古代家具艺术

『壹』 古代家具与空间。展示。视觉效果

如何欣赏中国古代家具，有纵向与横向两个方面。纵向就是以历史为线索，明式家具的成就最高，清式家具次之，民国家具再次之。横向可分为两条线，其一是流派，明式以苏式为上，清式以广式居先；其二是材质工艺，一般的排列为黄花梨、紫檀老红木，再下是各类旧木。

鉴赏古代家具的五要素

如何看待中国古代家具的经济价值与艺术价值，通常来讲，一件古典家具本身的艺术含量越高，它的经济价值也就越大。我们可以从下述五条，评定古董家具的价值。

材质 —件上好的工艺品，质地美是首要条件，如玉器中的新疆和田白玉，砚台里的端石，角雕中的犀牛角等。如果缺乏了质地上的珍稀，工艺品就谈不上有否精品、珍品，甚至于绝品。因为最优秀的材质，必须是最稀罕少见，有—种不可代替性，就产生了一种来自于天然的价值。家具也是这样，像黄花梨、紫檀这样珍贵的木材存量并不多，有的甚至己绝种，至于最近开发出来的花梨与紫檀，其质地已异当初，另当别论。清以后，涌现了大量的老红木家具，它包括鸡翅木、铁力木等，也是上乘之材，这些大多原产于印度、泰国与中国海南的硬木，经过半世纪以上的使用与磨揩，至今光泽鲜亮，显示出木材本身的自然之美。白木类也有好料，例如楠木，尤其是金丝楠木，其身价也不菲。

年代 时间的积累，对一件家具非常重要，一个时期有一个时期的艺术特征，时代的烙印。由于家具在历史的流传过程中，它的最主要功能是使用，人们在使用中，使绝大部分家具损坏或毁失，年代越久，这种毁损的可能就越大，存世下来的东西也就越少，稀少性决定了藏品的身价。例如，—件明代的榉木半桌，其身价要超过现代的紫檀柜。随着古家具收藏的深入，现在不少藏家与爱好者将投资的目光转移到民国时期的老红木家具，虽说它的历史不如明清家具悠久，但老红木家具所产生的不可再造性，显示了民国家具的魅力。

工艺 所谓家具工艺，它包括器物本身的造型、结构、做工、雕刻与镶嵌。明代家具在继承宋代家具艺术的同时，又得到了新的更大的发展，从而确定了以线条为主的造型艺术。明中期后，由于许多文人的参与，使明代家具充满了一种书卷气，产生了明快脱俗，洗练流畅的风格，成为中国家具的典范。

清代家具由于受西方文艺复兴后的巴洛克和洛可可风格的影响，西方那种精雕细琢及镶金嵌玉的工艺渗浸到中国家具制作中，这种风格特点以广州产品最为突出，并得到清朝统治者的赏识。由于片面追求装饰，追求雕琢，在用料上任意放大放粗，结果造成了家具结构比例失重，华丽有余，凝重不足，过分的雕饰，反而显得笨重俗气，缺乏明式家具那种简洁明快的艺术魅力。总的来说，清代家具不如明代家具的成就大。但清代家具也有自己的特色，它善于运用雕、嵌、描、堆等多种工艺手段。所以，在我们今天评价清代家具时，它的雕、描、堆等工艺的优劣，就成为主要的鉴赏标准了。

家具到了民国时期，随着人们居住条件的变化，随着外来家具工艺的影响，越来越商品化，工艺也越来越机械化，例如车工工艺、贴面工艺，其收藏价值就大打折扣了。民国时期有身价的家具，还是那些以手工为主，以传统工艺为主的仿古产品。

品类 根据中国古代家具的用途及功能，通常将其划分成厅堂、书房、卧室三大类。其中厅堂家具的价值最大，这是因为厅堂是官邸或私宅的门面，主人会不惜代价去营造厅堂的气氛，除了建筑本身外，家具就成为最主要的装饰与摆设手段。由于旧时富贵人家的住宅与花园融为一体，客厅家具也就成为园林家具了。

厅堂家具常呈这样的陈设模式：厅中间以八椅四几对置，大多为太师椅。两边墙上张挂云石挂屏，厅到底有栏板，前置长翘头案，案下放供桌，还有的布置罗汉床，另有围屏、衣架等。这些厅堂家具的材质起码是老红木的，甚至还有紫檀、黄花梨。香港曾有明式紫檀一台四凳家具以120万港币成交，在海外，一堂十二折明式紫檀围屏曾拍卖到200多万元。最近，上海拍卖行以31万元成交了清代一套八椅四几太师椅。这些都是厅堂家具。

典型的书房家具有书桌、画桌、香几。古董柜、博古架、桌、琴桌、玫瑰椅等。书房家具的身价也不菲，因为书房是文人活动的天地，书房家具的文化气息就显得特别浓厚。在制作工艺上精益求精，实用性与艺术性结合得非常完美。这些家具，一般都不大，比例和谐，款式古朴，有一股轻盈文雅之气。特别是在住房条件普遍改善的今天，人们拥有一个书房已不是一件奢望之事。有了书房，人们便会寻觅与之配伍的家具，这种需求的增大，对于古色古香的书房家具身价就会大增。例如，一件清代的榆木四面空博古架的拍卖价16万元，一对清代的紫檀古董柜，香港拍卖价60万港币。

在古代家具收藏价值中，卧室家具最次，这一点在民国时期老红木家具最能体现。例如，前几年的“大三联”(即三门大橱)的市场价在3万元左右，而如今的价格只有当时的一半了。另外如镜台，市场价在4000—5000元左右，其实就其材料与做工，都要超过写字台，但镜台的价格只值写字台的一半，而且还很难成交。还有如老红木雕花架子床，其用料很大，工艺也精到。但问津者却不多。为什么卧室家具的收藏价值最差呢?原因有三：其一，住宅房屋结构的变化，原先的家具已明显不相适应；其二，文化气息较差，只注重实用性，而这种实用性早已过时；其三，工艺与材质平平，很少有精品、珍品。但在卧室家具中有一类另当别论，那就是古代闺房家具，尽管它地属“内房”，但这类家具相当玲珑精美，例如贵妃榻、绣墩、香几等。

完整 古代家具在流传过程中，极容易损坏、残缺。家具的修复，与陶瓷器、玉器、竹木牙雕等古玩相比，难度要低。但我们在鉴赏收藏古家具时，家具的完整还是很重要。现在古董家具市场上修整过的家具很多，俗称“扒散头”，这种“扒散头”的手法多样，有的东拼西接，有的张冠李戴，有的偷梁换柱。凡此种种，都破坏了古代家具的身价。现在国外的古家具整修手段要比我们先进。修复的目的性很清楚，即在复原上下功夫、做文章，即使是补料，也决不马虎，一切以恢复完整的原始面目为宗旨。

懂得了材质、工艺、年代、品类、完整这几条鉴赏古代家具的要素，鉴定家具也就有了基础。鉴定一件家具，先要弄清它是什么材质，是紫檀的、还是花梨的，是楠木的、还是榉木的。什么样的材质，就是什么样的价值；其次搞清什么年代的，是清代的，还是民国的、是民国仿的，还是现代仿的。这里有个概念问题，就是“代”与“式”。比如“明代家具”就是指明代时生产的家具，如果是“明式家具”那系指明代样式的家具，它可以是明代的家具，也可以是清代仿明代的家具，民国仿明代的家具，甚至是当代的仿品。现在一些商家常常在这个方面玩弄词眼，以蒙人耳目；再次就是工艺、品类与完整性。

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中国古代家具鉴赏 目录
第一章 原始古拙 质朴浑厚
第一节 原始社会家具
一 社会简况
二 家具的起源
三 结语
第二节 夏商西周时期家具
一 社会简况
二 奴隶社会家具特点
三 结语
第二章 色彩绚丽 浪漫神奇
第一节 春秋战国时期家具
一 社会简况
二 家具工艺进入新阶段
三 结语
第二节 秦汉时期空具
一 社会简况
二 汉代家具工艺的长足发展
三 结语
第三章 崭露新风 婉雅秀逸
……
第四章 缤纷世界 华丽润妍
第一节 隋唐时期家具
第二节 五代时期家具
第五章 成熟普及 简洁隽秀
第一节 宋（辽金）时期家具
第二节 元代时期家具
第六章 民族精粹 古雅精丽
第七章 盛世风度 雍容华贵
第八章 古风犹存 精口揽粹
附录
后记

『贰』 中国古代家具有什么特点

史前夏商西周时期的家具有什么特点?
这一时期为初始家具阶段。中国现已知最早的家具产生于新石器时代，史前人类构筑房屋和修造水井中的木工技术、棒卯结构为家具的出现奠定了基础。当时起居方式为席地而坐，家具制作非常简陋，日用器物兼有家具的功能。进人奴隶社会以后，家具最大的特点就是兼有礼器的功能。
春秋战国秦汉时期的家具有什么特点?
这一时期家具总的特点是呈低矮型，出现了完整的供席地起居的低矮型家具，家具较低矮，无固定位置，可根据不同场合而作不同的陈设。家具的功能性不断加强，同时兼有礼器的功能。
漆家具是这一时期的主流家具，除了沿用传统的漆绘、油彩、针划、贴金银箔、镶银等外，还出现了俄金(针划填金)、堆漆(用稠厚的漆堆成花纹)等工艺。漆饰后，有的还配以夔金铜饰件，更显得华贵。
魏晋南北朝时期的家具有什么特点?
这一时期各民族、各教派之间文化艺术的交流，使各民族的家具在形制上、功能上得以相互渗透。人们虽然仍习惯席地而坐，但胡床已在中原民间较普遍，出现了多种形式的高坐具，从而给传统起居方式带来冲击，进而给传统家具的制作也带来了一定的影响，出现高家具的萌芽。
当时，新出现的家具主要有扶手椅、束腰圆凳、方凳、圆案、长机、橱，并有瓮、箱等竹藤家具。
漆家具仍然是当时高档家具的主流，并出现了斑漆、绿沉漆、漆画和金银参镂带等新装饰技艺。
隋唐五作时期的家具有什么特点？
这一时期是席地坐向垂足坐、低型家具向高型家具发展转化的高潮时期。传统席地起居习俗逐渐被废弃，垂足坐日益流行，家具形态出现了由低矮向高型发展的趋势。
到五代时期，已基本进人了高坐垂足起居的新时代。而且，这一时期家具种类增多，家具风格也由隋唐时期的以雍容华贵为美，转为五代时期的崇尚简洁，从而为宋代家具的风格形成打下了良好的基础。
宋辽金元时期家具有什么特点?
宋代是家具艺术的繁荣时期，北宋以后中国高型家具逐渐走向成熟，并得到迅速的发展，高型家具的种类又有所增加，品种基本齐全，同时在制作手法上也有不少变化，各种装饰手法开始使用。
宋代还出现了中国最早的组合家具—“燕几”。这是一套按比例制成的大小不同的几，共有3种规格尺寸，7个单件，可以变化组合成25样，76种格局。根据人数的多少，可以任意组合。“燕几”在世界家具史上也是最早出现的组合家具。
明代的家具有什么特点?
这一时期是中国古典家具的鼎盛时期。由于手工业的进步、海外贸易的发展、资本主义萌芽的出现等社会因素，促使明至清初家具达到中国古典家具发展的高峰，明代家具不仅种类齐全，款式繁多，而且用材考究，造型朴实大方，制作严谨准确，结构合理规范，逐渐形成稳定鲜明的“明式”家具风格，也是中国古典家具进人实用性、科学性阶段的重要标志。这时期家具不论是制作工艺，还是艺术造诣，都达到登峰造极的地步，成为世界家具艺术发展史上最具艺术感染力的精品。
清代家具有什么特点?出现了哪些制作中心?
这一时期是中国古典家具繁荣的最后一个时期，清代家具在康熙前期基本保留着明代风格特点。自清雍正至乾隆晚期，由于社会的进一步发展，清代家具也得到了相应的发展，形成了造型庄重、雕饰繁重、体量宽大、气度宏伟的清式风格。清代家具作坊以扬州、冀州、惠州为主，形成全国三大制作中心，出现了“苏作”、“京作”、“广作”等不同艺术风格。清末由于国力衰败，加上帝国主义的侵略，国内战争频繁，各种民族手工艺均遭到严重破坏，家具艺术每况愈下，进人衰落时期。

『叁』 古代艺术有哪些

1 美的萌发 2 原始陶艺 3 彩陶 4 陶器上的图画 5 陶器的造型 6 丰收女神 7 美石与玉 8 治玉工艺 9 八千年前的真玉 10 红山文化玉器：玉龙和玉凤 11 良渚文化玉器：神人兽面徽识 12 夏商玉雕：仪仗和宝玩 13 两周礼玉：环佩铿锵 14 汉玉：等级与不朽 15 夏鼎的传说 16 青铜礼器 17 青铜器的造型 18 兵器装饰 19 金文铭刻 20 新兴的铸造工艺 21 无声的军阵——秦俑 22 精致的汉俑 23 生活中的俑像 24 动物雕塑 25 两晋南北朝俑群 26 纪念碑式的石雕 27 陵墓石刻 28 三彩造型 29 图绘缘起 30 汉代的绘画 31 汉画像石 32 汉画像砖 33 拼镶砖画 34 吴晋画艺 35 兰亭之谜 36 北方的画风 37 佛教艺术东传 38 金铜佛造像 39 中国石窟寺的再发现 40 石窟寺艺术之一：壁画和泥塑 41 石窟寺艺术之二：石雕 42 石雕造像和造像碑 43 舍利容器 44 隋唐绘画 45 山水花鸟画的发展 46 唐代墓葬壁画 47 五代绘画 48 两宋画院和文人画 49 宋画艺术 50 宋辽金墓葬壁画 51 元代绘画 52 原始瓷器 53 六朝青瓷 54 隋唐瓷艺 55 宋代名瓷 56 辽瓷与西夏瓷 57 元青花 58 明清彩瓷 59 漆器之一：早期的镶嵌装饰 60 漆器之二：图绘 61 丝绸和“丝绸之路” 62 金银工艺 63 中国古代建筑特征 64 唐代木构建筑 65 辽金建筑遗存 66 《营造法式》 67 大都会——中国古代城市建筑布局 68 塔和桥 69 长城和宫殿 70 园林艺术 71 家具溯源 72 汉魏以前：席地起居的家具 73 屏风和帐 74 南北朝家具：向高足过渡 75 隋唐家具：高足时尚 76 宋元家具：高足成风 77 明式家具：实用器与艺术品,源于网络分享。。。

『肆』 中国古代家具的设计体现了古人的哪些智慧和情怀

中国是一个崇尚传统的国家，经过几千年的传统文化的积淀，中国古代设计对现代设计有着极其深远的影响，中国家具文化与艺术博大精深，尤其是明清时期的家具设计艺术以其简约的线条、古朴的质感、简洁而精美的木雕装饰让人流连忘返。这些艺术在展现古代劳动人民的智慧的同时，也引发了一些对于古典家具设计的思考。本文主要阐述了中国明清时期家具设计特点，以及明清时期家具设计对现代家具设计的影响。
当今社会，中民族文化与传统设计对现代设计具有举足轻重的地位和作用。中国古代设计与现代设计，虽然因为时代的变化，材料的更新，工艺的进步，使设计手法有很多变化，但它们之间却有着一种不可磨灭的传承关系。这种传承关系，不仅为中国传统的、民族的文化所独有，也为其它国家和地区所常见。中国传统艺术和民族文化对当代设计的无穷魅力，说明中国传统艺术和民族文化对于现代艺术设计的难以割舍，21世纪被人们称为文化趋同、文化危机的全球化新世纪，中国的传统文化与艺术，民族文化与艺术，仍然是当代设计的不可或缺的智慧源泉。
在中国设计艺术史中，古代家具是中国优秀的工艺艺术品之一，其发展源远流长，它既是人们生活的实用品，又是具有欣赏价值的艺术品，其历史是一部由木材构造的绚丽诗篇，具有强烈的民族风格。无论是笨拙神秘的商周家具、浪漫神奇的矮型家具(春秋战国秦汉时期)，抑或是婉雅秀逸的渐高家具(魏晋南北朝时期)、华丽润妍的高低家具(隋唐五代时期)、简洁隽秀的高型家具(宋元时期)，还是古雅精美的明式家具、雍容华贵的清式家具，都以其富有美感的永恒魅力吸引着中外万千人士的钟爱和追求。中国古代传统家具由于受民族特点、风俗习惯、地理气候、制作技巧等不同环境的影响，形成了一种工艺精湛、不轻易装饰、耐人寻味的东方家具体系，在世界家具发展史上独树一帜，具有鲜明的东方艺术风格特点。中国古代家具的人文特点也深深地影响着世界家具及室内装饰的发展。以下就主要以明清家具为例来阐述一下中国古代家具设计对现代家具设计的影响。
一、明清家具设计特点明清时期是中国古代设计艺术成就最高的时期，中国千百年的传统文化造就了中国明清家具的装饰艺术风格，其独特的装饰与家具结构相得益彰，堪称一绝，使中国明清家具成为世界家具发展史上一颗璀璨的明珠。此外，明清家具的装饰艺术风格还受到当时社会的人文因素等影响，因而成为中国家具史上的一朵奇葩。
1.明式家具装饰艺术(1)装饰部位明末清初，是我国传统家具的黄金时代，这个时期的家具造型简练，装饰风格清新自然，与家具结构相辅相成、浑然一体。明式家具没有过多繁缛的装饰，仅在横材和立柱的端头、腿足、牙板、靠背、券口和挡板等部位做一些简单的装饰。其作用在于用于掩盖一些因为建筑构架而不可避免的缺陷。
(2)装饰手法明代的装饰手法主要有雕刻装饰、镶嵌装饰和铜件装饰等几种。明代家具擅长利用木构架结体的每一个部件进行艺术加工，来加强家具主体的效果。在镶嵌手法方面，明式家具运用较多的是嵌木装饰和嵌大理石装饰。镶嵌讲究的是锦上添花而不是喧宾夺主，镶嵌的材料应该与家具浑然一体，而不是刻意镶嵌上去的，如同木材本身“生”出来的一样。明式家具的镶嵌装饰是为了配合家具结构而设计的，而不像清式家具的镶嵌是为了讲究材料和注重主人身份而做的。
明式家具还采用金属饰件的装饰手法。这些金属饰件有合页、面叶、包脚、钮头、吊牌和吊环等数种，形式雅致，既着眼于实用又起到美化的作用。不同的金属饰件应用在不同的家具上面，并与家具有机地结合起来，金属材质的美与木质的美结合起来，使得平凡的家具表面大放异彩。
(3)装饰内容和题材明式家具的装饰内容和题材是在继承历代优秀纹样的基础上推陈出新的，其装饰内容和题材大致有：以龙纹、麒麟纹和螭虎纹为代表的神兽类纹样；以瑞象、虎、鹿和狮等表示祥瑞的动物类纹样；凤凰、鹤、鸳鸯和蝙蝠等一些飞禽表示吉祥如意；松、梅、竹、兰、灵芝、牡丹、菊花和缠枝纹为主的植物类纹样；还有以中国传统装饰图案为题材的回纹、几何纹、方胜纹、博古纹和万字纹等。另外，中国的神话故事也常被运用到家具上，如：五岳真形图、八仙纹和三国演义故事纹等。各个纹样都刻画得栩栩如生，仿佛一副画附在了家具上，让人感觉家具不仅是一件生活用品，更像一件艺术品。
(4)明式家具的突出成就明代家具的突出成就体现在家具的比例尺度与人体各部分关系的协调上，很符合现代设计中的人机工程学原理，它是一种集艺术性、科学性、实用性于一体的传统工艺品。
2.清式家具装饰艺术(1)装饰部位清代家具一般是指清代中后期的家具，在继承明代家具的基础上，造型趋向复杂化，装饰繁琐，线条平直硬朗、粗犷，风格华丽厚重、富丽堂皇。清代家具几乎通体进行装饰，没有主次。这主要是为了迎合清代统治者的口味 。因而清式家具显得更加威严、豪华、富丽

『伍』 红木古典家具的情感艺术源于哪些元素

红木古典家具,承载了诸多艺术体现,其中从情感艺术角度看,主要有回:
1、形状与型制。如家具的答天圆地方形状设计，体现的古代人情感，家具的地面接触部分，稳定、稳固情感，坐具的椅子的后背，设计体现出高大结实的靠山情感，家具的外表面，或设计成线条硬朗的线条，寓意方正不阿，卧室家具的圆角拐弯处理成圆润和偕等，都体现了各种情感艺术；
2、古典雕花。这是最集中体现情感艺术的部分，采用大量中国人喜欢的图案与人物，麒麟送子的婚床、葡萄满藤、多子多福、八仙人物主体、和合仙人图，郭子仪拜寿、灵芝长寿等寓意广泛运用，都传递中国人追求美满生活的情感，数不胜数！
3、选材。中国古典家具选材非常讲究，都喜欢硬木的长久性，尤其是颜色，一般选择吉祥的红色、庄重的深红、黑，寓意追求丰富内涵、庄重大方、喜庆等情感；

『陆』 明式家具的艺术特色介绍

除开装修部分，家具也是新家的另一个让人劳神费心的部分。想想自己在忙碌一天后下班回家，看着这些具有艺术特色的家具，视觉上的享受能带动全身的放松。这个时候家具的重要性就体现出来啦。在家具风格上，有很多朋友不知道该怎么去选择。并且现在市面上的家具风格繁多，但是有的却少了一丝古韵，今天就让兔兔给大家一个推荐吧——明式家具。

先来了解一下明式家具吧。明代是中国文化、艺术发展的盛世，其艺术门类广，技艺成熟。这同样反映在家具上。到明代中晚期，家具已显现出“简约”思想;家具的器形、制作工艺、风格特征都已经确立;家具的品种齐全。达到了中国家具历史的巅峰。以后历经清朝，制作了一件又一件举世瞩目的艺术品，一直延续至今，形成了广为人知的中国家具——明式家具。

明式家具是我国家具艺术中重要的组成部分，也是我国工艺美术史上取得的重要成就之一。

明式家具造型具有简练、稳重、威严、俊美的风格。如官帽椅，有南官帽椅与四出头两种样式。南官帽椅椅背多做成“S”形曲线，中横数格，或镂一透孔如意云头，或雕一组简单图案，最下一格镶一朝下的牙板，浮雕一组勾莲花纹。其用材可圆可方，可曲可直，棱角磨圆，形成软圆角，与挺拔的椅型形成对比，刚柔相济，殊为美观。四出头则是椅背搭脑两头和扶手前拐角处不是软圆角，而是搭脑和扶手横梁通过立柱微向后方及外侧弯转，形成微妙而流畅的曲线，尽头磨成圆头，给人以柔润而舒适的感觉，其椅背线条是根据人体背脊的自然曲线设计而成，多用整版，其优美清晰的木纹与充满现代感的造型处理手法，使得它在今天看来也是一种完善无缺的杰出设计与优秀的工艺品。

明式家具的结构非常科学、合理。如明式家具中品种丰富、成就突出的箱柜类，有许多令人称绝的结构设计。明代对柜橱非常讲究，不同用途的柜子有不同的要求，明代文人文震亨《长物志》：“藏书橱须可容万卷，愈阔愈古。惟深仅可容一册，即阔至丈余，门必用两扇，不可用四扇或六扇。小橱以有座者为雅，四足者差俗。用足，亦必高尺余。下用橱殿，仅宜两尺，不册两橱叠置矣。橱殿以空如一架者为雅，小橱有方二尺余者，以置古铜、玉、小器为宜”等等。明代有所谓“闷户橱”，形体上与桌案相似，面下安抽屉，两屉的称“连而橱”，三屉的称“连三橱”，而在抽屉下面还有给闷仓，将抽屉全拉出来，闷仓中还可以纳物，所以得名。柜橱是介于柜与橱两者之间的家具，一般形体不大，高度相当于桌案，柜面可作为桌面用，面下还可安抽屉，抽屉下安柜门，内可装樘板分为上下两层，在室内陈设中风格独特，一向为人所喜爱。另外又有“四件柜”，又叫“顶竖柜”，是一种组合家具，在一个立柜的顶上再安置一节小柜，上下宽度、深度皆尺寸一致，应用方便、灵活，是明清家具中占相当比重的类型。较大型的家具如远脚柜，结构上也很有特点。其四边与腿足都用完整的一根木料做成，因其都用圆料，所以又称为“圆角柜”。圆角柜的特点是稳重大方，坚固耐用。最妙的是其门体积虽大，装卸却不用任何工具，而是采用门轴结构，在紧靠柜边的门框上下两端做出长于柜门的轴头，两端各插入门框顶边的圆孔，将门轴对准圆孔插上，就能方便地合上柜门，卸门时也很方便。但如果不讲门开至九十度，门柜又是怎么也无妨卸下的，所以这种结构尽管简单，却十分安全，充分体现了古代家具设计的智慧。

明代家具材料配合的结构上一般采用榫卯形式，很少用钉或胶。而明式家具的上述艺术特色，都与这种独特的工艺及结构原理有着密切的关系。

如明式家具中的“攒边板面”工艺。所谓“攒边板面”，即制作家具中桌面或板门的一般做法。这种方法在我国木质器物的加工中已经使用了上千年。对木质家具来说，木材的伸缩变化是最难以控制的技术难点，如不能妥善地解决这一困难，则家具极易表面破裂。所谓“攒边”，就是用四条边挺做框。“板面”即几、案、桌、椅、凳、门、柜的宽面或门。凡用攒边板面工艺做成的板面，以四边框中间镶板心。板心一般用平薄的板材，边挺的用材厚于板心，在两条边挺和交角的地方，用四十五度的格角榫。边挺的里边做通槽，板心四边出榫，嵌入通槽之内，在板心的内面做燕尾槽，而以穿带横贯槽中。板心虽薄，由于槽的作用而没有翘起的危险。而四边与整个家具的结构连成整体，牢固不动，而中央的板心却有了充分的伸缩余地。这种做法的两种最大优点：一是用材经济，可以将最好的板材用于板面，而有疤痕、蛀眼的板材则可以用于边侧或腿料，这样合理地调配木材的使用，可以有效地提高优质木材的使用率。而且，对于木质板材而言，木质纹理都是非常重要的审美要素，木材因年轮而形成的纹理，以平板花、侧板花为美，截面纹则以不露为宜，由于攒边工艺的作用，完全避免了截面纹的暴露，因而也使木材的肌理美得到了最充分的展示。二是因为攒边工艺预留了伸缩余地而大大延长家具使用寿命。凡是过宽的板面都容易伸缩，也绝不使板面破裂，尤其支架部分不因板心的伸缩而发生爆裂或变形，这对提高木材使用率、提高家具的使用寿命是非常有利的。

兔兔总结了一下呢，明式家具主要的艺术特色表现在了它的造型简练雄健，同时结构又合理牢固。并且设计的线条流畅、活泼让人感觉不到一丝违和，装饰的程度掌握得又十分到位，多一分则累赘，少一分则欠缺。这样的家具设计，是可遇不可求的。古色古香的家具，在家也能体会淳朴自然的古色生活。喜欢的朋友可以多多了解一下哦。

『柒』 古代家具文化的历史

是董伯信先生积二十余年之功才完成的力作。全书按历史时间顺序，对中国不同历史时期的

不同种类的家具，作了系统、全面的介绍，名为“综览”，十分恰切。作者首先在“绪论”中对新石器时代的家具作了讨论，然后将商周以后的家具的生产、演变分为三个阶段：一、商周至三国时期为低矮型家具的流行阶段；二、两晋至五代是低矮型家具向高坐型家具转变的承前启后的过渡期；三、宋代以后则流行高坐型家具。明、清两代，实为中国古代家具的高峰期。作者特地各设一个专章，详加介绍。在“清代家具的形成及其特点”一章中，作者还以《红楼梦》中描写的贾府的陈设、介祉堂的实物陈设为例，具体说明清式家具的形态特征、功能与艺术风格。

全书的介绍以各时期遗址、墓葬考古发掘出土及存世的实物为主要材料，以相关文献记述、绘画中的家具形象资料为辅助，结合文字说明，按家具的不同用途、品种、形态，一一分别展开。全书图像数百幅，印刷精良，彩图中家具的色泽、纹理清晰可见，质地似手可感。作者精心选用的大量的绘画名作、小说与戏曲作品的木刻插图，很多是艺术名作。因此,《中国古代家具综览》是一部兼具学术性、资料性、鉴赏性的好书。有此一编，读者可以比较系统地了解中国古代家具艺术的产生、发展、成熟的脉络，认识中国古代家具文化的深厚内涵与独特风格，提高对家具文化的理解。

『捌』 中国明代家具的艺术价值及其特点是什么

用料名贵，作工考究是艺术价值，简洁明快，不加装饰是其特点。

『玖』 宋代家居的演变过程和艺术特点

简要介绍中国家具的发展：中国古代家具，源远流长，源远流长。早在史前时代，原始先民就用劳动创造了家具，创造了家具艺术。其中，有最古老的家具——座椅（供人坐在地板上）和各种原始木木、木、木几种情况下的Zu，源为低矮型家具。中国家具，当然是看中国家具在我们时代初期的家具创作。它有点原始和幼稚，但它是中国古代家具发展史上的一个童年。正因为如此，只有在浪漫的魔幻低层家具之后，家具才逐渐上升华丽，民族的明式家具、清代风格的家具、典雅的家具精髓。它是中国古典家具的源头，将始终显示的永恒魅力。在襄汾陶寺遗址2001号墓出土的1978柏案的颜色，木雕刻出销。案例和案例足外侧油漆，颜料是天然的矿物质，如朱砂、赭石赤铁矿。木板上已出土，稍有坍塌、变形，在折叠的腹部（Wen Tao放酒），这是禁铜始祖。它是最古老的木制家具在中国迄今为止出土。 是中国古代家具的初始时期，原始风格的装饰古朴、质朴、质朴。在这一时期，青铜家具（如青铜俎石材家具）（如石组）和漆器镶嵌家具（如漆木大班）。漆器镶嵌贝壳装饰，殿前后第一木器家具漆。由于当时人们思想中强烈的鬼神观念，商代家具的装饰图案往往具有庄重、威严、凶猛的感觉。饕餮纹俎1979在辽宁义县花儿楼窖藏出土。铜，面板是矩形的，相对的倒凹板的山脚下，脚踏板中国家具有半环形空间在鼻子两端铰接环。足部装饰的精细线条。饕餮纹，贝尔也饰以图案，在中国罕见的青铜的描述形式制作精美的铃铛。这件乐器现在是辽宁省博物馆收藏的。漆器家具家电的起源：漆技术从新石器时代至夏商时期，漆器镶嵌贝壳装饰，殿前后第一木器家具漆。在青铜器中，对称历史上出现了装饰性的壶门（四条腿的板形，两个前两个脚），在中国家具史上延续了几千年。
编辑本段春秋、战国，
中国家具，
，春秋战国时期的楚漆器家具、实木家具为代表，形成中国漆木家具系统的主要来源。楚家具类：各种Chu Zu，精美无比的楚风格漆器，油漆盒具有小楚式屏风的特点，迄今为止最古老的床……楚家具有着绚丽的色彩、浪漫和神奇的图案，主题为“龙、菲尼克斯、鸟、鸟”主题，充满了强烈的巫术观念。作为早期的工艺美术形式，楚家具对后世家具产生了深远的影响。《漆木》是后世各种床上用品、床上用品的鼻祖。“小屏幕”表明中国家具具有纯粹的装饰价值。

雕刻技术已广泛应用于家具装饰中，有浮雕和透雕等。雕刻后人的家具。中国家具家具“战国之源”“H”与其他一些：厚重的卓，标志着从青铜艺术到轻漆艺术的发展。青铜的铸造工艺得到了很大的发展，铸造方法得到了发展。编辑本段

池讷涩沁-多种家具
精妙绝伦的汉代，中国封建社会进入第一个鼎盛时期，汉代家具有很大的发展。汉代优秀的装饰漆器家具，使汉漆家具大放异彩。此外，还有各种玉器家具、竹家具和陶瓷家具等，形成了以家具系列为依托的完整生活形态。可以被视为在中国家具的代表期低。家具板的起源就在于：汉新小座椅、座椅为鼻祖。少数（变种）