浅谈艺术家具

⑴ 家具方面的论文选题

[论文题目]竹材在家具设计中的应用
[论文题目]谈北欧家具设计理念与道家美学的内契合
[论文题目]谈北欧室内与容家具设计理念同儒家思想的契合
[论文题目]从家具市场窥中国家具设计文化定位
[论文题目]现代家具的装配与拆卸设计
通过对工业产品装配阶段和拆卸及回收利用阶段进行的简要分析，说明了在产品开发设计阶段采取装配设计和拆卸设计对于简化生产工艺、节约产品成本以及对产品维修和回收再利用的重要生态意义。同时简单介绍了拆装家具的起源与发展，分析了家具拆卸性能设计存在的主要问题以及人们对拆装家具存在的一些错误认识，并提出了通过拆装设计提高现代家具生态水平的，从而提高产品竞争力的建议。

⑵ 急求一篇毕业论文《浅谈家居软装设计》.

随着人们生活水平和装修品味的提高，以及对自身健康的关注，越来越多的人开始提出“重装饰、轻装修”的口号。在空间的营造过程中人们往往更注重空间的艺术性、可变性、参与性与互动性，注重家居氛围的营造、紧跟时尚潮流的设计等方面。“软装饰环境”设计越来越受到人们的青睐，在室内设计中发挥了重要的作用。

1、何谓“软装饰”

软装饰是相对于建筑本身的硬结构空间提出来的概念，是建筑视觉空间的延伸和发展。软装饰一般是指室内装潢中可以移动的、易于更换的饰物如窗帘、沙发、书画、工艺品、床上用品、家具等，对居室进行二度陈设和布置。软装饰作为可移动的装修，打破了传统装修行业的界定。

2、软装饰在室内设计中的作用

2.1软装饰在居室的衬托作用
无论是作为室内家具的摆放、工艺陈设，还是在室内活动的人，都需要有相应的背景作为衬托。比如说在客厅里用羊毛毯、化纤毯等，都可以烘托家具。在小的空间，可适当在茶几下局部铺设，更能体现出客厅的主题，利用沙发的靠垫或装饰布来增加温馨的气氛，也是改变家具颜色的最方便的方法。

2.2软装饰在居室的装饰作用
现代室内设计是包括软装饰在内的综合室内环境设计，它包括视觉环境和工程技术方面的问题，也包括声、光、热等物理环境以及氛围、意境等心理环境和文化内涵等内容。因此设计要遵循艺术规律，才能达到装饰美的目的。在发挥各种不同软装饰的作用而形成美感的同时，也要注意色泽、机理、图案等给人以视觉和触觉的对比和协调。如窗帘在室内的装饰作用更是值得称道的。随着人们对时尚生活的追求，窗帘已不再是单纯的调节温度、光线，遮光、防尘的功能，它在现代家居环境的美化及环境营造中它正发挥着越来越大的作用。优质纱帘薄如蝉翼，可增加室内的轻柔、飘逸气氛。

2.3软装饰在居室的调整作用
由于软装饰的随意性大，便于更换，且能体现不同的装饰风格和品味，因此可以利用这一优势对室内许多不理想的方面进行调整。
如果房间不够明亮，可以用布质组织较为稀松、布纹具有几何图形的印花布做窗帘，同时，窗帘上的图案尽量和墙饰统一，这样能够让人的视野更开阔。如果房间显得太空洞，那么可以选择布纹较柔软、蓬松的材料，具有吸光质地的材料来装饰地板、墙壁，而窗户则大量选用有对比效果的材料，或在醒目的地方，采用颜色鲜亮的窗帘布幔、床罩。使其与地板和墙壁形成鲜明对比，改变房间空阔、单调的感觉：如果房间显得太矮，可使用色彩对比强烈的竖式条纹和图案来装饰墙壁和窗户：显得太窄的则可用横式条纹和图案装饰墙壁和窗帘，在狭窄的两端使用醒目的图案，可以利用材料的反差、对比。

2.4软装饰在居室的分隔性
现代室内设计的趋势是争取流动的具有可变性、参与性的空间，而软装饰的利用，则是达到这种目的的重要手段。用帘帐、织物屏风划分室内空间，是我国传统室内设计中常用的手法，具有很大的灵活性和可控性，提高了空间的利用率和使用质量。2.5软装饰在居室的系列性
系列变化是渐变、渐次、退晕、层次、统一、和谐、整体等形式法则的主要表现。各种软装饰都有它自身的系列性，如地毯有地毯系列：靠垫有靠垫系列；床罩有床罩系列；窗帘有窗帘系列。此外，窗帘和壁纸可以构成系列，窗帘和挂画也可以构成系列；靠垫和沙发可以构成系列，窗帘、床罩、枕垫也可以构成系列，甚至软装饰和室内的其他物件如家具、灯具、器皿、大件陈设物等，都可以构成系列变化形成统一风格。

2.6软装饰在居室的整体性
软装饰由于要涉及到多种物品、多种材质，各种物品、材质之间的色彩、形状，多少的搭配与呼应就成为让许多人头痛。一些房子刚装修完以后很好看，但是业主一住进去，家具一摆，就面目全非了，或者随着季节、心情的改变，对已有的设计效果常常感到不满意；而有些房子的装修很一般，但是摆放完家居陈设品后，效果却出人意料地好。为什么会有两种相反的结果呢?这就与居室的“软装饰”有关。现代的装修观念已由重装修过渡到注重装饰、陈设，卧室软装饰逐渐成为人们日益关心的话题。其实这个相当专业化的难题完全可以简化处理，只要注意大色块的谐调和主导风格的统一，那么即使有一些小的局部不太理想，也无碍大局。

3、软装饰的分类及运用

3.1室内纺织品
室内纺织品亦可统称为“布艺”，其在成功的室内环境设计中起着至关重要的作用。布艺是软装饰中用的最多的一种元素，从窗帘、纱、幔、床上用品、布艺沙发到地毯、壁挂和各房间的家具蒙面，布艺已不是单纯的功能上的配合，更多的是调和室内装修中生硬的、冰冷的和呆板的墙面、家具和地板，通过布艺柔和、弱化、重组室内空间中的棱角，使之有机的成为一个整体。不同的材质、不同图案和颜色的布艺带来不同的视觉享受，起到的效果也不尽相同。

3.2字画
字画是室内软装饰的灵魂，它是主人思维深处的精灵，是跳动的音符，同时更是视觉的焦点。既然是视觉中心，那么只有个性鲜明的字画，才能吸引人的注意力。因此我们要在室内软装饰中尽可能用最少的视觉语言，表达最丰富的信息含量，从而使字画从正负形面积中跳跃出来，成为视觉捕捉的焦点。同时，字画的台理选择也是体现居室主人性情和文化修养的一个重要的方面。

3.3室内绿化
在日益喧嚣的都市，现代人越来越崇尚自然元素。自然元素是指绿色植物、水、鲜花、自然光等。自然元素移植到室内，不仅可以净化室内空气，还使室内环境变得生机勃勃、趣味盎然。室内植物的选择一般是双向的，一是选择什么样的植物适合室内温度和湿度生长：二是室内空间对绿色植物的制约，选择不同的植物，在某种意义上，是寄托一种情思，一种期望，通过人与自然的对话，达到情境交融的意境。

3.4光与影
灯是室内装饰中最重要的元素之一。在科技发达的今天，灯有了双重作用，一是用于居室空间的照明；二是用灯的造型装饰周围的环境。用光和影为主题，既可营造一面墙的磅礴气势也可营造一份温馨浪漫，还可以通过点光源成为视觉的中心，并利用其处理装修中的死角暗角，从而得到别有韵味的情趣。光源带来的光晕效果也诠释了现代人多元化的生活方式和宽松的生活状态。

3.5工艺陈设品
每一件工艺品，都表现某种内在的东西，既然表现了就要传递某些信息。许多工艺品传递着“无目的性的、不可预测的和无法确定的抒情价值“并”能够引起种种诗意的反应。
因此这些工艺品的陈设突显个性，展现风格，使我们生活的环境更富有人性的魅力。在这里，家呈现的是一种风格，在随意摆放中，在有序无序问，或内敛，或释放，轻而无声地滑入主题空间，获取和追求某种内在的均衡与节奏，不经意地流露出一种生活态度，一种生活与心灵的契合。

结束语

软装饰因其轻便、舒适的独特质感和相对便宜的价格，带给生活许多便利和美感，它的作用是不容忽视的。在当今的室内环境设计和装修过程中，它的地位也在不断地得到提高。我们要充分发挥软装饰的作用，让其体现出更大的功效，让家居生活变得更加美好!

⑶ 浅谈艺术设计发展风格演变的过程

一个国家不同时代的艺术设计风格，
总是从传统中汲取营养，与时代的需求发
生共鸣，产生新的经得起历史的检验设计
形态，同样也会成为未来的传统，并在这
种循环中不断变化发展。我国自加入
WTO 以来，经济全球化、文化国际化的
趋势越来越明显，各民族间的文化影响日
益加大，科学技术发展，新旧文化观念的
冲突，都影响着环境艺术设计风格的变化
发展，没有民族特色的艺术设计作品难以
在世界立足。如何将现代文化观念与传统
文化结合促进环境艺术设计风格的发展，
成为当代设计艺术家关注的焦点。
一、构建具有民族特色的现代环境艺术设
计风格离不开对传统文化的继承和发展
环境艺术设计风格是指设计艺术家在
创作上总体表现出来的独特的创作个性与
鲜明的艺术特色。通过艺术形式表现为对
时代文化观念的理解，反映社会大众的审
美理想和价值取向。环境艺术设计风格的
形成除了受到设计艺术家个人的性格、气
质等内在心理特征和独特的人生道路、生
活阅历等主观方面的原因影响外，更重要
的是受到深刻的客观社会因素影响。客观
社会因素就包含了国家的民族文化特色、
时代精神、民族特性等多方面，它们共同
影响艺术家个体的性格、气质形成，进而
影响艺术设计家设计风格的价值取向。环
境艺术设计风格的形成与发展反过来还积
极或消极影响着人类文化进步，与民族精
神和民族文化相联系且相辅相成。
环境艺术设计是处理人、空间、环境
之间相互关系，最终为人类提供和谐环境
的一门学科，从其产生发展都受到人类文
化的影响。人类文化的发展总是在继承和
创新中进行，中国传统文化经过上下五千
多年历史的积淀，其蕴涵丰富的哲学思
想、社会历史文化观念和底蕴，它影响着
中国社会经济、政治、艺术等方面的发展，
推动人类社会的不断进步。中国传统文化
的丰富养料为中华民族特色的艺术风格形
成、变化、发展都发挥重要作用，推动中
国环境艺术设计风格发展。中国传统文化
包含物质要素（社会经济、生产技术）、精
神要素（包括先秦哲人的“天人合一”的
道家思想，“中庸”之道的儒家思想、中国
古代的审美理念和审美追求）、表现形式
要素（语言、姿势、表情、动作、声音、图
形、标志）等，共同作用并影响着环境艺
术设计风格的形成和发展。
中国传统文化中物质要素是环境艺术
设计风格发展的基础。每个时期的社会经
济、生产技术条件制约着环境艺术设计建
造的规模、建造技术、新材料开发使用等。
中国古代民居建筑、皇家园林建筑充分利
用和发挥封建社会时代的物质条件和手工
业技术，创造了具有中国民族文化特色的
木建筑结构形式和古典园林风格。环境艺
术设计风格中高技派、光亮派、白色派、新
洛可可派、超现实派、解构主义派以及装
饰艺术派等流派的发展，在继承或反传统
基础上突出当代工业技术成就，崇尚“机
械美”，在环境中暴露梁板、网架等结构构
件以及风管、线缆等各种设备和管道，并
在建筑形体和环境艺术设计中加以炫耀，
强调工艺技术与时代感。社会经济和生产
技术的发展总是在以往基础上积淀、批
判、创新发展的，环境艺术设计风格自然
受此发展过程的影响，并通过自身的表现
形式反映这一过程浓缩的民族文化精神。
环境艺术设计风格总是沉积文化的成
分，并反映时代的民族文化精神。中国古
典园林堪称世界园林之巅，展现了深厚的
中国传统文化“隐逸精神”和文人审美思
想。例如拙政园的园主是明嘉靖年间的御
史王献臣。由于朝中权贵倾轧，官场失意，
王献臣回乡后用原来大宏寺的一部分基地
建造了一座园林。晋代潘岳的《闲居赋》中
有一段话：“庶浮云之志，筑室种树，逍遥
自得。池沼足以渔钓，舂税足以代耕。灌
园浇蔬，以供朝夕之膳；牧羊酤酪，以俟
伏腊之费。孝乎惟孝，友于兄弟。此亦拙
者之为政也。”王献臣取其意，自我解嘲地
把园名称之为“拙政园”。显然拙政园成为
中国传统文化——隐逸文化之载体。又如
同里的退思园建于清光绪年间，园主是安
徽兵备道任兰生。光绪十一年（1885年），
任兰生遭人弹劾，罢职还乡，花了10万两
银子建造宅园，取《左传》“进则尽忠，退
思补故”之意，命名为退思园，由造园名
家袁龙设计。为了不露富，建筑格局突破
常规，改纵向为横向，自西到东，西为宅，
中为庭，东为园。任兰生只住了两年，后
又复官上任。园内建筑或题咏都表现出园
主人归隐与入世相杂的复杂心理，它也是
封建士大夫比较典型的一种心态。因此，
中国古典园林更为重要的是，包含对人
生、对世界的深刻理解以及对情感归宿的
执著追求。根植东方文化土壤的我国园林
进一步阐释文化及文化精神是艺术设计风
格形成的根基。现代环境艺术设计在完成
人的功能需求基础上，更加关注人的精神
需求和生成需求，传统文化中的“天人合
一”演绎到现代环境艺术设计风格的生态
文化、绿色文化、自然观等设计理念，说
明了现代环境艺术风格发展和文化一样具
有很强的继承性，现代环境艺术风格发展
离不开传统文化。现代环境艺术设计风格的民族特色，
是由本民族的地理环境、社会状况、文化
传统、风俗习惯等多种因素决定的，体现
本民族的审美理想和审美需求。艺术设计
的民族风格离不开民族的文化心理结构。
从中西的建筑、文学、戏剧、音乐、绘画
等各类的比较中，可以得出不同艺术风格
源自不同的文化基础。总之，环境艺术设
计风格就是要体现出本民族的精神、性格
和气质，体现出民族的文化、风俗和习惯，
体现出民族的审美理想和美学传统。
不少现代设计师自觉地在自己的设计
中融入了传统的因素。英国设计师吉尔设
计的新英文字体就是基于传统字体的造
型。丹麦的雅科布森和芬兰的阿尔托在其
建筑设计和家具、灯具、餐具设计中，努
力做到在工业化中反映手工业，在现代化
中反映民族传统和地域传统。
二、构建具有中国传统文化特色的现代环
境艺术设计风格
1.吸取传统文化哲学思想精髓融现代
观念构建我国现代环境艺术设计审美理
想。
我国是有丰富文化传统的文明古国。
我国的传统文化博大精深，集儒、道、佛
之大成，并对周围国家和地区的思想观念
影响极大。我国的文化注重人与人的关
系，崇尚“仁义” 和“礼乐”，注重家庭
伦理，提倡调和持中，即在人身上体现出
的和谐，注重人和环境的关系，崇尚“天
人合一”的自然和谐观。
“天人合一”是人本哲学和美学的完
美结合，是中国传统文化的基本精神，主
张人与自然要建立起亲密和谐的共存关
系，讲究审美主体与客体的默契和形式内
容的和谐，重人情、重感受、重表现、重
意境，以美为最高准则，怡情于志，强调
美、善的结合，注重审美的认识和教化的
作用；求“气韵生动”即“象外之象、味
外之味、韵外之致”，深深地渗透到中国艺
术的创作实践中，形成具有独特中国文化
特色的环境艺术设计风格。在我国的传统
审美系统中，禅宗意识有其极重要的地
位。我国的禅宗，渗入了浓烈的审美成分，
具有深厚的审美追求的内涵，成为审美追
求的创构，培养了设计师独特的审美观，
因而，形成了“禅意”风格的当代众多设
计艺术流派。
在现代环境艺术设计中，除了考虑设
计师个人审美理想外，还必须要考虑到人
们的审美特点，有意识地从传统审美韵味
中吸取其精粹，合理应用在现代设计的思
维之中，这样才能设计出具有浓郁民族精
神的、意境深邃的设计作品，才能形成独
特审美情趣的艺术风格。
2.培植现代文化与我国传统文化和谐
共生的文化土壤，构建我国现代环境艺术
设计风格形成的文化氛围。
我国现代环境艺术设计处在文化国际
化时代，文化的国际性催生了新的审美理
想、审美观念和审美需求等，改变了现代
环境艺术设计的文化环境，同时传统文化
仍然影响着人们的思维方式，在设计中自
然运用到传统的因素，这就需要培植现代
文化和传统文化和谐共生的文化土壤，才
能促进具有中国民族文化特色的现代环境
艺术设计风格的形成。现代文化具有鲜明
的时代特征，传统文化具有强烈的民族特
征，用辩证的观点看待和处理二者的关
系，就能让二者融为一体，共同促进我国
现代环境艺术设计风格的形成。
3.创新发展中国传统文化，构建丰富
中国环境艺术设计源泉。
传统并不是固定不变的，传统是发展
的。包豪斯格罗庇乌斯说过：“真正的传统
是不断前进的产物，它的本质是运动的，
吴彪重庆文理学院美术系讲师，武汉理工大学艺术
与设计学院在读硕士研究生，主要从事环境艺
术设计方向研究
龙厚强重庆文理学院美术系讲师，主要从事油画艺术
方向研究
不是静止的，传统应该推动人们不断前
进。”日本设计理论家佐口七朗认为:“继
承发展一切优秀的传统，不是融于古物之
中，而在于继承保全作为传统精神的创作
者的理念，即创造。”设计师创造的设计文
化，是在继承传统文化的基础上，对设计
文化不断接受、不断选择和不断优化的过
程。设计师个人的创造力在设计审美文化
中起着重要作用，推动现代设计的发展，
同时也传播传统文化，使我国现代艺术设
计源泉长流不断。
传统文化永远是艺术设计不竭的源
泉，民族的文化传统、审美心理等在设计
上的体现形成艺术设计风格，环境设计艺
术从功能内容到审美形式、从技术设计到
艺术设计都体现艺术设计的民族风格。我
国的环境艺术设计风格既要有民族风格又
要有时代风格，有助于传统环境艺术意境
运用于现代设计中，以达到古为今用、继
承与创新的目的，才能使中国创造在世界
立于不败之林。
参考文献：
1.郑曙扬《新旧碰撞的启示—现代设计理念与传统
文化情结》《装饰》1999
2.彭吉象《艺术学概论》北京大学出版社 1994
3.林振武《浅谈室内设计的风格流派和发展趋势》 《广
东建材》 2005.9
4.《品味中国古典园林中的文化》人民日报海外版 2003
5.章利国《现代设计美学》河南美术出版社 1999

⑷ 谈谈什么是艺术家，艺术家具有什么素质，艺术家的创作是怎样的

艺术家
指具有较高复的审制美能力和娴熟的创造技巧并从事艺术创作劳动而有一定成就的艺术工作者；既包括在艺术领域里以艺术创作作为自己专门职业的人，也包括在自己职业之外从事艺术创作的人。
艺术家是进行艺术创作的主体。作为创作主体所具有的构成因素中，发达的审美感受能力、创造性的想象、丰富的情感和娴熟的艺术表现技巧是艺术家的主要内涵。丰富的生活经验和对生活的敏锐而深刻的洞察力是艺术家必须具有的素质。对人生的严肃态度、对人类命运的巨大责任感是艺术家的主要道德品格。艺术天赋对于艺术家来说，也是十分重要的。

⑸ 浅谈家庭室内装修风格到底有哪些

近几年，室内装修风格一直在不断增加，所有这些风格的不断涌现得益于家装市场的发展。不同的室内装修风格，最终呈现出来的效果是有所区别的，甚至来说应该是区别比较大。有些业主会问室内装修风格哪种好，答案是这些装修风格没有绝的的好与坏，只有业主喜不喜欢的道理。主要的家庭室内装修风格有现代的简约风格、新古典风格、地中海风格以及美式的乡村风格。

1、现代的简约风格

相信人们对于现代风格并不陌生，它是根据当前社会正在流行的时尚元素而进行的设计，这种装修风格非常的符合社会的流行趋势。然而现代的简约风格跟现代风格又有所不同，它在家庭装修中融入了一种“简约”的元素，使家庭装修风格变得既现代化，看起来又干净简洁。

2、新古典风格

从字面上不难理解，新古典风格是结合了现代以及古典文化的家装设计而形成的。这种风格也是非常的受追捧，因为它满足了人们的审美需求。这种风格的一个大特点就是，它在原有古典风格的基础上融入了现代的元素，从而使房子变得更加好看。

3、地中海风格

地中海这种风格是最近几年才流行起来的，这种风格比较注重空间上的搭配，它讲究的是要充分合理的利用好房子的每一寸空间。而且在色彩方面，地中海风格会选择比较柔和的色彩，不会选择那些颜色很艳的。

4、美式的乡村风格

美式乡村风格是从美国那边传过来中国的，自然、怀旧、芬芳的香气是美国乡村风格的典型特征。

通过上述，可以知道4种室内装修风格，业主可以根据自己或者家人的性格以及喜好，选择一款适合自己家庭的室内装修风格来展开装修。

⑹ 我是艺术专业的 现在毕业了 我的毕业论文是《浅析家居装饰中的表现艺术》，不知道从哪开始入手

可以从家居的风格，流派，色彩，造型等方面来论述！

⑺ 求一篇关于明清家具分析的论文

明清家具同中国古代其它艺术品一样，不仅具有深厚的历史文化艺术底蕴，而且具有典雅、实用的功能，令人回味无穷。明清家具的收藏始于二十世纪三十年代。外国人开始大量地搜集、收购中国明清家具，并运往海外。在后来的几十年间，西方人将中国明清家具提升到了与中国其它文物等同的地位。
我国的家具工艺有着悠久的历史，它的发展取决于人们起居方式的变化。从商周到秦汉，是以席地跪坐为中心的家具;从魏晋到隋唐，是席地坐与垂足坐并存交替的家具;北宋以后，是以垂足坐为主家具。其总的趋势是矮型家具向高型家具发展。
但真正将中国家具推向艺术顶峰的，还是精工细制的明式家具。优良的材质，纯朴的纹理，舒适的造型，简洁的雕饰，这些都是其它时期的家具所无法比拟的。而明式家具中夹杂着文人化的意趣，体现着古人求真崇朴的思想，这又是前朝后代的家具所无法拥有的。
中国传统家具多以较名贵的优质木材做成，这些木材均有不同的色彩和纹理，因此很少雕刻花纹，而且材质坚硬，木性稳定，能制出复杂的榫卯，以及刻出各式各样的装饰线条和花纹。所用木材有:紫檀木、花梨木、鸡翅木、铁梨木、红
木、楠木、乌木、椐木等。
清代家具有不同于明式家具的独到之处。其总体尺寸要比明式家具宽大，形成稳定、浑厚的气势。而样式也十分丰富:有床座榻，屏灯笼，箱橱柜，椅凳墩,桌几案等。例如新兴的太师椅就有多种式样，至于靠背、扶手、束腰、牙条等新形式，更是层出不穷。装饰上求多、求满，常运用描金、彩绘等手法，显出光华富丽、金碧辉煌的效果。而在家具的作工方面，又有京坐、广作、苏作之分，使清代家具完全系统化、风格化。

⑻ 浅析家居装饰中的表现艺术

自从人类发现了金属，金属就与我们的生活息息相关。人类如何在一种偶然的情况下发现了它并懂得利用它，这确实是个迷。总之，在几千年前，我们祖先对青铜器的铸炼技术就达到了十分精湛的程度。开始，人们为了满足生存的物质需要，把青铜器大量制造成生产和战争品，如刀具、器皿、锄犁。随后，就是货币以及各种首饰、日用品、装饰品和建筑装饰。
加工金属品，在手工操作的年代，主要靠冶炼、锻打、铆接等工艺手段，以为金属的特性，在加工上较困难，这种方式制造出来的产品，既不可能大量生产，工艺上也比较粗糙，直至工业化时代，机器生产代替手工操作，金属产品才能大量进入社会和我们家庭。
人类的爱没有天性与生俱来，在一个解决了温饱和物质生活丰裕的社会，文化艺术和精神生活，就成了人们的下个追求目标。在众多装饰点缀生活的形式中，金属构件以其独特的韵味而独占一角。其中，又以铁件为主体。以铁件为主体的装饰艺术，称为铁艺。
从历史上看，虽然我们的祖先对金属的利用较早，但在金属装饰艺术上，却未有很大的发展。而在西方，因冶炼技术的发展和工业化进程的到来，铁艺的使用却相当广泛，并且在20世纪初大量流入中国。所以，今天我们所见到的各种铁艺，在艺术造型上，在图案纹理上，都带有西方造型艺术风格的烙印。
根据铁艺的不同用途，可以把它归为六类,即：建筑装饰类，家居类，灯具类，支架类，日用品类，摆设类等等......。
建筑装饰类：包括大门、门花、把手、窗、窗花、窗栏、围栏、基围、柱花、梁花、墙花、屏花、扶手、檐花、壁炉等等......。
家具类：包括登、椅、桌、床、茶几等等......。
灯具类：包括街灯、落地灯、台灯、壁灯、吊灯等等......。
支架类：包括书架、台架、花架、牌架等等......。
日用品类：包括餐具、花篮等等......。
摆设类：包括案头小摆设品、艺术品等等......。
从以上类别可以看出，铁艺品几乎包括了日常生活所接触到的大多数物品。而且，随着技术的完善，它们的制作更为精美、种类更为广泛。铁艺受到了人们的喜爱，源于它有与众不同的特色。在质地上，它们有一种金属质感，形体厚重沉实，图案精美却线型硬朗。根据加工技术的不同，它会有不同的观感。以铸造成型的铁艺，具有硬实、粗犷、沉着、大气的感觉；压制成型的铁艺，平整、流畅、精细；机械车磨雕刻成型的铁艺，小巧、精美、亮洁；扭弯曲焊接成型的铁艺，线型强、有飘逸感，图形鲜明；锻打成型的铁艺，形体表现丰富，图案多变。
铁艺是金属品，耐磨耐用，不易破损，较易维护和高贵气质。
铁艺得到人们的青睐，除了以上的特征外，最主要的原因是它所体现的文化内涵。传统的古典式铁艺，传达了一种欧洲大陆风情，异国文化，一种不同于本土传统文化艺术的装饰形式。
这种装饰形式，在纹理上，以曲线弧形及几何图形为主，图案则以动植物（花鸟）为主，构成形式有类似中国的勾勒和剪纸手法，形体彼此衔接牵连，点、线、面相结合。图案单元基本是连续重复的，其中总可以找到一个对称点。也有用堆叠造型的方式，使产品带有浮雕的感觉。铁艺适用的范围及其艺术造型，与其他的材料造型对比，并无特别之处，其最大魅力在于铁器的质地、质量和机理。铁艺主要用于建筑、家居、摆设品等，可构成这些东西的材料日益丰富和完善，而在这些各具特色的材料中，铁艺的独特角色始终不能被取代，因为这是一种金属的特色。它的材料便宜易找，耐用结实，运用现代的加工技术可加工成各种形态。特别在建筑行业中，它与土、木、石、水泥等主体材料形成一种和谐对比，成为建筑美学中的一种重要元素。
铁艺制作的材料，有生铁和熟铁不锈钢、合金铝、铜、锡等。生铁较脆，主要用于铸造，称为铸铁。如大门架、床架、桌架、街灯架、围栏框架等。铸造成型的铁艺，粗犷厚实，以柱子台座为主。熟铁较韧，往往是冶炼后锻打成型，可粗可精。锻造或锻打或冲压单个部件后，将数个部件用焊接或铆接的方式进行组合拼装，就能完成整件铁艺的制作。铁艺成型后，要进行金属的表面处理。表面处理有几种方法，常用的有“拖漆和烤漆”，即根据需要在铁艺上打上不同的底色，表面再涂以光油进行保护。常用的色彩有黑色、墨绿色、古铜色、金色、银色等。此外，还有电镀法，将整件铁艺放入电镀池中电镀成色。
除了铁外，还有以不锈钢、合金铝、铜、锡等为材料的金属装饰品。其范围也从传统的扶手栏杆。大门灯杆到精细礼品、案头摆设、灯座壁挂。
在现代人们对个性家居的要求下，铁艺设计，要考虑对象用途、使用的具体环境、环境的装饰风格、材料、色调等，同时，还要考虑铁艺的加工性能、重量。以及与其他材料的结合。例如以大铁门为例，如果设计成通花形式，可一次铸造成型，再打磨成品。如果是铁皮封闭型，门上的装饰件可用铸叶、铸花件焊接，并可在门上配上矛尖或柱头。梯柱也同样如此。因此，设计时除了要考虑对象造型、款式、图案外，还要考虑哪些部件是铸造、哪些是冲压、哪些是扭曲成型（用弯曲机），以及它们的结合方式。
在图案设计上，现时的流传风格，仍是以欧美为主。因人们一向认为，铁艺表现的应该是欧美情调，而东方风格则适合用木结构。其实，铁艺同样可以表现东方风格的很少。图案设计，基本是一种纹理设计，运用左右、上下、中心对称和水平、垂直的构图来展开设计，数组图案组成画面。形式上有弧线与弧线，弧线与直线，直线与直线的结合。当然，这些都是根据使用功能来确定。铁艺的一个显著的特点，是大多数的产品是由铁支、铁条组成的，就是说，它们都呈现一种通透的感觉。这种通透感是其艺术特色之一。
铁艺本身是一件产品，也是一件艺术品或装饰品。在现代环境装饰中，铁艺愈来愈得到人们的青睐。和过去铁艺多用在建筑构建中不同，现代铁艺已作为一种纯装饰品进入家居环境。例如：传统铁艺多是扶梯栏杆、围墙栏栅、窗栏、大门、几桌架。现在，通花式的装饰铁艺已更多地用在墙壁、天花、内门、玻璃、厅和卧室。装饰铁艺并非建筑构建，无实用功能，纯粹装饰。从实用到装饰功能的转换，反映了人们审美价值观的变化，即从物质价值观变为精神价值观，从传统审美观转为多元审美观。而且，随着经济与科技的进一步发展，铁艺的创作形态和适用范围亦将更多样化、科技化，艺术形态更为丰富。其组成图案也将会脱离传统样式，表现出更多的人文理念。在一个高智能化的建筑时代，金属的运用将会竭尽其所长，在满足产品功能之中，科技性、艺术性、装饰性将会巧妙地揉合在一起，呈现出一种完美的形态。

⑼ 浅谈中式家具的风格有哪几个优点

选购家具一般在房子装修到有80%的这个阶段就可以进行了。选择家具的风格不能马虎，是很重要的一个环节。作为中国人来讲，中式家具的风格很受欢迎，因为它具有3个优点：这些优点分别是具有人性化以及东方的设计，还有它具有层次的美感。

一、人性化设计

中式家具的风格比较具有实用性，它的设计基本上都是符合人体工学的，譬如说沙发上的扶手、椅子上的靠背以及座垫等的设计，这些中式家具的构造都是很严谨的，沙发上的扶手可以防止摔倒，椅子的靠背设计符合人体曲线，坐垫做得很软，会让人们觉得很舒服，这些都是人性化的设计。

二、东方设计

中式家具的风格具有满满的“中国风味道”，是以中国优秀的传统文化为背景的。一般中式的家具都是选择红木家具，然后借用一些红木的艺术品、青花瓷、紫砂壶等装饰品进行装饰的，这些物品一经装饰，这种东方的设计之美就展现出来了。另外，因为中国风的设计，是经过几千年的华夏文化的洗礼，然后流传至今的，因此，这种家具的风格不容易过时。

三、层次的美感

大家都知道，中式家具的风格是具有层次美感的。在进行功能分区的时候，可以利用屏风对空间进行分割。因为屏风自古以来，就是中国的特色，这样一分隔下来，就可以将中式风格的层次之美给显示出来。另外，除了屏风之外，用红木制作的书架也可以对空间进行分隔，也是同样可以把中式风格的层次之美给显示出来的。

通过上述，可以知道中式家具的风格具有3个优点。中式家具之所以那么的受欢迎，源于它的人性化设计、设计风格具有中国风的味道以及它的设计具有层次美。