明式家具如何上漆

A. 明代家具在现代家居生活中可以有哪些应用

现代家居装饰中应用如下：

综上所述，明式家具在世界家具设计史上具有代表性。它真正将中式家具的特点和优势发挥到了极致，充满了实用性和美观性。装饰安装体现了中国人独特的工匠精神和积极探索的精神。时间久了，明式家具在现代社会的家居装饰中依然发挥着不可替代的作用，给了我们无限的新设计思路和高品质的借鉴。

B. 如何欣赏中国古代明清两朝古代家具欣赏

中国古代家具源流概说——明清家具

明代家具

宋元以后，中国社会仍然延续着千年以来的封建统治制度，由于元末统治者的残酷压迫和剥削，加上长期战乱，社会经济受到严重的破坏，明王朝吸取历代王朝兴衰的经验教训，深知“居安虑危，处治恩乱”的治国策略（《洪武实录》），采取了一系列发展经济、促进生产的措施，经过几十年的恢复，使国家走上了全面发展的道路，至明中叶，举国上下出现了空前繁华的景象。而明代家具这一时期在沿着宋元传统的基础上继续演变发展，特别是随着经济社会、文化艺术的发达，出现了一些地域艺术文化中心及流派，尚古求真、豪放挺拔成为新的时代审美标准，中国古典家具也迎来了它的黄金时期。这里就其形成的原因重点提出几项：

明末清初 黄花梨攒靠背活屉四出头官帽椅

一、手工业的高速发展，推动了生活领域方方面面的进步，使得人们物质生活和精神生活上得到了很大的满足。二、郑和下西洋时，随船满载的中国瓷器、茶叶、铁器、农具、丝绸、缂丝、金银等各类商品，以货物贸易的形式换回各国特产，如象牙、香料、宝石等，由于归航时所载货物较轻，怕帆船倾斜，需要用生物体来增加船的重量，于是大批优质的木材便利用这个“偶然”的机会来到中国，而这批木材被港口附近一些木匠发现并制造成家具，这些木材木质坚硬、细腻、纹理好，做出家具结实耐用，且极具凝重感。这就是后来我们提到的硬木。三、经济社会的改变促使文化意识形态的改变。

清早期 黄花梨透棂书格

清代家具较多的注重陈设效果，整体造型厚重，体形庞大，色彩强烈，并常常采用各种工艺手法，强调形体的装饰美。多种材料的镶嵌，精细繁缛的雕刻，突出地表现了传统家具的工艺美，但娴熟的传统技艺，迎合了当时夸张的审美趣味，到清代晚期时，更加一发而不可收。过度的堆砌和人为的雕琢，使得许多家具显得特别繁琐；财力不济而造成的粗制滥造，更使家具走向了物质功能要求的反面。最后，将创新精神局限于外在形式感的清式家具画上个华而不实的句号。

清早期 紫檀有束腰方回纹马蹄足三屏风扶手椅

鸦片战争之后，中国沦为半封建半殖民地社会，经济和文化的性质也发生了重大变化。清代家具进一步出现西化倾向，各种西方家具成了市民追求的新异物品。到这一时期，清代家具也就完全失去了它原有的光彩。

延伸阅读：[明清家具部件术语] 椅子的鹅脖

C. 明式家具制作技艺介绍

说到家具啊兔兔是说不完的话，现在很多年轻人都很喜欢西式的家具，这不兔兔的姐姐结婚了为了家具的事伤透脑筋呢!兔兔的姐姐喜欢西式的家具，可是兔兔的姐夫呢喜欢中式的家具，到底是挑选西式的家具呢还是中式的家具呢?为此两个人可伤透脑筋了呢!不知道朋友们是否听说过明式家具呢?如果没听过的朋友今天可要好好听兔兔讲讲明式家具制作技艺哦!

介绍

明式家具制作技艺是江苏省古老的汉族传统手工技艺。明式家具是指自明代中叶以来，能工巧匠用紫檀木、酸枝木、杞梓木、花梨木、鸡翅木等进口木材制作的硬木家具。虽然明式硬木家具在全国很多地方都生产，但以苏州为中心的江南地区能工巧匠制作的家具最得大家认可。因此，人们公认苏式家具是明式家具的正宗，也称它为苏州明式家具，简称苏式。

明式家具的品种十分丰富。保留下来的，主要有凳椅类，几案类、橱柜类、床塌类、台架类等。此外尚有作为屏障之用的围屏、插屏、落地屏风等。

明式家具的制作技艺被称为古代家具制作技艺的最高峰。正宗的明式家具不论大小，都没有一滴胶水、一颗钉子，而是以精密巧妙的榫卯技艺来结合部件，使家具能适应冷热、干湿变化，这也是明式家具能保持百年的秘诀之一。另一个令人称奇的制作技艺是明式家具的线条弧度与人体结构相适应，人坐上去不仅舒适，还能有助于纠正身姿坐态。此外，苏州制造的明式家具也继承了江浙匠人精明细致的特点，做到了惜木如金。苏州工匠用灵巧的双手将木料巧妙套用，甚至连很小的木片都派上用场。明式家具制作年代为明中期至清早期，时间跨度200余年。经典明式家具以其材质昂贵，做工精绝，式样讲究，数量稀少而称雄。

中国家具经过不断地变化、演进和发展，到了明代，进入了完备、成熟时期，形成了独特风格，被世人誉之为“明式家具”。

发展过程

明式家具风格的形成，离不开当时的社会条件。明初恢复经济的措施，使社会经济得以复苏，社会生产得到发展。手工业也比元代有了较大的进步，工匠从“工奴”中，得到些许自由，在为官方服役之外，可以个人从事手工艺活动，这就为手工业的发展提供了条件。所以，明代的陶瓷、家具等手工业，都有突出的成就;并产生了我国的工艺网络全书《天工开物》和《园冶》、《髹漆录》、《鲁班经》等著作。

在经济繁荣、科技进步的兴盛国势之中，城市的园林和宅第建设，也随着兴旺起来。宫廷贵族、富商巨贾们的新府第，自然需要大量的家具以充其内。加之郑和七次下西洋，从盛产高级木材的南洋诸国运回了大量的花梨、紫檀等家具原料，从此南洋诸国和中国来往密切。明中期以后，花梨、紫檀等珍贵木材的进口，也是促进明代细木家具这个品种发展的一个条件。在明代有一大批文化名人，热衷于家具工艺的研究和家具审美的探求。他们玩赏、收藏、著书和参与设计家具之风，蔚然兴起于文化圈内。这些文化名人的投入，无疑对于明代家具风格的成熟，起到一定作用。在明代的嘉靖、隆庆、万历三朝，除普遍的情况仍是漆木家具以外，社会上开始崇尚硬木家具。追寻古朴之风，遍及南北。

明末清初，宫廷还将民间家具制作大师请进宫内制作所需家具。据清代内务府档案，雍正三年养心殿造办处木作有制造叠落式家具的记载。显然，明式家具的雕工，作为制作“第一技能”而受到古代皇族的高度重视。明式家具的雕刻精品，不少即出自宫廷造办处能工巧匠之手，做工之精到今人叹为观止。

明式家具风格的形成，经过了一个漫长的时间，可以说，从五代开始，经过两宋，包括辽金。到了明代，社会经济繁荣、对外频繁交流、开放海禁、以及科技进步和文化发达，家具业得到了很大的发展。家具至明代，已是品种齐全，造型丰富，艺术风格渐趋成熟，可以说是中国传统家具的成熟期、总结期了。明式家具制作工艺精细合理，全部以精密巧妙的榫卯结合部件，大平板则以攒边法嵌入边框槽内，坚实牢固，能适应冷热干湿变化。高低宽狭的比例或以适用美观为出发点，或有助于纠正不合礼仪的身姿坐态。装饰以素面为主，局部饰以小面积漆雕或透雕，以繁衬简，朴素而不简陋，精美而不繁缛。通体轮廓及装饰部件的轮廓讲求方中有圆、圆中有方及用线的一气贯通而又有小的曲折变化，线条雄劲而流利。家具整体的长、宽和高，整体与局部，局部与局部的权衡比例都非常适宜。

苏州明式家具，具有"结构严谨、线条流畅、技艺精良、漆泽光亮"等四大特点，以其鲜明的艺术风格和地方特色独树一帜。结构严谨是指家具构成都是靠卯榫技艺，注重结构的整体性及力的平衡;线条流畅是指家具外观上以线条为主，很少雕饰;技艺精良是指选料、配料、木工、打磨、漆工等每道工序均做工讲究，无懈可击;漆泽光亮是指家具上漆均采用生漆传统技艺，通过十几道工序的精工细作，达到似漆非漆的效果。

选材是设计艺匠的重要工作之一。明式家具多用花梨、紫檀、鸡翅木、铁梨等硬木为材料，也采用楠木、樟木、胡桃木、榆木及其它硬杂木，其中以花梨中的黄花梨效果最好。设计是明式家具制作的头道工序，不仅要设计造型，还包括家具的结构、雕花纹样等，其高下全凭设计师的独具匠心。

木工制作即生坯制作，其基本流程除中间的机械加工外，有划线、理线、装配、打磨四个环节。雕刻需按设计图样通过铲底、理顺边线、拉花、雕刻纹样等，做到跟脚清、花叶活翻、层次清晰、有立体感。漆工共有16道工序：打生坯，刮面漆，磨砂皮，做颜色;上头胶漆，缕砂皮面漆;缕砂皮，揩漆;推砂叶面漆;推砂叶;揩漆等。

这些硬木色泽柔和、纹理清晰坚硬而又富有弹性，对家具造型结构、艺术效果有很大的影响。由于木质坚硬面有弹性，且硬木是比较珍贵的木料，所以明式家具的横断面制作很小。为此，造型也就显得线型简练、挺拔和轻巧。由于木材本身的色泽纹理美观，所以明式家具很少施用髹漆，仅仅擦上透明蜡就可以充分显示木材本身的质感和自然美。紫檀木从深黑到紫红，有金属般的色泽和绸缎般的质感，材质坚硬、纹理缜密，适于雕刻。它是古典家具最细腻的雕制木材，雕工精美者可达到穿枝过梗的程度。可以说，明式家具中以紫檀雕制而成的优秀作品足以代表中国古典家具的最高制作水平。黄花梨木呈棕黄色或棕红色，华贵而富有耐性，具有不易开裂、不易变形、便于造型、利于雕刻等诸多优点，是与紫檀有异曲同工之妙的制作家具的最优良木材。

怎么样呀，听完兔兔的上述对于明式家具制作技艺的介绍，从前没有听过闻明式家具的朋友们是不是相当震惊呢?其实明式家具在中式家具行业里相当的出名呢，只不过现在的年轻人大多数喜好西式的家具，因此对于明式家具了解得不多!明式家具的技艺可以说是相当的精湛，家具造型不仅美观，而且别具韵味，绝对不是一般普通的家具以及西式家具能够比拟的!

D. 浅析中国古代工艺美术发展史（1000字）

中国古代工艺美术发展史

1、工艺美术：造型艺术之一，按照用途可核滑以分为日用工艺和陈设工艺，从材料上可分为陶瓷、玉石、金属、漆木、牙角、丝毛棉织物等。它具有实用和审美双重属性。是生活和美学相结合的产物，是科学和艺术的结晶。通过衣食住行颤敏等各个方面服务于人民，工艺美术直接体现人们的生活方式。
2、按照所服务的对象来分类：

——宫廷工艺美术——文人工艺美术——民间工艺美术等。

按照用途分类：

——生活日用（实用）工艺美术品。如陶瓷、花布、家具、漆器等。

——装饰欣赏（陈设）工艺美术品。如牙雕、玉器、景泰蓝、缂丝等。

工艺美术的本质特征是实用性与审美性。 还具有时代性、地域性、阶级性、民族性、手工性等相关特征。

3、彩陶是指绘有黑色、红色的装饰纹样改洞腊的红褐色或棕黄色的陶器。1921年，瑞典学者安特生在河南渑池仰韶村发现彩陶，故称这个时期的文化为仰韶文化，即彩陶文化。

彩陶的红色和黑色纹样装饰来自赤铁矿和锰化物颜料。先民用手捏或者泥条盘出造型，用木片、卵石等工具将表面打磨光滑，再画上装饰图案，入窑烧成。彩陶工艺体现出先民的伟大创造力。

4、原始社会的制陶技术是逐步发展的。经历了下列几种方法：

泥条盘筑法

涅制法

轮制法（选土-拌泥-发酵-塑形-装饰-晾干-焙烧）

5、彩陶分类

（1）、仰韶文化半坡型：分布在渭河流域，陕西西安以东，到甘肃天水、平凉地区。卷唇圜底盆最典型，还有小口尖底瓶、船型壶等多种造型。装饰以宽带纹为主，还有折线纹、三角纹、斜线纹、菱形纹、瓣形纹等。鱼形纹、人面纹最具代表性。很少用曲线。

（2）、仰韶文化庙底沟型：造型以大口鼓腹小平底钵最典型。壁体较少用白色陶衣。多是直接施黑色彩绘。鸟纹应用更多。直线和曲线结合，纹饰黑白双关。

（3）、马家窑文化马家窑型：主要分布在甘肃和青海部分地区。造型以小口的壶、罐居多。装饰内容丰富。以同心圆为中心组成图案，曲线和直线结合。技法熟练，装饰丰满，流畅，内彩，点和螺旋纹大量运用。

（4）、马家窑文化半山型：装饰有两种，（1）用漩涡纹组成装饰；（2）用葫芦形做面的分割，使装饰面分数各单位。曲线为主，锯齿纹流行，彩绘黑红相间，节奏感强。一改以前黑色为主的局面，大量运用红色彩绘。风格富丽、精巧。

（5）、马家窑文化马厂型：装饰有直线、折线纹、回纹、网纹。人形纹（或称蛙纹）最具特色。

6、新石器时代晚期，黄河下游和东部沿海地区兴起黑陶文化，因为1928年最先发现于山东历城龙山镇城子崖，故称“龙山文化”。龙山文化的代表器物是黑陶(Black pottery)。黑陶采取轮制法。器型浑圆工整、厚薄均匀。封窑技术使窑温增强，提高了器物的硬度，并产生灰色和黑色陶器。黑陶具有下列特点：

黑：乌黑的色彩；

薄：薄如蛋壳；最薄处不足1毫米。又称“蛋壳陶”

光：器表光亮；

纽：具有器耳或者盖纽。

7、原始社会是人类文明的最初阶段，也是工艺造物的萌芽时期。工艺美术在满足人们的生活需要的基础上逐步发展起来。原始社会的工艺美术具有如下特点：1、就地取材；2、工具的创造日趋美观、实用；3、装饰纹仰具有浓郁的宗教意义、几何化、图腾化、抽象化；4、装饰趋向于形式美感；5、技术成为工艺美术发展的主导因素。

8、“青铜”是指自然铜（红铜）与锡、铅等化学元素的合金。颜色灰青，故名青铜。中国的青铜时代从前2000年前左右开始，典型特征是大量使用青铜生产各种器物，时间长达1500余年。商晚期与西周早期最为高峰，春秋晚期进入铁器时代，青铜器逐步衰退。

9、失蜡法，用蜡作原料制模。外包泥浆、用火烤干即可。此种方法能生产和设计复杂的容器。

10、司母戊大鼎，高133cm，长110cm，宽78cm，重875公斤。1939年出土于河南安阳，是我国已发现的最大的青铜器。造型雄浑大气、厚重、庄严，四柱足粗壮有力，长方形鼎腹周正雄伟、两耳挺拔，显得十分威严。司母戊大鼎以夔纹和饕餮纹为主，腹外为装饰带，铸造时需要一百人操作，用七八十个坩埚（炼铜器，12.5公斤）

11、春秋晚期鲁国的工匠总结当时的手工艺技术，写成《考工记》，提出“天有时、地有气、材有美、工有巧，合此四者，然后可以为良。”的朴素的工艺观。

12、三代时期的青铜酒器五爵指的是：爵、斝、角、觚、觯

13、金银错产生于春秋、战国时期，工艺方法是在青铜器的表面依照图案纹样凿刻出浅槽，然后再嵌入金垠丝，经过锤打后磨平，这种装饰方法使青铜器呈现出华贵绚丽的效果，宗教气息较少，世俗气息更加浓郁。

14、三代时期的青铜器装饰以饕餮、夔纹为主，具有狞厉之美。1939年在河南安阳武官村发现的商代青铜器司母戊大方鼎，是我国迄今发现的最大的青铜器；西周晚期的毛公鼎，铭文长达497字，是我国古代铭文最长的青铜器。

15、汉代灯具特点：

（1）功能合理（尺度适宜、消烟除尘、挡风调光）

（2）结构科学

（3）造型生动、灵巧生动，优美活泼

（4）装饰华丽、纹样丰富，色彩灿烂。

例子：河北满城汉墓出土的长信宫灯与朱雀灯体现了艺术与科学的完美结合，长信宫灯通高48cm，宫女形象为基本造型。跪于地，头梳发髻，上戴头巾，上身下直，左手持灯座的柄，右臂高举，袖口形成向下的灯罩，像喇叭一样，体内是空心，起消烟作用，灯盘内有槽，槽内有屏板形成灯罩，可以转动，开合调节照射的方向与亮度，还可以挡风。科学性、艺术性完美统一。

16、铜镜使人们关注自身的美。山字纹是战国时期铜镜的代表性装饰。规矩镜也称为“ TLV镜”，流行于王莽时期，常装饰青龙、白虎、朱雀、玄武四种图案。

17、瓦当：屋檐最前端的一片瓦叫瓦当，瓦面上带著有花纹垂挂圆型的挡片。瓦当的图案设计优美，字体行云流水，极富变化，有云头纹、几何形纹、饕餮纹、文字纹、动物纹等等，为精致的艺术品。具有代表性的如汉代的四神纹样。（青龙、白虎、朱雀、玄武）

18、唐代是真正进入瓷器的时代。唐代最著名的窑为越窑与邢窑。形成南青北白的特点。越窑在南方浙江省绍兴，主要制造青瓷；邢窑在北方河北省邢台，主要制造白瓷。越窑的青瓷明彻如冰，晶莹温润如玉，色泽是青中带绿与茶青色相近。邢窑所产的白瓷，土质细润，器壁坚硬而单薄，器型稳厚、线条流畅。

19、唐三彩：驰名中外的“唐三彩”是一种低温铅釉陶器，用白色的粘土作胎，用含有铜、铁、锰、钴等金属元素的矿物质作为着色剂进行上釉，再经过800℃温度的烧制，在器表上形成色彩斑斓的釉色装饰，十分绚丽。唐三彩的色彩亮丽，有黄、绿、青三色铅釉，故名唐三彩，但不一定每件唐三彩都三色俱全，彩色斑斓。唐三彩种类很多人物、动物、碗盘、水器、酒器、文具、家具、房屋，甚至装骨灰的壶、坛等等。

20、夹苎：（苎指苎麻纤维织的布）夹苎是用漆直接造型的的工艺方式，从木胎－脱胎，标志工艺本身的成熟。考古发掘证明发现较早的夹苎漆器是湖南常德战国墓出土的夹胎漆奁。

21、金银平脱：用薄金片或银片做成花纹贴在漆器上，加漆两三层，再研磨平整，显出金银花纹由（又称推光）富丽华美.

雕漆：以前在木胎上雕刻再上漆，到唐代后，先在漆胎上涂漆数十层，待一定厚度，再进行雕刻（剔红）当时刀法快，古拙，不如后来纤细圆滑。

22、戗金银：宋代新创的，用特制的工具在漆面雕刻花纹，在刻纹中上漆后，再填以金粉源于战国的针刻。填金的是戗金，填银的称为戗银。

23、中国青铜艺术之后，漆器工艺发展逐渐兴盛，取得伟大的成就。魏晋南北朝时期的夹纻甚为流行；元代是我国雕漆发展的高峰时期，14世纪中叶，浙江嘉兴出现两位著名的巨匠 张成、杨茂；明代还出现我国古代第一部漆艺专著《髹饰录》，是由安徽新安著名的漆艺家黄成写的。清代时期形成了几个制漆中心，各具特色。如北京的雕漆、扬州的螺钿、福州的脱胎。

24、渎山大玉海：墨玉酒瓮 杂色墨玉 高70厘米，宽135厘米，182厘米，重约3500公斤。可容纳酒30石，造型气势磅礴。内刻乾隆作的三首七言诗及注释.开始造于元世祖忽必烈时期，已经700多年。初置琼华岛广寒殿中，后流落到紫禁城西华门外真武庙内，道人用以菜瓮。乾隆时“合以一千金换取，置承光殿中”（北海团城）浮雕装饰极为生动，设计巧妙，“变瑕为瑜”。

25、素纱禅衣：1972年发掘的湖南长沙马王堆一号汉墓，即长沙国丞相，完整的织物品和服饰达100多件。有两件轻薄透明的素纱禅衣，是我国目前仅见的最轻薄的丝织品。素纱禅衣，长128cm，袖长190cm，无色纱。这件禅衣是用作罩衫，穿锦衣外面的。古代妇女的衣服轻细，往往外罩一件禅衣，华丽高贵。其仅重49克，不足一两，如果除去领和袖口较厚重的边缘，重量仅半两多一点。

26、中国刺绣历史悠久，唐代之前，多为实用以及装饰用，宋代趋向于观赏性，讲究绘画性的传神意境表现。清代形成许多地方刺绣。著名的有：苏绣、蜀绣、湘绣、粤绣四大名绣。

27、年画是民间工艺中的重要门类，明清以来的著名产地有：天津杨柳青、苏州桃花坞、山东潍县杨家埠 。

28、宋代是中国陶瓷史上最辉煌的时期。各大窑系在陶瓷品种上各具特色。如定窑的白瓷；哥窑的开片；钧窑的窑变。北方最大的民窑体系磁州窑，质朴豪放；南方的建窑和吉州窑窑主要生产黑釉瓷器。

29、明式家具：（1）明式家具是明代到清代早期以花梨木、紫檀、红木、铁力木等高贵材料设计制作的优质家具。（2）明式家具采用榫卯结构，造型简洁，庄重质朴，线条优美；（3）不事雕琢，装饰洗练，注意自然纹理和材质美感；（4）工艺精巧，比例适度，典雅大方。明式家具式我国古典家具的杰出代表，对于现代家具设计具有很大的影响。

30、陵阳公样：指唐代时期著名的织锦纹样。由窦师伦设计，因为他被封为陵阳公，故名。纹样章彩奇丽，常以对雉、斗羊、翔凤、游麟等祥鸟瑞兽、仙花瑞草为题材，图案采取对称形式，取意和睦吉祥，艺术效果很好。

31、宝相花：是唐代流行的织锦花卉纹样，在其他工艺美术中也用作装饰。基本构成多是以牡丹、荷花、菊花为主题，再配上规则排列的联珠，造型丰满，层次繁密，以推晕法表现鲜艳的色彩，装饰性强，富丽堂皇，含有宝相，艺术价值高。

32、纳失失：指古代加金织物。又称织金锦。一般有片金和捻金两种。约始于战国，元代时期极为盛行，为统治者独享的织物。也叫“纳克实”、“纳石失”、“纳失思”等。

缂丝：我国传统工艺之一，新疆楼兰曾出土汉代缂丝，也称刻丝，克丝。现在仅苏州有制造。

33、云锦：明清时为官廷织物，用于服饰、赏赐，富贵华丽绚烂如云霞（南京生产）。有妆花，库锦，库缎等。

我国陶艺发展到明代进入彩绘的世界。明代以前，陶瓷以青瓷为主；明代以后：白瓷发展快，为陶瓷装饰与审美开拓了新的天地。景德镇成为全国陶瓷中心。江苏宜兴被称为陶都，生产紫砂陶器。明代官窑器开始用年号题款。

34、斗彩（逗彩）：创烧于明代成化时期。即先用青花料描出轮廓，上釉烧成青花之后，再在釉上彩绘，填入五色，色彩艳丽，釉下青花与釉上彩绘结合。各种色彩争奇斗艳，故名“斗彩”，成为后世争相仿制的对象。成化时期斗彩以酒杯著名。成化鸡缸杯，以装饰鸡纹为最，成化彩绘多为平涂，故称“成窑一件衣”，风格秀丽清雅。

35、五彩：是成化斗彩之后的又一新品种，以明代嘉庆、万历时期较突出，清代康熙时也有很大发展。是斗彩的再发展，青花颜色的地位较斗彩弱，或成众色之一。红、黄、绿、褐、紫等为主。

36、清代粉彩：创于康熙时，流行于雍正时期。颜料中加玻璃白（砷）使颜色烧成后软化，柔和，淡雅。故又称软彩。格调文雅，深受宫廷喜爱。以绘画题材为装饰，艺术价值很高。

37、珐琅彩：即古月轩瓷器，康、雍、乾三代时名贵用器，内廷赏玩，在瓷胎上用进口的珐琅料绘制花纹，入窑烧成，又称为“瓷胎画珐琅”。受明代“铜胎掐丝珐琅”工艺影响而发展的。创于康熙年间。乾隆时期最流行。做工考究，装饰细致繁缛、华丽。

E. 明清家具特点的比较

明式家具是独具特色的传统家具。指自明代中叶以来，能工巧匠用紫檀木、杞梓木、花梨木等制作的硬木家具。虽然明式硬木家具在全国很多地方都生产，但以苏州为中心的江南地区能工巧匠制作的家具最得大家认可。因此，人们公认苏式家具是明式家具的正宗，也称它为"苏州明式家具"，简称"苏式"。造型优美，选材考究，制作精细是明式家具的三大特点。中国家具工艺有着悠久的历史，发展到明代开始形成独特格式，因而被后人称为明式家具。明式家具是家具文化风格的代表，装饰精微，雕饰精美，散发出传统文化的精神、气质、神韵。
明式家具，特征鲜明，魅力无穷，体现在以下几点：
1、文人参与设计，极具意匠美。明式家具的设计者大多是文化气息甚浓的文人雅士，由他们设计出家具图样后，再交由出色的木工制作而成。在家具设计之时，设计者往往会将自己的奇思妙想融于设计之中，使家具的造型优美、稳重、简朴，各组件的比例讲求实用与审美的一致，装饰讲究少而精，淡而雅。明式家具，乍看之下，一般感觉毫不起眼，但细品之下，却散发出独特的魅力，每一个细节都值得欣赏、推敲。明式家具好比一杯好茶，入口味淡，再三品尝则回味无穷。所以，有设计师甚至认为，明式家具是用来观赏而不是用来使用的。
2、选料考究流露天然之美。明式家具在造型上，讲求物尽其用没有多余的东西，简洁到不能再简洁了，强调家具形体线条优美、明快、清新。通体轮廓讲求方中有圆、圆中有方，整体线条一气呵成，在细微处有适宜的曲折变化。明式家具注重委婉含蓄，干净简朴之曲线，若有若无、若虚若实，给人留下广阔的想象空间，体现了虚无空灵的禅意。明式家具在选材时追求天然美，凡纹理清晰、美观的“美材”，总是被放在家具的显著部位，并常呈对称状，巧妙地运用木材天生的色泽和纹理之美,而不做过多的雕琢，在不影响整体效果的前提下，只在局部作小面积的雕饰，这与现代人返璞归真的审美时尚是完全契合的。
3、结构简单、合理，连接牢固，极具工巧美。明式家具的结构源于建筑学的梁架结构，横者为梁，竖者为架，结构严谨，用材合理，绝无多余与浪费，各部件间采用榫卯连接，胶粘辅助牢固，显示出高超的制作工艺。
清式家具指清朝的雍正、乾隆时期形成的带有当时时代气息的家具。这种家具在形式和格调上与传统家具的朴素大方、典雅内敛的风格大相径庭甚至格格不入，形成强烈对照，故在我国家具史上称之为“清式”家具。
清代康熙、雍正、乾隆三代盛世期，在我国工艺美术史上出现了一味追求富丽华贵、繁缛雕琢的风气。这时正值“广式家具”盛行，加上清官内院的追随和提倡，清代中叶以后，家具以造型厚重、形体庞大、装饰繁琐而风靡一时。
具体而言，清式家具具有以下特点：
其一、品种及造型上追求创新。清式家具的品种可谓繁多，许多家具都具有前代所没有的风格和特点。比如，清代的李渔就主张几案多设抽屉，橱柜多加搁板，从而开清式书案、多宝格之先河。据史载，生炭火避寒的暖椅，贮冷水祛暑的凉炕，都是李渔的创造。清式宫廷家具更喜标新立异。比如有一种木床，床上不仅有帽架、衣架、瓶托、灯台、悬余架，甚至还有可以升降的痰桶架。此外，清式家具的造型也变化多端。多年来，海内外的博物馆及收藏家虽搜集了难以计数的清式家具，但至今仍不时发现前所未见的清式家具的奇特品种，有些家具竟难猜测其为何物。
其二、用材上视野广阔。在用料选材上，清式家具推崇色泽深、质地密、纹理细的珍贵硬木，尤以紫檀为首选。
清中期以前的宫中家具，选料最为讲究。如用料讲究清一色，或紫檀或红木，各种木料互不掺用，有的家具甚至用同一根木料制成；选材时要求无疖无疤，无标皮，色泽均匀，稍不中意，就弃之不用，绝不将就。在制作上，为了保证外观的色泽和纹理的一致，也为了坚固牢靠，往往采用一木连做，而不用小材料拼接。如有的床榻为鼓腿澎牙结构，尽管腿足曲率极大，也多采用一木挖成而不是拼接。不少宫廷紫檀家具透雕的花牙，往往与腿足和牙条一木连做。这样一来，用料很大，浪费极多。
其三、工艺上装饰丰富。注意装饰性，是清式家具最显著的特征。为了达到瑰丽多姿、千变万化的装饰效果，清式家具的设计者和制作者几乎使用了当时一切可以利用的装饰材料，尝试了一切可以采用的装饰手法。在家具制作与各种工艺品相结合上更是殚精竭智，力求新奇。其中采用最多的装饰手法当属雕饰和镶嵌。
其四、艺术风格上融会中西。从传世的清式家具中，人们很容易感受到外来文化，特别是西方艺术的浓浓气息。清式家具不仅继承了明式的优点，而且，对西方文明也进行了大胆借用。从现存的清式家具来看，采用西洋装饰图案或装饰手法者占有相当的比重。

F. 明清家具特点比较

明清家具
古典家具是中国悠久灿烂的艺术文化中的一颗璀璨的明珠。古典家具的价值不仅仅是服务于人的使用价值，同时还凝集着在特定环境下形成的各个时期不同的艺术风格，综合反映了不同历史阶段的生产发展、生活习俗、观念意识、审美情趣以及科学技术和物质的发展水平。人类使用家具的历史非常久远，迄今为止发现的最早的、完整的家具遗存属战国时代。今天人们能见到的古代家具，主要是明清两代的制品。

明代是我国家具史上的黄金时代。这一时期家具的造型、装饰、工艺、材料等，都已达到了尽善尽美的境地，具有典雅、简洁的时代特色，后世誉之为“明式家具”。清式家具以设计巧妙、装饰华丽、做工精细、富于变化为特点。尤其是乾隆时期的宫廷家具，材质之优，工艺之精，达到了无以复加的地步。正是这一时期正是确立了清式家具的风格。明清家具典型地体现了中国家具所具有的极其精湛的工艺价值、极高的艺术欣赏价值、丰富的历史文化价值和收藏价值。

家具一般可分为椅凳类、桌案类、床榻类、橱柜类和其它杂项类。

一、 明清家具的艺术风格和装饰特点

1． 明式家具

明式家具是指制作于明至清代前期材美工精、典雅简朴具有特定造型风格的家具。明式家具以结构上的合理化与造型上的艺术化，充分地展示出简洁、明快、质朴的艺术风貌。并善于将雅俗熔于一炉，雅而致用，俗不伤雅，达到美学、力学、功用三者的完美统一。

明式家具的整体结构以框架式样为主要的形式，呈现有束腰和无束腰两大结构特征。无束腰家具以圆腿侧足为主，造型简练稳重。有束腰家具方腿直足，或三弯腿或鼓腿 ，形体敦厚而显得庄重秀丽。这两种造法，给人以虚实相间、方正稳重的感受，成功地体现出科学性和艺术性融于一体的造型美。

明式家具造型上另一特色是特别讲究线条美。它不以繁缛的花饰取胜，而着重于家具外部轮廓的线条变化，因物而异，各呈其姿，给人以强烈的线条美。如“S”形椅背，既符合人的生理特点，又别具一格。线脚的变化和运用是明式家具线条造型的另一体现。线脚是指家具边框边缘的造型线条。通过平面、凹面、凸面、阴线、阳线之间不同比例的搭配组合，形成千变万化的几何形断面，达到鲜明的装饰效果，极富艺术情趣。

明式家具装饰手法善于提炼，精于取舍，主要通过木纹、雕刻、镶嵌和附属构件等来体现，达到了前所未有的水平。选料上，十分注意木材的纹理，凡纹理清晰好看的“美材”，总是放在家具的显著部分，格外钧用隽永耐看。雕刻手法主要有浮雕、透雕、浮雕与透雕结合及圆雕等多种，其中以浮雕最为常用。雕刻题材十分广泛，大致有卷草、莲纹、云纹、灵芝、龙纹、螭纹、花鸟、走兽、山水、人物、凤纹、宗教图案等。刀法线条流畅，生动形象极富生气。雕刻的部位大多在家具的背板、牙板、牙子、围子等处，常做小面积雕刻，以少胜多，工精意巧的装饰效果格外引人注目。

2． 清式家具

清初家具沿袭明式家具的风格，但随着历史发展，满汉文化的融合，以及中西文化交流的影响，清康熙年间逐渐形成了注重形式，追求奇巧，崇尚华丽气派的清式家具风格，到乾隆时达到颠峰。乾隆时期的家具，尤其是宫廷家具，材质优良，做工细腻，尤以装饰见长，多种材料、多种工艺结合运用 ，是清式家具的典型代表。

在用材上，清代中期以前的家具，特别是宫中家具，常用色泽深、质地密、纹理细的珍贵硬木，其中以紫檀木为首选，其次是花梨木和鸡翅木 。用料讲究清一色，各种木料不混用。为了保证外观色泽纹理的一致和坚固牢靠，有的家具采用一木连做，而不用小材料拼接。清中期以后，上述三种木料逐渐缺少，遂以红木代替。

装饰方面，为了追求富贵豪华的装饰效果，充分利用了各种装饰材料和使用了各种工艺美术手段，可谓集装饰技法之大成。但有些清式家具为装饰而装饰，雕饰过繁过滥，也成了清式家具的一大缺点。

清式家具采用最多的装饰手法是雕刻、镶嵌和描绘。雕刻刀工细腻入微，以透雕最为常用，突出空灵剔透的效果，有时与浮雕相结合，取得更好的立体效果。镶嵌在清式家具中更为普遍地运用，有木嵌、竹嵌、骨嵌、牙嵌、石嵌、螺钿嵌、百宝嵌、珐琅嵌乃至玛瑙嵌、琥珀嵌等，品种丰富，流光异彩，华美夺目。其中珐琅技法由国外传入，用于家具装饰仅见于清代。描金和彩绘也是清代家具的常用装饰手段，吉祥图案是清式家具最喜欢的装饰题材。

综观清式家具，以清中期为代表，总的特点是品种丰富，式样多变，追求奇巧；装饰上富丽豪华，并能吸收外来文化，融会中西艺术。造型上突出稳定、厚重的雄伟气度，制作上汇集雕、嵌、描、绘、堆漆、剔犀等高超技艺，品种上不仅具有明代家具的类型，而且还延伸出诸多形式的新型家具，使清式家具形成了有别于明代风格的鲜明特色。

3． 漆木家具

漆木家具是中国传统家具的另一大类，也属漆器的一类。它是以木材做胎骨，外面上漆，是木工和漆工的联合作品。明清时代中国的漆工艺非常发达，各种技法齐备，用于家具髹饰，或单色纯正，或五彩缤纷，形成绚丽夺目的装饰效果。

二、 明清家具的用材

明清家具所用石材、金属饰件，选材考究，制作精良，颇富特色，对家具的装饰起了烘云托月的美妙效果。

1．优质木材

明清家具所用木材多产自热带，质地坚硬，色泽纹理优美，可分为硬木和非硬木两类。紫檀、花梨、鸡翅木、铁力木、红木、乌木等属硬木，楠木、榉木、樟木、黄杨木等为非硬木。这里简要介绍如下几种：

紫檀木

主要出产于印度及马来半岛、菲律宾等地，我国湖南、广东、云南有少量出产。紫檀材质致密坚硬，密度较大，入水则沉色调呈紫黑似犀角色，纹理纤细浮动，有不规则的牛毛纹，微有芳香。明清两代主要用于制作高级家具和精巧器物。紫檀家具深沉古雅，利用其自然特点，采用光素手法，不事雕饰，表现出庄重大方、沉静古朴的气质风度。紫檀有新老之分，新者色红，老者色紫，水浸老者不掉色，新者掉色，用于区分新老紫檀。

花梨木

花梨也有新老之分，老花梨又称黄花梨，主要产于海南岛，木色从橙黄到紫赤都有，质地坚硬，纹理清晰美观，有悦人的香气。新花梨木质较疏松，木色赤黄，呈条纹，无光泽，无香气，纹理色泽较老花梨差异明显。由于黄花梨纹理华美，色彩明快，材料较大，是明及清前期高级家具的主要用材。明清两代制作的黄花梨家具，充分发挥其木质本身纹理的自然美，大多采用素光手法而不加雕饰，显得简练、优美。

鸡翅木

老鸡翅木纹理致密细腻，紫褐色相间成纹，具有禽鸟羽毛一般美丽的花纹，尤其是纵断面，具有光泽和深浅变化，细看犹如鸡的翅膀纤毛浮动，鸡翅木即由此得名。新鸡翅木木质粗糙，紫黑相间，纹理浑浊不清，且呆滞缺少变化。

红木

主要产于印度，我国广东、云南几南洋群岛也有出产，是现代最常见的名贵硬木。老红木近似紫檀，木色深红或黑红色，少数有黑色斑点，纹理戏迷光滑，并有轻微香气。新红木颜色赭黄，有花纹，外观似黄花梨。新红木经生漆处理后颜色变深，颇似老红木，但与老红木不同。老红木时间越久，颜色越深，而新红木时间越久颜色越浅。清乾隆以后的高级家具多数为红木。

2．石材

通常制成板材，用于桌案面心、插屏、屏风或罗汉床的屏心、柜门的门心、坐墩的面心、椅子靠背等，清式家具使用石材较多，广式家具的坐具用石材做面心的更多。石材主要有大理石、花斑石、紫石、青石、白石、绿石及黄石等。石材的选择上以自然形成的山川烟云图案为上品，力求体现山水画中水墨氤氲的艺术效果，令人赏心悦目。

3．金属饰件

明清家具常用金属饰件，如柜、箱、橱、椅及屏风等家具尤为多见，名目繁多，如合页、面页、吊牌、包角、锁插等，造型各异。饰件上采用錾花、鎏金、锤合等技法，制作出各种花纹，灿烂华美。金属饰件的设计与家具的整体造型及雕饰密切相关，充分反映出明清家具在结构、装饰与实用三者关系上相当成熟的艺术处理手法。这些具有艺术创意的金属饰件，有的具有不可或缺的功用，有的对家具起到保护加固的作用，同时为家具添光加彩。光彩夺目的金属饰件与天然的木质纹理形成不同色彩、不同质感的鲜明对比，相得益彰，使明清家具更臻与完美。

三、 明清家具的主要产地极其风格

明清时期各地都有家具生产，精制的则主要产于苏州、广州、北京、徽州、宁波、福州、扬州、山西等地区。各地区因地理环境、风俗习惯、文化传统等方面的差异，形成了各自不同的家具风格。其中以苏州、广州、北京制作家具最为著名，“苏作”、“广作”和“京作”被称为明清家具三大名作。

1．苏作家具

是指以苏州为中心的长江中下游地区所生产的家具。苏作家具历史悠久、传统深厚，是明式家具的发源地，名扬中外的明式家具即以苏作家具为主。明代苏作家具格调大方、简练，造型优美，线条流畅，比例适度，精于用材。与京、广相比，硬木来源不及他们从与充裕，表现为用材精打细算，大件器具往往采用包镶手法，杂木为骨，外贴硬木薄板；小件更是精心琢磨，小件碎料拼接的构件常见。这种技术要求较高，费工费时，但都能作到天衣无缝，保持美观。进入清代以后，苏式家具也相富丽豪华方面转变，但逐渐被广式家具超越。

总的来看，苏式家具的最大特点是造型上的轻与小和装饰上的简与秀，不如广式家具浑厚凝重，满身雕饰。苏作家具常用小面积的浮雕、线刻、嵌木、嵌石等手法，题材多取自名人画稿，以山水、花鸟、松、竹、梅多见，并喜用草龙、方花纹、灵芝纹、鱼草纹及缠枝莲等图案。

2．广作家具

广州地区制作的家具被称之为广作家具。广州地处我国门户开放的最前沿，是东南亚优质木材进口的主要通道，同时两广有时中国贵重木材的重要产地。得天独厚的条件促进了广式家具的发展，清中期以后，异军突起，超过了苏式家具，成为清式家具最著名的产地。

广作家具的特点是，用料粗壮，造型厚重，用料清一色，互不掺用，气度豪华气派。结构、造型和装饰上，受西方建筑装饰风格影响较大，多为中西合璧之作。特别值得一提的是广式家具中的镶嵌技艺独步一时，堪称一绝。

3．京作家具

京作家具不是指一般的民间用品，而是指宫廷作坊在北京制造的家具，以紫檀、黄花梨和红木等几种硬木家具为主。

由于宫廷造办处财力、物力雄厚，制作家具不惜工本和用料，装饰力求华丽，镶嵌金、银、玉、象牙、珐琅、百宝镶嵌等珍贵材料，非其他家具制造可比，使京作家具形成了气派豪华以及与各种工艺品相结合的特点。另一方面，由于过分追求奢华和装饰，淡化了实用性，甚至成为一种摆设，这是京作家具最大的遗憾。

G. 如何辨别白木家具冒充红木家具

  有些红木家具分量轻，纹理粗，还有不少铁钉，再看内里，发现在角落处露出白木木料的痕迹，原来这是白木家具被涂漆成类似红木家具的模样。白木家具冒充的老家具，里面有铁钉，显然违背了古代家具制作的原理。那么，如何鉴别红木家具与白木家具？

  通常来说，老家具的年限只是局限于明清民国时期，因为之前，很少有家具传世。

  这个时期的家具一般粗分为两类：白木家具与红木家具。所谓的红木家具，包括紫檀、黄花梨、红木、铁力木等所有硬木家具，通常这些硬木木纹细，分量重颜色深，做工全用卯榫结构。所谓的白木就是那些颜色偏淡，木纹粗，比如榆木、松木、榉木等。

  老家具中既有白木家具，也有红木家具，明朝家具使用的木料通常为紫檀、黄花梨、鸡翅、铁力木、楠木、榉木、胡桃木等。

  明式家具以展现木材的天然色泽和纹理，以及木结构楔接为主要特色。造型、装饰上不求繁复，注重各部构件的比例尺度，特别注意与人体各部位的密切关系(这早在宋朝家具上就体现出来)，其制作精巧，一线一面皆严谨准确、艺术品味不同凡响。流传至今的明朝家具以明朝后期居多，且多出自苏州工匠之手，苏州是明式家具的发源地。白皮和心材因为不是一种东西，肯定是有自己的特点。白皮，从颜色上都很淡，偏白。心材的颜色比较深，与心材有很明显的区别。但是，在红木家具市场，不良商家通过工艺，如染色、上漆等去掩盖。但只要仔细去鉴别还是可以看出来的。
如何辨别红木家具有无“掺杂白皮”？
2
白皮又被称为白边，边材，是树木此生木质部的外围活层，功能为将水及矿物质到输送到树冠。
如何辨别红木家具有无“掺杂白皮”？
3
心材，从原木中心（髓心）到边材内侧的部分，颜色明显加深，称为心材。
如何辨别红木家具有无“掺杂白皮”？
END
辨别方法
看颜色。因为红木制品在没有上漆之前，有没有白皮，一眼就能看出来的。所以，在购买红木家具的时候，最好是先去工厂看下半成品。
如何辨别红木家具有无“掺杂白皮”？
看红木家具的外观。如果红木家具的成品颜色为黑沉或看不出花纹，一般可确定为非红木，或掺有白皮。这个可以借助强光手电筒观察辨别。因为白皮的纹路很浅，在与心材相接的地方，纹理差别比较大。
如何辨别红木家具有无“掺杂白皮”？
3
通过敲击的方式，因为边材的密度不如心材。

H. 明式家具的材料介绍

很多朋友可能在装修新房子的时候都遇到过类似的苦恼，在挑选新家具的时候对家具的样式难以抉择。有的人喜欢现在工艺下的现代家具，有的人喜欢西式风格，有的人喜欢中国古代的有历史韵味的家具。其实小兔就特别喜欢明代的家具，因为明代的家具在小兔的心里特别的美轮美奂，所以小兔在网上搜集了一些关于明代家具制作材料的相关资料，希望大家能喜欢。

在古代，人们都喜欢用黄花梨木作为家具的打造材料。现在，替代黄花梨材料的有奥氏黄檀黄料(白酸)、刺猬紫檀(非洲花梨木)、阔叶黑黄檀、刀状黑黄檀、大叶黄花梨(非国标红木)等。但从细腻度、木纹相似度来说，这些替代材料中要属奥氏黄檀黄料(白酸)为最佳。此外，阔叶黑黄檀、刀状黑黄檀它们更像黄花梨氧化后的色泽，但木材气味上有点差强人纳慎和意。刺猬紫檀和大叶黄花梨仅仅只是木洞盯纹有一定的相似性，其表面要粗糙得多，性干，缺乏油性，需要通过油漆之类的处理。

白枝(白酸枝)主产于缅甸。据称起初一般将缅甸瓦城和泰国所产的有比较绚丽花纹的黄檀属木材称其为“花酸枝”，后简称“花枝”，其余称“白枝”。现多将黄檀属红酸类的奥氏黄檀称为白酸，黄檀属红酸类的巴里黄檀称为“花枝”。

奥氏黄檀、巴里黄檀这两种木材实际在红木家具的制作中被广泛地使用，由于两者价格不到交趾黄檀(老挝红酸、大红酸枝、老红木)的五分之一，因此这两种木材颜色偏红、紫的部分，直接被充当交趾黄檀了。而色浅的部分，多数都被顺色成深紫红后上漆，或漆托蜡，标识“红酸枝”出售，并影射为交趾黄檀。国标红木里红酸枝类有七种，虽然这七种学名不同，但均可称为“红酸枝”。但将奥式黄檀和巴里黄檀这两种木材利用“红酸枝”模糊概念，偷梁换柱成交趾黄檀的做法，也是违法商业道德的。只是大多数消费者由于专业知识不够，一般也很难辨别，这也成为很多商家做鬼的机会。奥氏黄檀中色浅的一部分木材，另一个用途则是通过固化剂、漆托蜡处理后冒充黄花梨。

奥氏黄檀物理性能突出，爱扭曲裂纹，干缩系数大，难以做干燥处理，成材率也不高，一般的作坊都不选择此材料做家具用材。但实际上只要工艺得法，处理到位，它还是能作为明式家具的最佳用材的。而且奥氏黄檀家具经过一年多的氧化后，色差会趋于同色，颜色淡定，更趋向稳重深沉。而那些将奥氏黄檀着色，冒充交趾黄檀出售的厂家，实则是没能物尽其用，暴敛天物。

古代家具，是华夏祖先经过几千年的酝酿，几千年的沉淀，才有了今天美轮美奂，功能多样的古代家具。是祖先们精益求精的结果，就是这样的古代家具，小兔怎能不爱它呢。好了，那以上就是小兔为大家整理的关于明代家具制作材料的相关资料了，希望对同样喜欢明代家具的朋友们能够有所帮助。在购买家具的时候，能够作为小小的参孝岩考。

土巴兔在线免费为大家提供“各家装修报价、1-4家本地装修公司、3套装修设计方案”，还有装修避坑攻略！点击此链接：【https://www.to8to.com/yezhu/zxbj-cszy.php?to8to_from=seo__m_jiare&wb】，就能免费领取哦~

I. 红木家具是打蜡好还是上漆好

许多消费者在购买红木家具时，往往只注重家具的用材与造型，而忽略了红木家具的外观漆饰。更有古友偏执地认为，打蜡工艺比擦漆工艺好，其实，这是进入了一个消费误区（很多时候，也是出于怕被骗的心理，认为烫蜡不容易作假，其实大家看看蜡像就知道能不能作假）。
打蜡，虽然可以保留原木特有的光感、手感和气息，但我们不得不承认，作为一种家具外观髹饰工艺，它过去主要流行于我国北方干燥地区，且多为普通的柴木家具做一种临时性的简单髹饰。因为柴木家具比红木家具质地疏松，蜡汁容易浸入，操作过程简单省事，但遇热后容易产生印痕，且三五年就挥发了，故其对家具木材内部性状的保护亦比不上上漆工艺所产生的漆膜封闭性能。另外，由于红木家具木材密度大，蜡汁根本达不到入木三分的境界，只能饰其表而无法浸其骨。所以，打蜡只是暂时的做法。故濮安国先生在他的学术专著中提出了“此法（烫蜡）不属红木家具制造工艺的正宗”的观点。他认为：上漆相对于打蜡而言，更适合红木家具。
上漆作为一种传统手工艺，在我国有着悠久的历史，堪称“国粹”。它以绿色环保的天然生漆为主要原料，其极强的附着力、抗酸碱、耐腐蚀性能，对红木家具能产生久远的保护作用，并具备良好的装饰效果，我国现存的大量漆画、漆器、漆雕便足以为证。
对上漆而言，生漆的加工是关键性的第一道工艺，故上漆必先懂漆。生漆一般要经晒、露、烘、焙等过程，方成合格的用漆。上漆的一般工艺过程包括打底子（也称“做底子”）、刮面漆、磨砂皮，最后再连续擦漆三次以上，叫做“上光”。上光后的家具一般明莹光亮，滋润平滑，具有耐人寻味的质感，手感也格外舒适柔顺。在此过程中，家具要多次被送入荫房，因在一定的湿度和温度下漆膜方能干透。一套家具如果使用上漆工艺，需要15-20天才能完成全套工序，而同样一套家具，若采用打蜡工艺，仅需五、六天时间，要是马马虎虎对付一下，则仅需一天时间。而生漆的用量和成本也远远高于打蜡，且工序复杂、技术性及操作难度是打蜡工艺无可比拟的：通常，一个普通的杂工就能打蜡，上漆他却是不敢问津的。
至于有些消费者特别偏爱打蜡家具特有的温和色调，则可以选择一种新的亚光上漆工艺，它的色调不仅酷似打蜡工艺，而且外观装饰效果和对家具的保护效果均优于打蜡家具，也不易产生印痕。
因此，无论从上漆用料的珍贵程度、工艺的细致繁琐程度、还是外观装饰效果和对家具的保护效果上来看，上漆都优于打蜡。

濮安国《明清家具鉴赏》一书中有一张节对揩漆与上蜡做了专门论述。濮氏通过研究认为：明清时期，以苏作为代表的明式家具都是上大漆的，现在这种传统工艺仍在使用。传世的明式家具流传到北方后，在修缮过程中，由于北方工匠不掌握揩漆工艺，就将原来的大漆磨去，改烫蜡工艺。经过这样处理的传世家具，在故宫、颐和园的部分家具中，仍可看出揩漆的痕迹。揩漆工艺是明式家具制作的重要组成部分，也是鉴别传世家具的重要方法之一。代表文人气韵的明式苏作家具与代表皇家气势的宫廷家具（京作，部分广作）是完全不同的两种流派和风格，不应混为一谈。
可谓萝卜白菜各有所爱。感兴趣的木友可参阅。

摘自博宝论坛

J. 红木家具如何保养

家居是生活必需品，制作家具的材料也很多，其中一种红木家具是比较高端昂贵的。那么这么高端的家具环保吗?红木家具含甲醛吗?下面小编给大家做一个简单的介绍。正因为红木家具的高端独特，使得红木家具具有很高的收藏价值。那么要想收藏红木家具或使用红木家具，我们应该怎样保养呢?下文中小编将为大家具体介绍红木家具的保养方法。

红木家具含甲醛吗?

红木家具等实木家具加工时，大量使用胶水、劣质工业油漆或工业石蜡，可致红木家具含有害物质，康加净环保甲醛治理工程师提醒红木家具去甲醛也很有必要。

在普通人的印象中，红木家具用料贵重、使用榫卯结构，属于环保家具。但在处理过程中，使用不合格的材料或工艺不规范，也可能出现不环保的问题。康加净环保介绍，为了保证红木家具的环保性，可以以定制方式，全程监督，保证红木家具环保可靠，当检测出来红木家具含有甲醛的时候，还是一定要进行去甲醛处理。

红木家具与普通的实木家具或板式家具不同，它采用榫卯结构，使用胶水较少，不会有甲醛超标的情况，正常情况下，红木家具是环保可靠的。但据业内人士介绍，在红木家具上漆或烫蜡环节，因为使用不环保材料，也可能导致不环保。

红木家具如何保养?

首先，红木家具最忌讳的就是干燥，而太阳的暴晒、炉火的炙烤以及家中的高温地方都会导致红木家具干裂;正确的做法则是远离家中空气流动较大、温度较高、太阳直射的地方。

其次，一般的红木家具材质柔软性很强，如果红木家具中存放的东西太多，就会造成红木家具的变形;所以在摆放东西的时候尽量不要太多，太重!

再次，因为红木家具本身的古典气息很具有收藏价值，而在制作红木家具的时候都会用一定的保护油漆涂料保证红木家具的光泽度;平常时候我们在使用红木家具时可以每隔三个月用少许蜡擦拭家具保证红木家具的光鲜亮丽。

再次，日常我们在清洁红木家具的时候，一定不要用硬度很大的布艺擦拭家具表面，这样很容易刮伤红木家具，影响美观;可以采用干净的纯棉布擦拭。

最后，就是我们在平常使用红木家具的时候，一定要保证红木家具的使用地形是最佳的，保证存放家具的地面是平整的，搬运是要轻拉轻放。

家具的环保与否关系着居住者的身体健康，我们购买更高端的家具时，最主要的心理也是感觉高端家具会更环保一些，更有可能不含有甲醛。红木是一种比较珍贵的材料，它本身含有的甲醛含量是微不足道的。但是制作工艺的不同会导致红木家具甲醛含量会有很大的差别。因此，我们在购买红木家具时还需认真考究，尽量选择购买一些大品牌的红木家具。