们成为轻色。

高空间里，建议用轻色装饰天花板，地板采用重色，可以在视觉上缩短两个界面的距离，使比例更和谐。

▲使用重色地板后，两个界面的距离瞬间就缩短了

经典白+灰，打造简约风

白+灰的配色之所以一直没有过时，就是因为它耐用，也好用。不知道怎么配色？白+灰。如何才能不出错？白+灰！

用白色天花板搭灰色地板，也符合我们前面讲过的轻重色搭配原则，有利于让两个界面更加紧凑，制造温馨感。

卧室里的白+灰搭配，能提高空间的格调，看上去优雅而有品位。

再教给大家一个小妙招，如果卧室的枕头被单都是大面积的白色，怕过于单调，加一条灰色的毯子，高级感立马凸显。

百搭白+木，打造原木风

原木风这几年很受欢迎，木色能带给人沉静、安稳的感觉，也很百搭。使用白色+木色的家居配色，一下子就靠近了大自然。

如果仅是木门+木地板，这个玄关未免太过刻板，这个时候用白色来调和，瞬间让人感觉安心舒适，增添开放感与包容感。

谁说背景墙只能用一种颜色，木色作为客厅中明度最高的色彩，通过与白色明度差的对比，彰显出干练感。白色前背景墙+木色后墙的搭配，小本本要记下来！

浅木色+白色容易造出日系风，而深木色+白色则可以打造新中式。整个空间使用木色来塑造古典韵味会让人感觉沉闷，当加入白色，不仅不会破坏传统韵味，还能增加坚实感。

巧用彩色，告别土味

黑色粉色白色木色都是装修中常用白色的颜色，但谁还不是个小公举，还没点少女心？喜欢粉色又怕装修起来的土味溢出的伙伴们，来看看粉色的正确打开方式。

丨粉色+白色丨

粉色+白色，能强化朦胧感。卧室使用粉色刷墙刷天花板甚至是粉色地板都没问题，只要我们在床品上做减法就可以，抛去多余的点缀，使用纯白单品，甜美浪漫的感觉就出来了！

丨绿色+白色丨

在这个案例中，绿色的电视墙与绿色的背景墙是同一种颜色，它们相互呼应。色调越纯粹，就越能规避“土味”。搭配白色天花板，不会抢去绿色的“主色调”地位，反而衬托得宜。

丨蓝色+白色丨

蓝色+白色确实是黄金搭档，怎么搭都不会出错，它们相互融合，就像天空一样纯粹。如果墙壁使用了蓝色，那么天花板与衣柜、床品等点缀尽量用白色。

白色的作用是很明显的，它让整个空间可以“呼吸透气”，留有余地。