动物创意家具

1. 家里添加哪些东西，可以瞬间提升“逼格”

生活水平的提高使得我们对家居格调的要求也在不断提高，我认为以下的物品可以提升家居格调:

1.彩色饰品

利用彩色的物品来丰富你的家庭，抱枕、摆件、餐椅……大面积的彩色时间久了也许会有视觉疲劳的危险，但是小件有色彩的饰品绝对可以让你的家居格调提升，让空间充满活力！

以上是我认为可以提升家居格调的饰品，选择你喜欢的，打造你热爱的家，希望可以帮到你，谢谢！

2. 这款家家都有的家具到底应该怎么选

传统的客厅三件套：电视，茶几，沙发。

其中茶几，各种形状，各种材质，各种尺寸，真是逼死选择综合症状。那么，在选购时，我们可以通过哪些点，去选择一款真正称心如意的茶几呢？（满满的干货，小本本做笔记啦！）

/01 种类

茶几有几种？

其实，根据不同的出发点，茶几的种类可以有很多种分法。但是我们喜欢简单粗暴的做法。直接把茶几分成了三类：带抽的 | 不带抽的 | 异形的

a. 带抽的 

关键词：收纳

顾名思义就是“带抽屉”的茶几。选择这类茶几的主人大都对“收纳”功能有一定的需求。

我们都有茶几被堆满的恐惧感，那种一切归零的美，只有带抽屉（全部塞进去！）的茶几才能实现了。茶几是否带抽屉，也变成了一个选购时候非常重要的考察点。

b. 不带抽的 

关键词：简洁

如果你对收纳功能并无过多需求，那么大可选择不带抽屉的茶几，简洁大气。

关键是，同样材质的茶几，如果不带抽屉这种五金件，一定会便宜很多。钱包一定非常喜欢不带抽屉的茶几吧。

c. 异形的 

关键词：美！（选好的美，选的不好翻车）

选择异形茶几的人，大多对美感和设计有一定的追求。现在越来越多的年轻人，都比较青睐于这类茶几。

高低茶几，几何茶几，各种材料，各种形状，只要有个台面的，都能称作一个茶几。管他功能不功能，美就对了。

/02 材质

茶几用什么做的？

如果说形状是茶几给人的第一印象，那么“材质”就是感知茶几分类的第二个维度。不同材质的茶几、给人的感受大有不同。 

a. 木质 
特质：温和、稳重、自然、传统

木材是最传统经典的家具材料，虽然不同的木材有不同的特性，白蜡白橡更加清爽，黑胡桃更加深沉，还有温暖的樱桃木。

就是这种自然生长的木材，作为一种不可再生的材料，每一块都有属于它的不同纹理，不同质感，甚至有大自然给他留下的天然的印记。这也是木材在作为家具时，属于它自己的那个不可代替的点。。

b. 玻璃 

特质：明澈、清透、空间感

传统的无色透明的玻璃茶几通透感十足，可以缩小空间的局促感，更具朝气。而深灰、墨蓝等色系，也非常的有设计美感哦。

c. 金属
特质：线条、几何、设计

金属类的茶几颇具线条感，几何造型多样，追求线条感和设计感的盆友可以pick一下这位选手。

还有一些重金属的茶几造型，非常硬核。特别适合单身的男生。（单身狗就单身狗，说这么文艺）

d. 水泥 

特质：性冷淡

水泥，材料届的网红，更多会用在墙面，地面。但是也有很多追求性冷淡风的人选择这类材质的室内摆饰，茶几亦是如此。

一点也不花哨，看着就让人沉浸。水泥浇筑的质感，让每一款茶几的出品都会不一样。也是让人着迷的一个点呢。

e. 亚克力 

特质：造型多变、好成型

像塑料又像玻璃，但不像玻璃那么易碎。可以灵活做成各种迥异的造型。用染料着色后还有很好的展色效果。最近亚克力的材料在设计界也是开始复苏，总之一个字：潮!

f. 复合材料

特质：复合、创意

就是没有一种主要的材质，追求一种，创意？

萝卜酸菜，各有所爱。有喜欢的也可以大胆尝试一下。这种皮箱式的风格，用的好了，就是美，用的不好，就翻车。

/03尺寸

我该选多大的？

茶几一般摆放在客厅沙发前，尺寸选不对，一来影响空间感、二来影响室内活动。那么在选择尺寸的时候，我们可以通过方法来考量茶几的尺寸呢？

a. 沙发比例

就尺寸而言，这个方法，简单来说就是：0.618×沙发长度=茶几尺寸的最佳参考值。(不认识0.618的童鞋，你们初中数学老师瞪你啦！）

敲重点！L形的沙发，长度只取L的第一笔。

这个参考值，可以用在大多数的空间里。
比如，2400的长条形沙发，选一款1.3-1.5的左右的长方形茶几一定是ok的。

但是，越来越多的室内设计师，会在自己的作品中，缩小茶几的尺寸，并且选用一些特殊造型的茶几，让空间更有美感。如果想要借鉴，就往小了，选。不要超过沙发一半的尺寸即可。

图上的茶几是非常特殊的选用了一个小边几作为主茶几，以牺牲实用性来表现空间感。当然是可以的，这样的设计趋势其实就是现在非常流行的，取消茶几的做法。

b. 空间尺寸

考虑空间尺寸其实是为动线服务，也就是便于室内活动。在室内设计规范中，人通过的过道尺寸范围在80cm-120cm。也就是你茶几距离墙壁，电视墙的空间，一定要留出80cm-120cm特别是一些小户型，客厅比较挤的时候，需要更加注意。

茶几距离沙发，一般40cm即可。

c. 粉笔大法

就是实地感受，用粉笔在地上画框，确定大致尺寸。在家具还未进场的时候，对尺寸没有太大概念的盆友，可以采取这种办法。具体操作见历史文章（《可操作性干货+装修准备阶段的三步大法》）

d. VR大法

有的家具卖家会采用这种办法，将不同尺寸的茶几放入你家的VR图纸，看哪种最合适。有这个技术支持的朋友也可以自己在家用哟~

/04 建议

说了那么多，还不知道怎么选？

以下写给超懒伸手党，根据不同的需求，我们帮你们选好了。

a. 家有吞金兽

有熊孩子的存在当然首先考虑安全性，那肯定建议木质且做圆角处理的茶几，避免孩子磕磕碰碰。

如果还担心孩子会打乱茶几上面的东西，还可以再考虑选择带抽屉的茶几，把重要的，易碎易乱的东西放抽屉。

b. 吃饭不看电视要死星人

如果你习惯性喜欢在茶几上吃饭看电视，那么首要考虑的就是清洁问题了，尽量选择易清理的材质，所以水泥这种就直接PASS吧。再者，异形的茶几不建议考虑了，尺寸过小的也不适合，哪天想吃个大餐都放不下。

c. 派对动物

如果你是一个热情好客的人，在家开派对活动范围大，每次都必须玩玩PS VR，体感，各种需要大活动空间的。那就一款小小的边几就可以了。

然而，如果你的派对需要在茶几上堆满各种吃吃喝喝，更加大尺寸的茶几一定更加适合你啦。

d. 啥都不管就爱美

恭喜你，超简单的，挑最好看的就行了，什么实用性，什么干净整洁都不用考虑。一款异型的亚力克茶几在呼唤着你~

/05 总结

茶几，一件家里最没有定论的家具。各种形状，材料，大小都可以使用。甚至一个可爱的水泥猴(我家实拍），也能当一个茶几使用。

根据自己的需求，从生活出发，才能选到最水心的茶几哦。
欢迎评论告诉我你家茶几的材质、尺寸哟~

内容由好好住用户灰糖GreySugar提供，更多问题来好好住APP和屋主直接交流吧~

3. 这17个家居小物帮你打造一个高颜值，又充满少女心的家，你还犹豫什么呢

1. 黄铜数字英文字母，这是一种经典的装饰物，可以挂在任何你想挂的地方做装饰，门上之类的都可以，不管什么风格都能做整体的融入。

2. 插座收纳盒，可以把乱七八糟的线路都放在里面，真的很棒，再也不用担心这些杂乱的线路影响正常的生活。而且有了他之后，家里不会再因为线路的问题，显得乱糟糟的。

1. 创意冰箱磁贴，给家人留言都可以放在这上面，一张纸直接定在冰箱上，超级好看而且非常实用。有了它之后冰箱外表也不再单调。

2. 多功能铁艺挂架，可以放在浴室挂衣服和毛巾，只需要一个架子就足够了，整体简介又大方。

3. 少女心喜欢的东西也不光是好看，更重要的也要实用，我现在能想到这八个，可能会补充吧。
   

4. 养猫家庭家居如何布局



此外，我们也可以为猫咪设计一些新奇的东西，添加一些吸引猫咪的元素，让猫咪住的更舒服。比如名为 Catable 的桌子，它是由香港零壹城市建筑事务所主持建筑师阮昊设计的，在今年的米兰设计周上展出，一经推出就广受关注和爱猫人士的好评。这张桌子创意干十足，不论是桌脚的设计还是桌面的创意都是独具特色的，设计师通过在平坦的桌面下方挖掘出错综复杂的隧道和孔洞，为宠物猫营造出一个可以肆意玩乐的空间，而这也正好能够迎合猫咪好奇的心理。

因为拼接的方式会破坏美感，所以设计师采用整块木头制作成桌面。选好木头之后再以手工方式一点点小心翼翼挖掘出复杂隧道，而在掏空时不允许一点错漏，否则整块桌面都将报废。而毛胚做好了以后还要细细的打磨和上漆打蜡，制作工时相当长。

但是所谓慢工出细活，这样的辛苦换来的却是猫与人良性的互动空间。对于爱猫人士来讲，这样一款极具特色的桌子真是再好不过了。以往人们在工作的时候很难分心去顾得上猫，猫只能在旁边干看干等着，或许去骚扰你或许走掉。猫是非常怕生、且高冷的动物，所以这样一张桌子能够在你工作的时候还为猫在你附近提供了一个玩耍的场所，让人与猫更加容易亲近。

5. 看完后想搬回家，都有哪些适合孩子的创意家居

对于还没长大的孩子来说，家是童话里的城堡，而父母是守护他们成长的卫士。我们的童年时光中，有大部分的时间在家中度过，所以对孩子来说，家庭成长环境特别重要。儿童房的打造除了我们日常强调的环保、健康外，搭配上的巧思也显得尤为重要，因为家居搭配会在潜移默化中影响孩子的性格和情商哦~

一个学会自己整理、收拾的孩子，不仅可以让父母省心，对他良好生活习惯的养成也会很有帮助。所以，这些花了心思的创意的家居在孩子成长的过程中，一定会起到很多积极的作用。

6. 什么是新古典主义风格家具

新古典主义的设计风格其实是经过改良的古典主义风格。
欧洲文化丰富的艺术底内蕴，开放、创新的容设计思想及其尊贵的姿容，一直以来颇受众人喜爱与追求。新古典风格从简单到繁杂、从整体到局部，精雕细琢，镶花刻金都给人一丝不苟的印象。一方面保留了材质、色彩的大致风格，仍然可以很强烈地感受传统的历史痕迹与浑厚的文化底蕴，同时又摒弃了过于复杂的肌理和装饰，简化了线条。新古典主义绘画以文艺复兴时期的美学作为创作的指导思想，崇尚古风、理性和自然，其特征是选择严肃的题材；注重塑造性与完整性；强调理性而忽略感性；强调素描而忽视色彩。

7. 急！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！罗丹的资料

法国著名雕塑家。1840年11月12日生于一个贫穷的基督教家庭。他的
父亲是一名警务信使，母亲是穷苦的平民妇女。罗丹从小喜爱美术，其它功课却很糟糕。在姐姐玛丽的支持下，失望的父亲不得不同意把他送进巴黎美术工艺学校。姐姐玛丽靠自己挣得的工钱来供给他食宿费，因此罗丹从小就深深地敬爱他的姐姐。他14岁随荷拉斯·勒考克（Lecongde Boisbaudran）学画，后又随巴耶学雕塑，并当过加里埃·贝勒斯（Carrier·Belleuse）的助手，去比利时布鲁塞尔创作装饰雕塑五年。1875年游意大利，深受米开朗基罗作品的启发，从而确立了现实主义的创作手法。他的《青铜时代》、《思想者》、《雨果》、《加莱义民》和《巴尔扎克》等作品都有新的创造，曾受到法国学院派的抨击。包含着186件雕塑的《地狱之门》的设计，即因当时官方阻挠而未能按计划实现，只完成《思想者》、《吻》、《夏娃》等部分作品。他善于用丰富多样的绘画性手法塑造出神态生动富有力量的艺术形象。生平作了许多速写，别具风格，并有《艺术论》传世。罗丹在欧洲雕塑史上的地位，正如诗人但丁在欧洲上的地位。罗丹和他的两个学生马约尔和布德尔，被誉为欧洲雕刻“三大支柱”。 对于现代人来说，他是旧时期（古典主义时期）的最后一位雕刻家，又是新时期（现代主义时期）最初一位雕刻家。他的一只脚留在古典派的庭院内，另一只脚却已迈过现代派的门坎儿。可以说，罗丹用他在古典主义时期锻炼得成熟而有力的大手，用他不为传统束缚的创造精神，为新时代打开了现代雕塑的大门；当年轻的艺术家们蜂拥而入向前跑去时，他却已入衰迈之年，他走不动了。他的创作对欧洲近代雕塑的发展有较大影响。 奥古斯特·罗丹
罗丹的一生是被人攻击和嘲讽、同时亦为人理解和支持的一生。但他始终以一种伟大的人格正确地面对这一切。罗丹一生攀登，并终于登上米开朗基罗之后的又一高峰。罗丹坚信：“艺术即感情”。他的全部作品都证明了这一观念，都深刻揭示了人类的丰富情感。罗丹偏爱悲壮的主题，善于从残破中发掘出力与美，这使他的艺术具备博大精深的品格。他开创了一个全新的时代，创作了一种全新的艺术手法。他的作品所体现出的思想和精神魅力，永远带给人以深沉的美，启迪着人们不停地思考。在小学语文四年级下册26课出现.
生平
罗丹进的美术工艺学校是蓬巴杜夫人所宠幸的画家巴歇利埃在1765年创建的，学生在这里学习装帧艺术和制图。在这里他遇到了终生敬仰的启蒙老师荷拉斯·勒考克。勒考克是一个普通的美术教员，但他一开始就鼓励罗丹忠实于真正的艺术感觉，而不要按照学院派的教条去循规蹈矩。也许正是这种教导影响了罗丹的一生。在此期间，他常去卢浮宫临摹大师的名画。由于买不起油画颜料，罗丹转到了雕塑班，并从此爱上了雕塑。勒考克又介绍他到当时法国著名的动物雕塑家巴耶（Barye 1796～1875）那里去学习，使他受到良好的基础训练。在渡过三年艰苦而勤奋的学习时间后，罗丹踌躇满志，准备投考巴黎美术学院。勒考克把罗丹介绍给当时著名的雕塑家曼德隆（Hippolyte Maindron 1801～1884），让他做为推荐人在罗丹的入学申请书上签字 ，但这也没用，罗丹落选了。第二年依然落选。第三年，一个老迈的主持人在罗丹的名字旁边干脆写上：“此生毫无才能，继续报考，纯系浪费。”就这样，未来的欧洲雕刻巨匠，竟被巴黎美术学院永远拒之门外。这对渴望成为雕塑家的年轻的罗丹，是一个沉重打击。 更大的打击接踵而来，罗丹心爱的姐姐玛丽因失恋而入修道院了，两年之后， 她柔弱的精神和肉体承受不了失意而又清寒枯索的生活，因病去世。罗丹的精神在这双重打击下彻底崩溃了，他毅然走上姐姐的路，当了一名修道士。但是罗丹强健的肉体供给他源源不断的欲望，其中创造欲望在一颗艺术家的心中燃起了难以遏制的火焰，使对上帝和艺术同样虔诚的罗丹陷入内心的矛盾和痛苦。善良而明达的修道院院长埃玛尔，从罗丹受压抑的表情上看出了他的心思。他创造条件让罗丹有机会去画画和雕刻。当他看到罗丹确有才气后，就劝说罗丹还俗，去继续其雕塑事业，“用艺术为上帝服务”。这样鼓励罗丹。罗丹用一颗被抚慰而充满感激的心在修道院为埃玛尔院长做了一件雕像，这件雕像显示出23岁罗丹已经具备当一个雕塑家的洞察力、技巧和手劲儿。 罗丹肖像
罗丹重新回到勒考克身边，在他的帮助和支持下，开始了边工作边自学的奋斗生涯。雇不起模特儿，他就请一个塌鼻的乞丐毕比给他当模特儿。乞丐的丑陋使罗丹看到了在其被磨损的脸上，有着人类所共有的愁苦和凄凉，同时他也想到了那位终生辛苦劳作而孤独的雕塑大师米开朗基罗。从而在罗丹的眼中生活的美丑和艺术的美丑有了不同意义。他创作时注意光在作品表面的表现，将其所要展现的思想内涵容入到作品中去，使雕塑艺术成为一种强有力的语言，人们在思想上所感受的内容要远远超过视觉感受。这一艺术思想正是大师米开朗基罗在晚年苦苦追求，而经过三百多年后第一次在罗丹的《塌鼻男人》得以成熟展现，并贯穿其一生，成为它们的灵魂和魅力的源泉。 其实罗丹后来的伟大成就，更多的是得益于他的勤奋好学。每天天不亮他就起床，先到一个业余画家的家里对着实物画几个小时的素描，接着又急忙赶去上学。晚上从学校回来，还要去博物馆。当时博物馆里有一个专画人体的学习班。他在那里要画上两个小时。除此之外，他还要抽空到图书馆、博物馆，观摩学习古代的雕塑作品。罗丹是在争分夺秒地学习和工作，他说：“为了使我的工作不停顿，哪怕是一秒钟，我每天要工作14个小时。” 罗丹很善于向别人学习，有一天，他正在一根柱子上雕刻植物，对所雕刻的花和茎都很满意，唯独对叶片左看右看总是不顺眼；雕了修，修和雕，反反复复老是不尽如人意。这时有一个叫康士坦的工匠在旁边看着，忍不住说：“罗丹你不要老是用一个方法雕，这样看起来叶子是平的，不生动。……你让叶子尖突出来对准你，这样就显得富有气韵了。”罗丹听了很高兴，他得到了很大的启发，照着康士坦说的话去做，果然，植物的叶子就显得灵活生动了。 思想者
罗丹不仅是一位雕塑大师，同时又是一位伟大的老师。他的学生或者助手，哪怕是仅仅有过交往，都在艺术上深受罗丹的影响。但罗丹作为先生从不在艺术观点上束缚学生们，因此他的学生都能成熟为自己的独特风格而脱颖而出。他们学习的是罗丹的创造精神，所以其中出类拔萃者甚多，有些日后与老师齐名。 罗丹的一生是被人攻击和嘲讽、同时亦为人理解和支持的一生。但他始终以一种伟大的人格正确地面对这一切。罗丹一生攀登，并终于登上米开朗基罗之后的又一高峰。罗丹坚信：“艺术即感情”。他的全部作品都证明了这一观念，都深刻揭示了人类的丰富情感。以此而论，罗丹是最杰出的浪漫主义雕刻大师。然而，他的伟大，还在于他的深刻思想：他没有浪漫派中容易见到的那些弊病，如肤浅的热情，空洞的夸张，虚假的内涵。他偏爱悲壮的主题，善于从残破中发掘出力与美。这使他的艺术具备博大精深的品格，既动人之情，又启人之思，使我们得以神游于心灵的波涛，生命的奥义，宇宙的玄远，创造的神奇。由此观之，罗丹又超越了浪漫主义，超越了门户派别，超越了时代和区域，成为历史星河中一颗璀璨的巨星。他同情底层劳动人民，热爱自己的祖国，将其毕生投入到对艺术执着追求和人生种种痛苦的苦苦思索中去。他开创了一个全新的时代，创作了一种全新的艺术手法。他的作品所体现出的思想和精神魅力，永远带给人以深沉的美，启迪着人们不停地思考。 罗丹作品
罗丹艺术术论 在艺者眼中，一切都是美的，因为他锐利的慧眼，注视到一切众生万物之核心；如能抉发其品性，就是透入外形触及其内在的“真”。此“真”，也即是“美”。 －－罗丹 生命之泉，是由心中飞涌的；生命之花，是自内而外开放的。同样，在美丽的雕刻中，常潜伏着强烈的内心的颤动。这是古代艺术的密。 －－罗丹 艺者的德性只是智慧，专注，真诚，意志。 －－罗丹 艺术之源，在于内在的真，你的形，你的色，都要传达情感。 －－罗丹 最主要的是感受，爱憎，希冀，吟哦，生活。要做艺术家，先要从人做起。 －－罗丹 恶是枯干。 ——罗丹 生活中不是没有美，而是缺少发现美的眼睛。 ——罗丹 《罗丹艺术论》是对欧洲雕塑史的科学总结，又是个人经验的精练概括，其中贯穿着罗丹对前人的崇敬、对名作的卓见和创作的喜悦、深思的刻痕、点滴的自省。当年傅雷先生任教上海美术专科学校，翻译此书作“美学讲义”发给学生，意在未曾涉及纯粹美学之前，先对于美术名作的形式与精神有一确切认识与探讨。 重编彩图本紧扣大师谈话，将二百余幅美术名作与谈话内容融为一体，更利于名作的欣赏和名著的理解。 这里只对该书作简要介绍，阿文建议你去买一本，因为可以放在床头慢慢的看，还可以闻到书香。里面有很多精美图片，书页的纸质也很好。另外，为了不损坏原书，阿文舍不得扫描，因为扫描图片的时候要把书压平，很容易把书弄坏……
年谱
1900年奥古斯特·罗丹在巴黎举办作品展，确立他作为一个雕塑家的声誉。他的主要贡献在于恢复西方雕塑对人类的理解和对精神世界的表现，被认为是雕刻史上最伟大的肖像雕塑家。 1864年，罗丹随著名动物雕塑家路易·巴耶学雕塑，由于刻苦努力，进步很快。后又到有“小美术学院”之称的卢浮宫学画，画室主人是第二帝国时代很有名气的装饰雕刻大师阿尔贝欧内斯特-加里埃-贝勒斯。经过一段时间学习，罗丹己具备了成为一个优秀雕刻家的条件。35岁之前，罗丹的个人风格还没有确定，1875年，罗丹访问意大利，对伟大的米开朗基罗赞赏备至，对其日后的创作产生了巨大影响。 1878年，罗丹展出《青铜时代》引起了不少议论，许多人不承认这是艺术作品，因为它太逼真了，说它是根据真人塑造的。此事对罗丹震动不小，使他开始思考作品的表现问题，他感到极端近似意味着毫无新意，且不利于表现深层的思想感情。因此，罗丹以后的作品形象生动且富于内在的精神气息。他的代表作《地狱之门》共186个形体，历时37年，直到他逝世也没有完成，其中的“思想者”、“吻”等被放大，独立成为享誉世界的名作。 罗丹的其它主要作品有：《地狱之门》(1880年-1917年)、《亚当》(1880年)、《夏娃》(1881年)、《加莱义民》(1884年-1886年)、《吻》(1886年)、《巴尔扎克》(1897年)、《雨果》(1897年)。 1917年11月17日，欧洲两千多年来传统雕塑艺术的集大成者、20世纪新雕塑艺术的创造者、法国雕刻家罗丹逝世。
编辑本段少昊建筑艺术指导
罗丹女士毕业于成都大学商业美术专业，以美术指导的身份先后任职于深圳、
北京的多家设计公司，主要研究领域：创意文化产业、商业陈列美学和室内装潢艺术，丰富的实践经验为其研究创作提供了取之不尽的源泉，罗丹女士还涉足不同领域的艺术和设计范畴，获得许多宝贵知识和经验。 罗丹女士于2003年加入少昊建筑设计机构，担任艺术指导一职，主要负责专业研究工作，监督公司小住宅研究和样板房及商业项目的软装潢设计。 此外，她亦协助罗昊先生推动少昊旗下木客创意家具系列的构想和设计。 有书有笔有肝胆，亦狂亦侠亦温文。
编辑本段原长沙市作家协会副主席
简介
姓名：罗丹 性别： 男 出生年月： 1936/10/19 民族： 汉族 原名罗成伟。湖南邵阳人。中共党员。1965年毕业于长沙市教师进修学院中文系。1959年参加工作，历任长沙市南区教育局长，《新创作》杂志副主编，长沙市文化局副局长、正处级调研员，长沙市作家协会副主席，文学创作一级。湖南省作家协会第三、四届理事，湖南省科普作家协会第一、二、三届常务理事及省寓言童话文学研究会首届和二届会长，中国寓言文学研究会第四届副会长。1958年开始发表作品。1985年加入中国作家协会。
主要作品
著有故事集《鸡司令》、《不能忘记的故事》、《毛主席的好孩子》、《红色少年的故事》、《险洞探水》，诗集《龟兔第二次赛跑》、《鸵鸟小莎莎》，寓言集《哈哈飞奇趣寓言》，《伊索和“呵喂先生”》、《孙悟空挑选新猴王》，诗体童话集《神帽》，中篇童话《猪八戒外传》，长篇童话《绿鼻子“老虎”历险记》、《超级宝贝古力丁》，中篇科幻小说《神奇的海岛》，中篇传记文学《王勃》、童话集《小叽叽历险记》、低幼童话寓言集《兔子和乌龟第二次赛跑》、科幻小说集《银鲁鲁和金贝贝》、《文艺湘军百家文库·罗丹卷》、散文集《雁过留声》、自传体散文《望断南飞雁》、古诗词集《饮翠楼诗词》等二十余部。部分作品选入《中国儿童文学精品选》、《中国新文艺大系》、《世界寓言精品五百篇》，并译有日英外文版本。 长诗《兔子和乌龟第二次赛跑》获全国第二次少年儿童文艺创作奖，小说集《银鲁鲁和金贝贝》获湖南省首届儿童文学大奖，《乌鸦喝水的新故事》获第十一届陈伯吹儿童文学奖，童话寓言集《老狼柯克传奇》获1994年中国寓言文学研究会金骆驼奖，《哈哈飞奇趣寓言》获1998年第二届金骆驼创作二等奖。科幻小说《翠岛奇事》获中华少年科幻小说大赛一等奖。曲艺《中流击水显风流》获文化部第三届群星奖。
编辑本段厦门工商联秘书长
罗丹（1904．9～1983．3．27）原名桂秋，字稚华，号慧印居士，福建省连城县人。从小喜爱书画。1930年来厦，开办风行印刷社。其间活动在新加坡。1935年回国定居厦门，重操印刷业。刻苦书法，博采众长，终形成了独树一帜的书风“罗丹体”。1951年与杨夏林等创办鹭潮美术学校。曾任中国书法家协会理事、厦门市文联顾问、厦门市书家协会名誉顾问，并任厦门市政协一至五届委员、厦门工商联秘书长。有《罗丹书法艺术》等行世。 罗丹出身贫苦，仅仅读了三年私塾和一年高小便因家贫辍学，十四岁开始在龙岩、漳州地区当学徒和写字工人，然而酷爱书法，工余时间勤习法书，从秦朝碑版、篆书着手，临遍晋唐楷、行、草书，尤得力于颜真卿《麻姑仙坛记》、《东方先生画像赞》、《斐将军诗》等，得其壮阔浑厚、奇伟大方，摹汉隶《张迁》、《衡方》、《曹全》、《华山》，得其雄强灵秀，爱《张猛龙》等碑，得其高古峻拔。罗丹先生不仅善于擘窠大字，而且蝇头小楷也极为精到，写得笔力沉酣，于庄重之中见飞动之意，神采飘逸。楷书给人的印象是宽博厚实，雍容伟壮，气势磅礴。罗丹书法应该说最代表其水平的隶楷书作品，我们从这件录杜甫秋兴诗八首隶书作品的局面可窥见罗丹书法特色，在用笔上，主运中锋，逆入涩进，故能入木三分，沉着痛快，兼使侧锋，牵制盘纡，故能迭宕起伏，遒丽多姿。雄强壮阔，苍劲古朴，于刚健中寓秀妍，于凝重中见奇肆，深厚功力与强烈个性浑然一体，极富草情隶韵,耐人寻味,这就是罗丹书法独特之处，很值得咀嚼。

8. 四年级作业观察过年时人们喜欢什么颜色,图案动物形象来装饰居室环境,提炼三

软装饰：窗帘，壁纸，桌布，软隔断，线帘。
硬装饰：花瓶，摆件，挂件，植物，隔板，挂画。

大致包括：家居饰品、时尚用品、创意家居、田园家居、懒人用品、仿真花艺、无框画、家纺布艺、创意新奇特、礼品、装修摆设、电脑周边、汽车周边等

由于每个人的审美观念和喜好是不一样的，所以家居饰品的种类和风格也有很大的差别，家居饰品的主要风格种类：
1.自然风格也就是乡村风格的，这种风格的家居饰品一般是以木色和绿色为主的，它色彩搭配比较清丽，有很浓厚的自然风。
2.简约风格也就是现代风格，这种风格的家具饰品是以银色、白色为主的，当然，也有一些适当的鲜艳颜色进行混合搭配。
3.复古风格，也称为古典风格，一般不仅仅是中老年人喜好这种风格，很多的年轻人也喜欢古典的分割感韵味，这种风格的家居饰品主要是金色为主，运用了一些大理石等装饰。
4.混搭风格，就是把现代风格和古典风格结合起来，不仅含有浓厚的古典风格韵味，也有着现代风格的特色。

9. 欧洲十大家具品牌是什么

品牌一：Altamoda
意大利著名家具名牌Altamoda一向以设计雍容华贵闻名，以充满活力的色彩、复古严谨的设计以及精美绝伦的饰品，演绎出古典奢华家居崭新的现代情调，创造了独一无二的设计风格。
品牌：Baxter“超越平凡”——你可以在Baxter精工细做的每一件产品中体会到这四个字的真谛。Baxter选用质量最上乘的皮革，采用传统的纯手工工艺，注意每一个细节，个性化的时尚设计以及苛刻的后道甄选程序都确保了Baxter产品高贵不凡的品质。

Boffi公司有两大支柱：第一，尝试所有可能性，深入研究个性木雕艺术家具；第二，尽可能地为客户提供私人定制，做出非凡的家具，配套一个完整的系统，做出与众不同的产品。

品牌二：Cappellini
Cappellini从1946年成立至今，给世界带来了许多个性和创意的家具，同时也展示了一个国际创意集团的惊人创造力。Cappellini的产品是永远不会枯燥也不荒谬，他们的产品一直都充满活力，重量轻，健康幽默，这些都是收集Cappellini的充满活泼骨折和矛盾的特点。

品牌：Casamania 1984年成立，并以绚丽色彩及造型奇特的设计而驰名，洋溢艺术气息而又兼具优越的性能。设计师Fabio Novembre出品的系列，备有多种颜色的Him & Her，灵感来自Panton Chair，同样是充满线条美感的S形结构，另外还同时演绎出人体下半身的赤裸型态，表演出人体与家具间的高度融合。

品牌：Ceccotti，Ceccotti是一个独特的艺术家具品牌，以高品质实木家具为主打，专注实木工艺技术研究，打造了一代又一代经典的家具。坚持用上等的木材，运用意大利独特的艺术美学，不论椅子、桌子或各种类型的家具，都充分地展现出Ceccotti对产品创造的那份细腻的美学与丰富的情感。

品牌：EGO
EGO品牌源于一个在家具行业有40年成功经验的公司，凭借其张扬自我、演绎华贵的独特设计风格和手工制作，已成为意大利家具流行时尚的风向标。

品牌：Missoni

1953年创始人Ottavio Missoni与罗莎塔·米索尼结为夫妇，同年在意大利瓦雷泽创立米索尼，由他们俩任设计师，用他们的艺术天赋造就了今天著名的米索尼。以针织著称的米索尼品牌有着典型的意大利风格，几何抽象图案及多彩线条是米索尼的特色，优良的制作、有着强烈的艺术感染力的设计、鲜亮的充满想象的色彩搭配。