① 環境藝術學什麼
01 環境設計專業主要學習：素描、色彩、裝飾圖案、平面構成、光色構成、空間與材料構成、圖形表意、字體與編排設計、平面設計軟體基礎等。 環境設計專業涉及的范圍很廣，包括室內、室外、園林、景觀，還涉及一些城市規劃。涉及美術、雕塑、裝飾文化、建築基礎知識、園林藝術、人體工程學、設計流派、材料學、心理學等多個領域。每個學校的這個專業教學的側重點都不一樣。 基本分為： 1、公共專業基礎課程 素描、色彩、裝飾圖案、平面構成、色彩構成、立體構成基礎； 2、公共文化基礎課程 毛概、等、大學英語、大學語文、計算機基礎； 3、專業理論課程 外國建築史、中國建築史、室內設計原理、環境藝術設計概論（學位課程）、中外建築設計史（學位課程）、環境工程學、材料學（學位課程）、觀賞植物學（學位課程）、城市設計規范；
② 園林藝術設計,建築環境設計和室內環境設計哪個好就業
其實各專業都好的，做好了都好。
世上有成功的園林師、建築師與室內設計師，都可以。
前提是你自己喜歡並且有做好的潛質。
如果實在不知道，推薦你做室內環境設計。
因為園林設計需要對植物學等的認知，貌似你沒有。那就努力學習室內環境設計吧！
③ 環境藝術設計中的傢具設計和產品設計中的傢具設計有什麼不同
其實像現在的市場來看，藝術設計方面的專業相對都是比較熱門比較提成的一些列專業，至於那個專業好些，這個主要是看個人更喜歡關於哪方面的藝術設計了，什麼專業好與不好，看自己喜歡那個，就會做的好，相反，如果專業不是自己喜歡，不是自己所擅長的，再好的專業參加工作的時候也不會感覺到 專業的好的，有機會你可以去河南新華看一下，像環境藝術專業，電腦藝術設計，廣告設計與製作，對媒體方面的設計都挺不錯的，一下是關於藝術設計方面的一些介紹，希望可以幫到你！
藝術設計（環境藝術設計方向）
培養目標：本專業通過系統的教學及訓練，培養德智體美全面發展，具有現代藝術設計思維能力，掌握環境藝術設計系統方法和具有藝術設計實踐技能的高素質應用型人才。
主要課程：素描、色彩、構成基礎、表現技法、計算機輔助設計、室內設計、環境設計、室內設計軟體、施工工藝、工程預結算、工程管理施工實踐、展示設計、景觀設計、傢具技術設計、傢具生產工藝等。
就業方向：可在建築設計部門、各類建築裝飾工程公司從事設計、工程管理工作，也可在裝飾材料公司、工廠、商場、企事業單位從事技術管理、宣傳、推廣、營銷等工作。
■藝術設計（視覺傳達設計方向）
培養目標：本專業通過系統的教學及訓練，培養德智體美全面發展，具有視覺傳達設計理論知識和設計能力，能從事包裝設計、廣告設計、企業形象設計、展示設計、多媒體傳達設計等工作的高素質應用型人才。
主要課程：素描、色彩、構成基礎、標志設計、VI設計、包裝設計、版式設計、網頁設計、圖形創意、市場調查、影視廣告、視覺媒體設計、終端促銷、傳統圖案欣賞與實踐等。
就業方向：可在企事業單位、專業設計公司、傳媒機構從事包裝設計、廣告創意、企業形象、策劃創意等工作。也可以在文化、教育科研、出版等單位從事設計工作。
■藝術設計（產品設計方向）
培養目標：本專業通過系統的教學及訓練，培養德智體美全面發展，具有扎實的藝術設計基礎理論知識、基本技能、基本素質，並具有較強的設計表達能力、動手能力、設計實踐能力以及美的鑒賞能力，能在企事業單位、專業設計部門從事以產品創新為重點的設計、管理和科研的高素質應用型人才。
主要課程：素描、色彩、構成基礎、設計基礎（材料、結構、語義）、設計表現技法、工業設計程序與方法、工業設計史、人機工程學、產品開發設計、產品系統設計。
就業方向：可在企事業單位、專業設計部門等單位從事產品設計、管理、科研或教學等方面的工作。
■美術學
培養目標：本專業通過系統的教學及訓練，培養德智體美全面發展，掌握油畫、水彩畫、中國畫、裝飾藝術、美術史論等專業方向的理論知識和創作實踐能力，具有現代藝術創造思維能力和藝術設計實踐技能的綜合美術創作、美術教育的高素質應用型人才。
主要課程：素描、色彩、中外美術史、設計基礎、美術教育學、美術教育心理學、水彩畫、中國畫、油畫、透視學與構圖、人體繪畫、繪畫專業技法、陶藝、攝影、設計表現技法、裝飾畫、圖形創意、插圖與漫畫製作、壁畫、雕塑、視覺藝術設計、環境藝術設計、公共美術設計等。
就業方向：能在企事業單位、學校、畫院、商業設計部門、出版社、報社、畫廊、美術館、博物館等從事美術及藝術設計方面的工作。
■動畫
培養目標：本專業通過系統的教學及訓練，培養德智體美全面發展，掌握影視動畫設計、影視動畫技法、影視動畫製作的基本技能、基本素質，具有動畫設計、動畫編導、動畫創作及基礎理論研究能力，能從事動畫原畫、動畫創作設計和編導及三維電腦創作及理論研究的高素質應用型人才。
主要課程：素描、色彩、構成基礎、中外動畫史、視覺傳達設計、動畫大師研究、動畫藝術設計、二維和三維動畫軟體及應用、網路動畫、視聽語言、數碼攝影和DV攝像、分鏡頭繪制與表現、網頁程序設計、數字影視製作、電子讀物製作、電子游戲設計及數字媒體技術等。
就業方向：畢業生可在網路信息產業從事影視、網路動畫編創、數字動畫設計製作，可在電影、電視台、影視廣告製作單位、影視數字編輯部門、動畫設計公司、游戲研發企業、網路公司、印刷出版單位等文化傳播製作部門和事業單位從事動畫設計、動畫片製作（二維、三維動畫）、影視後期製作、影視廣告、欄目片製作、室內外建築瀏覽等相關工作。也可到大專院校或科研部門從事專業教學與研究工作。
■數字媒體藝術
培養目標：本專業通過系統的教學及訓練，培養德智體美全面發展，掌握數字視頻、虛擬現實、數字媒體製作的基本技能基礎上，具有視頻特技與非線性編輯、虛擬現實、數字媒體新技術與藝術欣賞等基本能力，能從事各類數字媒體的製作、產品開發以及藝術創作及理論研究的高素質應用型人才。
主要課程：設計素描、色彩、構成基礎、插畫、數字圖像處理、網頁設計、多媒體信息處理與傳輸、流媒體技術、動畫原理與網路游戲設計、影視技術基礎、攝影與攝像、視頻特技與非線性編輯、虛擬現實、影視藝術導論、數字媒體新技術與藝術欣賞等。
就業方向：能在通信、影視、廣播、平面媒體、游戲等行業從事各類數字媒體的製作、產品開發以及藝術設計等工作。
④ 繪畫寫生中外觀環境與室內關線有什麼不同
有很大不同，室外光線比較復雜，比較散，除了陽光這個總的大光源外，還有各種環境場景造成的小光源，各種建築、山、木造成遮光暗面，等等，要我們畫的時候做歸納、取捨；而室內的光線就比較單純，光源在哪就是哪，而且比較容易控制和安排。
⑤ 學校 室內設計和環境藝術設計的主要課程是什麼
看你喜歡哪個了
環藝比室內涉及的范圍要廣
室內設計則是對建築內部空間的設計
環境藝術設計包括景觀園林設計和室內設計等
不同的學校所開設的專業類別也會有所不同的
我是學環藝的
但是我們大二還要分室內跟景觀設計
沒有哪個好不好
只是看你喜歡哪方面了
⑥ 以美術與家居環境為題的研究性學習的結題論文
美術」一詞就會給人一種美的感受，不知從什麼時候我開始喜歡上美術，但這種喜歡並不意味著我對美術有非常深刻的理解。
美術，以我個人的理解指的是一種享受，是一種思想上的享受，當然這指得是好的美術作品。每次我看到一幅我感覺好的作品時，我就會愛不釋手欣賞很久很久，我有時甚至會身臨其境。
下面我就來談談對美術鑒賞課的感想：
當初，我一開始並不是想選美術鑒賞的，而是為了工作,我選了就業技巧。後來我回到寢室經過反復思考，我既然比較喜歡美術，為什麼不選美術鑒賞呢？大學應該是一個全面發展的時期。第二天，我選擇了美術鑒賞。
第一次上課給我的感覺是讓我很舒心，我一下子對這個課堂產生了興趣，隨著時間的推移，我的興趣也越來越濃厚。每次上課我都感覺心情很好，課堂上也很輕松，，美術鑒賞在我個人認為理解是最重要的。只要你理解了，如果你在經過練習就更好了。
通過美術鑒賞課，可以使我們的視野更開闊，可以拓寬我們的知識面。在課堂上，我學到了很多知識，也讓我學會了如何去真正地欣賞一幅畫，以及畫家在畫一幅畫的時候是抱著何種心情。還有作者到底在一幅畫中所想要表達的意思……
美術,在現實生活中到處可以感受到美術的氣息,一張桌子、懸掛的衣服等等這些隨處可見。學了美術鑒賞課，真讓我受益匪淺，平常對生活粗略地觀察也變得細心起來了。我漸漸地發現原來生活那麼美好，有時觀察一棵樹，我會獃獃地看很久，彷彿自己身臨其境了。
美術，淺意識地理解就是色彩，各種不同顏色的搭配，形成一幅幅畫面。一般人們都只了解一幅畫的表面含義，如果想了解得更深，就要更深層次地了解美術了。美術，更進一步的理解就是藝術，美術是一門藝術，同時也包含著作者在作畫時往往蘊涵著深刻的含義，把自己的心情表現在一幅畫中，使欣賞畫的人產生共鳴。還有一些作品表現出了某一個時期特定的社會現象，蘊涵著社會矛盾，反映了社會底層勞動人民的生活狀況，尤其是在戰爭時期，也有一些作品是人們無法了解的只能憑感性去認識畫家的意圖，這些通常具有寶貴的文化和研究價值，例如凡篙晚年的作品，他晚年精神失常，畫的一些畫總是讓人匪夷所思，而如今他的畫舉世聞名，具有很高的研究價值。
當然美術不僅僅是畫，美術包含多方面的內容，所涉及的面也非常廣泛。美術鑒賞課讓我學到了許多，尤其是在欣賞古代繪畫時。欣賞古代繪畫，不能以現代的眼光去欣賞，而要結合歷史，講究意境、章法和筆墨。中國古代繪畫有其發展歷程，可分為五個時期。原始社會開始（美之感萌生），漢以前（線之形確立），唐以前（神之韻高揚），之後過渡到清末以前（靈之魂主旋律），五四起（中與西交融）。
經過漫長的歷史進程，美術的發展也越來越多元化。現代美術與古代美術有著本質的差別，現代的美術更多的帶有現代的氣息，現代畫也十分地簡明、易懂；而古代美術卻讓我們很難理解，以現代人的眼光，我認為古畫看上去很難讓人產生共鳴，必須與歷史結合起來，才有所體會。古畫也並不講究進大遠小的規律，以人物畫為例，重點人物通常占的比例較大，次要部分佔的比例較小。
學了美術鑒賞，讓我的文化素質和道德修養得到了提高，還學到了日常生活的一些小常識，讓我時刻觀察生活中的美，知識面也得到了拓展，短短的課堂讓我學到可如此多的知識。在這課堂上也讓我感受到了大學的氣息。
老師的論文
高中美術主題性鑒賞教學學生活動設計的原則
普通高中課程改革是我國基礎教育課程改革重要的組成部分。基礎教育課程改革是關繫到科教興國戰略和人才強國戰略實施全局的重大改革。隨著改革的不斷深化，我們要不斷地探索、不斷的創造、積累經驗。我們在實踐中始終堅持實事求是的原則，用客觀科學的態度來發現，研究和解決問題。
【問題提出】
美術鑒賞教學的教材內容豐富，知識蘊含量大，給教師的備課和教學帶來較大的難度。《基礎教育課程改革綱要》中特別提出了要把轉變學生學習方式作為課程改革的重要任務，要求通過課改促進學生在教師的指導下主動地富有個性地學習，以往我們對課堂教學目標的狹隘理解，容易使得「教」與「學」均停留在使學生獲取知識這一層面上，雖然學得認真，實際並沒有形成素質。我們認為鑒賞的教學結構、內容、設計應將學生的學習活動放在重要的位置上進行考慮。實踐證明鑒賞教學如果沒有學生參與，課堂將會如同一潭死水，無法實現教學的新理念、新思想。因此，要實現高中課程的目標要求，我們的教學不能脫離發展主體的積極主動參與。科學研究表明：「單純的行為參與方式並不能促進學生高層次思維能力的發展，只有以積極的情感經驗和深層次的思維、認知參與為核心的學習方式，才能促進學習包括高層次思維在內的全面素質的提高。」由此可見，教學中的學習方式對學生的學習結果具有決定性的影響。改變過去的學生學習方式是鑒賞課有效的關鍵，同時也是學生健康成長和潛能得以發展的客觀需要。
我們的廣大教師在新課程理念的引領下，進行了豐富多彩的課堂教學實踐和深層次的體驗，嘗試了新的教法和新的課堂學生學習的活動方式，現將課改以來高中鑒賞教學學生活動設計的多種形式作一個回顧。
【問題點擊】
美術鑒賞是一種特殊的精神活動，即對美術作品由表及裡的充分感悟的過程。過去教師貫用的辦法就是滿堂灌，鑒賞教學容易上成「講賞課」這種現象較普遍，教師在上滔滔不絕，學生在下面昏昏欲睡，課堂氣氛沉悶，學生缺乏積極參與的習慣意識，創造性思維更無從談起。
【行動反思】
一、情境引入式的鑒賞教學活動
一節鑒賞課好的開頭是上好課的關鍵，導入的形式很多，教師應注意講究導課的藝術，必須慎重地對待導入形式的創造性和靈活性，例如短小的故事、有趣的新聞、富有哲理性的格言警句，乃至一個實物，甚至一條消息都可以化為引入課文的內容，將學生帶入學習的情境，並且還有利於開啟學生思維的門扉，讓學生開始就專注在教師的引導下，在情趣盎然中進入對新知識的求索過程。
案例片段：
1、《現代雕塑》的鑒賞課，引入新課的方式如：由復習古代雕塑引入，讓學生回憶舊知識，提問古代雕塑的特點是什麼？從而引出課題《現代雕塑》。
2、《走進抽象藝術》的鑒賞課引出課題的方式如：
教師：由於受傳統審美心理的影響，我們常用「栩栩如生」這樣的詞彙來稱贊我們認為好的作品。（通過提問，同學再補充幾個「栩栩如生」的近義詞，如：惟妙惟肖，形象逼真、活靈活現……）我們現在從畫冊上，展覽中看到的許多外國現代繪畫作品，其中包括世界藝術大師的作品，卻再也不能用「栩栩如生」這個標准去衡量了，有的畫得不像，有的讓人看不懂，是不是沒有具體形象的作品就不是優秀的藝術作品，應該怎樣來觀賞？教師又播放貝多芬的音樂，讓學生去感受，說出他們的感覺，說明音樂既然可以通過沒有具體形象的聲音而為人們所接受，那麼也可以用色彩和線條來組成有審美意義和畫面。
這種由成語的相反意思提問，得到學生的互應，再加上音樂的欣賞感受直接讓學生的思維集中在對點，線面的抽象繪畫的形式欣賞方面。
3、《希臘羅馬美術》鑒賞課，組織教學導入方式如：
教師首先以音樂導入，播放2004年雅典奧運會開幕式中希臘雕塑文化展示的部分，吸引學生注意力，激發學生的興趣，將學生自然引入新課的學習情境之中。情境導入教學活動具有形真、情切、意遠的特點，平面、立體形象相互交匯，使學生如入其境，可見可聞。
教師創設生動形象的情境目的在於激發學生的學習情緒，連同教師的語言、情感，教學內容以至課堂氣氛成為一個廣闊的心理磁場，從而促使學生更加主動積極地投入到整個學習活動的全過程中，通過引入情境，為開拓學生廣遠的想像空間，促使學生更為深刻地理解教材，發展學生的聯想及想像能力。
二、注重學生主動參與形式的鑒賞教學活動
教與學的雙邊關系主要依賴教師的引導和學生的參與，決不是一個被動接受的過程，只有學生主體主動積極參與才能調動學生自身的領悟力和創造潛能，只有學生主體直接參與，才能激發學生欣賞的情意，從而促使學生表達自己對美術作品的觀察、理解、思考、分析，一直上升到討論交流和發表自己的見解。學生參與評述活動的過程即是學生的過程。
案例片段：
鑒賞《達芬奇最後的晚餐》一課，就不能光從構圖、造型、色彩等方面來欣賞，首先需要教師介紹畫中所表達的耶穌被猶太出賣的故事，作品的主題是歌頌耶穌的偉大人格，也鞭撻了叛徒的苟且偷生出賣靈魂的丑惡嘴臉，充分體現了畫家的愛和憎。通過對作品內涵的介紹，能夠很快地激發起學生興趣。其次，在教師的引導下剖析作品，比如作品中有幾個人物，他們的動態表情、裝束、道具，表達了什麼事件以及周圍的環境氣候，光線的作用等，從而引導學生逐漸對這一作品的了解，在學生參與感悟之後，教師在歸納時可以結合作品適當介紹作者生平、創作意圖、創作過程，以及作者所處時代的社會背景，使學生進一步加深對作品內容主題以及作品價值的理解。
在此課之前，教師還布置過預習題，引導學生收集與欣賞內容相關的資料，縮短學生與作品間的距離，課前的「讀畫」，使學生加深對作品的直覺印象，教師也出示一系列問題引導學生對畫面進行觀察體味，還可以採用小組合作討論的方式，以發揮學生的自主性，讓學生有更多機會參與評述，讓學生有一定的空間去思考，這種讓學生主動參與的學習活動形式實際就是新課程觀念下的新的課堂教學形式，這是一種行之有效的教學活動形式。
三、學生主動探究的鑒賞教學活動
美國沃·爾夫等認為：「將重點放在學生身上，教師的任務不是教會學生理解某件藝術作品，而是為他們提供機會，促進他們自己獲得對作品的理解，這種對作品的感受性是不能教會的，只有在學生理解作品的過程中通過自己的努力而獲得，學生應該自由地與作品進行交流，教師應尊重他們的所見所聞，所想所思。在提倡創造性思維培養的今天，應該特別鼓勵一開始讓學生能按照自己的願望以直覺的方式，調度生活經驗，融入自己的感情，不帶任何框框和偏見地觀賞作品。」
案例片段：《千資百態的美術作品》
教師組織引導學生介紹完課件中的雕塑家羅丹的《巴爾扎克》的創作背景之後，由學生展開討論，學生可用探究式方法分組寫出作者的創作意圖，然後派選代表進行講解，學生分組討論，學生代表宣讀討論結果：
「老師、同學們、大家好！我們小組觀摩此作品感想很多，羅丹的作品大氣、灑脫、富有大師氣魄，不但這件作品精彩，前課中的《歐米哀爾》也十分大氣，從作品的創作意圖中看出羅丹是一位階級感情十分明朗的雕塑家，也是一位極富同情心的藝術家，他的許多作品如《加萊義民》、《思想者》等都是為人民而吶喊的，他具有國際主義精神，有民族自強精神，他的作品的表現手法誇張中有洗練的氣度，有一種一氣呵成的氣勢，讓人觀後久久不能忘懷，作品《巴爾扎克》是羅丹一生最得意的作品，他的動態選擇恰如其分，巴爾扎克夜間寫作後的踱步情景，加上雕塑家大膽、誇張表現手法，准確地表現出大文豪巴爾扎克的精神氣度。」
發言後教師給予適當評價。
本課講述的藝術家的創作意圖是理解美術作品的必要環節，也是本節課的重點，關於美術語言、藝術美、形式美等概念，直接分析對學生來說還是比較抽象，學生在理解上有一定的難度，教師可通過其它藝術形式的比較來分析。這種學生代表發表直覺觀點的教學活動形式，體現了新課改以後課堂教學形式變化的典型。教師在教學中注意尊重學生的反應，要注意尊重學生感受的全部內容，以及面對每一件藝術作品的瞬間所表現出的興趣關注。
四、角色扮演形式的鑒賞教學活動
在鑒賞課程的教學活動中，大多數教師會滿足於講教材，深堂氣氛冷清，學生的學習無興趣可言。讓學生角色轉變，成為扮演鑒賞作品中相關角色活動的做法，使學生的學習活動很快地成為教學中的「有我之境」。他們積極熱情地按照自己扮演的角色去思考、去表達，成為作品鑒賞的主動參與者，同時激發了全班學生的注意力和情緒，使一堂鑒賞課上得有聲有色，給學習者留下深刻的印象。
案例片段：
教師在鑒賞教學中，結合畫面內容讓學生扮演角色展開活動，現在的中學生在了解了繪畫的相關背景資料後，可以勝任角色扮演，這種鑒賞方法很容易激起學生對作品賞析的興趣。教師在宗教繪畫欣賞課程中，預先給學生們布置了相關課題，讓學生去尋找畫面背後的歷史宗教故事，讓學生用表演的形式介紹故事及畫家創作動機，演繹的形式讓學生自由發揮，給學生提供充分的想像和表現的空間。如某班的一組同學借《小崔說事》節目形式，就達芬·奇的《最後的晚餐》這一宗教故事畫進行了生動的演繹，跨越時空請來「達芬奇」先生進行訪談……在角色訪談中主持人介紹「嘉賓達芬奇」讓同學們了解畫家的生平，「達芬奇」的介紹讓大家了解創作背後的故事……這種角色轉換的學習活動形式，教學內容最好是以人物為主的作品，將原來從教師口中說出的變換到由角色（學生扮演）說出，收到了良好的教學效果，這樣的教學給課堂帶來了生機，顯得豐富多彩，很好地體現了教學中學生的參與性和活動性，教學模式的改變突出了教學的活動的娛樂性，體現了活動課程的生機，同時也極大地提高了學生的學習興趣，是學中有樂、樂中有學的體現。
五、實踐體驗形式的鑒賞教學活動
目前的高中教學模塊的選擇，本市大多學校選擇了鑒賞必修和繪畫模塊選修，甚至有個別學校有機地將繪畫模塊與鑒賞模塊加以整合，仔細思考，我們不難發現「繪畫」教學中有鑒賞，鑒賞教學中容有大量繪畫作品，應當說兩者互為補充，相得益彰，尤其是繪畫作品中的大量形式語言，幫助學生全方面、深入地鑒賞作品。鑒賞與學生實踐、體驗的有機結合給人感覺教學更有節奏，有張有弛，學生都能動起來，氣氛比較活躍。教學中開展體驗性學習活動，是在感覺體驗認識的基礎上，進一步調動思維和情感的體驗，逐步獲得對知識的感悟和認識，再通過動手實踐體驗感知的認識，提升認知思維，從而進一步獲得創造與成功愉悅的體驗。可從感觸覺體驗、視覺學習體驗、動手實踐體驗、思維想像體驗、情感審美想像體驗等五個方面進行嘗試。
案例片段：
一位教師在上《中國書法藝術》鑒賞課時，先對課本內容作適當講解外，為提高學生對書法認識水平，特意讓學生做一次簡單的局部點畫臨摹練習，並注意讓學生採取如下的步驟：1、線的力度；2、字的結體3、墨的濃淡干濕；4、字的布局等，進行綜合的臨摹。練習前，先請學生談一下自己對作業要求的理解，然後教師進行當場示範，演習並側重於前兩項的練習要求，當學生明白作業要求之後再進行作業的具體練習。練習後，選取部分優秀的書法作品進行點評。
教師的評價應以優點方面為主，適當地指出影響學生作品進一步發展的不利因素（如用筆方法，用筆習慣等）。通過這樣一番體驗練習活動，使學生對書法的認識和印象會比教師平淡無奇的講授效果好。「體驗性」學習活動的方式多種多樣，教師在鑒賞教學活動中應當根據自身的教學條件，開動腦筋，結合不同的鑒賞教學內容，適當選擇實踐體驗性教學活動的方法和切入點，讓學生在實踐體驗性學習活動中得以感悟和認識，從而順利地進入鑒賞教學內容之中，「體驗性」教學活動對教師提出更高的要求，教師必須綜合素質高，在教學設計中，教師應利用一切可以利用的條件設計出良好的鑒賞活動學習方案。總之，「體驗性」學習在美術鑒賞教學中能夠讓學生體現自身的價值，發掘自己的內在潛能，讓「體驗性」教學與鑒賞課形成互融協作的良好關系。
六、利用網路信息探索形式的鑒賞教學活動
信息技術教育與課程資源的整合，是新課程實施後一大新的美術教學特徵。在建構理論的指導下，信息技術為高中美術欣賞教學提供了良好的學習環境，使學生的主體地位得以真正的確立，使自主性學習，探究學習，協作學習形式得到真正實現，極大地激發了學生的學習動機，培養了學生的創新精神和實踐能力。鑒賞、評價、研究性學習等美術鑒賞教學活動在信息技術的支持下獲得了新的發展。
案例片段：
1、一個高校的全新做法是：
建立了美術網路教學網站「網路美術實驗室」網路分為資源區、學習區、交流區、教師區等。資源區分為站內資源和網路資源，站內資源有在線圖書館、名家名作，美術展覽，美術院校，鄉土美術、學術史論等；網路資源精選網上相關網站進行鏈接；學習區分為基礎知識、高考特區、美術史、學習方法，相關資源課件等幾個模塊。具體的教學內容在相應的板塊以不同的形式呈現，學校信息技術與課程整合專用的網路教學工作室為開展美術鑒賞教學活動創造了良好的條件。教師認為信息技術可以創設一個以學生為中心，教師為主導和與廣泛的社區相聯系的學習環境，這樣可以有效地改進對課程的教學和開展更有效的鑒賞活動。總之，網路信息探索形式的教學，對於增強學生解決問題的能力。協作能力和創新思維；使信息技術的運用成為學習過程的有機組成部分；培養了學生獲取，選擇、傳遞、加工和利用信息的素養；同時又有利於促進班級內學生的合作交流，開闊學生的視野。
案例片段：
2、一個學校在「服裝賞析」課的教學中，利用網路給學生們搜集了許多世界服裝大師的個性時裝作品圖片，利用媒體展示各種千奇百怪的服裝，學生邊看教師邊講解服裝的顏色的搭配、風格、款式等服裝要素，從而開拓學生的視野。
建構主義學習理論和學習環境強調以學生為中心，要求學生由外部刺激的被動接受轉變為信息加工的主體和知識意義的主動建構者，建構主義教學理論，則要求教師要由知識的傳授者，灌輸者轉變為學生主動建構意義的幫助者、促進者，要求教師在鑒賞教學活動中採用全新的教學方法和全新的教學設計。
七、參觀、訪問形式的鑒賞教學活動
美術鑒賞學習活動可以利用的方法很多，教師應在不斷地教學實踐中加以總結，並能有所拓展，我們一定會創造出多種多樣的符合學生年齡特點的鑒賞教學方法，美術鑒賞教學活動可以利用的資源有許多，其中的社會資源：可以是學校附近的博物館、美術館、畫廊或藝術家的工作室，甚至還以邀請藝術到校舉辦展覽，示範和演講。
案例片段：
如上《中國陶瓷藝術》的鑒賞課，就可以帶領學生到館藏量很大的博物館進行參觀，參觀前教師可以要求學生帶相機，筆記本和教師預先設置的研究課題，學生可帶著問題有目的地在展覽中收集相關的圖片和文字資料，在參觀過程中除講解員講解之外，教師對重點代表作品和總的時代特徵加以補充提示，然後回到教室，教師用課件向學生系統展示，並歸納講解。也可根據研究課題內容需要在網上拓展搜尋，並加上學生自己的獨特見解，作業內容是由學生每人撰寫一篇一千五佰字的小型鑒賞論文，研究結果的展示，可以在網上公布，同時分小組派代表上講台演講研究報告，最後教師再對學生的報告加以適當評價，小結。
總之，這樣的教學活動設計給教師提出了更高的要求，學生的拓展研究，教師更應該預先作好課程研究。在活動中，教師應當成為教學的引導者，幫扶者和鼓勵者。這樣的教學活動方式是師生共同發展的互動過程，在活動實踐中互教互學，取長補短，縱深和諧發展，師生彼此將形成一個正真的「學習共同體」。
以上對鑒賞教學活動設計的一些問題的點擊，並通過部分不同類型的教學活動設計的案例片段，積累了一些解決問題的辦法和對策，供同行教師參考借鑒。美術主題性鑒賞教學的學生活動設計的多樣性給課堂教學帶來了生機。
我們認為在鑒賞教學學生活動中，應做到：1、活動設計必須緊密圍繞一節課的教學目標；2、教學中學生活動內容和形式應具有廣泛的適應性（不同層次，認識水平）；3、活動內容和形式應緊密圍繞教學重點難點。4、活動安排應以學生感興趣的形式為中心；5、分析形式應當有利於使學生形成創新精神和探究能力；6、活動設計應有利於學生情感、態度和價值觀的培養；7、活動設計應有利於學生學會描述；8、活動設計應有利於促學生進思維的靈活性和多樣性。
總之，高中階段的必修鑒賞課教學的宗旨，主要是引導學生積極參與並學會用美術語言來評價美術作品，學會用藝術思維的方式認識世界，在了解中外優秀美術作品的過程中拓寬美術視野，尊重世界多元文化，提高美術素養。基於課改精神，我們的鑒賞課教學活動的設計顯得尤為關鍵
⑦ 室內環境藝術設計主要知識點
環境心理學是近年發展起來的新興交叉領域，涉及心理學、社會學、地理學、文 化 人 類 學、城市規劃、建築學和環境保護等多門學科。主要研究物質環境，包括城市、建築和自然環境與人的行為關系在闡述環境心理學的基本術語、觀點和理論的基礎上，結合國內外的實例，探討了這一領域在城市規劃和建築學等相關專業中的應用。全書密切結合實際，文字深入淺出，可供城市規劃、建築學、環境保護、園林規劃與設計、室內設計等