描金彩绘家具招聘

1. 家具手工描金会掉吗

彩绘、描金工艺由来已久，古时候，不仅在一些工艺品上会用到彩绘回工艺，在很多家具装饰上答也都会用到。在明朝时期，除了红木家具、竹木家具之外，更有众多的彩绘家具、饰品等等，乃至在后来的清朝时期，彩绘更是一种非常流行的工艺，而皇室宫廷之中，描金工艺用到的则更多。直到如今，也还是有很多家具或者装饰品、工艺品都采用了彩绘的工艺。经过了彩绘或者描金的物品虽然华丽，但是保养却更加麻烦，如果保养不当，很有可能出现变色、开裂甚至脱落。

2. 清代家具的发展阶段

清代家具的发展至风格成熟为清式，大致可分为三个阶段：
第一阶段清初至康熙初，这阶段不论是工艺水平、还是工匠的技艺，都还是明代的继续。在用材上，特别是宫中家具，常用色泽深、质地密、纹理细的珍贵硬木，其中以紫檀木为首选，其次是花梨木和鸡翅木 。用料讲究清一色，各种木料不混用。为了保证外观色泽纹理的一致和坚固牢靠，有的家具采用一木连做，而不用小材料拼接。清初期，由于为时不长，特点不明显，没有留下更多的传世之作，这时期还是处于对前代的继承期。
第二阶段康熙末，经雍正、乾隆，至嘉庆。这段时间是清代社会政治的稳定期，社会经济的发达期，是历史上公认的清盛世时期。这个阶段的家具生产，也随着社会发展、人民需要和科技的进步，而呈兴旺、发达的局面。这时的家具生产不仅数量多，而且形成为特殊的、有别于前代的特点，或叫它风格。这风格特点，就是清式家具风格：
1、造型上浑厚、庄重
这时期的家具一改前代的挺秀，而为浑厚和庄重。突出为用料宽绰，尺寸加大，体态丰硕。清代大师椅的造型，最能体现清式风格特点。它座面加大，后背饱满，腿子粗壮。整体造型像宝座一样的雄伟、庄重。其它如桌、案、凳等家具，也可看出这些特点，仅看粗壮的腿子，便可知其特色了。
2、装饰上求多、求满、富贵、华丽
清中期家具特点突出，成为清式家具的代表作。清式家具的装饰，求多、求满、求富贵、求华丽。多种材料并用，多种工艺结合。甚而在一件家具上，也用多种手段和多种材料。雕、嵌、描金兼取，螺甸、木石并用。此时家具，常见通体装饰，没有空白，达到空前的富丽和辉煌。但是，不得不说，过份追求装饰，往往使人感到透不过气来，有时忽视使用功能，不免有争奇斗富之嫌。
第三阶段道光以后至清末。道光时，中国经历了鸦片战争的历史劫难，此后社会经济日渐衰微。至同治、光绪时，社会经济每况愈下。同时，由于外国资本主义经济、文化、以及教会的输入，使得中国原本是自给自足的封建经济发生了变化，外来文化也随之渗入中国领土。这时期的家具风格，也不例外的受到影响，有所变化。我们看，现在颐和园里的部分家具，接受了外来影响最为明显。这种情形，作为经济口岸的广东最突出，广作家具明显地接受了法国建筑和法国家具上的洛可可影响。追求女性的曲线美，过多装饰，甚至堆砌。木材也不求高贵，作工也比较粗糙。
我们一般说的清代家具指的就是清代中期的家具，即指康熙未至雍正、乾隆、以至嘉庆初的清代中期这一段清盛世时期的家具。
这段盛世家具风格的形成，的确与清代统治者所创造的世风有关。表现了从游牧民族，到一统天下的雄伟气魄，代表了追求华丽和富贵的世俗作风。由于过份追求豪华，而带来一些弊端，也是存在的。但是，清式家具，利用多种材料，调动一切工艺手段来为家具服务，这是历来所不及的。所以我们说，清式家具有许多经验可谈，也有许多优点可取。其风格独特，便是最为有力的证明。
清代家具最喜用的装饰题材。尤其到了晚期，达到高峰。可以说，任何一个画面，任何一个图案的组合，都必含有吉祥、富贵的寓意。采用象征、寓意、谐音、比拟等方法，创造出许多富有生活气息的吉祥图案。如鹊上梅梢（喜上眉梢）、麒麟送子、松鹤万年、五蝠捧寿（五福捧寿）、双鱼吉庆、五福齐来、葫芦万代、富富有余、多福多子等。很受群众喜爱，以至于延用至今。
动植物纹除了传统的麒麟、夔龙、夔凤、螭虎、龙、兽面、狮子等以外，清代还增加了松鼠等新的动物纹饰。植物方面有梅、兰、竹、菊、葡萄、折枝、卷草、灵芝、牡丹、西番莲等。
纹样
清代家具中，使用纹样的地方很多，床榻的围屏，柜橱的门扇，桌案的牙条，椅凳的腿子等部位，多用二方连续、四方连续图案加以装饰。常用的有云纹、回纹、卍字纹、绳纹、盘肠纹和草龙纹等。尤其是云纹和回纹使用最多。回纹在清式家具中，是最具代表性的装饰纹样，在椅子背板、扶手、腿足，以及桌案的牙条、牙头等部位，最喜用回纹。以至于人们由此而得出一个经验：凡有回纹装饰的家具，基本上是清代家具。 博古也是清代家具常用的装饰图案，以古代器物如瓶、罐、书画、文房四宝等形象，雕嵌于家具之上，以寓意主人的文雅和诗书传家的企盼。
除以上题材之外，还有四时景色、楼台人物、花鸟鱼虫等。
装饰手法 - 雕刻 │ 镶嵌 │ 描绘 │ 其他及兼用
清代家具追求富丽，充分调动工艺美术的各种手段，以获得富贵豪华的效果。可谓集装饰手法之大成，也可谓史无前例。
雕刻
清代家具最喜用透雕，在椅子的背板、桌案的牙条、挡板等部位，使用整块透雕，明显突出剔透、空灵的效果。其次是浮雕，也有时两者兼用。到了清中期以后，雕饰达到了高潮，有时一件家具竟然通体满雕，令人目不暇接，满得叫人透不过气来。以至于忽视了结构的合理，忽视了实用价值。
透雕是留出需要的图案，将地子全部挖掉。留出的图案还要作成立体的效果，也就是再作雕工。透雕可以两面雕，也可以只作一面雕。
浮雕也称凸雕，就是图案突出，并要求有高低深浅的不同，有立体感。
镶嵌
在清代家具中，占据着很重要的地位。因为镶嵌的效果突出，比雕刻更为华丽。镶嵌的材料很多，可用木、牙、石、瓷、螺甸，以至琥珀、玛瑙、珊瑚、宝石等，色泽光闪明亮，璀璨华美。在彩图和文中图版里，有大量的镶嵌家具，如紫檀镶桦木框、框内镶粉彩瓷屏的大师椅、紫檀镶影木心靠背的大师椅、紫檀嵌玉太师椅、紫檀木镶珐琅的方凳、紫檀木嵌螺甸的半圆桌、楠木嵌竹丝的方几、百宝嵌的屏风、百宝嵌的盆架等等。
螺甸嵌，在清代发展迅速，工艺也很精良。螺甸嵌有白色和彩色之分，五光十色的五彩嵌最漂亮。片厚的螺甸称硬螺甸，多用于硬木家具上。片薄的螺甸称软螺甸，多用于漆木家具上。用薄片螺甸镶嵌是镶嵌工艺的最高水平。
百宝嵌，在明末扬州由周翥所创，到清乾隆以后，得到很大发展。《骨董琐记》中说：五彩陆离，难以形容。真未有之奇玩也。彩图中的故宫博物院所藏之黄花梨百宝嵌高面盆架，就是用螺甸、玛瑙、金、银、牙、角、绿松石，寿山石等材料，嵌制而成的职贡图。
骨嵌家具盛行于乾隆时期。乾隆中叶宁波骨嵌驰名全国。骨嵌分高嵌、平嵌、高平混合嵌三种。清代早期家具，多用高嵌和混合嵌，后期则多用平嵌。骨嵌技艺精良，保持多孔、多枝、多节、块小，并带棱角，既易胶合，又防脱落。虽年深日久，仍旧形象完整。
描绘
清代家具中，使用描金和彩绘的手段也是很常见的。彩图中的照片，文中的图版，有许多描金和彩绘的家具，如朱漆彩绘鼓形凳、朱漆彩绘雕花柜、黑漆描金百室嵌屏风、紫檀描金多宝格等。
在漆家具上施以描金彩绘，是清代家具的善用手法。当时生产漆家具的地区很多，如湖南浏阳生产的彩漆人物屏樟，广东制造的漆几、漆匣等，山西绛县生产的橱柜、屏风、隔扇等，无不作工精细，技艺纯熟。
彩绘中有金漆彩绘、银漆彩绘、朱漆彩绘、黑漆描金等不同手法，堪称五光十色，金碧辉煌。
其他及兼用
除以上雕、嵌、绘以外，清代家具还用贴黄、掐丝珐琅等手法。多种工艺兼用，在清代家具中多处可见。仅从书前彩图版和文中图版里，就可见透雕与浮雕的结合兼用，彩绘与描金的兼用，彩绘与雕刻的兼用，以至于描金与百宝嵌的兼用等等。可以想象得出，在紫檀木深沉色调的木质上，或在朱漆、黑漆等光泽如镜的底子上，施以两种以上的装饰手段，或嵌螺甸、宝石，或彩绘描金，达到色彩缤纷而又明光闪亮，其辉煌、璀璨的景象，是无法言传的，惟有赞叹二字。
清代家具的装饰，是其它朝代所不能比拟的。为了达到富丽、辉煌的目的，利用各种材料，使用各种手段，想尽一切办法。可以说，以多种材料并用、多种工艺结合，达到装饰上的大满大全，形成了清式的独特风格。

3. 山西特产都有什么

保德油枣
保德油枣的特点是：个大、皮薄、肉厚、核小，汁多、味甜、色泽深红，油光闪亮，含糖57.9%，最有名的要数加工后的“无核糖枣”，深紫油润、皮薄纹细、形大无核、枣肉肥美细腻，有一种特殊香味，成品装入塑料袋中密封。易贮藏、而运输，畅销全国各地，远销日本、泰国、缅甸、马来西亚等国。

澄泥砚
我国四大名砚之一，与其它石砚不同，它以河湖澄泥为原料，经特殊焙烧工艺制成的，以质地细腻、形制美观而闻名。澄泥砚的制作过程分为采泥、过滤、沉淀、制坯、烘干、雕刻、烧制、细蜡和刨光等步骤，各个步骤环环相扣，每一个过程都很重要，一步不慎，则可以前功尽弃。常见的砚面图案有牧童放牛、双龙戏珠、风云水月等。

汾酒
汾酒是山西杏花村汾酒厂生产的白酒，始酿于南北朝时代，距今已有1500多年的历史。汾酒“入口绵、落口甜、酒后有余香”，以色、味、香三绝著称，是我国八大名酒之一。曾在1916年巴拿马国际博览会上获得一等优胜金质奖章。新中国成立后，多次获得国务院颁发的金质奖，行销40多个国家和地区。

降龙木拐杖
降龙木拐杖为老年人所喜爱，可辅助体弱者登山用，也是一种旅游纪念品。降龙木，由于上面在六道顺纹，故俗名“六道子”，传说这种木能“避邪”，所以称为降龙木。

山西老陈醋
老陈醋产于清徐县，为我国四大名醋之一。老陈醋色泽黑紫清亮，气味酸醇浓烈，还具有甜、绵、香、酸，不沉淀，储存越久，其味愈浓和久储不变质的特点。老陈醋不仅是调味品，且可供药用，对高血压、肝炎、皮肤病具有一定疗效和预防作用。

推光漆器
推光漆器，以手工操作工艺得名，就是在油漆木器家具时，涂漆以后磨，磨了再漆，反复数次，再用手推出光泽来。然后，经过推凸、描金、彩绘等多种工艺流程，出现人物、花鸟、山水各种图案。推光漆器又叫金漆家具，具有绘画精致，内容丰富，永不褪色等特点。
太原地区生产的推光漆器自唐代就已闻名，具有独特的民族风格。俗称山西漆器，以太原金漆厂和平遥推光漆厂的产品著名，主要产品有：屏风、挂屏、古腿沙发桌、首饰柜、绣墩、书桌、烟具等。

竹叶青
竹叶青酒是汾酒的再制品，由山西杏花村汾酒厂股份有限公司生产，酿造历史悠久。竹叶青以汾酒为原料，配以陈皮、砂仁、当归、零陵香、公丁香、广木香、紫檀香等十余种中药材经蛋青、竹叶、冰糖浸泡而成，酒精含量为45度。
正品竹叶青经120道工序反复检验合格才能上市，色泽青绿、晶莹透明，具有和胃、消食、除烦的功效。

4. 中国四大漆艺的中国四大漆器

福州脱胎漆器是具有独特民族风格和浓郁地方特色的艺术珍品，与北京的景泰蓝、江西的景德镇瓷器并称为中国传统工艺的“三宝”，享誉国内外。已有二百多年历史，其质地坚固轻巧，造型典雅别致，色泽瑰丽鲜艳，装饰精细，结实耐用，具有碰不坏，摔不破，不掉漆，不褪色等优点。
福州漆器始于南宋。据传清乾隆年间，漆匠沈绍安在一座寺庙里发现大门的匾额虽然木头已经朽烂，但是漆灰夏布裱褙的底胚却完好无损。细心的沈绍安从中得到启发，回家后不断琢磨试验，继承发扬了传统漆艺，创造出了最早的脱胎漆器。沈绍安因此成为福州脱胎漆器的鼻祖。
福州脱胎漆器的制作方法有两种：一是脱胎，就是以泥土、石膏等塑成胎胚，以大漆为粘剂，然后用夏布（苎麻布）或绸布在胚胎上逐层裱褙，待阴干后脱去原胎，留下漆布雏形，再经过上灰底、打磨、髹漆研磨，最后施以各种装饰纹样，便成了光亮如镜、绚丽多彩的脱胎漆器成品了；二是木胎及其它材料胎，它们以硬材为坯，不经过脱胎直接髹漆而成，其工序与脱胎基本相同。
福州脱胎漆器的一个显著特征是“色彩瑰丽，光亮如镜”，人们对它产生好感在一定程度上取决于装饰上的丰富多彩。其传统装饰技法有黑推光、色推光、薄料漆、彩漆晕金、锦纹、朱漆描金、嵌银上彩、台花、嵌螺甸等；新中国成立后，又发展了宝石闪光、沉花、堆漆浮雕、雕漆、仿彩窑变、变涂、仿青铜等技法，并且把髹漆技艺同玉雕、石雕、牙雕、木雕、角雕艺术结合起来，使漆器的表面装饰琳琅满目，更加丰富多彩。 从本世纪50年代以来，在扬州远、近郊区许多汉代墓葬中出土的漆器及其残片，多达万件。器物中有碗、盘、壶、勺、耳杯等饮食用具，奁、案、几、箱、枕、尺、梳、篦、魁、笥等日常用品，有琴、俑、砚、盒、弓背、剑鞘、箭服等文房、器械用品，还有漆棺、椁、面罩等丧葬用具，器形繁多，体现了广泛的用途。其装饰工艺则有彩绘、针刻、贴金、金银嵌等类别。其胎骨以木制为最多，故有关学者称扬州为我国木胎漆器的发源地。也有不少以干漆夹为胎的，世称脱胎漆，尚有少量竹胎、铜胎、皮胎制器。
据《酉阳杂俎》、《杨太真外传》等书记载，唐玄宗和杨贵妃曾多次将扬州所贡金银平脱等名贵漆器赐给安禄山和其他臣僚。唐僖宗时，高骈任扬州盐铁史，为献媚朝廷，曾一次向长安运送扬州漆器逾万件。
日本奈良唐招提寺“本尊毗卢舍那佛坐像”、“药师如来立像”、“千手观音菩萨立像”均为鉴真弟子扬州兴云寺僧义静所造，都是日本的国宝。至元代，扬州已成全国漆器制作中心。雕漆尤为精美。元末明初时，“点螺”工艺出现。
明清时代是扬州漆器历史上的全盛时期，名家荟萃，诸品具备。清代后期，扬州漆器出口外贸已较兴盛，远销欧美等国，年销量2万多件，“岁入三万两”。 据史料记载，平遥推光漆器始于唐朝开元年间，距今已有1200多年历史。1917年，平遥城内漆工乔生瑞、任茂林等六人合资开设“合成铺”，从事漆器生产，生产出的漆器质地优良，风格独特，大部分产品远销日本、法国等地。1937年，日本侵华后，生产停顿。五十年代后，平遥推光漆器又枯木逢春，大放异彩。
推光漆漆料来源于植物漆树，人们称之为“老漆”、“大漆”。推光漆器的制作，工艺独特。先选好木料，制胎，再以猪血、砖粉涂缝，磨光，然后开始涂天然老漆，磨了再漆，漆了再磨，反复多次，最后用手掌蘸麻油在漆面上推光泽来，而后又经过推敲、描金、彩绘等几道工艺，分别现出山水人物、飞禽走兽、亭台楼阁、奇花异草等各种图案。推光漆器，漆光闪闪，映影如镜，故又称“金漆家具”。
表面光滑明亮，画工精巧细腻，着色娴熟鲜明，线条刚柔相济，笔法刚劲秀丽，使用轻巧坚固，且能耐热防潮，具有的独特的民族风格和地方色彩。它既能作为欣赏品陈列装饰，又有实用价值。 成都漆器又称卤漆，闻名于世的湖南长沙马王堆出土的汉代漆器就刻有代表成都生产的“成市草”“成市饱”铬记，在战国时期已远销到朝鲜平壤（古乐浪郡），现中国工艺美术馆珍品馆已收藏有7件成都漆器工艺品。
成都漆器工艺精湛，做工考究，大多工序为手工制作，底胎用质地细腻，脱水处理后的原木，工艺涉及雕、嵌、填、描、推、绘、贴等方法，最具特色的是精细彩绘、雕花填彩（漆艺精在以刀代笔，将白描十八法运用于刀尖）、雕锡晕色丝光（独一无二的装饰方法，金属材质高贵而细腻，熠熠闪烁的光泽是漆器艺术的极至魅力)

5. 家具描金工艺的优缺点

家具描金工艺的优点：显得美观，更加大气高端上档次。描金没有贴金箔那么复杂而且成本相对低。

家具描金工艺的缺点：描金的时间长了容易掉漆。

描金工艺是指用笔勾画金线的工艺。在传统的工艺美术技艺中，常常对大型壁画、屏风和挂屏的彩绘使用描金工艺。描金使用的金粉调以胶水，自然干燥后金粉的线条常年不变色，画面显得金碧辉煌。描金工艺在中国传统首饰制作中经常使用。描金工艺在现代广泛运用于饰品、工艺品、家具、钟表、陶瓷的制作。

相关信息：

描金漆家具有单一色作画的，也有金色深浅不同的几色原料作画的，在家具上使用描金和彩绘。描金与彩绘家具主要有彩漆屏风、漆几、漆匣、盒等品种，另外还有橱和隔扇，大都做工精良，技艺完美。另外，在描金漆家具中还有添漆金家具、识文描金家具、罩金漆家具等相对更为复杂的工艺和手法的家具类型。
漆类家具与漆器在中国历史悠久，故宫太和殿的金漆龙凤屏风和宝座就属于罩金漆的工艺做法。但是，在艺术品市场上，漆家具并不是十分热门的品种，相信随着时间的推移和人们认知的提高，这种家具一定会有一个很大的升值空间。

6. 家具上面描金有什么好处

来描金能使漆地与金色源花纹相衬托，体现出一种华美的贵族气派。
古典家具中的描金漆家具，是指在单素色漆家具上用半透明漆调成彩漆描画花纹，然后放入温湿室内，等待漆干以后，在花纹上打金胶，再用细棉球着细金粉贴在花纹上。如果在黑漆地上制作，称为黑漆描金，在红漆地上制作，称为红漆描金。这种素漆上的描金做法，能使漆地与金色花纹相衬托，体现出一种华美的贵族气派。
描金漆家具有单一色作画的，也有金色深浅不同的几色原料作画的，在家具上使用描金和彩绘。描金与彩绘家具主要有彩漆屏风、漆几、漆匣、盒等品种，另外还有橱和隔扇，大都做工精良，技艺完美。另外，在描金漆家具中还有添漆金家具、识文描金家具、罩金漆家具等相对更为复杂的工艺和手法的家具类型。
漆类家具与漆器在中国历史悠久，故宫太和殿的金漆龙凤屏风和宝座就属于罩金漆的工艺做法。但是，在艺术品市场上，漆家具并不是十分热门的品种，相信随着时间的推移和人们认知的提高，这种家具一定会有一个很大的升值空间。

7. 描金工艺是怎么回事

描金又称泥金画漆，是一种传统工艺美术技艺。起源于战国时期，在漆器表面，用金色描绘花纹的装饰方法，常以黑漆作地，也有少数以朱漆为地，也有把描金称做“描金银漆装饰法”的。

描金是金彩装饰方法之一，描金是用本金(金粉)或亮金(金水)在瓷面上描饰装饰纹样或配合其他装饰作边线或金地使用。 本金的使用技法较亮金操作要困难得多，而且由于含金量高，一般只局部使用于高级产品，一般产品都采用亮金(金水)．

描金装饰均用手工描绘，金水的操作步骤较为简便，手工操作方法是根据装饰部位用描金笔蘸取金水描绘花纹，镶边、铺金地或结合其他装饰使用。

(7)描金彩绘家具招聘扩展阅读

釉上彩绘瓷历史久远。北齐武平六年的范粹墓就曾出土过相当精美的白彩绿彩器，而真正精细且又具有美感的彩器则要数清代康熙、雍正、乾隆三朝的五彩及粉彩器了。

清代的色釉装饰瓷器工艺在继承明代制造工艺的基础上得到很大的发展，工匠们已不满足于传统陶瓷单一的色釉装饰，开始用纯金加工提炼的金粉，在豆青、祭蓝等颜色釉瓷器上描金加彩，进行装饰。

清代工匠们对于金彩的运用，突破了明代单色地上描金的手法，达到了陶瓷装饰更加金碧辉煌的艺术效果。清康熙朝，在彩瓷上大量施金色，以后的雍正、乾隆朝施金技法更加广泛，直至道光朝除了白地粉彩器外，还在各种色地的开光粉彩上采用描金工艺。金彩不仅在官窑器物上使用，民窑出产的器物上描金也很普遍。

8. 明清家具特点的比较

明式家具是独具特色的传统家具。指自明代中叶以来，能工巧匠用紫檀木、杞梓木、花梨木等制作的硬木家具。虽然明式硬木家具在全国很多地方都生产，但以苏州为中心的江南地区能工巧匠制作的家具最得大家认可。因此，人们公认苏式家具是明式家具的正宗，也称它为"苏州明式家具"，简称"苏式"。造型优美，选材考究，制作精细是明式家具的三大特点。中国家具工艺有着悠久的历史，发展到明代开始形成独特格式，因而被后人称为明式家具。明式家具是家具文化风格的代表，装饰精微，雕饰精美，散发出传统文化的精神、气质、神韵。
明式家具，特征鲜明，魅力无穷，体现在以下几点：
1、文人参与设计，极具意匠美。明式家具的设计者大多是文化气息甚浓的文人雅士，由他们设计出家具图样后，再交由出色的木工制作而成。在家具设计之时，设计者往往会将自己的奇思妙想融于设计之中，使家具的造型优美、稳重、简朴，各组件的比例讲求实用与审美的一致，装饰讲究少而精，淡而雅。明式家具，乍看之下，一般感觉毫不起眼，但细品之下，却散发出独特的魅力，每一个细节都值得欣赏、推敲。明式家具好比一杯好茶，入口味淡，再三品尝则回味无穷。所以，有设计师甚至认为，明式家具是用来观赏而不是用来使用的。
2、选料考究流露天然之美。明式家具在造型上，讲求物尽其用没有多余的东西，简洁到不能再简洁了，强调家具形体线条优美、明快、清新。通体轮廓讲求方中有圆、圆中有方，整体线条一气呵成，在细微处有适宜的曲折变化。明式家具注重委婉含蓄，干净简朴之曲线，若有若无、若虚若实，给人留下广阔的想象空间，体现了虚无空灵的禅意。明式家具在选材时追求天然美，凡纹理清晰、美观的“美材”，总是被放在家具的显著部位，并常呈对称状，巧妙地运用木材天生的色泽和纹理之美,而不做过多的雕琢，在不影响整体效果的前提下，只在局部作小面积的雕饰，这与现代人返璞归真的审美时尚是完全契合的。
3、结构简单、合理，连接牢固，极具工巧美。明式家具的结构源于建筑学的梁架结构，横者为梁，竖者为架，结构严谨，用材合理，绝无多余与浪费，各部件间采用榫卯连接，胶粘辅助牢固，显示出高超的制作工艺。
清式家具指清朝的雍正、乾隆时期形成的带有当时时代气息的家具。这种家具在形式和格调上与传统家具的朴素大方、典雅内敛的风格大相径庭甚至格格不入，形成强烈对照，故在我国家具史上称之为“清式”家具。
清代康熙、雍正、乾隆三代盛世期，在我国工艺美术史上出现了一味追求富丽华贵、繁缛雕琢的风气。这时正值“广式家具”盛行，加上清官内院的追随和提倡，清代中叶以后，家具以造型厚重、形体庞大、装饰繁琐而风靡一时。
具体而言，清式家具具有以下特点：
其一、品种及造型上追求创新。清式家具的品种可谓繁多，许多家具都具有前代所没有的风格和特点。比如，清代的李渔就主张几案多设抽屉，橱柜多加搁板，从而开清式书案、多宝格之先河。据史载，生炭火避寒的暖椅，贮冷水祛暑的凉炕，都是李渔的创造。清式宫廷家具更喜标新立异。比如有一种木床，床上不仅有帽架、衣架、瓶托、灯台、悬余架，甚至还有可以升降的痰桶架。此外，清式家具的造型也变化多端。多年来，海内外的博物馆及收藏家虽搜集了难以计数的清式家具，但至今仍不时发现前所未见的清式家具的奇特品种，有些家具竟难猜测其为何物。
其二、用材上视野广阔。在用料选材上，清式家具推崇色泽深、质地密、纹理细的珍贵硬木，尤以紫檀为首选。
清中期以前的宫中家具，选料最为讲究。如用料讲究清一色，或紫檀或红木，各种木料互不掺用，有的家具甚至用同一根木料制成；选材时要求无疖无疤，无标皮，色泽均匀，稍不中意，就弃之不用，绝不将就。在制作上，为了保证外观的色泽和纹理的一致，也为了坚固牢靠，往往采用一木连做，而不用小材料拼接。如有的床榻为鼓腿澎牙结构，尽管腿足曲率极大，也多采用一木挖成而不是拼接。不少宫廷紫檀家具透雕的花牙，往往与腿足和牙条一木连做。这样一来，用料很大，浪费极多。
其三、工艺上装饰丰富。注意装饰性，是清式家具最显著的特征。为了达到瑰丽多姿、千变万化的装饰效果，清式家具的设计者和制作者几乎使用了当时一切可以利用的装饰材料，尝试了一切可以采用的装饰手法。在家具制作与各种工艺品相结合上更是殚精竭智，力求新奇。其中采用最多的装饰手法当属雕饰和镶嵌。
其四、艺术风格上融会中西。从传世的清式家具中，人们很容易感受到外来文化，特别是西方艺术的浓浓气息。清式家具不仅继承了明式的优点，而且，对西方文明也进行了大胆借用。从现存的清式家具来看，采用西洋装饰图案或装饰手法者占有相当的比重。

9. 明式家具与清式家具的特点及区别

明式家具

明式家具，是我国明代以汉族文人为主导形成的一项家具艺术成就，以简洁典雅的造型，严谨科学的结构闻名于世，在世界家具体系中享有极高的声望。

主要指那种以硬木制作与明代和清代前期，设计精巧，制作精良，风格简约的优质家具。

英国家具大师Thomas Chippendale(1718-1779)在其《家具指南》一书中，把明式列为世界家具三式之首（明式、哥特式和洛可可式）。

作为现代极简主义的鼻祖，至今，当中外设计师们谈起明式时，仍然公认它是世界家具设计上无可超越的巅峰。

明式家具的特征可归纳为以下四点：

1、造型简练、以线为主

严格的比例关系是家具造型的基础。我们看以上图中的明代家具，其局部与局部的比例、装饰与整体形态的比例，都极为匀称而协调。

如椅子、桌子等家具，其上部与下部，其腿子、枨子、靠背、搭脑之间，它们的高低、长短、粗细、宽窄，都令人感到无可挑剔地匀称、协调。并且与功能要求极相符合，没有多余的累赘，整体感觉就是线的组合。

其各个部件的线条，均呈挺拔秀丽之势。刚柔相济，线条挺而不僵，柔而不弱，表现出简练、质朴、典雅、大方之美。

2、结构严谨、作工精细

明式家具的卯榫结构，极富有科学性。不用钉子少用胶，不受自然条件的潮湿或干燥的影响，制作上采用攒边等作法。

在跨度较大的局部之间，镶以牙板、牙条、圈口、券口、矮老、霸王枨、罗锅枨、卡子花等等，既美观，又加强了牢固性。明代家具的结构设计，是科学和艺术的极好结合。

时至今日，经过几百年的变迁，家具仍然牢固如初，可见明代家具的卯榫结构，有很高的科学性。

3、装饰适度、繁简相宜

明式家具的装饰手法，可以说是多种多样的，雕、镂、嵌、描，都为所用。装饰用材也很广泛，珐琅、螺甸、竹、牙、玉、石等等，样样不拒。

但是，绝不贪多堆砌，也不曲意雕琢，而是根据整体要求，作恰如其分的局部装饰。如椅子背板上，作小面积的透雕或镶嵌，在桌案的局部，施以矮老或卡子花等。

虽然已经施以装饰，但是整体看，仍不失朴素与清秀的本色；可谓适宜得体、锦上添花。

4、木材坚硬、纹理优美

明式家具的木材纹理，自然优美，呈现出羽毛兽面等膝陇形象，令人有不尽的遐想。充分利用木材的纹理优势，发挥硬木材料本身的自然美，这是明代硬木家具的又一突出特点。

明代的优质硬木家具用材，多数为黄花梨、紫檀等。这些高级硬木，都具有色调和纹理的自然美。

工匠们在制作时，除了精工细作而外，同时不加漆饰，不作大面积装饰，充分发挥、充分利用木材本身的色调、纹理的特长，形成为自己特有的审美趣味，形成为自己的独特风格。这是明代家具的又一特点。

明式家具的风格特点，概括起来，可用造型简练、结构严谨、装饰适度、纹理优美四句话予以总结。

清式家具

清式家具是以满族皇室为主导的，在明末清初时期，由于西方传教士的大量来华，传播了一些科学技术促进了中国经济、文化艺术的繁荣。

所以清式家具在宫廷和民间的相互影响、相互交流共同创造中发展起来的，可以说这是中国的“巴洛克时期”。运用各种精湛的技艺，使清式家具形成了独有风格。

清代家具的特点总体分为以下几点:

1、造型上浑厚、庄重

在造型特征上， 骨架粗壮结实，方直造型多于明式曲贺造型，题材生动且富于变化，装饰性强，整体大方而局部装饰细腻入微。

清式家具的总体尺寸趋于宽、高、大、厚，与此相应，局部尺寸与部件用料也随之加大变宽。

2、装饰上求多、求满、富贵、华丽

在装饰风格上， 以富丽、豪华、稳重、威严为准则，多结合厅堂、卧室、书房等不同居室进行设计，分类详尽，功能明确。

其主要特征是，造型庄重，雕饰繁重，体量宽大，气度宏伟，脱离了宋，明以来家具秀丽实用的淳朴气质，形成了“清式”家具的风格；在装饰手法上注重形式，不惜功力、用料，工艺精良达到了无以复加的程度。

在装饰上力求华丽，并注意与各种工艺品相结合，使用了金银、玉石、宝石、珊瑚、象牙及百宝镶嵌等不同质地装饰等不同地装饰材料；
珐琅嵌、瓷嵌也是当时重要的装饰手法，描金，彩绘在清式家具中都占有一定地位，追求富丽堂皇的意味；
在装饰花纹上，花纹图案整体较满，通常是一些代表吉祥瑞庆的花鸟纹等装饰花纹。

3、主要使用的材料有紫檀、酸枝木、花梨、楠木、乌木和榉木；

根据以上所说我们可以清晰地了解到明式家具与清式家具在风格特征上不同之处。

明式家具制作的榫卯结构极为精密，构件断面小轮廓非常简练，装饰线脚做工细致，工艺达到了相当高的水平，形成了明代家具朴实高雅、秀丽端庄、韵味浓郁、刚柔相济的独特风格。

清式特点首先表现在用材厚重上，家具的总体尺寸较明式宽大，相应的局部尺寸也随之加大。其次是装饰华丽，表现手法主要是镶嵌，雕刻及彩绘等，给人的感觉是稳重，精致，豪华，艳丽，和明式家具的朴素大方，优美，舒适形成鲜明的对比。

清式家具以优质硬木家具为代表，其中紫檀、酸枝木占大多数，另有少部分黄花梨、鸡翅木等，其它则是漆家具和杂木家具，总体上说与明式家具相比并无多大变化，但对材料的选择和使用却有所不同，在风格上更有比较明显的差异。

清式家具和明式家具相比，自然不如明式家具那样有很高的科学性，但仍有许多独到之处。

它不象明式家具那样以朴素，大方，优美，舒适为标准，而是以厚重，繁华，富丽堂煌为标准，因而显得厚重有余，俊秀不足，给人沉闷笨重之感也缺乏应有的科学性。

但从另一方面说，由于清式家具以富丽，豪华，稳重，威严为准则，为达到设计目的，利用各种手段，采用多种材料，多种形式，巧妙地装饰在家具上，效果也很成功。

上面我们通过家具的风格特征来进行对应的对比，除此之外我们还可以通过家具的品种以及其用途分类来发现它们的不同之处。

明清家具的品种，也与年代有着很大的关系。明代椅子常见有四出头式和官帽式，还有圆椅、玫瑰椅等。四出头式和官帽式椅子在明代墓葬中曾有发现。因此，在鉴定中可以判断，凡与这类出土椅凳风格类似的传世扶手椅品种，应考虑为明式制品。有些较早出椅现的家具品种，往往到了清代后就不再流行。

也有一些家具品种，出现的时间较晚，早期不可能制作。如圆靠背交椅，入清以后不再流行，从伟世品来看，它们多用黄花梨制作，很少有红木或新黄花梨的制品。

所以，传世的圆靠背交椅，基本都是明式家具。而式样庄重、体态硕大的太师椅，则是清式家具的代表，再如茶几，本身就是为适应清代家具布置方法而产生的品种，传世的大量实物中，多为红木，新黄花梨制品此外，如折叠椅，折叠香几等，都是清代雍正以后出现的新品种。

清式家具与明式家具一起，以其不同时代、不同特点，成为中国传统家具的优秀代表。清式依其造型和用途分为六类：

第一类，床、宝座。主要有架子床、罗汉床和宝座，比较明式的多，其风格与明式大不一样。

第二类，椅、凳、墩。种类与明代大体相似，造型及装饰风格却不相同。

第三类，桌、案、几等承具。是清代制作倾向。

第四类，屏风。清代屏风种类齐全，主要有插屏、挂屏、围屏、座屏等，从而更能体现清代家具的风采。

第五类， 柜、格、箱、架。风格与明式大不相同.明式以光素为主，清式有华丽的花纹，或雕刻、或镶嵌、或金漆彩绘，很少有光素的。

第六类，天然家具。又称树根家具，在明代才真正受到赏识，并竞相仿效，清代更是风行一时。此家具既有观赏价值，又有实用价值；此家具与一般家具相比，有回归自然、品味高雅效果。

总的来说，明清两式家具都各具其风韵。

明式家具追求简练美、功能合理化，而清式家具则追求品种丰富、式样多变、奇巧。