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Ⅳ 东莞有哪些高端家具定制的品牌

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新中式风格特点：古典、优雅
由于中式装饰风格使用传统的中国风格占主导地位，民族风格很浓，特别是在色调上，以朱红、绛红、咖啡等为主要色，所以中式装饰风格尤为庄重。庄重色调占主导地位，设计自然显得幽静、雅观，所以中式装修还有一个最大的特色和卖点，就是特别耐看，百看不厌。
新中式风格的适用对象：崇尚民族思想、民族风格的中老年装修业主;受儒家思想影响的装修业主;个性化要求偏向于重色调的装修业主;喜欢优雅环境的装修业主。
在历史渊源方面
新中式风格诞生于中国传统文化复兴的新时期，中式元素与现代材质的巧妙兼柔，明清家具、窗棂、布艺床品相互辉映，再现了移步变景的精妙小品。
中国风并非完全意义上的复古明清，而是通过中式风格的特征，表达对清雅含蓄、端庄丰华的东方式精神境界的追求。
在特征方面
新中式风格主要包括两方面的基本内容，一是中国传统风格文化意义在当前时代背景下的演绎;一是对中国当代文化充分理解基础上的当代设计。新中式风格不是纯粹的元素堆砌，而是通过对传统文化的认识，将现代元素和传统元素结合在一起，以现代人的审美需求来打造富有传统韵味的事物，让传统艺术在当今社会得到合适的体现。

Ⅳ 收购红木家具哪家靠谱

每个地区不同，以上海为例，上海比较靠谱的收购红木家具公司有：上海鸿屏环保科技有限公司、上海春本红木家具有限公司、上海方林老物件物资调剂店。

1、上海鸿屏环保科技有限公司

上海鸿屏环保科技有限公司主要从事红木家具回收、红木原材料回收，资金雄厚，上门评估，上门收购，现场交易，自带家具拆装搬运人员。全国各个地区均有站点。

2、上海春本红木家具有限公司

公司主营：红木家具维修翻新，新老二手红木家具上门回收，民国古典红木收购，老家具整修保养，旧家具翻新，实木家具翻新，明清家具制作，别墅家具加工，家具修理厂自1992年由几位红木老师傅创立、至今已有二十多年的红木家具维修、定做的经验。

3、上海方林老物件物资调剂店

上海方林老物件物资调剂店是上海地区一家大型的上海老家具回收、老红木家具回收、老柚木家具、老瓷器回收、老书籍回收、老玉器回收、老字画回收再利用公司。该公司专家提供上门看货鉴定估价、现金交易。

红木的分类

红木的品种繁多，主要有紫檀木、乌木、花梨木、鸡翅木、酸枝木等。

1、紫檀木

紫檀木被誉为红木之王，木材色泽光亮，气味稀疏，经长期曝晒后呈深紫色，纹理交错，结构致密，耐腐，材质坚硬。为国家第一等级别的红木。

2、乌木

乌木又称阴沉木，乌木形成时间大多在2800年至8000年不等。乌木本质坚硬，乌木干燥后依然能够沉水，乌木比较奇特。乌木多呈褐黑色，黑红色，黄金色，黄褐色。其切面光滑，木纹细腻，打磨后可达到镜面光亮，有的乌木的木质已胜过紫檀。是国家级别的第二等红木。

3、花梨木

世界各地均有分布，主要分布在东南亚、南美和非洲。在中国，云南，海南等地均有引种。木材颜色一致，颜色从淡黄色到深红色，有明显的黑色条纹，有光泽，有轻微或明显的香味，纹理交错，结构细而均匀，耐磨，坚固，强度高。为国家第一等级别的红木。

4、鸡翅木

鸡翅木主要产于东南亚及非洲，有类似＂鸡翅＂的纹理而得名。纹理交错清晰，色泽突出，木质本身没有香味。木芯边缘有显著的差异，边材窄，呈灰色；心材呈淡黄色，暴露在空气中，时间长了会变成紫色。木材的纹理优美，材料坚固耐用。鸡翅木是国际级别的第五等红木。

5、酸枝木

酸枝木主要产于东南亚，其木材颜色不均匀，心材呈橘红色、淡红棕色到暗褐色，有较深的条纹。木材色泽光亮，有酸味，纹理呈斜纹状，密度高，硬度高，耐磨损。属于国家级别的第三等红木。

Ⅵ 纪君的纪君：不带着书法的“枷锁”跳舞

郑植
初冬的一个下午，穿过繁华的街区，走进纪君的家中。暖暖的阳光透过一米多高的虎皮兰，照射在宽大的红木桌案上，窗外寒叶萧瑟、人车穿流；屋里温暖和煦，纸墨飘香，是一个静谧、安逸的书法世界。
“字儿”写的是那股劲儿
纪君对书法的爱好发蒙于少年，十岁拿起毛笔，朝夕其间，心灵慢慢被那种神秘的黑白世界所吸引。他临习颜体、魏碑、二王，在隶书、楷书上用功最多，几十年临池从未间断。家中整整一面墙的红木书柜里，珍藏着他写的几千幅书法作品，大字一人多高，册页、条幅、对联……都是他多年的心血。
纪君的字儿很耐看，不是一板一眼，严谨地近乎刻板，而是以一种看似漫不经心的面貌示众，自然、率真、随意。有时候有点儿像小孩子所写的那样天真，但疏处不嫌其疏，密处不嫌其密，只觉得每一笔都落在最适当的位置上，不容移动一丝一毫。纪君的字儿也让人爱看，他写童谣：“天上的星星不说话，地上的娃娃想妈妈”、“门前大桥下，游过一群鸭。快来快来数一数，二四六七八”、“蝴蝶蝴蝶落落，给你板凳坐坐”，稚朴纯真，趣味十足；他写“鹤”、“龙吟”、“舞”、“惊涛裂岸”，抽象、立体，是对自然及生命的理解和概括，是内心世界的表白和期望；他写“伤痕”，落笔处那一滴滴、一道道，分明是血，是泪，让人看一眼就忘不掉，一直往你心里走，灵魂里走。
书法写的是一个人的学养，书法创作艺术成就的大小，取决于书法家本人对艺术理解的程度，以及知识储备的丰厚与否。一个人的知识面越广，文化底蕴越丰厚，其作品的品位和境界越高。纪君书风的形成就得益于他广泛的兴趣爱好和强烈的求知欲。纪君不但对诗歌、绘画、摄影、舞蹈、戏剧，音乐有所涉猎，得心应手，且都取得不凡的成就。比如诗歌，纪君出版过自己的诗集，他会把读名家书画的感受写成诗，也会把自己写的诗用书法的形式表现出来，他的书法与他的诗歌结伴而行。内心蕴含着一份涵养深厚的诗魂，这份诗魂自然就会氤氲在他的笔墨深处；比如绘画，在纪君的书房里，挂着一幅他自己画的题为《和春》的墨彩，一株老树经过凛冽的冬日，虬曲了一冬的枝条，在早春时节变得分外柔软，并张牙舞爪般挥动起来，昨夜仿佛只是微微绿意，今早却又翠点纷纷，连桃花也绽出红色的花蕾………画家细腻灵动的感情表现在书法上，就是“梅”的风骨，“雪”的飘逸。他写大字“坐”，上面两个“人”字借鉴了美术的画法，像一男一女两个背影，这在结构上便有了新意。
看纪君的字儿需要琢磨，他的书法不是为了满足谁而写，他感兴趣，过自己的瘾，跟自己较劲儿。他也整天在那儿琢磨，不是琢磨市场，是琢磨这个字的意义，把自己融进去，让人爱看、容易看。他的每一幅字儿都充满激情，读懂了，你就会哭就会笑，就会爱不释手。
带着书法的“枷锁”跳舞
做为知名书法家、山东省书法界中青年领军人物之一，纪君书法的个性是独特的，鲜明的。二十多年前，纪君就对中国书法造型、字体变化以及汉字与人间形象的亲疏因缘给予关注，以传统为基础，熔铸新意，表达书意和文心。有专家认为，纪君的书法创作植根于中华传统文化深厚的土壤中，他能充分调动和利用中国书法丰富的资源，广采博取，综合营构，用笔丰厚，淋漓酣畅，形成了卓荦不群的“纪君体”。
有创新必然就有争议。纪君始终是一位充满青春活力的艺术家，也是一位不断引起人们争议的艺术家。很多时候，纪君的这种书体被一些好事者当作“靶子”，有人对他不理解，甚至冷嘲热讽，一些人甚至根本没有看懂，就断章取义地进行评判。对于非议，纪君会淡淡地一笑了之。二十多年来，十几次在国内外办展览、讲学、交流，他的书法作品早已形成独特的创作个性和自成一家的风格。
纪君性格中最大的特点是坚持，他说：“人一辈子都得坚持点什么。从上小学起我就开始坚持了，我会坚持自己认为是正确的东西。” 他不在乎别人的评头论足，他在乎自己的感觉。因为他懂得，艺术需要有创造性。比方画，同样面对的山水，你看到的是什么样，我看到的是什么样，出来的效果完全不一样。书法也是如此。真正的艺术大家大都始于摹仿，终于独创。不摹仿打不起根基，摹仿一辈子，就没有了自我，只好永远追随人家的脚后跟。从临摹中蜕化出来，艺术就得到了新的生命——不傍门户，不落窠臼。对于前辈大师，也许你不能超过他，但是你可以超越他，也就是从另外一个角度建立另外一种风格，以此达到超越。纪君近几年来的书法，可以说已经达到了这般地步。“这幅作品一看就是纪君写的，雄强古拙，合乎法度，个人风格也很明显，就算是把他的名字遮住，我也能看出来。”一位书法界专家这样评价纪君的作品
纪君的艺术创作来源于对生活的感受，也来源于无意中迸发的灵感。生活中的感受有赞美、有感伤、有柳暗花明、有阴晴圆缺，他会抓住这种感受并把它跃然于纸上，运用于笔墨点划之间。品纪君的书法，从中你能看出他将阅历与经验，知识与文采无隙混合后，搅拌出的那种通透简明的书体。从字里行间，你能知道他私下里用过多少苦功，从他看似信手拈来的妙语里窥见他广博的生活经验。纪君书法的每一个字都是热气腾腾的，他整个都把自己扔里头了。
海纳百川，体悟画沙漏痕真谛
纪君的朋友说,这小子是个杂家。体育学院毕业，曾是篮球运动员和教练员；二十多岁出国办书法展；三十多岁办摄影展，开潍坊人体摄影之先河；做过电视台的编导，培训过模特，喜欢画画，收藏红木，出版过诗集和书法集，什么艺术玩什么。书法家、摄影家、收藏家、诗人……纪君头上赞誉无数。
众人面前的纪君，魁梧的身材，飘逸的长发，不苟言笑的神情，外表清冷而凛然。一直有人夸他是天才，也有人说他桀骜不驯，绝顶聪明。在纷杂的艺术圈浸淫多年，也许曾经年少轻狂，嫉恶如仇，但纪君，更愿意自己如他敬仰的弘一大师和他的书法：“蕴藉有味，好比一位温良谦恭的君子，不亢不卑，和颜悦色，坐在那里从容论道”，这也是他做人的标准。纪君为人闲淡，好学深思，不以狂夫自傲，权威自居，了解他的人都会被他这种平和而近人的性情所感染。身为职业书法家，潍坊市书法家协会的常务副主席兼秘书长，潍坊书画院常务副院长，同时兼任社会上其他的职务，纪君平日里公务繁忙，社会活动很多。在这种忙碌的节奏中，他有着自己的一定之规，工作搞得头头是道，有条不紊，万籁俱寂的夜晚是他独处的时间。泡上一壶热茶，静下心来读书、作诗、写字，沉浸在他的书法世界中
欧阳中石先生曾说：“一个从奉书法艺术的追求者，如果只从笔墨上着力是远远不够的，必须在自己的学问、品德等内在的气质上多作努力，才可能窥到深邃的真谛，才有可能攀登上绝尘的高度。”生长于潍坊这块丰厚的土地上，纪君一直接受厚实的中国传统文化和艺术的滋养，他不会逼着自己去学什么，诗词、音乐、绘画，他天生就对这些感兴趣。“七八百年前的树，三五百年前的工，经典着今天。”这是纪君诗集中的一段话，也是他对自己收藏红木家具的真实感悟。纪君尤喜收藏，红木家具、青瓷大罐、丹青书卷、紫砂茶壶……都是他的至爱。收藏需要执著和淡定，需要在时光交错中慢慢地品味和解读。虽然说这些收藏不能给他的书法带来直接的影响，但它们和音乐、绘画、舞蹈一样，日久天长，会慢慢沉淀到他的书法作品之中。沉淀到这个男人性格中，让他在生活中透出淡定、自信和深邃。
绚丽的彩虹只能在风雨之后才能看到，人生的魅力只有在经历苦痛挣扎之后才能彰显，书法的成熟唯有在历经人生磨难和拥有深厚的功力，才会显出其博大和厚重。纪君能够把握自己的悟性，从前人书作中得悟书法之妙道，从自然世界的偶然启示中得悟书法之神髓。假如说纪君的书法表现了一种雄健、博大、跌宕的气质和质朴、敦厚、诚恳的性格，那么不如说他具有充溢的才情和潇洒的文人气质。我们相信，书法是他漫长人生的生活和生命之舞，会伴随这位年轻的书法家创造奇迹：是他的“锥画沙”，是他的“屋漏痕”，是他的“雪泥留爪”。

先生的字风姿绰约顾盼多情，如见佳人，看到曹全碑正如梦见汉宫赵飞燕翩翩起舞。樱花梅花烂漫，雪又是有情之物，纷纷扬扬在圣洁国度。怎不令人生发出一段浪漫情事来呢·红白黑三色块极现代又极雅致，如见现代谦谦君子，又不苟合取容于当世，不惜千金买宝刀，貂裘换酒也堪豪。如此浪漫含情之作。似不为道貌岸然者所容。性情真则艺术真。是生命的真状态。谁又奈何得了。
情多伤身恐累及美人，诚如先生之字，传统规矩有之。而难掩其浪漫不羁之情性。当引雕塑家罗丹为异代知己。作品巴尔扎克真大作也。可叹可惜可悲可恨可笑的是在罗丹死去多年后才得以陈列。
飞扬与落寞。这是英雄的悲剧吗
纪君：诗心品瑞木
当现代化的高楼大厦和充满现代艺术气息的家居装饰纷纷走进人们的生活时，却有这样一些人，只要看见那古式的红木茶几、圈椅时，便油然而生一种浓浓的眷恋之情，为之吸引，为之痴迷，好像前世使用过它一样，与它有再度重逢之感。我市著名书法家纪君便是其中的一个。
好眼光藏得好家具
纪君的家在城区一大型小区内，200多平方米的复式房子，楼上楼下大大小小摆放的全是古典家具，大到沙发，小到精致的红木饰物，搭配适中，不静不喧，一瞬间让人宛如置身于一个明清书香人家。
在书法界，纪君的作品以风格独特、个性张扬著称，对古典家具的选择他的眼光同样独到而敏锐。“我喜
欢古典家具，特别是老红木家具，并不完全是很多人认定的保值，而是古典家具独特的审美价值，美丽的
花纹，温润的质地，能让人产生无限遐想。”在纪君收藏的古典家具中，除少量老红木外，有鸡翅木，红
酸枝、缅甸花梨、越南花梨等多种材质，样式不拘形式。纪君的书房里有一把梳椅，是他在一次逛家具店
时偶然发现的。这把椅子正面是高扶手官帽椅的形状，两侧扶手之下为梳背式，均为七根圆棍等距竖排，
整把椅子造型新颖，素朴雅致，非常耐看。纪君搜寻了不少明清家具的图谱，都没有找到相关的实例。
在纪君的众多藏品中，有一部分是他自己动手画图设计找人定做的。书房里两米高的红木大书柜摆满了整
整一面墙，造型大气庄重，花纹细腻流畅，非常引人注目，隔板是根据自己藏书的需求设立的，方便又实
用；那张长两米四，宽一米二的大书案也是他自己设计的，图纸画好以后，他找了好几家家具加工厂，都
因为没有这么大块的木料而放弃了，最后还是从有“中国木雕之乡”美誉的浙江东洋请师傅加工定做的
从交上定金到把书案运回家，他等了整整一年。
用诗意的心品味古典
一般的收藏家收藏时重形质之美，但很少有人去探讨材质的自然之美。在纪君的古典家具中，除了一些圈椅、交椅、书柜、案台以外，还有一些有着美丽木纹的小条案、小摆设。它们的做工没有那么繁复，但天
然的木纹，在岁月的洗练中，呈现出别样的动人模样。“也许真是这样，红木家具就有这样的魅力，不论
是紫檀的高贵细腻、黄花梨的清秀隽永，又或是鸡翅木的神秘美丽，都足以令人为之动情，爱不释手。”
纪君这样向记者表达他对红木家具的感情，“ 太美了，有的像山水画，有的像飞禽走兽，纹理生动多变
，或隐或现。欣赏它的花纹、工艺，包括闻它的气味，都是一种享受”。收藏的乐趣主要是欣赏和品味，
纪君以书法家特有的情怀和诗人丰富细腻的想象力给那些美丽的古典家具以诗意的诠释。
卧室的明式红木衣架上，简单地搭着几件衣服。纪君俯下身摸着下座说，多好的东西，这上面本来是可以
放衣服的，可我不舍得放，放上就看不到它的花纹了。在纪君书房的墙上，挂着一幅他淘来的几十年前的
红木镜框，长两米，宽不到三十厘米，有朋友说，这是个废物，又窄又长，没用；也有朋友建议他写几个
大字镶上。纪君为他画了一幅画，取名《和春》：虬曲了一冬的枝条，在早春时节蓬松舞动起来，仿佛微
微绿意却又翠点纷纷，连桃花也绽出红色的花蕾………这幅画让一个老旧的红木画框清新雅致，生机勃勃.
珍木有灵功夫在诗外
“七八百年前的树，三五百年前的工，经典着今天。”这是纪君在自己的诗集中对古典家具的吟咏。珍木
有灵，一件精神气充沛的古典木器会用自己特殊的语言向人们讲述自己的前世今生，要读懂它，需要多看
细想，不断发现。纪君说，透过珍木的外表，你可以看到它神奇的内在。那缜密的纹理渗透着遥远的生活
气息，用手抚摸，你可以感觉到一丝温润的人文气息，感受到传统文化对内心的熏染，那是老祖宗的文化
刻在骨子里的记忆。虽说与古典家具结缘才短短十几年，但纪君感悟颇深，这得益于他多年来对文学、美
学、力学等诸多学科的学习和研究，中国古典审美的观念潜移默化融注到了骨子里，正所谓“功夫在诗外
”。
红木家具、青瓷大罐、丹青书卷、紫砂茶壶……收藏需要缘分，更需要一种执著和淡定。在万籁俱寂的夜
晚，在创作完成之后，纪君泡上一壶热茶，细细地去品味和解读，陶醉在这种时光交错的乐趣中。虽然说
这些收藏不能给他的书法带来直接的影响，但它们就像音乐、绘画、舞蹈一样，日久天长，就会慢慢沉淀
到他的书法作品之中。
纪君：富于传奇色彩的艺术家
刘兆彬
纪君是一个富于“传奇色彩”的人物。
他的主要文化身份是“书法家”。“纪君”这个名字，在当代中国书坛上，已经被许多人所熟悉。“知名书法家”、“山东省书法界中青年领军人物”、“全国百杰书法家”等许多正式与非正式的名号，和在中国书法家协会举办的历次大展中入展、获奖的经历，带来了他的知名度。
以上成绩，对许多人来说已经足够荣耀，但是“有成就”不等于“有传奇色彩”。纪君的“传奇色彩”，在于其丰富的人生经历和集百趣于一身的艺术家形象：
他毕业于体育学院，当过篮球运动员、教练员；二十多岁在国外办书法展览；三十多岁举办摄影展，开潍坊人体摄影之先河；作过电视台的编导，培训过模特，喜欢画画，收藏红木家具、紫砂壶、瓷器、墨盒，还出版过诗集等。这样丰富的人生“经历”，已经带有“传奇”的色彩。很容易看出：他是“杂家”。“杂家”不“奇”，奇就奇在他“杂”得有主次！有名堂！有成就！在纪君的诸艺之中，或可分出“书法第一，摄影第二，绘画第三，诗歌第四，收藏第五……”之类的次序来。不知他自己分过没有？！他的书法，在社会上有广泛的影响，然而，他的摄影也不凡！作品曾入选法国“棕榈树”杯国际摄影展、《全国首届人体摄影展》、《全国经典人体摄影》、《俄罗斯风情集》等。他拍摄的《残荷》，凄美得令人神伤，令人反思，并反向激起生命的力量。他的绘画也很有灵气，我见过他的两件墨彩画，一是《和春》，在万千倒垂的枝条间，点缀无数红、黄、蓝、绿的点，令人想起耀眼的花和嫩绿的叶，抽象地表达了生机盎然的春天；一是《秋实》，抽象地表现了荷塘的秋景，硕大的莲蓬，象征着丰收的喜悦。事情还不止此！他的诗写得也好。如《纪念弘一大师圆寂六十五周年》写道：“绝艺集一身，佛法弘满地。珍奇烁世眼，灵光耀我心。”诗心、佛心，融为一片，既写出了弘一大师的慈悲心肠，又写出了诗人的深刻觉思。
说到底，纪君是一个诗人，因此，他的生活、艺术，才无往而非“兴趣”。这一点，也表现在他书法的文字内容上。与大多数书家习惯抄写古诗文不同，纪君书写的文字内容充满趣味。他写口号：“加碘补钙”；他写哲思：“黑白世界”；他写感受：“晕船”、“苦涩与悲凉”；他写歌曲：“长亭外，古道边，芳草碧连天……”；他写自己的诗：“可染大笔何淋漓，流泉瀑布天挂席。惨淡经营苦造化，师牛堂里自奋蹄。”“墨色斑斑水汪汪，影影绰绰是荷塘。如梦似幻圣洁处，莫名苦涩与悲凉。”他写眼前的景：“梅雪飘”……
这种文字内容的选择，体现了他的书法思考。“传奇”的色彩，增加了纪君的故事，有人说他是天才，也有人说他桀骜不驯，绝顶聪明，还有人说他的性情浪漫不羁……
纪君的书法，以隶书和楷书最为出色他的隶书，在汉隶的基础上综合了楷书的构成要素，可称“隶而近真”之书体。如隶书《丰子恺题画诗》（好花经摧折，曾无几日香。憔悴剩残姿，明朝弃道旁。见图一），基本的空间构架是扁平的，符合汉隶结字的常规形式，但是基本“笔画”增加了变化，汲取了“楷书”的构成要素，同时，还包括一些独创的笔墨语汇，富于现代气息。其中的“摧”、“折”、“朝”、“明”诸字，以《张迁碑》作底，“笔画”也变化不大，但有很多字，如“曾”、“憔”等，明显综合了北碑和颜楷的“笔画”形式。这种“楷化”了的隶书，实质上是“隶之八分”，具有鲜明的创造性质。
与“隶书”以综合“楷书”的构成要素以求创新的“下行”路线不同，纪君的楷书采取了“上行”的路线，在“楷书”的基础上综合了“隶书”的构成要素。因此，他的“隶书”和“楷书”都是“隶楷的化合体”，所不同者，在于“隶书”中楷书的构成要素比例小些，楷书中“隶书”的构成要素比例小些。因此，尽管他的隶书和楷书都趋于“隶楷的化合体”，终因隶、楷两种基本构成要素的“量”的差别，使“隶书”和“楷书”有了明显的“界限”。
大体说来，纪君的楷书有两格。第一格是《张猛龙碑》与隶书的化合体，如楷书《李白古风一首》（吾爱孟夫子，风流天下闻。图二）即是！这件作品取法《张猛龙碑》，无论是结字形式还是基本的笔墨语汇，都距《张猛龙碑》不远，但是，“夫”、“君”、“不”等字，明显包含了“隶书”的一些“笔画”，如“夫”字的长撇，“君”字的长横等。这一风格的楷书，还有纪君自作诗《读李可染画集作句》（图三）和司空曙诗《江村即事》（钓罢归来不系船，图四）。其中，前一作品中“何”、“泉”、“布”、“席”等结字扁平，隶意盎然，后一件作品中的隶意则较少。纪君楷书的第二格，是钱南园风格的颜体楷书。这一路楷书，点画厚重，质地坚实，结字宽绰，意态古拙。如“隐名不羡高山”立轴（图五），坚质浩气，高韵深情，力避软媚，格调高古，正可谓“支离神迈”，“因生得秀色”之作也。纪君的行、草自成一格，与古人和时人都拉开了一定的距离。严格说来，其行、草属于“稿札体”，是在自己的隶书和楷书基础上进一步发展而来的，很少依傍古人和时人，只有从长线条的处理方式看，才依稀可见林散之书法的影子。这种避开古人和今人的做法，好处是容易自成面貌，但是若无对行、草书基本规律的深刻理解，就很难达到形式上的完善。可是，纪君的行、草书写得自由自在、笔势往来得法、节奏多变，尽管较少依傍古人，却深得行草书的精神。譬如他喜欢写的李叔同《送别歌》横幅（图六）和《梅雪飘》横幅（图七）及其跋语，都写得风姿潇洒，意趣天然。如“梅雪飘”横幅中的主体内容“梅雪飘”三字及跋语中的“梅花”二字，与林散之的处理方法息息相通，但是其余的字，主要是纪君本人隶书和楷书的逻辑发展，是以行、草书的使转、笔势、节奏演绎其隶书和楷书基本构成要素的结果纪君的书法探索，是“双向掘进”的，在深入传统的同时，他还积极探索“现代书法”的创作路子。从“加碘补钙”、“黑白世界”到“伤痕”、“苦涩与悲凉”、“伞”、“虎”、“岳”、“坐”、“海”、“晕船”，受“主题书法创作”和日本“少字数派”和“墨象派”书法影响，或者强调“主题思想”，或者强调空间构成，或者强调墨气（的混成），或者“类物象形”等，体现了现代艺术观念的影响。如“伤痕”（图八）二字，以残破的笔致塑造了遍体鳞伤的艺术形象，“苦涩与悲凉”（图九）五字，又与弘一大师的作品“悲欣交集”有异曲同工之妙，透露出中心无主、栖栖遑遑的生命意象
纪君书法的总体风格，是“壮美”的。这有几个表现：
一是他喜欢写大字，魄力雄强的大字。他的那些“现代书法”作品，往往都写得很大，给人一种体积、力量巨大的审美感受。用传统美学的概念来说，这是“阳刚之美”，在一定程度上，也接近康德所谓的“力学的崇高”和“数学的崇高”。
二是他的笔力浑厚，绝无弱笔。纪君的书法，以取法碑派为主，力避帖派书法的软媚、油滑。从笔法看，他善用方笔，作品魄力雄强，但是，他又兼用圆笔，逆势涩运，写得笔力中含、浑劲。“笔气”的浑厚，彰显了“大气”的精神品格。
三是他的字结法茂密，“疏处可以走马，密处不使透风”。他经常采用“打叠点画，放宽一角”的结字方法，如“伤痕”的“伤”字，上紧下松，上部精神团聚，下部点画放射，疏密得当，相映成趣。“苦涩与悲凉”的“悲”字，数笔合为一笔，只在中间留有较大的空素地，而“涩”、“凉”二字，中宫又极宽绰，结构疏疏朗朗。这种以“茂密”为主，以“疏朗”为辅的结字方式，使作品整体上生气团聚，骨气深稳。
从书法观念看，纪君受李叔同影响较大。在古今艺术大师中，他对弘一大师“情有独钟”，曾经多次书写弘一大师出家前所写的《送别歌》，并跋云：
李叔同，生于天津。既是一代高僧，也是才气横溢的艺术教育家，集诗词、书画、篆刻、音乐、戏剧、文学于一身，在多个领域，开中华灿烂文化艺术之先河。他的诗词，我书写过多次。尤其是这首《送别》，清新淡雅，情真意挚，凄美柔婉。歌词造句长短参差，句式充满变化，画意诗情，相得益彰。下面这两幅作品书写时间相隔十年。
从中，不难看出他对这位艺术大师的景仰之情！李叔同有一种把书法当作“美术”和“图画”观照的艺术观念，纪君的作品也透露出类似的审美意识。他的书法，在注重“书法”的书写本质的同时，也极其注意整幅作品的画面构成形式。这一点，在其探索型的“现代书法”作品中表现得最为明显
丰富的生活经历，多方面的艺术成就，烘托出了一位立体的艺术家的形象，他的辛勤耕耘，也得到了社会的认可和回报。但是，纪君并不自傲，他很谦和，总是说书法艺术博大精深，自己探索的道路还很漫长。也许，在一些方面，他还能做得更出色，我们期待它的到来……

Ⅶ 红木家具做工，为什么不能用钉子呢

红木家具做工，为什么不能用钉子呢？

传统红木家具主要采用这种榫卯结构，鱼鳔胶。一种是鱼鳐，一种是猪皮鳐。目前使用的胶主要是光阳桥，这种鱼肚的蛋白质成分，加上其他化学物质，可以说是古代模仿这种鱼肉的替代品或升级品。红木家具属于这种实木类，在这种外部环境的湿度变化时，多少会有这种上升现象，如果没有这种粘合剂，通过缓冲或强化就能轻易解开，因此合理利用或添加粘合剂对红木家具是有意义的。

Ⅷ 买家具什么样的好耐用而且又美观！

实木家具同板式家具相比，纹理自然、结实耐用，最重要的一点是绿色环保，没有甲醛的释放，不污染室内空气。但是，实木家具可拆装的很少，这一点就不如板式家具了，搬运起来比较麻烦。另外实木家具的款式比较单一，颜色种类也不多。相比教而言，板式家具的款式、样式和颜色搭配方面都要好于实木家具。但是，欧式和美式家具多为实木家具或实木贴皮，他的纹理和雕刻样式较多，显得豪华气派，有档次，但其价格也很高。再有就是中式的明清家具，主要用传统的名贵木材制作，文化气息较为浓厚，价格也是不低的。
实木家具还有一个缺点就是易变形，因为他采用的都是天然木材，所以家里的湿度变化易造成其木材内部水分的变化，使家具翘曲变形，甚至开裂。这种情况多见于劣质的家具产品，一般选择大品牌的家具，可以避免一些，同时售后服务也会有保障。
板式家具也是同样，虽然他没有翘曲变形、开裂的可能，但是因为他是组装而成的，如果使用发法不正确，受力不均的话，整个家具都会倾斜走形。如果是一般的劣质家具还会有一种刺激的气味，甚至一年半载也不会消失，更有差的还会起皮的，因为板式家具的面是一层贴在上面的饰面纸，质量差的时间一长就会开胶起皮。
但是选择什么样的家具还凭自己的喜好，和房间装修的风格所决定。 以上只作参考

Ⅸ 全屋定制常见的风格有哪些

全屋定制常见的风格有哪些

全屋定制常见的风格有哪些，风格分别有；现代工业风，有极强的现代感和工业感，轻松质朴的浪漫情怀，地中海风格是浪漫的代名词，新中式风格。详细来看全屋定制常见的风格有哪些。

全屋定制常见的风格有哪些1

现代工业风格

现代工业风，具有极强的现代感和工业感，激发出很多现代设计与创作的灵感。通体式大门板与大玻璃包覆门板相结合，时尚大牌气息逼人。亮灰色的运用，更为作品增添工业风质感。

北欧风格的全屋定制家具也是借鉴了这类现代工业风，并融入斯堪迪纳维亚地区的特色，形成了以自然简约为主的独特风格。

追求自然与原生态的纯北欧风格、颇具艺术感和工业感的新北欧凤格、田园般的欧式风格、古朴典雅的古典风格，1500年的更迭变幻，依然为世界人们钟爱。

简约而不简单

现代风格家具表现得简约而不简单，时尚而又典雅，极具后现代主义经典设计元素，充满跃动与活泼的色彩，较为适宜年轻时尚一族。

轻松质朴的浪漫情怀

地中海风格是浪漫的代名词，只要与地中海有关，就一定与爱情有关。海风轻抚，至朴至真。低彩度、线条简单且修边浑圆的木质家具，陶砖的色彩，白色的主体，简简单单的搭配，就已然步入了爱情世界里。

美式风格是美国生活方式演变到今日的一种形式。

随意不羁，摒弃造作的修饰与约束，成就了另外一种休闲式的浪漫。而美式家具天生的欧罗巴奢侈与贵气，演绎出简简的浪漫风采。

细节演绎品质

欧式风格的全屋定制家具十分注重细节的处理，细节能提升品位。更多的设计师会把欧式风格设计得更简约。简欧式的'家具将现代简约风格与欧式元素巧妙融合，形成兼容性非常强的设计，如果把家具换掉，可以瞬间变成现代风格，也可以变成中式风格，总之能做到空间的千变万化。简欧风格具有很强的实用性，也很适合中国人的居住习惯。比如罗马柱、欧式柱线、帽线的应用，都是非常有代表性的欧式元素。

含蓄秀美 ，本土意识之初心

新中式风格诞生于中国传统文化复兴的新时期，伴随着国力增强，民族意识逐渐复苏，人们开始探寻中国设计界的本土意识之初心，逐渐孕育出含蓄秀美的新中式风格。在中国文化风靡全球的现今时代，中式元素与现代材质的巧妙兼柔，明清家具、窗棂、布艺床品相互辉映，再现了移步变景的精妙小品。

宽大不羁 ，豪情而浪漫

美式风格，顾名思义是来自于美国的装修和装饰风格。是殖民地风格中最著名的代表风格，以宽大，舒适，杂糅各种风格而著称。

以上是全屋定制最常见的风格，包括现代风、工业风、北欧风、中式、地中海、美式等等，都各有各的特点，不管你喜欢哪一种风格，全屋定制都可以帮你完美达成你心中所想的家。

全屋定制常见的风格有哪些2

全屋定制对用户最大的吸引力就是能够做到全屋整合，风格统一，打造个性化的新家。当然每个用户的审美都不一样，对全屋定制的风格也都大不相同，本文就为大家介绍些常见的风格。

新中式风格

新中式风格在全屋定制设计上继承了唐代、明清时期家居理念的精华，将其中的经典元素提炼并加以丰富，同时改变原有空间布局中等级、尊卑等封建思想，给传统家居文化注入了新的气息。没有刻板却不失庄重。

欧式风格

作为欧洲文艺复兴时期的产物，古典主义设计风格继承了巴洛克风格中豪华、动感、多变的视觉效果，也吸取了洛可可风格中唯美、律动的细节处理元素，深沉里显露尊贵、典雅浸透豪华，因此受到了社会上层人士的青睐。

前卫风格

比简约更加凸显自我、张扬个性的现代前卫风格已经成为艺术人类在家居设计中的首选。无常规的空间结构，大胆鲜明对比强烈的色彩布置，以及刚柔并济的选材搭配，无不让人在冷峻中寻求到一种超现实的平衡。

雅致风格

雅致主义是近几刚刚兴起又被消费者所迅速接受的一种全屋定制设计方式，特别是对于文艺界、教育界的朋友来说。空间布局接近现代风格，而在具体的界面形式、配线方法上则接近新古典。如果你是文艺青年，这是一个好选择。

地中海风格

地中海文明一直在很多人心中蒙着一层神秘的面纱。古老而遥远，宁静二深邃。随处不在的浪漫主义气息和兼容并蓄的文化品位，以其极具亲和力的田园风格，很快被地中海以外的广大区域人群所接受。

简约风格

对于不少青年人来说，事业的压力、繁琐的应酬让他们需要一个更为简单的环境给自己的身心一个放松的空间。不拘小节、没有束缚，让自由不受承重墙的限制，是不少消费者面对家居设计师时最先提出的要求。

田园乡村风格

一路拼搏之后的那份释然，让人们对大自然产生无限向往。回归与眷恋、淳朴与真诚，也正因为这种对生活的感悟，田园乡村风格给了我们享受另一种生活的可能。田园乡村风格摒弃了繁琐和奢华，并将不同风格中的优秀元素汇集融合。

如果你有纠结症，看完这些全屋定制的风格以及对应的图片案例，相信就一定不那么难抉择啦。