A. 做古家具的木材种类！
1. 水曲柳 以材质优良而著称，主要分布于我国东北黑龙江的大兴安岭东部和小兴安岭、吉林的长白山等地。水曲柳是一种落叶的乔木，高度可达 30 米，胸径超过 1 米。水曲柳上多生长在海拔约 200~1100 米的草甸灰代棕土壤或生率森林土上，主要伴生树种有红松、鱼鳞云杉等。水曲柳喜湿润，但不耐水渍。它属于阳性树种，稍耐盐碱，幼龄期也稍耐庇荫，成龄后则需要充分的光照。它非常耐寒，在 -40 度严寒下也能正常发育，但人工幼苗易遭霜冻危害。在自然状态下需 15~20 年才开始结实。水曲柳可以用种子繁殖，也可以采取萌芽更新法。水曲柳的木质坚韧，木纹美观，可以制作各种家具、乐器、体育器具、车船、机械及特种建筑材料等。它被国家列为三级保护植物。
2. 柞木 东北地区及朝鲜大量出产，故北方也有人称之为高丽木。纹理极有特点，浅色的纵向木纹中夹着类似虫卵状的深色短筋。其木质较脆硬，结构粗，心边材全区别明显，木射线很明显，力度强度高，木材很不易干燥，加工困难，耐损，胶结不易，但着色性能好，弯曲性能很好，桌椅类家具较多。
3. 榆木 是中国北方做家具最常用的木材。榆木有 20 多个品种。最高的榆树可以长到 30 多米，直径可达 1米。榆木剖开后，它的边材呈黄褐色，芯材为淡褐色，纹理则像羽毛那样层层扩展。榆木不易干，也容易开裂。榆木的强度中等，耐腐朽，易加工。为长江以北大量使用的家具材质。榆木木性坚韧，纹理通达清晰，硬度与强度适中，一般透雕浮雕均能适应，刨面光滑，弦面花纹美丽，有“鸡翅木”的花纹。榆木另有色深黑者，称之为紫榆。
4. 核桃木 为做家具的上乘用材。它经水磨烫蜡后会有硬木般的光泽，木质细腻无性，易于雕刻，色泽灰淡柔和。核桃木制品明清都有，大都为上乘之作，可用可藏。核桃木木质特点只有细密似针尖状棕眼并有浅黄细丝般的年轮。重量与榆木等。
5. 楸木 民间称不结果之核桃木为楸，楸木棕眼排列平淡无华，色暗质松软少光泽，但其收缩性小，可用作门芯桌面芯，常与高丽木、核桃木搭配使用。楸木比核桃木重量轻，色深，质松，棕眼大而分散，是区别要点。
6. 杉木 主要产于长江流域及江南各省和台湾省。树皮灰褐色，纵向浅裂，易剥落成长条状；心边材区别明显，心材浅红褐色至暗红褐色，边材浅黄褐色；年轮极明显；木射线细，木材有光泽；香气浓厚；髓斑明显。纹理直，干缩小，强度低。干燥容易，速度较快，无缺陷产生；切削、胶黏容易；握钉力弱；扭曲强度弱。板材为优良的船板、房架、屋顶、农具、包装及盆桶用材，尚广用于家具、门、窗、地板及其它室内装修、车辆、机模和水泥盒子板等。
7. 香樟（樟木）樟木主要产于长江流域以南。树皮黄褐色略带暗灰，因有异味奇香又可避虫著称。产地虽在南方，但北方也大量使用做成家具，樟木防虫之特性使得樟木家具以柜、箱、橱等存放衣物家具为主，其它品种相对少见，樟木料大，常见大躺箱有六面独板，厚度达半寸，顶箱衣柜也是如此，面芯独板，毫不吝惜材料。樟木性稳定，少开裂变形，樟木木纹美丽，色彩也有变化，被商人赋予各种美丽名称，如虎皮樟，花梨樟、鬼脸樟等等。但樟木不适合制作卧室家具，因为樟木具有令人精神兴奋，容易造成失眠、孕妇易造成流产。
8. 柏木 产地广泛。柏木有很多种，以黄泊为上，其它次之。黄泊色泽温润，木质细腻，抚之如幼童肌肤，做成家具别有风韵。柏木疖子较多，以早先观念论，是缺陷，故有些柏木上漆，以饰缺陷。而近些年观念发生了变化，崇尚自然，柏木家具以疖子多为美，满身是疖反而难得。疖子大小不一，布局随意自然，于人工所不能企及，正是柏木 家具倍受人崇拜的原因。
9. 桦木 产于东北、华北，木质细腻坚硬，淡白微黄，握钉力强。它的根部及节结处多花纹，古人常用来做门芯等装饰。桦木树皮柔韧美丽，但是，由于其木多汁，易切削，切面光滑，油漆胶粘性好。适宜作家具、地板、纺织、车辆及包装箱等用材，但很少见全部用桦木制成的桌椅。
10. 红松 红松主要产于东北长白山、小兴安岭一带，树皮灰红褐色，皮沟浅，鳞状开裂；心、边材区别明显，心材红褐色，边材黄白色，常见青皮；年轮分界明显，早材至晚材渐变；木射线细，树脂较多。木材纹理直，结构中而匀；重量轻，质地软，强度弱；冲击韧性小。容易干燥，不易变形、开裂，尺寸稳定性中等；切削容易，切面光滑，可车璇；油漆光亮性中等；胶黏性能较差；握钉力一般；耐磨性略差，能适合多种用途，系建筑及包装、室内装修、家具、等用材。
11. 马尾松 主要产于山东、长江流域以南各省及台湾省。树皮深红褐色，心材深黄褐色、微红，边材浅黄褐色，甚宽，常有青皮；年轮极明显，很宽；木射线细，树脂道大而多，横切面有明显油脂圈。木材纹理直或斜；结构粗而不匀；干燥易而快，容易产生表面裂；切削较软的松木有夹锯现象、切面光滑；油漆及胶黏性能不佳；握钉力比红松强。适合做造纸及人造丝原料。经脱脂和防腐处理后，最适宜做坑木，电杆、枕木、木桩；并为仓库、桥梁、船坞等重型结构的原料；房屋建筑上用作房架、柱子、搁栅、门、窗、地板、墙板、木桶、板条箱；亦可制铅笔杆。
B. 普通朝鲜人住什么样的房子，家里有些什么家具电器
朝鲜人的主食是水稻，普通百姓一般应该吃米饭吧，听说吃面条都很奢侈。至于吃肉，我估计人民军和一些低级官员都吃不到，更何况老百姓。
C. 朝鲜有什么特产啊
皮革制品
韩国生产的皮革制品，无论是原料还是制造技术都堪称优秀。因韩国人精湛的手艺和四季分明的气候而形成的服饰文化，不仅在服装上，而且在装饰用品上也开发出了多种多样的制品。因而除夹克、裙子、外套外，韩国生产的钱夹、腰带到手提包、旅行包等各式各样的皮革制品均深受广大游客的欢迎。尤其是鳗鱼皮制品最为著名。设计新颖，颜色多样，颜色上乘而且价格低廉的皮革制品已成为游客们必不可缺的购物品目之一。
购买场所：目货公司、梨泰院、南大门市场、东大门市场。
高丽人参
“高丽人参”无疑是“人参”的代名词。中国梁朝时期著名的医书上也有“人参之极品产于韩国”的记载。被公认为使元气旺盛的神秘名药的高丽人参，其保健医疗效能后世界之冠。人参分水参、干参、红参三种，其价格也多种多样，相差悬殊。除可直接使用根以外，为方便顾客，还为其提供参精、粉制品等多种产品。在机场、免税店、百货公司等处都可以买到人参。如能光顾京东药材市场，则可购到物美价廉的人参。
购买场所：百货公司、免税店、人参销售中心、南大门市场、京东药材市场、锦山、江华
体育用品
网球拍、棒球手套、渭雪装、高尔夫球、高尔夫装、登山靴、运动鞋等体育用品早已成为深受游客喜爱的热门商品。特别是最近朴Seri小姐获得了LPGA和U.S.W0men’s Open的冠军，使得高尔夫用品更为抢手。耐克、阿迪达斯、雷豹等世界著名品牌与Pro—specs、asics等闻名世界的韩国品牌也因价格低廉而深受欢迎。
购买场所：百货公司、梨泰院、南大门市场、东大门市场、釜山国际市场。
古美术品
韩国的古美术品里蕴藏着五千年的传统与历史。其书画、陶瓷、木器、金属工艺品等枚不胜数，琳琅满目。从统一新罗时期的陶器到朝鲜时代的白瓷种类繁多。韩国的陶器在仁寺洞古美术品商街、大大小小的古美术品博物馆、纪念馆、画廊等鳞次栉比，充满了传统文化的气息。
购物场所：仁寺洞、长安坪古董品市场、黄鹤洞市场。
服装
韩国的纤维生产业基础雄厚，十分发达，其纤维产品的质量及多样性早已驰名世界。以各种衣料制成的成品服装及订作服装，均可以低廉的价格购到，此乃韩国服装市场之最显著的特点。特别是订作服装只需2-3天就可领取，往往比本国的成品服装还要便宜。童装和女装的颜色、质感和领先于流行的设计更是为女性购物增添了无限乐趣。除百货公司、市场和购物中心以外，在明洞、梨泰院、狎鸥亭等地也有专门经营著名品牌的商店。
购买场所：明洞、狎鸥亭洞、文井洞、南大门市场、东大门市场。
宝石
韩国的紫水晶、烟水晶等早以其色泽与透明度闻名全球，加工技术也是世界水平。以丰富的原材料和高超的技术制作的紫水晶、烟水晶等产品，加以各式各样的设计，成为具代表性的商品之一。韩国的玉石主要有白玉、黄玉、红玉、黑玉等品种，韩国因藏量丰富，可以大量生产，因而价格便宜。
购买场所：百货公司、明洞商街、小公商街、会贤商街、礼智洞贵金属胡同、江南贵金属商街、里里贵金属销售中心。
手表和首饰
韩国生产的手表和首饰同样是受一般游客和外国客商欢迎的商品。手表从著名的韩国品牌Galaxy等，到儿童用的玩具手表，应有尽有。首饰则以其质量上乘，设计多样，色泽极佳，而成为馈送亲友最理的礼物。耳环、戒指、发夹等均为一般游客和外国客商所喜爱的商品。
购买场所：礼智洞贵金属胡同、南大门手表胡同、梨泰院等。
民俗工艺品
民俗工艺品是代表其国家文化水平的重要遗产。身着华丽韩服的玩偶、扇子、假面、刺绣、木刻、水鸭子、风筝、螺细漆器制品等充分体现了韩国传统文化和生活艺术。表现韩国人喜怒哀乐的这些工艺品，从小巧精品到生活用品皆为是最好的礼物佳品。在景福宫的韩国传统工艺美术馆内有著名匠人(人间文化财)的作品展销。
购物场所：梨泰院、南大门市场、仁寺洞、长安坪古董品市场、黄鹤洞市场、庆州民俗工艺村。
器皿
韩国的器皿有青瓷、白瓷、粉青砂器等，式样、颜色、质地多种多样，除家庭日用品外，可用于装饰的艺术器皿也有很多。一般家庭用及传统宫中用的器皿种类繁多，漆器、木器、玻璃器皿等均物美价廉。百货公司、市场、陶瓷器专卖店里都可以买到。
购买场所：百货公司、南大门市场、碗碟专卖店、利川陶艺村。
JINDARI毛笔
JINDARI是位于光州白云洞的过去地名，从前居住在这里的人们以家庭手工业方法制造毛笔维持生活，因此他们制造的毛笔被人称为JINDARI毛笔。现在JINDARI毛笔因其继承制造毛笔的第四代人安钟善瓮的匠人精神而更加有名，并也已被列为“地方无形文化财”。安钟善瓮的JINDARI毛笔是用鼬鼠尾毛和羊毛制造而成的韩国最高品质的毛笔，深受全国书法家的好评。
韩式首饰
大型百货公司经销众多名牌首饰。首尔的主要金银首饰店集中在钟路三街的凤翼洞、礼智洞以及位于盘浦洞的高速长途汽车站附近。江原道的春川盛产软玉，因厂家直接加工销售，质优价廉；在韩国的土特产品中，最名贵的是韩国的紫水晶，很受游客的欢迎。
购物处：百货公司、明洞商街、钟路金银首饰街、礼智洞金银首饰街、江南金银首饰街、里里金银宝石销售中心、玉山家等。
济州土产蜂蜜
济州土产蜂蜜的优良品质是其他地方无法比拟的。蜜柑蜜和油菜蜜是从济州的蜜柑和油菜的花种抽出来的蜜，具有独特的香气和味道。以此精制的峰皇精对养生、肠胃病相当有效，价钱虽贵仍然有许多人问津。最近，在土产蜂蜜中加仙人掌而做成的产品广受游客的喜爱。
价 钱：每公斤蜂蜜约10000韩圆（合人民币100元）
土布衣
是济州人工作时穿的传统衣服，用从未熟的柿子中抽出的汁液染布，柿子液使得布料耐穿，还有防止布料受伤的作用。之外，还可以使衣服像浆的一样保持硬挺。在特产品店里很容易买到这样制作而成的提包和帽子。
螺锣漆器
螺锣漆器是将绽放光彩的贝壳雕刻, 漆上各种彩条, 并用木板做底进行装饰的工艺技法。主要生产地是庆尚南道统营。
画阁工艺
画阁工艺是韩国王室流传下来的传统工艺, 是用牛角做成的。
木工艺品
韩国的木工艺品中有许多反映悠久传统的艺术性制品。木工艺品从装饰小物品到家具, 多种多样。这些制品可在观光纪念品店或古家具店等购买。
扇
扇是用来摇出风消暑的用具, 为绅士潇洒风流之用。主要有画有太极纹样的太极扇和画有四君子的合竹扇,合竹扇画有山水画, 四君子等, 具有美术性或古董价值。
韩纸工艺品
用楮树做成的韩国传统韩纸具有耐久性, 光泽性, 吸水性等特性。用传统韩国纸做成的韩纸工艺华丽鲜艳。韩纸工艺是韩国艺术的贵重资产。可装小物品的盒子和韩纸木偶等可在纪念品商店看到。
木偶
韩国的民艺品店有身穿传统衣裳的木偶, 是可给您留下记忆的礼物。特别是身穿华丽传统服装的木偶, 此传统韩服是婚礼时穿的衣服。
橘子是济州岛的特产,很早以前是专供皇室的贡品。而现在,用橘子做的香水、巧克力都是每个来济州岛的游客必买的纪念品。
济州的特产有柑橘和济州香水。在莲洞及机场皆有免税店，在机场附近的老衡洞还有种类齐全的韩国纪念品百货店，游客可购买韩国的土特产及旅游纪念品。
济州岛(Cheju) 是韩国第一大岛，又名耽罗岛、蜜月之岛、浪漫之岛，位于朝鲜半岛的南端，隔济州海峡与半岛相望，北距韩南部海岸90多公里，地扼朝鲜海峡门户，地理位置十分重要。济州岛总面积1826平方公里，包括牛岛、卧岛、兄弟岛、遮归岛、蚊岛、虎岛等34个属岛，东北距全罗南道100公里，是理想的旅游和垂钓胜地。在这里可以观赏名胜古迹、欣赏自然景观，岛上屹立着韩国最高的山－－海拔1950米的汉拿山。还可以登山、骑马、兜风、狩猎、冲浪和打高尔夫球等。这里人烟稀少，土地广阔，不是高山森林，就是农田村舍。农家种的主要是稻米、蔬菜、水果，最多最壮观要属油菜花，春天，遍地一片金黄，非常好看。济州岛是韩国主要的渔业基地，附近海域内既有温带海洋渔类，也有热带及亚热带渔类。
D. 外国哪个时期的家具设计受中国影响
中国地大物博，历史悠久。其家具的发展对世界设计史和世界家具设计有自己独特的贡献版。
从汉代开始权，到唐、宋时期，我国的漆器和家具髹漆技术随着张骞开辟的丝绸之路传到了朝鲜、日本、印度以及中亚和西亚各国。对罗马和欧洲其他地区的文化有重要影响。
西方16世纪末到18世纪中叶的巴洛克家具就是典型的代表，巴洛克家具不仅吸收了中国传统的髹漆技术，还大量采用中国的雕漆和贝雕镶嵌技术，使得家具表面装饰显得更为豪华，渲染出这一风格家具的富丽堂皇。
18世纪的英国家具更明显的受到中国的影响，1710年左右的安娜女王式家具中“爪抓球”设计就源自中国的龙爪抓珍珠。
英国家具界最有影响力的设计师齐宾泰尔更是设计出了大量中国风格的椅子和床，并被浓墨重彩的载入史册。
暂且不论现代中国明式家具如何影响当今西方设计，仅从古代西方家具发展史上就能找到无数的证据证明中国家具在世纪家具史上的影响。可以说，中国设计对外国家具设计的发展是影响深远的。
个别人认为只有外国影响我们，而我们没有影响外国是不客观的，或者说是错误的。
东北林业大学2011级古家具研究分会、中国家具团为您解答，希望对您有所帮助。
E. 出口朝鲜家居铝型材违法吗
答:出囗朝鲜家居铝型材事实应该违法的。
F. 朝鲜穿的衣服，用的家具看上去像我们八十年代的东西。
朝鲜的情况是中国解放前，发展落后
G. 对比中国明清时代陶瓷纹样图案和韩国朝鲜陶瓷纹样来体现韩国陶瓷纹样的特征
我国古代陶瓷的纹样,是我国各个历史时期经济文化和社会生活的生动写照,纹样中蕴涵着丰富的文化气息,具有浓厚的象征意味`纹样是装饰花纹的总称,又称花纹,花样。纹样的象征意味体现在我国古代各个工艺品种中,如彩陶、青铜器、玉器、漆器、金银器、织绣等。而陶瓷从远古到明清,历经几千年,一气呵成,是我国唯一没有断代的工艺品种。一部中国陶瓷史就是一部中国古代经济、政治、文化的发展史 朝鲜时代崇尚儒教，所以它的美术风格也不同于精雕细琢、典雅华丽的佛教美术，具有非常浓厚的庶民特征。在朝鲜时代的美术中除了绘画之外，最能突出地体现韩国特色的工艺无疑是陶瓷。陶瓷以壬辰倭乱为界可分为前后两个时期。前期 (15～16世纪) 的代表性陶瓷是粉青和白瓷。从制作技巧上讲,以镶嵌、白土、铁绘、阴刻、剥地粉青等手法装饰的粉青青瓷完全是高丽青瓷朝鲜化的产物，而从其技术上看，前代以来的镶嵌走向粗大化，被省略成粉青的印花技巧。前期的白瓷类似于明瓷，硬质的特殊釉料和古拙豪放的器形显示出高丽瓷完全不同的情趣。 后期的代表性陶瓷为青花白瓷。青花白瓷初现于15世纪中期，其前期是在京畿道州的樊川里、牛山里、道马里等官窑上烧制的，可是自壬辰倭乱以后烧制地点搬迁到同属于州的金沙里，从18世纪中开始则在分院里官窑上烧制而成。但是质量上乘的陶瓷产品大都是分院里以前的产品。 粉青陶瓷是用灰色或者灰黑色胎土制作母陶以后，用白土粉饰其表面，然后再上灰青色釉料制作而成的，根据其纹样的不同表现方式可分为印花纹、镶嵌纹、剥地纹、雕花纹、铁画纹、粉刷纹等多类型。这些粉青陶瓷有别于高丽时代的青瓷，具有即兴的、朴素的庶民特征。即在这些粉青陶瓷中凝缩着朝鲜王朝的特性。粉青陶瓷自壬辰倭乱前后开始就失去了其踪影。 于此相反，白瓷有使用非常精致的白土，没有任何纹样的纯粹的白瓷、在陶器表面使用灰青颜料绘制纹样后上釉料烧制而成的青花白瓷、用铁砂绘制纹样的铁画白瓷，用朱砂绘制纹样的辰砂白瓷等类。 世宗朝前后的初期白瓷尤为著名，它千篇一律地器形匀，色彩艳丽而文雅。初期白瓷只用做御器，之后随着时代的变迁，逐渐得到了为流传。 除此之外，朝鲜时代美术的特点从最大限度地发挥木理的特性、尽可能避免装饰的、比例得体的木制家具和自然之美协调得天衣无缝的建筑以及突出自然景观、最大限度地限制了人为因素的庭院上也能展现得淋漓尽致。从渗透到平民生活深处的各单纯，朴素的家具中也可以感觉到木竹工艺独特的魅力。衣箱、子、梳妆台、饭桌、文件、书桌等木工艺品上面都刻有十长生图或蝙蝠纹、寿福纹等纹样。木工艺品巧妙地利用美丽的木理，以纯朴的装潢和健实的的结构充分显示了朴素和真实。 粉青炻器
这是一在灰色或者灰黑色胎土上粉妆白土泥，然后上釉料烧制而成的瓷器。粉青炻器是20世纪30年代高裕燮(1904~44)为了反对当时日本人所使用的‘[三岛]’的用语而重新取名的‘粉妆灰青炻器’的简。 这瓷器源于已衰落的镶嵌青瓷，初现于14世纪后半段。以朝鲜王朝基业得以巩固的世宗年间(1419~50)为前后，瓷器的质量、形态和纹样类以及镶嵌纹样的[施文技法]等都有了长足的发展，达到了粉青炻器的鼎盛时期。显示出朝鲜陶瓷工艺独特的魅力。但是自15世纪后半段开始，随着在京畿道州一带出现生产白瓷的官窑，官衙所需的瓷器都由州分院负责供应。粉青炻器作为官匠制手工业作坊产品，未能受到国家的保护，其生产规模也日趋少，以至于沦落到生产民间用瓷器为主。尤其是随着中央官窑的影响迅速波及到地方，白瓷的生产进一步得到发展，所以自16世纪中期以后，粉青炻器的生产迅速萎缩，到了壬辰倭乱以后，只剩下白瓷独领风骚，成为朝鲜时期陶瓷的主流。 粉青炻器有别于青瓷或白瓷，它具有自由奔放、充满活力的实用性形态和多姿多彩的装饰技法以及在维持瓷器风格和特性的基上通过大省略、变形，重新组合而成的纹样。这特征表明粉青炻器是在儒教的社会基上成长起来的，而且在很大程度上受到了高丽时期以来的佛教以及表面上不显眼而又根深蒂固的地方传统的影响。 粉青炻器根据装饰和纹样技法可分为7个类。其一，用线和面勾勒出表面以后，嵌入白土或紫土呈现纹样的镶嵌技法；其二，刻出纹样以后进行白土装饰，然后擦拭纹样，使纹样呈现白色的印花技法；其三，装饰以后刮掉纹样以外的白土，使胎土的暗色和装饰的百色形成明显的对比，突出纹样的剥地技法；其四，装饰后用线条刻画纹样的造花技法；其五，装饰后用含铁粉的颜料刻画纹样的铁画技法；其六，只用粉刷装饰的粉刷技法；其七，泡在白土泥水中装饰的浸泡技法。每一技法都强烈地体现了时代性和地域性。粉青炻器大体上可分为4个时期。 前期(发生期:1360~1420)是高丽青瓷镶嵌纹退化和化以及印花技法发生的时期；中期(发展期:1420~80)是产生镶嵌、印花、雕花、剥地等多技法的粉青的时期；后期(衰退期:1480~1540)是镶嵌、印花技法衰退，盛行铁画、粉刷、浸泡粉青的时期；末期(消亡期:1540~1600)是粉刷、浸泡粉青消亡的时期。1417年(太宗17)户曹为了防止官物被盗而上诉的内容里记着有关使用粉青炻器的官厅或作坊的铭文。 在这些官厅中有一些只存在一段时期而被取消的衙门，成为掌握粉青炻器的编年或当时陶瓷制作状况的好资料。粉青炻器的代表性作品有粉青炻器剥地鲢鱼纹扁瓶(国179)、粉青炻器印花纹太壶(国177)、粉青炻器雕花鱼纹扁瓶、(国178)、粉青剥地花纹瓶(物287)、粉青炻器牡丹纹饭盒(物348)、粉青炻器莲花纹扁壶(物268)、粉青炻器铁画鱼纹壶(物787)等。 青花瓷器
在高纯度纯白的器面上用钴青色颜料绘画，在其上面上长石质和石灰石质的釉料以后还原烧成的白瓷。是初期有名的古青花，又青花白炻器或青花白瓷等。一般认为青花瓷器开始于元朝中期,盛产于景德镇窑，大量出口到欧洲，明朝宣德年间(1426~35)和成化年间(1465~87)生产出了很多秀的青花瓷器，直到清朝一直成为瓷器的主流。14世纪末被传到韩国，自15世纪中期以后开始进入正式生产时期。在施文样式上也能看出这发展过程。初期的主要纹样是朝鲜时代的诙谐的纹样，从属的纹样，及盘子周围和壶口部分及壶肩部分的纹样以莲花纹为主，到15世纪后半段，这从属的纹样完全消灭，只剩下诙谐的纹样。主要作品有青花白瓷梅竹纹壶(国219)、青花白瓷弘治铭松竹纹壶(国176)、青花白瓷梅鸟竹纹瓶(物659)、青花白瓷云龙纹瓶(物785)等。 白瓷饭盒
15世纪,高22. 5cm。被用作祭器的饭盒因其用途而规定端庄、严肃的形状，是充满日常生活息的朝鲜初期的代表性白磁。该饭盒有珠形柄的盖子，盖子和底部的线条非常满，底脚部高而向外张开，整个形状很和谐，品位高而雅。胎土是淡灰色的白瓷土，釉料颜色为透着淡青色的灰白色，得很厚，没有冰裂。 青花白瓷梅竹纹壶
朝鲜前期的青花白瓷壶。国第219。高41 cm、壶口直径15.7 cm、底部直径18.2 cm。湖岩美术馆收藏。壶口周围绘有花瓣纹带,壶肩和底部围着华丽的莲瓣纹带,胴体上绘满了梅花和竹子。壶口、壶肩、壶底的纹带绕成轮廓，在轮廓线里面上了浓浓的多色彩。壶胴体的梅花、竹子体现写实的、诙谐的结构，让人联想到视野开阔的一幅画，仅这幅画亦堪是秀的艺术品。用钩法勾勒出了竹子的轮廓，上了颜色，在钩法上绝妙地重叠细线和节子绘制了梅花的底部，上了暗颜色，用富浓淡的没骨法绘制了树枝和花朵。青花白瓷从明朝流入到朝鲜，之后反着向‘朝鲜化’的演变过程，到了后期具备了独自性。该纹壶正是因青花白瓷‘朝鲜化’即将开始的时期的作品而颇具意义。 青花白瓷云龙纹壶
是一座估计制作于朝鲜后期的云龙纹白瓷壶。物第1064。 高35.5 cm、壶口直径14.7 cm、底部直径14.7 cm。 壶的形状为壶口垂直而矮短，胴体从壶口处徐徐膨胀，然后又徐徐缩小，在底部又稍微向外张开，直到接地面。故富稳定感。胴体中央3处有很大的花窗，在各自的花窗里用青花画有三只脚的龙和云。龙的眼珠是用铁花点的，以求实际效果，青花的发色微暗，近乎于灰青色。釉料很薄且很均匀，直到壶底，得很匀，透明又有光泽，表面呈近乎于淡灰色的白色。用内脚底擦净釉料，一层很薄的耐火土燔造而成的。据估计制作于18世纪京畿道州金沙里系列的瓷窑上。 青花白瓷梅鸟竹纹壶
朝鲜前期的青花白瓷壶。国第170。高16.5 cm、壶口直径6.15 cm、底部直径9 cm。 国立中央博物馆收藏。 带盖的白瓷壶， 盖柄为珠形，中央略突，形成柔和的曲线变化，底部有内倾的又圆又长的镞子。 壶口内倾，向壶肩和壶顶部圆润地膨胀，底部缩小，倾削底部侧面。柄上绘有4个花瓣, 盖子上绘有梅竹纹, 壶口4处绘有花边纹，胴体上用诙谐的手法绘有梅、鸟、竹、野菊等纹样。据传这只壶出土于朝鲜前期的古坟，是前期青花纹样瓷器的典型作品，白瓷的形状和绘画都是白瓷研究的贵的资料。 白瓷壶
17 18世纪,高40.7cm。在朝鲜时代制作的壶中没有哪一样像这只壶这样圆润。虽然壶口很小，但是缩进去的的壶口干净利落。从壶肩部到壶脚部形成了缓慢的曲线。釉料为透明色的白瓷釉，其表面接近于乳白色。下摆部分绕着很宽的冰裂。因为烧制时一侧稍微塌陷，所以略显缺陷，但却联想到高在天空的圆月。 白瓷铁画葡萄纹壶
17世纪,高53.8cm。 17世纪中央官窑烧制的代表性纹壶。度的壶口，圆润的壶肩，大缩小的下摆浑然一体，更提高了壶的品位。釉料为白色，前面有冰裂。从壶颈处垂向底部的葡萄枝和葡萄串如绘在画幅上的一样活活现，底部留有很宽的空间，从铁砂发色的浓淡等处也体现了画工的意图。从整个过程来看这无疑是朝鲜瓷器的成功代表作之一。 白瓷砚
相比于高丽青瓷的装饰性，白瓷更加强调了其实用性。即使如此，普通百姓的生活容器还是以木器和瓮器为主。白瓷容器仍以两班阶层为其主要使用对象。进入朝鲜后期以后，白瓷的器形更加富多彩，其中文具的制作尤为活跃。砚和笔洗碗等文房用具模仿了青蛙、癞蛤蟆、乌龟、鸡、桃、山等形状，以求多姿多彩的造型变化。 青花白瓷阳刻辰砂铁兰菊草虫纹瓶
19世纪, 高42.1cm。从迄今为止已发掘出的陶瓷作品来看，很少有一作品是在同一个作品中同时使用辰砂、铁砂、青花装饰制作而成的。而这个作品恰恰将这三装饰方式集于一体，因为在温和的白瓷底上上了稍厚层的透明釉料，所以冰裂绕着整个瓶体，且色彩也非常和谐。这是在朝鲜时代制作的作品当中属于最大类型的瓷瓶，壶口处的切断处理简明朴素，和细长颈的比例也很中。用凸纹的形式在瓶子的前后两面刻了诙谐的菊花、兰草、蜜蜂、蝴蝶等。菊花用辰砂，菊花的茎和用铁砂， 兰花用青花, 蜜蜂和蝴蝶用铁砂和辰砂上颜色的， 其色彩效果也很出众。从釉料和胎土的质量、严谨的造型格调中可以看出这有可能是出自中央官窑的作品。 青花白瓷辰砂铁十长生纹壶
19世纪, 高39.9cm。进入朝鲜后期以后，虽然瓷器的纹样装饰更趋华丽，但是器皿的口部和底座则显得过于张而不成比例，结构也不甚严谨。这个纹壶也不例外，相比于胴体，壶口过高，壶底内侧过深，是典型的后期瓷壶。但是胴体的前面用青花颜料和辰砂绘制的松、竹、芝、鹤、鹿、日、月、云、岩等十长生仍不失浪漫息和诙谐的表现形式以及娴熟的技法。象征着长寿的十长生经常被利用于朝鲜后期的民间绘画和白瓷的纹样绘制上。华丽的彩纹透过透明的青白色釉料显得更加鲜明，营造出一份光彩照人的氛。这个瓷壶的绘画虽然颇具民间风格，但据考证得知这个瓷壶曾使用于王室或上流阶层。
H. 什么是韩式家具
与欧式和中式家具相比，韩式家具更显简洁、实用，它少了欧式、中式家具的大气，却多内了一份精容致和细腻。韩国人习惯在地上铺软垫和地席，然后在上面坐卧，因此韩式家具小巧紧凑，大多采用低姿设计。家具表面也常绘有各种彩漆，但色彩不太艳丽。 韩式家具大都带有传统的韩国木雕，但只作小面积的点缀，雕花简洁、清雅、抽象。古时候该国的木匠们非常讲究家具的细节与工艺，因此韩式家具给人感觉沉稳、踏实。现代的韩式家具以清新、自然、干净、优雅、追求时尚为特点。流畅的线条、圆润的边角处理、宁静的象牙白以及精湛的制作工艺，柔媚、细腻、清丽是其一大亮点。
I. 韩式风格的家具怎么样,韩式家具有什么特点啊
传统韩式家具小巧紧凑，大多采用低姿设计。韩式家具大都有传统的韩国木雕，只作小面积回的点缀，雕花答简洁、清雅、抽象，朝鲜古时候的木匠们非常讲究家具的细节与工艺，因此韩式家具给人感觉沉稳、踏实、内蕴深厚。 韩国装修风格家居装修装饰装潢设计理念：韩式风格实际上是取百家之长，多采用的材料是原木，供暖多为地热供暖、韩式家具大都有传统的韩国木雕