宋式傢具圖書有哪些

1. 明式傢具和宋式傢具有什麼不同

宋式傢具（隋唐至元代及明朝早期）簡述

到了隋代，凳與現在基本相同了。

而在唐代，桌子增多，椅子出現，櫃已是居家必備用具。唐代是高形椅桌的起始年代，椅子和凳子開始成為人們的主要坐具。唐代的椅子已是種類繁多，除扶手椅、圈椅、寶座外，又有不同材質的竹椅、漆木椅、樹根椅、錦椅等。

宋代是中國傢具承前啟後的重要發展時期。至宋代，垂足坐的高型傢具達到了普及，成為人們起居作息用傢具的主要形式。與前代相比，宋代傢具種類更多，各類高形傢具基本定型，有床、桌、椅、凳、高幾、長案、櫃、衣架、屏風、巾架、曲足盆架、鏡台等等，有的傢具上面還有雕刻的飾件，從品類到形制都不斷完善和演進。

宋代的傢具在形式上已經具備了明代傢具的各種類型，為中國古典傢具在明清達到鼎盛打下了基礎。

一般認為，宋代傢具從以下三個方面脫穎而出：
1，開始仿效建築樑柱木架的構造方法。
2，開始重視木質材料的造型功能，出現了硬木傢具製造工藝。
3，注重椅桌成套配置與日常起居相適應。

明式傢具（明中期至清早期）簡介

由於年代的久遠，留存的傢具實物並不多，對明代之前的傢具，現代人對其的了解其實並不是知之甚詳。從明代開始，人們才大量見到了各種貨真價實的古典傢具實物，並對其進行了深入的研究。但不可否認的是，中國古典傢具從明代中期至清前期（15~17世紀）終於發展到了頂峰，這一時期被稱為"中國古典傢具的黃金時期"，這一時期的傢具式樣被稱為明式傢具。當時，由於交通的發達，印度、緬甸和東南亞一帶出產的硬木材，如紫檀木、花梨木、鐵力木、酸枝木等源源不斷輸入中國。這些木材色澤沉著，紋理優美，兼之質地堅硬細膩，適宜於製作精密的榫卯和進行細致的雕飾，做出來的傢具質朴而不俗，具有獨特的美學個性和實用價值。

加之當時社會經濟繁榮，傢具製作在技藝、造型上都有了飛躍的進步，各類傢具的種類也空前發展。

明代傢具按不同的用材和工藝可分為：
1，傳統的漆飾傢具（或叫彩繪漆傢具，）。當時，雕添工藝將漆飾傢具發展到了頂峰。
2，新穎的硬木傢具。出現了黃花梨、紫檀木、雞翅木等硬木傢具，這種高級硬木傢具在當代受到國內外學術界一致贊賞。
3，軟木傢具。以榆木等為代表的明代軟木傢具，在明代也達到了其高峰，在中國廣遠的各省鄉間，現在還存在著大量的在設計水平和工藝技術兩方面都不亞於硬木傢具的所謂"軟木傢具"。
4，竹藤、山柳製作的民間傢具。由於此種傢具較多在民間使用，傳世珍寶不多。
5，陶、石製作的傢具。

2. 宋代是極簡美學的代表，也有人說宋繁明簡，你以為如何

宋徽宗趙佶《瑞鶴圖》

昨天，節奏微信朋友圈的東風，寫了一篇關於宋代極簡美學的簡單分析，深入淺出的寫了寫個人的小小看法。得到眾多網友的積極討論，大部分網友都認同宋代極簡美學的地位。也有少部分網友有不同的看法，正是這少部分網友的觀點，讓我重新審視這個問題，於是就有了再寫這篇文章的靈感。感謝大家發表不同的觀點。

宋徽宗瘦金體

書接上回說到，宋代極簡美學的代表：宋微宗的瘦金體、宋代汝窯、宋微宗的《瑞鶴圖》、范寬的《溪山行旅圖》，這幾個著名的代表作的共同特點是以素雅起筆然後細致入微，畫骨不見骨，整體感受樸素簡潔有內涵。

宋范寬《溪山行旅圖》

那麼到底是宋簡呢還是宋繁呢？

宋郭熙《秋山行旅圖》

我們先來說說宋代。宋代的藝術總體風格可以用四個在概括——典雅平正。

宋汝窯蓮花式溫碗

定窯白瓷

唐、五代傢具是宋代傢具的發展之源，但宋式傢具又是明清傢具的之源。宋代的書法、繪畫以及文人畫理論也取得了巨大的成就與影響。而且，此時工藝美術所獲得的業績與地位也是舉世矚目的。

宋式玫瑰椅（折背樣）

總的來說，宋代工藝美術具有典雅平正的藝術風格，其傢具、陶瓷、漆器、染織多造型古雅、色彩純凈，並且內斂天真，不事雕琢，以質朴取勝，給人清淡雅緻之感。去掉多餘的裝飾，用流暢的線條去勾勒物體的形態，結合以合適的比例，潤澤的表面產生含蓄的美感。化繁為簡，簡中有繁，少即是多，簡單就是豐富。

宋式太師椅、案台

宋代以瓷器素雅之美影響最大，汝窯最富盛名。這是中國長期進步的結果，也是宋代的特有的環境的產物。譬如，以材質低廉的器物模仿材質高貴的器物是工藝美術史常見的規律，然而，在宋代卻反其道而行，如有的瓷器在造型造型上模仿竹簍等坊間普通百姓的生活用品，這顯然是宋代文人趣味的作用。

天青無紋水仙盆請

宋汝窯天青釉弦紋樽

宋朝初期便制定了「重文抑武」的戰略方針，文人得以重用，給整個社會帶來極大文人情懷氛圍。中國歷史上商品經濟、文化教育、科學創新高度繁榮的時代，政治開明，科技發展迅速。出現了理學，儒學復興。

孔子

陳寅恪言：「華夏民族之文化，歷數千載之演進，造極於趙宋之世」。西方與日本史學界中認為宋朝是中國歷史上的文藝復興與經濟革命的學者不在少數。

宋張擇端《清明上河圖》

宋朝第一位皇帝宋太祖趙匡胤「陳橋兵變」後榮登大寶，繼而「杯酒釋兵權」，後而「重文抑武」。

宋太祖趙匡胤

宋朝第二位皇帝宋太宗趙光義本人附庸風雅，喜好詩賦，政府也因此特別重視文化事業，宋朝重教之風因此而開。趙光義還喜好書法，善草、隸、行、篆、八分、飛白六種字體，尤其是飛白體，宋朝的貨幣淳化元寶上的字也是他的親題。

宋太宗趙光義

宋朝第三位皇帝宋真宗趙恆好文學，擅書法。諺語「書中自有黃金屋，書中自有顏如玉「即出自他《勵學篇》。有《御制集》三百卷，今僅存《玉京集》六卷。《全宋詩》錄有其詩。「澶淵之盟」後北宋進入經濟繁榮期，史稱「咸平之治」。

宋真宗趙恆

宋朝基奠便有了重文的基因，且發酵。形成以適意、優雅、超拔的文人精神的社會氛圍。除了優待文人、以儒立國的政治環境之外，哲學思潮的流變為文人的價值品質生活奠定了基礎。

宋歐陽修《致端明侍讀尺牘》

宋蘇軾《瀟湘竹石圖》

儒、道、佛三教漸趨合一，儒家積極入世的思想振奮士人精神，熱情參政；道家任自然、輕就去和佛家自我解脫的思想有事他們超然對待榮辱得失，不入「縱欲」與「禁慾」的極端，自如遊走於情與；理之間，使得他們保持健全的人格。

宋蘇軾《寒食帖》

正是得意與這樣的政治環境之下，把文人這種適意、優雅、超拔的思想氛圍，社會經濟繁榮、國家福利優待、人民嚮往樸素的情懷。回歸本意，化繁為簡卻又內容慢慢的生活品質。這便是宋代的極簡美學。

極簡主義輕奢

極簡主義新中式

極簡主義現代

歡迎積極參與討論，發表不同的觀點。

3. 在宋代的時候，那些文人的書房裡面有哪些擺件

說到文人書房的擺件少不了文房四寶。而且，文房四寶也是最初見於北宋詩人梅堯臣的詩：“文房四寶出二郡，邇來賞玩君與予。”那麼在宋代的時候，文人的書房裡面除了文房四寶還有有哪些擺件？

硯石，指原石製成的硯，既能當硯，又能賞石。比如，宋代書畫家米芾，他一生就博雅好石，石頭擺件也是他在書房的常見陳設。相傳他對石頭的喜愛近乎痴迷，晚年的時候偶然得到靈壁硯山，於是為了表示喜愛之情，揮毫潑墨留下千古名帖《研山銘》。他還曾得到過一塊海岳硯石,因為沒有能碰的上石頭的書房而暗自傷懷。後來拿自己的靈壁硯山換了一處清凈優雅的宅院，就為了能找到配的上海岳硯石的書房。

就是既能把毛筆插上去，又能做插屏裝飾使用，桌面上的小擺件，造型及材料多樣，是宋代經常見的專用文房作品。

室無竹不雅，寧可食無肉,不可居無竹。 古代文人的書房都要擺放幾件竹器的傢具。竹子的氣節正好應了文人的謙虛，有節，映襯風骨。

既然有毛筆就少不了洗筆的器皿，筆洗顧名思義就是洗涮毛筆之用，多為陶瓷、石頭等製成。

以上就是關於“在宋代的時候，那些文人的書房裡面有哪些擺件？”的相關回答，純屬拋磚引玉，你有什麼想法，歡迎評論留言，期待你的分享。

4. 宋式傢具的傢具用材

宋代傢具雖然以使用就地取材的軟木為主，但也不乏以硬木製作傢具的史料記載。
據有據可查的資料可見，宋代傢具使用的材料有木、竹、藤、草、石等，並以木材為主，其種類繁多，多就地取材，其中有楊木、桐木、杉木、楸木、杏木、榆木、柏木、棗木、楠木、梓木等柴木，烏木、檀香木、花梨木（麝香木）等硬木。
宋《會要輯稿》中記載，開寶6年（公元973年），兩浙節度使錢惟濬進貢「金棱七寶裝烏木椅子、踏床子」等物。烏木質地堅韌，在傢具上對它以及其他硬木的使用說明北宋早期的傢具製作工藝已進入了一個新時期，北宋末、南宋初詩人陳與義詞《菩薩蠻·荷花》中也有「繩床烏木幾」的說法。而從上述「金棱七寶裝」措辭看，當時烏木製作工藝已達到了相當水平。
在宋代，檀香木也得到了一定程度使用，例如宋楊文公《談苑》記載：「咸平、景德中，主家造檀香倚卓一副。」這就說明在宋代的時候已經有了用檀香做的傢具。陸游《老學庵筆記》卷一也記有：「高宗在徽宗服中，用白木御椅子。錢大主入覲，見之，曰：『此檀香椅子耶？』張婕妤掩口笑曰：『禁中用煙脂皂莢多，相公已有語，更敢用檀香作椅子耶？』」意思說錢大主去拜見徽宗，見到用普通木頭做的椅子，以為是檀香木做的。

5. 宋代的哪些文獻中都記載有傢具

宋代各類畫卷、墓葬遺物或文獻上的記載中，都能見到不同傢具的品種與特色。張擇端《清明上河圖》中繪畫的宋代傢具，估計共有200餘件，說明民家市井所用傢具設計品種豐富多彩。

宋徽宗趙佶《聽琴圖軸》中可見茶幾、石凳和香案；蘇漢臣《秋庭嬰戲圖》中富有童趣的圓桌，頗似鼓凳，更像一盞盛開的荷花蓮頭。

宋畫《五學士圖》中的傢具有香案、書櫃、鼓凳、條案等；《秋庭嬰戲圖》可見方凳，凳面鑲嵌有竹席；而《浴嬰圖》中有圓凳，凳面淺刻紋飾，凳角則採用六曲橢圓拱形。

牟益《搗衣圖》中可見長方案、圈椅、屏風和床榻。《春遊晚歸圖》上繪有荷花扶手太師椅，利用荷花紋飾結合曲線製作靠椅，形制極富特色。

有關太師椅名稱的最早記載，見於宋代張瑞義的《貴耳集》。書中提到：今之校椅，古之胡床也，自來只有栲栳樣，宰執侍從皆用之。因秦師垣宰國忌所，偃仰，片時墜巾。京伊吳淵奉承時相，出意撰制荷葉托首四十柄，載赴國忌所，遺匠者頃刻添上。凡宰執侍從皆用之。遂號太師樣。

文中提到的秦師垣，即當時任太師的秦檜。這段記載明白無誤地說明，秦檜坐在那裡一仰頭，無意中頭巾墜落。吳淵看在眼裡，便命人製做了一種荷葉托首，由工匠安在秦檜等人的椅圈上。太師椅由此產生，太師椅這一名稱也由此傳開。

《槐蔭消夏圖》中所繪的床榻，在榻面與八隻墊角柱間均增加有「圈樑」，讓床榻的木結構造型更加富麗，同時使榫卯接頭牢固，是深入研究宋代傢具的珍貴形象資料。

6. 中國宋代傢具有什麼特點

方正簡潔。

宋代是抄中國傢具史襲上重要的發展時期，宋代傢具通常被認為是明清傢具之源。宋代的書法、繪畫以及文人畫理論取得了巨大的成就，其傢具、陶瓷、漆器、染織多造型古雅、色彩純凈，且內斂天真、不事雕琢，以質朴取勝，給人清淡雅緻之感。

宋代傢具的藝術風格可概括為簡潔、自然、質朴、雅趣，其較為鮮明的藝術特徵是方正簡潔之美。典型的宋代傢具有玫瑰椅（折背樣）、四齣頭官帽椅、圈椅、水墨山水屏風、琴桌、鼓墩及一系列方正平直的桌、幾、架等。

(6)宋式傢具圖書有哪些擴展閱讀：

從漢代到清代，在傢具與繪畫關系的縱向研究中，其中較有價值的點是在宋代。一是宋代文化燦爛，其文人傢具、民間傢具、宗教傢具、皇室傢具各具特色；二是宋代傢具揭示了國人起居方式從低坐到高坐的重大轉折；三是宋代文人傢具簡潔大方、自然樸素，具有深厚的文化內涵，彰顯了極高的美學境界；四是西方現代主義設計與宋代審美頗有暗合之處。

7. 宋式傢具的宋式傢具椅篇

宋代直搭腦扶手椅中有一種基本可納入玫瑰椅范疇，但又與明清玫瑰椅在形制上有所不同的椅子，其圖像可見於宋佚名《十八學士圖》、宋佚名《孟母教子圖》、宋佚名《佛像》、南宋佚名《凈土五祖圖》、南宋佚名《博古圖》等畫中，但至今未見實物出租凱土。其特點是靠背高度低矮，多數與扶手齊平(也有個別的靠背高於扶手而與後來的玫瑰椅基本相同)，我們可稱其為「平齊式扶手椅」。它屬於一種過渡形式，可視為明清玫瑰椅的前身。本文為具體區別於後世所謂玫瑰椅，稱其為玫瑰椅(折背樣)。「折背樣」這一說法較早見於唐末李匡乂《資暇錄》。《古今圖書集成·經濟匯編考工典》所收《資暇錄》中有一段記載：「近者繩床(指椅子)，皆短其倚衡，曰『折背樣』。言高不過背之半，倚必將仰，脊不遑縱。亦由中貴人創意也。蓋防至尊(帝王)賜坐，雖居私第，不敢傲逸其體，常習恭敬之儀。士人家不窮其意，往往取樣而制，不亦乖乎!」
「短其倚衡」即指棚並椅背低矮，「折背樣」中的「折背」言其椅背高度相當於普通椅子高度的一半，而非指其靠背可折疊。玫瑰椅(折背樣)的原始意圖按李匡乂《資暇錄》說法是為了「不敢傲逸其體，常習恭敬之儀」，因為坐者倚靠過分則使其仰斜，但是當時的文人「取樣而制」恐怕未必是「不窮其意」，筆者認為這似乎更與當時文人崇尚雅潔簡朴之弊和喚風相關。玫瑰椅(折背樣)的結構簡練，主要體現的是功能性的結構，構件多細瘦有力，幾乎將框架式結構精簡到了無法再減的程度，故而沒有材料與工藝上的浪費，後來西方現代主義設計中的一些簡潔風格的傢具與此是不謀而合的。如南宋馬遠《西園雅集圖》、南宋佚名《商山四皓會昌九老圖》、南宋佚名《南唐文會圖》等畫中的玫瑰椅(折背樣)就均十分凝練，全以結構為主，甚至沒有牙頭、牙條、牙板的加固與裝飾，體現了後來現代主義設計觀念中的「結構也是一種美」的審美特徵。譬如，西方現代主義設計教育的搖籃——包豪斯的優秀畢業生、匈牙利設計師馬歇·布勞耶於1925年為其師瓦西里·康定斯基設計的《瓦西里椅》在無形中就暗合了中國宋代玫瑰椅(折背樣)的某些結構美學特徵。
北宋張先《十詠圖》、北宋張訓禮《圍爐博古圖》、北宋李公麟《高會習琴圖》、宋佚名《孟母教子圖》、宋佚名《博古圖》、宋佚名《勘書圖》等畫中的玫瑰椅(折背樣)則或在牙頭、或在背板上多了局部的曲線變化，顯得豐富了一些。宋佚名《博古圖》中的玫瑰椅(折背樣)主體結構非常簡潔，只是背板較為復雜，既有開光，又有雲紋裝飾，與椅身形成一種鮮明的對比。而北宋李公麟《高會習琴圖》中的2件玫瑰椅(折背樣)稍顯復雜，不但均有椅披，而且一件的牙頭曲線變化較為豐富，另一件的椅足與牙板上都有雲紋裝飾。
在刻畫細致入微的宋佚名《羅漢圖》中，一位羅漢盤腿坐於玫瑰椅(折背樣)上。椅子各部件以方材製成，木紋畢現。椅背甚低，截面為扁方形的扶手距座屜的高度僅約為坐高的三分之一，摺合成今天尺寸為16cm左右(南宋佚名《商山四皓會昌九老圖》、北宋張先《十詠圖》中的玫瑰椅也是如此「短其倚衡」)，如此看來，這一設計主要不是為了倚靠，而是為保持「恭敬之儀」。扶手出頭，腿間設橫棖，座屜下置卷雲紋牙板。前面管腳棖處有三朵雲頭紋開光，下設卷雲紋牙板。椅子上鋪設飾有精美花紋的椅披。
目前看來，玫瑰椅(折背樣)有著基本形態，即椅子具有相對較矮的通高，較小的座屜，扶手和靠背以直邊方角結構水平相連而等高，但高度也較矮。其造型設計可能源於傳統竹椅，即模仿其未經完全截斷的竹材彎曲90度角的邊框和以細竹攢接的背板、牙條等。 交椅 的起源為馬扎（胡床），但馬扎不能倚靠。為了解決這一問題，宋人進行了修改，並吸收了圈椅上半部分的特徵，增加了靠背以及扶手。交椅可折疊，體輕，便於攜帶；古時行軍打仗，打獵出遊，都可使用。所以也有「行椅」、「獵椅」之稱。據張端義《貴耳集》中提到「今之校椅，古之胡床也，自來只有栲栳樣，宰執侍從皆用之。因秦師垣宰國忌所，偃仰，片時墜巾。京伊吳淵奉承時相，出意撰制荷葉托首四十柄，載赴國忌所，遺匠者頃刻添上。凡宰執侍從皆用之。遂號太師樣。」而當中的「校椅」即交椅，「秦師垣」即秦檜。因「奉承時相」而改進的「太師樣」椅子是一種所謂的「栲栳樣」的交椅。張端義所謂的「非古制也」，表明這是當時的一種新型傢具。由此可見，「太師椅」之名是從秦檜開始的，同時「太師椅」是我國傢具中以官階命名的特例。
交椅在古代是有一定的特殊意義，只有在當時領域中的「老闆」才有資格坐；所以在古時便有了「第一把交椅」這樣的說法。因此成為了南宋達官貴人家中的常用傢具。圓搭腦型交椅在明清時期較為流行，是明清交椅中的主要樣式。後來太師椅的稱謂還發生了不斷變化，例如明代所謂的太師椅其實是指的圈椅，而清代所謂太師椅則多指廳堂中風格穩重、尺寸較大的扶手椅。

8. 宋式傢具的宋式傢具承具篇

宋代之前，古人來席地而自坐，所以在《新唐書》中記載：「高尺有三寸，方八尺。」其特徵是大而矮。到宋代，不少案在高度上和高腳桌並無太大區別。如南宋陸游所說：而其墓以錢塘江為水，以越秦望山為案，可謂雄矣。宋代以後，桌的使用功能越大，陳設功能就越低，案則是實用功能降低了，其陳設功能則增加了，故在人們心中的地位相對較高。
案和桌在形制上有本質區別。何為案、何為桌呢？一般來講，腿的位置決定了它的名稱，而與高矮、大小、功能都無關。腿的位置縮進來一塊為案，腿的位置頂住四角為桌。
除了形制上的區別，桌與案更重要的區別，是精神層面的區別。這個區別在哪兒呢？在於案的等級比桌高。比如我們常說拍案驚奇、拍案而起、拍案叫絕，都是比較高等級的情緒；如果我們說拍桌子瞪眼、拍桌子砸板凳，都是低等級的情緒。拍案驚奇是驚訝，拍桌子瞪眼是憤怒，它表達的情緒不一樣，這是它的精神層面。再比如，我過去當編輯的時候，經常挑燈夜戰、伏案疾書，是吧？如果趴在桌子上，恐怕不是睡著了，就是在寫檢查。感覺到了嗎？凡是跟桌子相關的事都偏低，跟案子相關的事都偏高。