宋代经典家具

❶ 宋代的哪些文献中都记载有家具

宋代各类画卷、墓葬遗物或文献上的记载中，都能见到不同家具的品种与特色。张择端《清明上河图》中绘画的宋代家具，估计共有200余件，说明民家市井所用家具设计品种丰富多彩。

宋徽宗赵佶《听琴图轴》中可见茶几、石凳和香案；苏汉臣《秋庭婴戏图》中富有童趣的圆桌，颇似鼓凳，更像一盏盛开的荷花莲头。

宋画《五学士图》中的家具有香案、书柜、鼓凳、条案等；《秋庭婴戏图》可见方凳，凳面镶嵌有竹席；而《浴婴图》中有圆凳，凳面浅刻纹饰，凳角则采用六曲椭圆拱形。

牟益《捣衣图》中可见长方案、圈椅、屏风和床榻。《春游晚归图》上绘有荷花扶手太师椅，利用荷花纹饰结合曲线制作靠椅，形制极富特色。

有关太师椅名称的最早记载，见于宋代张瑞义的《贵耳集》。书中提到：今之校椅，古之胡床也，自来只有栲栳样，宰执侍从皆用之。因秦师垣宰国忌所，偃仰，片时坠巾。京伊吴渊奉承时相，出意撰制荷叶托首四十柄，载赴国忌所，遗匠者顷刻添上。凡宰执侍从皆用之。遂号太师样。

文中提到的秦师垣，即当时任太师的秦桧。这段记载明白无误地说明，秦桧坐在那里一仰头，无意中头巾坠落。吴渊看在眼里，便命人制做了一种荷叶托首，由工匠安在秦桧等人的椅圈上。太师椅由此产生，太师椅这一名称也由此传开。

《槐荫消夏图》中所绘的床榻，在榻面与八只垫角柱间均增加有“圈梁”，让床榻的木结构造型更加富丽，同时使榫卯接头牢固，是深入研究宋代家具的珍贵形象资料。

❷ 宋代家具有什么特点

宋代以及稍后的辽、金历时300余年，家具发展经历了一个高潮时期，高档家具系统已建立并完善起来，家具品种愈加丰富，式样愈加美观。

比如桌类就可分为方桌、条桌、琴桌、饭桌、酒桌以及折叠桌，按用途越分越细。

宋代的椅子已经相当完善，后腿直接升上，搭脑出头收拢，整块的靠背板支撑人体向后依靠的力量。圈椅形制完善，有圆靠背，以适应人体曲线。

胡床改进后形成交椅。几类发展出高几、矮几、固定几、直腿几、卷曲腿几等各种形式。

宋代家具在总体风格上呈现出挺拔、秀丽的特点，装饰上承袭五代风格，趋于朴素、雅致，不作大面积的雕镂装饰，只取局部点缀以求其画龙点睛的效果。

宋代是我国家具史上的一个高峰，不论是制作技术，还是艺术水平，都达到炉火纯青的境界。宋代家具呈现出的是工整简洁、儒雅朴素的艺术风格，具有平易近人气质，各类家具逐渐细化和丰富的同时也趋向于简洁化和儒雅化。

宋代家具在装饰上趋于朴素雅致，讲究完整、圆满、和谐，从外部轮廓到内部架构都组合的自然得当，恰如其分，以满足实际的使用功能为主要目的。

在结构上，宋代家具大多为框架式结构，以此代替了以前的箱体壶门结构，这是借鉴了隋唐家具的大木梁架结构。

在用材上，宋代家具以木材为主，其中包括杨木、榉木、杉木、榆木等软木，也有少量红木家具，并适当辅以金属、陶瓷等装饰。

以宋代的椅子为例，整体比例协调，外观挺拔隽秀，大多采用直线构件，各构件常以严谨细腻的比例尺度大到精美的视觉效果，是宋代家具的价值远非一般坐具功能价值，而成为这个时代民族精神与审美价值的象征。

元代的家具虽沿袭宋代传统，但也有新的发展，从元代家具的文献和书籍中可以找到如罗涡椅、霸王椅及高束腰凳等。新的设计方法使结构更趋合理。

罗涡椅是采自民间俗语，是一种形如弓背的坐椅，其实是在宋代家具的基础上发展而来的，充分体现出人体的尺度，有一种舒适之感。

古代卧床

❸ 宋代以后,哪种高型家具基本定型

宋代家具的发展源泉与社会背景息息相关,当时基本的家具种类按照作用可以分为卧具、坐具、承具、庋具、屏具、架具六大分类~太多浓墨重彩只记下了“靖康耻，犹未雪，臣子恨，何时灭?”的耻辱悲愤，然而在这个军死伤积贫积弱的朝代里，却孕育出最灿烂瑰丽的经济文化。宋代是我国家具史上重要的发展时期，宋代家具通常被认为是明清家具之源。宋代的书法、绘画以及文人画理论取得了巨大的成就，其家具、陶瓷、漆器、染织多造型古雅、色彩纯净，且内敛天真、不事雕琢，以质朴取胜，给人清淡雅致之感。 虽然宋代家具的实物稀少，但其绘画中的家具图像遗存到今天的较多，可以通过对家具图像的研究，来探讨有关宋代家具的内容。从汉代到清代，在家具与绘画关系的纵向研究中，其中较有价值的点是在宋代。一是宋代文化灿烂，其文人家具、民间家具、宗教家具、皇室家具各具特色;二是宋代家具揭示了国人起居方式从低坐到高坐的重大转折;三是宋代文人家具简洁大方、自然朴素，具有深厚的文化内涵，彰显了极高的美学境界;四是西方现代主义设计与宋代审美颇有暗合之处。 简洁清雅 别具一格 宋代家具的艺术风格可概括为简洁、自然、质朴、雅趣，其较为鲜明的艺术特征是方正简洁之美。典型的宋代家具有玫瑰椅(折背样)、四出头官帽椅、圈椅、水墨山水屏风、琴桌、鼓墩及一系列方正平直的桌、几、架等。 宋代家具艺术风格的成熟时间应该在南宋，这时候高坐的起居方式已经较为普及。与唐代家具相比，宋代家具在总体上偏于简洁、精雅，线造型的感觉偏于细劲;与辽代家具相比，宋代家具总体上偏于精致、丰富。具体而言，与前朝家具相比，宋代家具出现的形制、结构上的变化体现在如下方面： 宋代家具出现了“有束腰”与“无束腰”家具两大体系，以及由箱型结构向框架结构的较大转变，椅子的座屉从“两格角榫座屉”发展到“四格角榫座屉”，侧脚、攒框镶板等技术也更加成熟。同时，宋人还追求家具线条的简约美，体现在从边抹、枨和足等部位线脚的组合，到装饰纹样中各种直线、曲线的使用，使线的魅力呈现得淋漓尽致。宋椅的背板、搭脑和扶手所形成的线条美也较为自然流畅，与总体造型和谐无间。 对后世家具设计影响深远 宋代的设计艺术对后世产生了深远影响。这一时期，人们的起居活动从低向高发展，家具产生了重大革新，室内陈设开始改变，日用器皿也逐渐移至高型承具上，其形态和装饰部位均发生了重要变化。承载宋人生活的宋代家具为后世留下了大量设计艺术资源，值得进行系统而深入的研究。 然而，长期以来，这对宋代家具一领域的研究深度与力度与时下热门的明清家具相比有天壤之别，更鲜少出现研究宋代家具的专著。实际上，把宋代家具研究清晰，对于打通家具史具有积极意义。而且，要进一步研究明式家具也需下大力气研究其源头——宋代家具，虽然目前以王世襄《明式家具研究》为代表的中国传统家具研究已结出丰硕之果，世人皆知明式家具的杰出成就及其在国际设计艺术舞台上的崇高地位，但是往往会忽视宋代家具，而明式家具的观念、风格、种类、造型、结构、装饰等要素在宋代家具上早有丰富的体现。 宋代家具有皇室家具、文人家具、民间家具和宗教家具之分，其中文人家具对后世的影响较大，也成为宋代家具的代表，它在整体上改变了唐代家具富丽厚重的特色，趋于方正简洁，走向了以实用为主，崇尚简练的道路。因此，宋代家具多讲求横平竖直，简约明了，并集中地体现在椅、桌、几、架等品种上，其中的椅子颇具代表性。在宋代家具中，盛行方正简洁之风，在现代主义设计发祥中具有重要作用的荷兰风格派与之颇具关联，一些现代主义设计大师更与宋代家具存在着直接或间接的关系。因此，研究宋代家具，挖掘其间蕴藏的艺术资源，对于丰富当代设计，深化其文化属性，皆有长远意义。 与当代设计有异曲同工之妙 千年以来的设计艺术仍在延续，宋代文人主动倡导的简洁朴素的审美观以及由之产生的家具中的“宋代结构主义”，与工业化背景下西方设计师发动的功能主义之间颇有暗合，而且除了家具，室内与建筑亦有不少体现。譬如，现代设计史上的一些名作，在蒙德里安作品基础上发展而来的杜斯伯格“体育馆室内设计”(20世纪20年代)、里特维而德“施罗德住宅(含室内设计)”(1924年)、柯布西耶“新精神馆”(1925年)、密斯“萨伏依别墅”(1929年)以及“范斯沃斯住宅”(1951年)等，均有上述“宋代结构主义”中平直方正的结构与美学特征，而且呈现了一定的演变关系，甚至一些玻璃幕墙式的现代主义建筑，如密斯“西格拉姆大厦”(1954年至1958年)、江苏省广播电视总台大楼(2009年)等也显示出这样的结构与美学痕迹。可见，设计的千年之变中蕴含着某些永恒之道。发现这种古今相合，既是研究艺术史过程中发现的一种趣味所在，也是解读古今中外的艺术与设计的一种责任。http://www.cnartn.org/8/5796.html今天的设计格局已呈多元化发展了，昔日现代主义设计独霸天下的局面已不复存在。但是在当代设计师思考如何使最新科技成果与设计艺术更好结合时，前贤的智慧不可轻视，而文明一直不曾中断的中国前贤的智慧更不可轻视。 在世界高度融合的今天，继承与发展自宋代以来的一脉相承的优秀设计艺术传统仍有着不可估量的现实意义。因此，研究宋代家具，挖掘其间蕴藏的艺术资源，不但对于深化明清家具研究有较大帮助，而且对于丰富当代设计，深化其文化属性，设计出更具永恒性的生活艺术，皆有重要意义。希望我的解答能够帮助到你。

❹ 宋代家居的演变过程和艺术特点

简要介绍中国家具的发展：中国古代家具，源远流长，源远流长。早在史前时代，原始先民就用劳动创造了家具，创造了家具艺术。其中，有最古老的家具——座椅（供人坐在地板上）和各种原始木木、木、木几种情况下的Zu，源为低矮型家具。中国家具，当然是看中国家具在我们时代初期的家具创作。它有点原始和幼稚，但它是中国古代家具发展史上的一个童年。正因为如此，只有在浪漫的魔幻低层家具之后，家具才逐渐上升华丽，民族的明式家具、清代风格的家具、典雅的家具精髓。它是中国古典家具的源头，将始终显示的永恒魅力。在襄汾陶寺遗址2001号墓出土的1978柏案的颜色，木雕刻出销。案例和案例足外侧油漆，颜料是天然的矿物质，如朱砂、赭石赤铁矿。木板上已出土，稍有坍塌、变形，在折叠的腹部（Wen Tao放酒），这是禁铜始祖。它是最古老的木制家具在中国迄今为止出土。 是中国古代家具的初始时期，原始风格的装饰古朴、质朴、质朴。在这一时期，青铜家具（如青铜俎石材家具）（如石组）和漆器镶嵌家具（如漆木大班）。漆器镶嵌贝壳装饰，殿前后第一木器家具漆。由于当时人们思想中强烈的鬼神观念，商代家具的装饰图案往往具有庄重、威严、凶猛的感觉。饕餮纹俎1979在辽宁义县花儿楼窖藏出土。铜，面板是矩形的，相对的倒凹板的山脚下，脚踏板中国家具有半环形空间在鼻子两端铰接环。足部装饰的精细线条。饕餮纹，贝尔也饰以图案，在中国罕见的青铜的描述形式制作精美的铃铛。这件乐器现在是辽宁省博物馆收藏的。漆器家具家电的起源：漆技术从新石器时代至夏商时期，漆器镶嵌贝壳装饰，殿前后第一木器家具漆。在青铜器中，对称历史上出现了装饰性的壶门（四条腿的板形，两个前两个脚），在中国家具史上延续了几千年。
编辑本段春秋、战国，
中国家具，
，春秋战国时期的楚漆器家具、实木家具为代表，形成中国漆木家具系统的主要来源。楚家具类：各种Chu Zu，精美无比的楚风格漆器，油漆盒具有小楚式屏风的特点，迄今为止最古老的床……楚家具有着绚丽的色彩、浪漫和神奇的图案，主题为“龙、菲尼克斯、鸟、鸟”主题，充满了强烈的巫术观念。作为早期的工艺美术形式，楚家具对后世家具产生了深远的影响。《漆木》是后世各种床上用品、床上用品的鼻祖。“小屏幕”表明中国家具具有纯粹的装饰价值。

雕刻技术已广泛应用于家具装饰中，有浮雕和透雕等。雕刻后人的家具。中国家具家具“战国之源”“H”与其他一些：厚重的卓，标志着从青铜艺术到轻漆艺术的发展。青铜的铸造工艺得到了很大的发展，铸造方法得到了发展。编辑本段

池讷涩沁-多种家具
精妙绝伦的汉代，中国封建社会进入第一个鼎盛时期，汉代家具有很大的发展。汉代优秀的装饰漆器家具，使汉漆家具大放异彩。此外，还有各种玉器家具、竹家具和陶瓷家具等，形成了以家具系列为依托的完整生活形态。可以被视为在中国家具的代表期低。家具板的起源就在于：汉新小座椅、座椅为鼻祖。少数（变种）

❺ 宋代家具种类有哪些

宋代的家具种类增多，有床、桌、椅、凳、高几、长案、柜、衣架、巾架、屏风、曲足盆架、镜台等。在家具的造型和结构方面，这时期出现一些突出的变化，主要是梁柱式的框架结构。

❻ 宋代家具和明代家具的区别

宋式家具（隋唐至元代及明朝早期）简述
到了隋代，凳与现在基本相同了。
而在唐代，桌子增多，椅子出现，柜已是居家必备用具。唐代是高形椅桌的起始年代，椅子和凳子开始成为人们的主要坐具。唐代的椅子已是种类繁多，除扶手椅、圈椅、宝座外，又有不同材质的竹椅、漆木椅、树根椅、锦椅等。
宋代是中国家具承前启后的重要发展时期。至宋代，垂足坐的高型家具达到了普及，成为人们起居作息用家具的主要形式。与前代相比，宋代家具种类更多，各类高形家具基本定型，有床、桌、椅、凳、高几、长案、柜、衣架、屏风、巾架、曲足盆架、镜台等等，有的家具上面还有雕刻的饰件，从品类到形制都不断完善和演进。
宋代的家具在形式上已经具备了明代家具的各种类型，为中国古典家具在明清达到鼎盛打下了基础。
一般认为，宋代家具从以下三个方面脱颖而出：
1，开始仿效建筑梁柱木架的构造方法。
2，开始重视木质材料的造型功能，出现了硬木家具制造工艺。
3，注重椅桌成套配置与日常起居相适应。
明式家具（明中期至清早期）简介
由于年代的久远，留存的家具实物并不多，对明代之前的家具，现代人对其的了解其实并不是知之甚详。从明代开始，人们才大量见到了各种货真价实的古典家具实物，并对其进行了深入的研究。但不可否认的是，中国古典家具从明代中期至清前期（15~17世纪）终于发展到了顶峰，这一时期被称为"中国古典家具的黄金时期"，这一时期的家具式样被称为明式家具。当时，由于交通的发达，印度、缅甸和东南亚一带出产的硬木材，如紫檀木、花梨木、铁力木、酸枝木等源源不断输入中国。这些木材色泽沉着，纹理优美，兼之质地坚硬细腻，适宜于制作精密的榫卯和进行细致的雕饰，做出来的家具质朴而不俗，具有独特的美学个性和实用价值。
加之当时社会经济繁荣，家具制作在技艺、造型上都有了飞跃的进步，各类家具的种类也空前发展。
明代家具按不同的用材和工艺可分为：
1，传统的漆饰家具（或叫彩绘漆家具，）。当时，雕添工艺将漆饰家具发展到了顶峰。
2，新颖的硬木家具。出现了黄花梨、紫檀木、鸡翅木等硬木家具，这种高级硬木家具在当代受到国内外学术界一致赞赏。
3，软木家具。以榆木等为代表的明代软木家具，在明代也达到了其高峰，在中国广远的各省乡间，现在还存在着大量的在设计水平和工艺技术两方面都不亚于硬木家具的所谓"软木家具"。
4，竹藤、山柳制作的民间家具。由于此种家具较多在民间使用，传世珍宝不多。
5，陶、石制作的家具。

❼ 宋代家具有哪六大类

宋代家具的发展源泉与社会背景息息相关,当时基本的家具种类按照作用可以分为卧具、坐具、承具、庋具、屏具、架具六大分类~

❽ 宋代家具装饰纹样

宋代以后，中国人的起居方式完成了席地坐转向垂足坐的漫长过程，国人的生活视点由低渐高，变得开阔起来。高型家具成为主流，在使用的同时，人们也越来越重视家具的设计。

将一种自觉地追求完美再现在与生活息息相关的家具设计上，黄花梨家具最具代表性。在文人审美的指导下，黄花梨家具超越了自身的限制，而把文人精神注入其间，成为具有文人化风格的家具的代表。

中国封建社会以文人为中心转动应不存争议，文人对生活的向往与追求，体现在家具上，则与古人生存哲学相吻合并无法分开。文人的审美决定着家具的外观，文人的志趣赋予了家具的精神。

明末时期，文人被排挤出政治圈子，无法施展抱负。在残酷的现实下，才高志大的文人们，被迫对政治失去了热情，明末著名文人徐渭“笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中”的句子，正是反映了这种才华无处施展的苦闷。这时，一大批江南地区的文人回归家乡，置地造屋，挖池堆山，为自己营造逃避现实、不问政治的休身养性之所，将自己的才学用在对艺术的追求上。文人崇尚自然、讲究文雅，对造园的要求极高，所以才出现了江南地区名园林立的景观。

园林需要大量的家具填充其间。家具的风格要与园林保持一致，不能有恶俗之作破坏园林的整体效果。这样，黄花梨木以其明显的优势进入文人的视线。它温润的黄色，不刺目、不突出，但绝不会使人忽略，符合儒家中庸之道的思想；它的木纹如行云流水般舒畅自如，暗合了文人追求自然的心境。因此，在文人的督促与设计下，黄花梨家具被大量生产并使用。因黄花梨木的珍贵，文人与工匠在制作时需要更加珍惜小心，每一个造型都反复琢磨，每一处的装饰都细致入微，惟恐俗气之作糟蹋了美妙的木材。因此黄花梨木所制成的家具，大多线条简洁、造型文雅，做工一丝不苟，不入俗流，成为古典家具的经典之作。可以说，文人自身的情怀，以及对黄花梨木的理解一点一滴地渗透在家具中，从每一处细节中体现出来，形成了黄花梨家具的文人化倾向。

由明入清，五百年来，无论兴衰，黄花梨家具始终在向人们强调一种身份的优越，提倡一种高尚的生活。追其根源，黄花梨家具的文化内容包含着一种脱俗思想，那就是决不无原则地迎合市场，以保证文化的高贵和不可侵犯性。

黄花梨家具以其不露声色的内涵征服了研究者和收藏家。几百年前的家具至今仍保持着一种摄人魂魄的精神，仔细了解它就会感到十分亲切。凡高品位者，对黄花梨家具流露出的文人化倾向都会由衷地欣赏。(家具网)

❾ 中国宋代家具有什么特点

中国宋代的家具就是简洁大方。
一简为美。
宋朝的服饰都是简洁的，宋朝的官帽也是非常简洁的。
经过唐朝的繁复，宋朝要换个口味了。我们的古人诚会玩。

❿ 宋代家具有什么特色

从10世纪中晚期开始，宋王朝展开了它经济发展、城市繁荣的画卷，而家具的格式也随之继内续向新的格式发展容着。

我国家具形式大变革的时期是唐至五代，唐代家具的品种和样式，经历了自古以来人们从席地而坐到垂足而坐的过渡阶段。五代的室内陈设家具，高座式的各种家具以适应当时已普及的垂足坐。

而到了宋代，高座家具已相当普遍，高案、高桌、高几也相应出现，垂足而坐已成为固定的姿势，我国历史上的起居生活变革由坐姿而定。城镇世俗生活的繁荣使高档宅院、园林大量兴建，打造家具以布置房间成为必然，这给家具业的蓬勃发展提供了良好的社会环境。

宋代是中古传统思想观念发生转折的时期，它一改前朝万国朝圣、雄霸天下的强盛气势，形成新的哲学意识、思想方法和处世态度，其沉稳、谨慎、内敛的性格而形成了温文尔雅、精致细密、纤弱婉转的宋代家具。

两宋时，各类家具以普及民间。凡桌、椅、凳、床柜、折屏、大案等已相当普遍，并出现了很多新型的高式的家具如高几等。