希腊家具行业

1. 古罗马手工艺与古希腊手工艺设计之间有何联系

两千多年来，古希腊和古罗马的设计文化一直没有因历史的变迁而中缀，它实际上成了欧洲设计源远流长的基础，时至今日，其影响依然存在。因此，欧洲人习惯于把古希腊、古罗马的文化称之为古典文化。
(1) 古希腊的设计
公元前8世纪起，在巴尔干半岛、小亚细亚西岸和爱琴海的岛屿上建立了许多很小的奴隶制国家。它们向外移民，又在今意大利、西西里和黑海地区建立了许多国家。它们之间的政治、经济、文化关系十分密切，总称为古代希腊。
古希腊是欧洲文化的摇篮。由于希腊人的聪明才智和奴隶主开明的社会结构，使古希腊在艺术、文学、哲学、科学诸方面都取得了辉煌的成就。古希腊在设计上同样也是欧洲设计的开拓者，特别是建筑艺术，深深地影响着欧洲两千多年的建筑设计。古希腊手工业发达，古代诗人荷马的史诗中曾经提到镀金、雕刻、上漆、抛光、镶接等工艺技术，并列举了桌、长椅、箱子、床等不同品种的家具。
古希腊时期留存下来的手工制品主要是陶器，其中以绘有红、黑两色的陶瓶最有名。这些陶瓶造型和制作工艺都极为精美。陶瓶上的绘画多反映当时人民生活和征战的情景，并以人物为主。这些瓶画成了研究古希腊艺术和生活的珍贵资料。瓶画上的人物刻画得非常典雅，以线描为主，在表现方式上仍保留了古埃及绘画的特征，人物面部多以侧面表示。从设计上来说，这些陶瓶使用功能很好，并且有了一定程度的标准化，瓶画大多绘在一系列标准化的瓶体上，不同的形状具有不同的用途。
早期希腊家具除了石制品之外，几乎没有幸存至今的实物。公元前7—前5世纪的古典时期和公元前5—前4世纪的雅典时期留下了为数不多的家具实物。这时期的希腊家具基本上还是继承了古代埃及家具的风格，其线条挺直，装饰有狮首和斯芬克斯的形象。
希腊家具中最杰出的代表是一种称为克里斯姆斯(Klismos)的靠椅。靠椅线条极其优美，从力学角度上来说是很科学的，从舒适的角度上来讲也是很优秀的，它与早期的希腊家具及埃及家具那种僵直线条形成了希腊克里斯姆斯靠椅强烈对比。在任何地方只要有一件受希腊风格影响的家具存在，则它一定是这种优美线条的再现。这种式样的椅腿非常结实，很可能是采用了加热弯木的方法，而不是用大块木头砍制出来的。在等级社会中，座椅是最有等级性的家具，英语中“主席”（chairman）一词便是坐在椅子上的人的意思。希腊座椅之所以能表现出如此优美和单纯的形式，大概与他们在精神上追求自由有关。希腊家具上也有兽腿形的装饰，但他们放弃了埃及人那种四足一致的做法，而改变成四足均向外或均向内的样式。
希腊家具虽然是古埃及家具的继续，然而在形式上却有极大的飞跃，难怪乎文艺复兴时代的家具设计师们将希腊家具奉为典范。
古希腊在建筑艺术上也取得了辉煌的成就。它的一些建筑物型制、石质梁柱构件和组合的特定艺术形式、建筑物和建筑群设计的一些艺术原则，对后世产生了深远影响。古希腊建筑的主要成就是纪念性建筑和建筑群的完美艺术形式，其中最具代表性的作品是雅典卫城及其中心建筑帕提农神庙。
帕提农神庙建于公元前447—前438年，是雅典守护神雅典娜的庙。由于古希腊庙宇多为围廊式，因此，柱子及其相关构件的处理基本上决定了庙宇的面貌。很长一个时期，希腊建筑艺术风格主要体现在柱子、额枋和檐部的形式、比例和相互组合上，由此形成了相当稳定的程式化作法，并称为“柱式”。帕提农神庙代表着古希腊多立克(Doric)柱式的最高成就。它比例匀称、刚劲雄健而全然没有丝毫的笨拙。柱头是刚挺、简洁的倒立圆锥台，柱身凹槽相交成锋利的棱角，没有柱础，具有男性的阳刚之美。
古希腊的另一种主要柱式是爱奥尼克(Ionic)。这种柱式比较秀美华丽、轻快，柱头是精巧柔和的涡卷，柱棱上有一段小圆面，并带有复杂而富有弹性感的柱础，具有女性体态轻盈秀美的特征。雅典伊瑞克提翁神庙就是典型的希腊爱奥尼克柱式神庙，它建于公元前421—前405年。除了多立克和爱奥尼克柱式外，还有一种科林斯(Corinth)柱式，柱头上饰以卷草。
古希腊柱式不仅被广泛用于各种建筑物中，也被后人作为古典文化的象征，用于家具、室内装饰、日用产品之中，工业革命早期的一些机器甚至按希腊柱式做立柱。因此，了解“柱式”结构，这对于学习工业设计史是十分必要的。
(2) 古罗马的设计：
古罗马的设计直接继承了古希腊设计的成就，并把它发扬光大。古罗马设计繁荣的第一个原因是它统一了地中海沿岸最先进、富饶的地区，统一之后的文化交流融合，促进了新的高涨。第二个原因是，从公元前2世纪—公元2世纪为古罗马奴隶制度的鼎盛时期，生产力达到古代世界的最高水平，经济发达，技术空前进步。古罗马凭借着强大的生产力，创造了光辉的设计成就。
古希腊陶器多为轮制，到了古罗马时代，随着青铜翻模技术日趋成熟，开始用翻模方法大量生产优质仿金属陶器。这些陶器在不同的生产中心生产出来，输出到广泛的地区。由于每件陶器都是翻模制成，而不是在转盘上拉制成型的，因此保证了产品具有完全相同的特征。这种生产方法已体现出了工业化生产的特点，使产品的设计与生产分离开来，并且出现了专门的设计师，庞贝出土的古罗马时期铜质三脚鼎从而大大推动了设计的发展。古罗马翻模陶器的设计与后来手工设计家用制品强调设计/制作者个性的浪漫思想形成了对照，前者显然更加接近于今天工业设计的概念。
古罗马家具的基本造型和结构表明它是从古希腊家具直接发展而来的，但是它也有自己的一些独有的特点，其中最突出的应是青铜家具的大量涌现。古罗马人喜欢壮丽的场面，所以古罗马的建筑比古希腊的更加雄伟壮观，如巨大的角斗场和万神庙等。这种爱好也同时反映在家具的设计中，其中从庞贝遗址挖掘出来的铜质家具是最杰出的代表。从形式上来看，它们基本上没有脱离古希腊家具影响，尤其是三脚的鼎和凳还保持着明显的古希腊风格，但在装饰纹样上显出一种潜在的威严之感。古罗马家具的铸造工艺已经达到了使人惊叹的地步，许多家具的弯腿部分的背面都被铸成空心的，这不但减轻了家具的重量，而且强度也较高。
公元4—5世纪，罗马帝国日趋衰落。东北方野蛮民族的入侵使罗马文化遭到空前浩劫。公元476年，西罗马最后一个皇帝被推翻，使欧洲历史进入漫长而黑暗的封建时代，设计风格也因此发生了强烈的变化。

2. 世界八大顶级品牌家具是哪些

1.Roche Bobois

法国家具品牌，时尚文化和奢侈品文化的发源地，造就了珠宝、时装、皮具等行业的顶尖品牌。运用超凡的想象力，致力于创造个性化的家居风格，创造出独具一格的家具和室内装饰产品，带给您最新潮流的至高享受。

3. 古希腊奴隶制经济的手工业

这一时期手工业的发展显得特别突出，虽然与农业相结合的家庭手工业仍然存在，但城市中独立的手工作坊（工场）却起着越来越重要的作用。各类作坊有比较细密的分工,比如,纺织作坊有洗毛、梳毛、纺线、织布、染色；制陶作坊有拌料、成型、上釉、绘画、烧焙;制靴作坊有打样、作底、作帮、缝鞋等。冶金(工具、武器、装饰品)、木工（船、车、家具）、皮革(硝皮、各式皮件)、面包坊等行业,亦各有分工协作的程序。匠人趋向于掌握一门手艺，力求专精和熟练。小型家庭作坊,常辅之以几名奴隶或雇工,中型作坊使用奴隶、雇工十几乃至几十名,大型作坊有多达120名的。某些城邦常有其闻名的产品，如雅典的金属和陶器，科林斯的陶器和纺织品，米利都的纺织品和家具等。考古学家发现的古希腊大批独特的双耳陶瓶(见彩图[公元前6世纪希腊的双耳陶瓶,描绘阿提卡地区的橄榄收获])，充分表明匠人所具有的高超技艺。

4. 西方古典家具的分类及特点

现在房屋的装修常常需要购买一些配套的、合意的家具，而在家具市场上，各种各样的家具有着多种风格、如现代简约、欧式田园、西方古典、美式、中式、中国古代风格等等。在这里，我们介绍的是西方(多指欧洲)古典家具的一些信息。那么，西方古典家具有哪些发展阶段，又有什么代表作呢?对其分类和特点，大家了解吗?对于这些问题，请看下文阐述。

西方古典家具的历史及代表作

西方古典家具的历史主要分为三个阶段，即奴隶社会的古典家具、封建社会的中世纪家具及文艺复兴以后的近代家具。而奴隶社会时期的西方古典家具的代表作有：古埃及的黄金扶手和黄金床、古西亚的森那凯里布用椅、古希腊的代表作是地夫罗斯凳、古罗马的代表作是列克塔斯躺椅。中世纪的西方古典家具的代表作有：拜占庭的马克希曼王的宝座、仿罗马式扶手椅和山顶形衣柜、哥特式马丁教皇椅。文艺复兴时期的但丁椅、萨伏那罗拉椅和斯卡贝罗椅、卡萨盘卡长椅、架足式八角桌等，还有路易十六式描金扶手椅。

西方古典家具的分类

西方古典家具的分类有奴隶社会时期的古埃及、古希腊、古罗马，封建社会时期的拜占庭、仿罗马式、哥特式，还有文艺复兴时期、巴洛克时期、洛可可时期、新古典主义时期等等古典家具。

西方古典家具的特点

一般而言，西方古典家具通常具有浓厚的文化气息及精湛的工艺，是品味和身份的象征。另外，不同风格的西方古典家具有着不同的特点。如古埃及的古典家具注重其装饰性、对称性、威严性、严谨性等特点。古希腊的古典家具以人为本，注重形式美，具有简介、舒适、和谐等特点。古罗马的古典家具则具有庄严、厚重以及注重实用性等特点。

中世纪的拜占庭家具具有雕刻镶嵌精细、庄严华美、多采用基督教因素的装饰等特点。而仿罗马式则具有喜雕刻、笨重、拘谨、垂直高大等特点。文艺复兴时期的家具具有奢华、精致、典雅、木质等特点。巴洛克时期的西方古典家具具有优雅、华贵、庄重、追求浪漫、颜色华丽等特点。洛可可时期的家具注重实用、装饰、舒适的结合以及细节的精雕细琢，外形简洁。新古典主义时期的西方古典家具具有朴素对称、注重细节和雕刻、实用庄重等特点。

以上内容就是本文对于西方古典家具的发展历程、代表作、分类及特点等相关知识的介绍，希望能给大家有所帮助。在这里，小编建议大家在挑选家具时要注意房屋装修的整体和谐性。

5. 古希腊家具的特征

在公元前5世纪，希腊艺术创作水平达到了鼎盛的最发达时期，此时的家具形成了更加完专美和协调的风格。属但在公元前4世纪和3世纪，便开始退化，早期明洁的线条、朴素的风格已繁杂化。
（1） 家具的材料
古希腊家具的主要以木材为主，包括橡木、橄榄木、雪松、榉木、枫木、乌木、水曲柳等；兼用青铜、皮革、亚麻布、大理石等材料；同时还采用象牙、金属、龟甲等作装饰材料。
（2） 家具结构
从古希腊的瓶画和浮雕图案中的家具上可以看出，木材之间的接合应用了木梢（圆形截面）和榫头（矩形截面）；椅子的座面或靠背常采用皮条或皮索编织而成。在公元前7世纪，希腊人学会了车削，并把家具的腿做成圆形。
（3） 家具的装饰
古希腊家具装饰风格的起源多受三个柱式的影响，即多立克式、爱奥尼式及科林斯式。腿部一般雕刻有玫瑰花结和一对棕叶饰，棕叶周围被切掉，呈现出”C”形漩涡状切痕。

6. 西方家具发展史分几个时期

1、古埃及时期（约公元前14世纪-前5世纪）
家具的起源追溯至古埃及第三王朝时期。在古埃及第十八王朝法老王图坦卡蒙的陵墓中，已有了十分精致的床、椅和宝石箱等家具。造型严谨工整，脚部采用模仿牛蹄、狮爪等兽腿形式的雕刻装饰，家具表面经过油漆和彩绘，或用彩釉陶片、石片、螺钿和象牙作镶嵌装饰，纹样以植物和几何图案为主。
古埃及家具的用料多为硬木，座面用皮革和亚麻绳等材料，结构方式有燕尾榫和竹钉。古埃及时期金木制作技术已很高，有槌打和熔铸术、装饰加上工术、金箔制造术、包金术、着色法、镶嵌法六种加工技术。最擅长贴金箔技术，先涂动物油和丝柏灰泥，再涂动物胶和树脂胶，最后贴金。
2、古希腊和古罗马时期（约公元前5世纪-公元5世纪）
公元前五世纪后，希腊的家具形成了更加完美和协调的风格。这个时期，古希腊家具出现了新的形式，有坐具类、床榻、箱、柜及桌类，典型的是被称为“克里斯莫斯”的椅子，采用优美的曲线形椅背和椅腿，结构简单、轻巧舒适。
古希腊家具装饰风格的起源多受三个柱式的影响，即多立克式、爱奥尼式及科林斯式。腿部一般雕刻有玫瑰花结和一对棕叶饰，棕叶周围被切掉，呈现出 C形漩涡状切痕,家具的表面多施以精美的油漆。
古罗马家具多由古希腊家具演化而来，木家具常用名贵的木材或金属作贴面和镶嵌装饰。除木制家具外，罗马的铜质和大理石家具取得了很大的成就。这些家具多数雕刻着狮首、人像和叶形等装饰纹样，具有坚厚凝重的特征，显示了一种男性化的风格，也是当时罗马帝国强盛的一种预示。
3、中世纪时期（约公元5世纪-14世纪）
中世纪前期的家具风格以拜占庭帝国式和仿罗马式为主流。至十四世纪，哥特式家具风靡整个欧洲大陆。
拜占庭式家具即拜占庭帝国家具，融合了罗马和东方艺术。雕刻和镶嵌装饰十分精细，常用象牙雕刻来装饰。装饰图案主要是花叶藤蔓，夹杂着基督教的圣徒、天使和动物纹样。
仿罗马式家具是公元九至十三世纪流行于欧洲的家具的式样。特征是椅和凳的腿多由旋木制成，箱和柜采用简单的板状结构，表面涂以明快的色漆，并以金属铸件作加固和装饰。偶尔略施一点简洁的浅浮雕，显出质朴无华的风格。
十四世纪后，哥特式建筑上的装饰纹样开始被应用于家具，框架镶板式结构代替了用厚木板钉接箱柜的老方法。出现了诸如高脚餐具柜和箱形座椅等新的品种。哥特式家具的主要特征在于层次丰富和精巧细致的雕刻装饰，最常见的有火焰形饰、尖拱、三叶形和四叶形饰等图案。常用的木材是橡木。
4、文艺复兴时期（14世纪-17世纪）
从十五世纪后期开始，文艺复兴式建筑取代了哥特式建筑，由此产生的文艺复兴式家具便在整个欧洲大陆盛行。直至十七世纪初，又在此基础上逐渐演变出巴洛克式家具。
文艺复兴式家具的主要特征为：外形厚重端庄，线条简洁严谨，立面比例和谐，采用古典建筑装饰等。文艺复兴式家具在欧洲流行了近两个世纪。总的说来，早期装饰比较简练单纯，后期渐趋华丽优美。此外，不同的国家也都有各自特点。如法国采用繁复雕刻装饰，显得富丽豪华；英国把文艺复兴风格与自己传统的单纯刚劲的风格融合在一起，形成一种朴素严谨的风格；北欧文艺复兴式家具发展缓慢，实际上是将哥特式后期的结构方式与文艺复兴式装饰融为一体。
巴洛克风格脱胎于文艺复兴风格，但与后者的理智的古典主义相反，而是一种热情奔放的浪漫主义风格。巴洛克式家具主要特征是强调整体装饰的和谐，采用夸张的曲线，应用中国式的漆绘装饰等。巴洛克式家具传入法国后，发展成一种既豪华又独特的法国巴洛克家具，称为路易十四式家具。常用材料为胡桃木和橡木，并镶嵌龟甲和铜片，在家具的边角上采用包铜处理。最常见的装饰图案是神话人物、螺纹和花叶饰等。
5、十八世纪（洛可可，新古典）
十八世纪初，洛可可风格建筑和家具已发展成熟并流行于欧洲。十八世纪后半叶，作为欧洲古典主义文艺思潮的反映，新古典风格兴起并取代了洛可可。十八世纪也是英国家具发展黄金时期，产生了许多著名设计师。
洛可可家具是在刻意修饰巴洛克式家具的基础上形成的浪漫主义风格新家具。由于这种风格的家具形成并流行于法国路易十五时期，故又名路易十五式家具。主要特征是优美弯曲的线条和精细纤巧的雕饰相结合，所有家具的脚都是弯曲形的，洛可可式的彩漆家具也很具特色，其中以黑白漆为多，饰以华丽的贴金浮雕和镶铜装饰，具有异常纤秀典雅的艺术效果。
新古典风格家具成熟于路易十六时期，又称为路易十六式家具。它很快被传播到意、德、西等国。新古典家具的特征是以削瘦的直线为造型的基调，追求整体比例谐调，不作过分的细部雕饰，表现出了注重理性、讲究节制、结构清晰和脉络严谨的古典主义精神。多采用由上而下、逐渐收缩的方形或圆形的脚，柜体边框部分用桃花心木等名贵木材作菱形或锥形的镶嵌贴面装饰。
6、十九世纪（帝国式，拜德米亚式）
帝国式和拜德米亚式都是继新古典主义之后流行于欧洲的复古主义的家具风格。十九世纪后期，随着工业革命的发展，欧洲的设计界兴起了一些反传统的运动。1888年，工艺美术协会在英国成立，进而展开了反传统的手工艺运动。这个手工艺运动主张结合艺术家和技师的力量，强调个人的手工艺技能，并且企图建立一种新的设计形式。他们虽然完全忽略了甚至排斥机器的作用，但还是创始出一种简单朴实而且充满乡村气息的新的家具形式，这使家具设计脱离了对传统的模仿而进入一个新时期。
帝国式家具产生于法国大革命后，于1804--1815年拿破仑称帝期间发展成熟。帝国式家具以忠实的考古态度去模仿古代的艺术形式，在造型上模仿古代建筑的轮廓，装饰上采用古代的神像、花环、古瓶和皇冠等图案。装饰手法除雕刻、镶木和彩绘贴金外，铜制镀金饰件应用也很普遍。
拜德米亚式家具是古典装饰家具史上的最后一种家具风格，流行于1815--1848年间的欧洲。源于欧洲乡土家具的拜德米亚风格，具有简单朴实而拘谨沉重的特征，并多采用桃花心木等名贵木材作贴面装饰。19世纪中叶这种风格逐渐倾向于曲线造型和华丽装饰，并在德国发展为新洛可可风格；在法国形成路易·菲利普风格；在英国则发展成早期维多利亚风格。这些风格实际上都是模仿和拼凑历史上各种风格而成的家具式样。
7、二十世纪现代主义时期
二十世纪初，首先在欧洲各国出现了一些现代主义运动。较有影响的是荷兰的风格派和德国的包豪斯，并由此奠定了现代家具的基础。第二次世界大战以后，现代家具进入了一个新的发展时期，在美国形成了美国国际风格家具。

7. 古希腊家具和古罗马家具的对比

古罗马家具是在古希腊家具的基础上延伸发展。
在众多的结构匀称、漂亮雅致的古希腊坐具中，特别招人喜爱的是一种轻便可折叠的凳子。在随后的古罗马帝国中奴隶们将它随身携带，以便随时供主人使用。古罗马家具很明显是从古希腊的家具模式中发展过来的。
虽然帝国一直在扩张中发展，直到帝国的最后时期，才开始显示出典型的对奢侈装饰的罗马品味。在古罗马帝国，王位宝座因其所代表的权力而和普通椅子的差距逐渐增大。当古罗马帝国衰败后，座椅的权力象征被侵略军证实是毫无必要的集权象征，坐在椅子上的习俗从此消失了好几个世纪。

8. 简述古埃及、古希腊、古罗马家具风格特征

西方雕塑的传统发源于古希腊和古罗马文化，但古希腊雕塑却又曾经被古埃及雕塑深深的影响过。
随着社会生产力的发展与原始公社的瓦解，世界上先后出现了最早的奴隶制国家，古埃及就是其中之一。埃及的雕塑艺术大约始于公元前4000年，建筑业的诞生，孕育了艺术装饰的萌芽。它长期保存了原始社会的残余，埃及的神话与宗教信仰支配了雕塑的形成和发展过程。神话、宗教信仰的保守性是决定埃及雕刻发展迟缓的主要原因。
埃及雕刻是为法老政权和少数奴隶主贵族服务的。由于受宗教思想意识支配，严格服从上层社会的审美观点和需要。古埃及雕刻除陵墓中一部分作品外，最有影响的还是陵前和神庙的装饰雕刻及纪念性雕刻。金字塔就是最著名的雕塑。其中最高的是胡夫金字塔，金字塔前的巨大狮身人面像采用一整块巨大岩石雕成，是古代最庞大、最著名的雕刻。
埃及雕刻达到如此卓越的成就，是埃及雕刻家经过长期的探索得来的。它的雕塑艺术在古代世界美术史留下了灿烂的一页。
古埃及雕塑的审美理想是追求永恒，而古希腊雕塑的审美理想是追求真实的美。
希腊雕刻的题材大部分取自神话或体育竞技。当时，一些开明的统治者除致力于内政武力外，还提倡发展美术和文艺，在公元前6世纪以后的几百年中，古希腊科学、文学、艺术的名家辈出成就辉煌，雕塑艺术是这个时期灿烂的文化成果的一个重要方面。
爱琴海上有许多小岛屿，其中巴罗斯岛盛产大理石，为雕刻提供了最好的材料。希腊雕刻就艺术风格的变化、发展而言，可分为古风时期、古典时期和希腊化时期。
古风时期是雕刻家的训练阶段。这个时期经过雕刻家的长期探索，为后来的雕刻家开辟了道路。其中最著名雕刻家是米隆。《掷铁饼者》是他的代表作品。古典时期，希腊人的社会思想和宗教观念起了很大的变化，雕刻艺术逐渐趋向强调人物性格情感的刻画。希腊化时期，雕刻家继承了传统的技法，赋予作品以新的生命力和新的特色。
古希腊的雕刻家们对人体有丰富的知识和高度的写实技巧。处理衣纹线条生动流畅而有变化，不仅表现出衣服的质感，而且通过衣服表现人体的优美。希腊雕刻创造了崇高、典雅、完美的人物形象。
古罗马雕刻很大程度上是在继承了希腊雕刻遗产的基础上发展起来的，且在肖像雕刻方面却有独特的贡献，这与罗马人崇拜祖先遗容的传统风俗是分不开的。
由于僧侣风俗和祭祀礼节的流行，古罗马雕刻家较多刻画着衣人物形象。罗马早期雕刻被少数奴隶主、贵族所垄断，当时的雕刻家们雕刻的不少罗马皇帝的形象，是把罗马皇帝当做英雄的统帅来表现的。如梵蒂冈博物馆收藏的一尊《奥古斯都》，表现了罗马皇帝手执权杖，正在向部下训话传令的瞬间动作。
这段时间的肖像雕塑以写实的风格见长。雕刻家们善于运用夸张、概括的艺术手法，细致地刻画人物，舍去繁琐的东西，加强运动感。除此之外，古罗马雕刻家还在罗马的建筑、广场、纪念柱等上面装饰了许多圆雕和浮雕。三世纪较有名的建筑为塞普提米乌斯、谢维路斯凯旋门和卡拉卡拉的公共浴室。
古罗马雕塑是西方古代文明的重要组成部分，它对西方现实主义雕刻的发展作出了杰出的贡献

9. 欧洲十大家具品牌是什么

品牌一：Altamoda
意大利著名家具名牌Altamoda一向以设计雍容华贵闻名，以充满活力的色彩、复古严谨的设计以及精美绝伦的饰品，演绎出古典奢华家居崭新的现代情调，创造了独一无二的设计风格。
品牌：Baxter“超越平凡”——你可以在Baxter精工细做的每一件产品中体会到这四个字的真谛。Baxter选用质量最上乘的皮革，采用传统的纯手工工艺，注意每一个细节，个性化的时尚设计以及苛刻的后道甄选程序都确保了Baxter产品高贵不凡的品质。

Boffi公司有两大支柱：第一，尝试所有可能性，深入研究个性木雕艺术家具；第二，尽可能地为客户提供私人定制，做出非凡的家具，配套一个完整的系统，做出与众不同的产品。

品牌二：Cappellini
Cappellini从1946年成立至今，给世界带来了许多个性和创意的家具，同时也展示了一个国际创意集团的惊人创造力。Cappellini的产品是永远不会枯燥也不荒谬，他们的产品一直都充满活力，重量轻，健康幽默，这些都是收集Cappellini的充满活泼骨折和矛盾的特点。

品牌：Casamania 1984年成立，并以绚丽色彩及造型奇特的设计而驰名，洋溢艺术气息而又兼具优越的性能。设计师Fabio Novembre出品的系列，备有多种颜色的Him & Her，灵感来自Panton Chair，同样是充满线条美感的S形结构，另外还同时演绎出人体下半身的赤裸型态，表演出人体与家具间的高度融合。

品牌：Ceccotti，Ceccotti是一个独特的艺术家具品牌，以高品质实木家具为主打，专注实木工艺技术研究，打造了一代又一代经典的家具。坚持用上等的木材，运用意大利独特的艺术美学，不论椅子、桌子或各种类型的家具，都充分地展现出Ceccotti对产品创造的那份细腻的美学与丰富的情感。

品牌：EGO
EGO品牌源于一个在家具行业有40年成功经验的公司，凭借其张扬自我、演绎华贵的独特设计风格和手工制作，已成为意大利家具流行时尚的风向标。

品牌：Missoni

1953年创始人Ottavio Missoni与罗莎塔·米索尼结为夫妇，同年在意大利瓦雷泽创立米索尼，由他们俩任设计师，用他们的艺术天赋造就了今天著名的米索尼。以针织著称的米索尼品牌有着典型的意大利风格，几何抽象图案及多彩线条是米索尼的特色，优良的制作、有着强烈的艺术感染力的设计、鲜亮的充满想象的色彩搭配。