家具改进设计

❶ 家具设计风格有哪些

从地域分类：常见的中式风格、欧式风格。从繁简程度分类：简装、精装。

❷ 有哪些有创意的家具设计

家具设计属于工业设计,针对家具,面窄一点。室内设计属于建筑装修,针对建筑内版部,包括墙面地面及家具风权格设计。创意设计更抽象,有时候只是设计理念,一个会场面置或者一个包装盒颜色等,要看你今后在哪个行业工作才会具体到设计内容。

❸ 做家具设计主要用什么软件

有些只会CDR和PS的也冒充外观设计。现在对家具外观设计的定义起码要会建模和渲染内。

而且这容个软件的定位也不是很清楚，常用的建模软件有CAD,3MAX，UG,Solidworks，犀牛等等！ 这里面3DMAX只能做外观建模，做不了结构建模。因为3DMAX的模型没有尺寸约束和精度控制。拆不了单也出不了图。

而家具渲染话，大概就是Vray，OCtane，RedShift，Corona这几种渲染器比较实用。其中OCtane，RedShift速度最快，效果也好！

而家具结构设计的话，我推荐四种软件

第一是UG,第二是TopSolidwood，第三是Thinkdesign，第四是Solidworks

最强大的是UG,家具的外观、结构、CNC加工都是游刃有余。

TS和TD都有专门的家具设计模块，非常适合傻瓜式的操作。综合能力虽然比UG弱，但是远胜Solidworks。

至于Solidworks包括全友，宜家等等大型家具制造厂都有使用。很多厂必须要求熟练。

❹ 家具设计现状

1.中国家具业现状
1.1 同质化
除了家具行业以外，各个行业，现在都有一个共同的趋势：同质化。产品的差异化程度越来越小，差异化的时间也越来越有限，以致出现不同的家具工厂在同一段时期可以有同风格，同款式，同颜色的产品，甚至有些厂家连形象包装都犹如双胞胎。这种现象在中国市场上尤为突出。
1.2 外销企业入内
从家具反倾销以来，加上前两年的金融危机等对外销家具企业影响十分明显。厂家很快意识到不能完全依赖外销，要外销兼内销，于是在近两年来开始发展国内家具市场，开始家具设计、形象包装、营销策划、参加展会等一系列活动。因而在中国的家具市场内突然一下子多了很多品牌，导致市场上的家具空间加大，人们的品牌概念模糊，所以加强品牌概念，强化品牌特征，就显得尤为重要。
2.国外家具业现状
2.1 坚持原创设计
自欧洲文艺复兴以来，欧美的文化就一直蓬勃发展，时至今日，欧美文化呈现的特点是理性的。欧美的艺术是充满人性的，呈现科学化的审美倾向。他们普遍认为“美就是由视觉、听觉产生的快感”，因此，在家具设计上，追求外形的独特性，注重自我感受的表达，注重人性化与原创价值。欧美家具企业大多以原创带动市场，以品牌力量赢得竞争优势，而这一点，正是中国家具业所缺少的。
2.2 地域特征明显
在工业文明时期，欧美国家工业发达较成熟，物质文明得到空前加大。消费成为人们生活的一部分，在这样的生活背景下，家具设计也得到了一定的发展。欧美国家由于民族特点，风俗习惯、地理气候、制作技巧等不同环境的影响，国外家具形成了独特的、鲜明的地域特点。
3.家具设计的趋势
3.1 绿色设计
3.1.1 生态保护与绿色设计 绿色设计也被称为生态设计，是基于人类在工业化进程中对生态的破坏反思的基础上。工业化使自然环境在不断恶化。现代化的城市进程摧毁了历史悠久的文物古迹，破坏了长久建立起来的人文记忆，在改善物质生活的同时也付出了破坏文化延续的惨重代价。保护自然环境和人文环境是绿色设计的重要内容。家具设计在改善人类生活环境的同时,也加速了资源的消耗，对地球的生态平衡造成了极大的破坏。特别是设计的过度商业化,使家具设计成了鼓励人们无节制消费的重要介质。
3.1.2 绿色家具产品将成为合格家具的必要条件 绿色家具是建立在以人为本的基础上，利用自然条件和人工手段来创造一个有利于居住的、舒适、健康的生活环境，同时又要控制自然资源的使用，多使用复合、可循环利用的材料，有利于整个大生态环境，实现向自然索取与得到自然回报之间的平衡。纸板、木材、钢铁等可回收材料成为设计的主角，设计师以全新的方式演绎着生态家居的意境，赋予了一个舒适自然的原生态世界。
关于绿色家具的标准，早在1994年，北欧就颁布了第一个绿色家具标准《木制家具和家具设置生态标准》。北欧的这个标准，重点是对家具原材料中可能出现的对环境有害的化学成分加以限制，其次对保护森林生态资源也提出了初步要求。
作为与人们生活密切相关的家具，其与环境和人形成了密不可分的关系。舒适健康是消费者对家具提出的要求，而环保与绿色是就是环境对家具提出的新的要求。近年来，随着环境问题的不断出现，人们对绿色家具的渴望也越来越来强烈。一个家具产品何不合格，是否符合绿色设计将是其首要考虑的条件。

❺ 家具设计包括哪些方法

家具设计是指用图形(或模型)和文字说明等方法，表达家具的造型、功能、尺专度与尺寸、色彩属、材料和结构。
家具设计既是一门艺术，又是一门应用科学。主要包括造型设计、结构设计及工艺设计3个方面。设计的整个过程包括收集资料、构思、绘制草图、评价、试样、再评价、绘制生产图。

❻ 儿童家具仿生设计有哪些分类呢

我认为，在儿童家具中常见仿生设计的分类有以下几种：

1.形态仿生

形态仿生对生物形态进行认知挖掘，对儿童家具进行创新构思设计，结合美学进行概括提炼，将自然物象内化于儿童家具产品设计中。基于形态仿生的儿童家具产品呈现具象形态仿生和抽象形态仿生两种设计方式。具象形态仿生设计遵循生物体本身物象，逼真再现生物形态，常运用于玩具用品等装饰性产品中，直观明了，生动活泼，富有自然情趣性。抽象形态仿生设计通过概括提炼手法表达家具内在本质特点，富有抽象简洁性。

色彩仿生有赖人眼感官的感知，基于人眼可见光谱范围，家具产品表面色彩材质因其对光的反射而被人眼感知，而究其本质，色彩作为抽象符号进入人类心理感知的潜意识层面；色彩仿生不仅具有情感层面，而且拓宽人造色彩的广度深度。在生态环境恶化的当今社会，人类对于自然生态环境表现出深深眷恋之情，在此种情况下，设计师通过提取概括手法将生物色彩运用到儿童家具产品中，既能实现家具功能使用感，又从生理心理角度与家具使用者达到情感上的一致，实现自然与生活环境的一致性，并带给人丰富的视觉心理感受。

❼ 家具设计有哪些要点

一、实用性

一件家具的功能是相当重要的，它必须能够体现出本身存在的价值。假若版是一把椅子，它就必权须能够做到使你的臀部避免接触到地面。若是一张床，它一定可以让你坐在上面，也能够让你躺在上面。实用功能的涵义就是家具要包含通常可以接受的已被限定的目的。人们把太多的精力花费在家具的艺术装饰上。

二、舒适性

一件家具不仅得具备它应有的功能，而且还必须具有相当的舒适度。一块石头能够让你不需要直接坐在地面上，但是它既不舒服也不方便，然而椅子恰恰相反。你要想一整晚能好好的躺在床上休息，床就必须具备足够的高度、强度与舒适度来保证这一点。一张咖啡桌的高度必须作到使他在端茶或咖啡给客人的时候相当便利，但是这样的高度对于就餐来说却又相当不舒服了。

三、持久耐用

一件家具应该能够长久地被使用，然而每件家具的使用寿命也是不尽相同的，因为这个同他们的主要功用息息相关。例如，休闲椅与野外餐桌都是户外家具，他们并不被期望于能够耐用得如同抽屉面板，也不可能与你希望可以留给子孙的灯台相提并论。

❽ 高分——家具的设计与改进

内容摘要：北欧家具设计造型简练、质朴，蕴含着浓郁的人情味，强调民族情感的传承、人与自然的和谐的朴实之美，而这一切又与道家美学强调的以“无”为美、以“自然”为美、以“淡”为美的艺术精神不谋而合。因此，用道家美学思想剖析当代北欧家具设计理念，会给我们深刻的启示和思考。
关 键 词：北欧设计 道家美学 以无为美 以自然为美 以淡为美

北欧家具在1900年巴黎博览会初次与世人见面时，就以既具现代化又有人情味的展览品在设计界引起轰动。北欧家具设计的独特性主要表现在为公众的日常生活而设计的理念、民主设计的思想、人文功能主义的信念以及在面临外来影响时对自己的优秀民族工艺传统的继承与发扬的态度等方面。这一切都将会给中国当代家具设计在新的国内和国际环境下谋求发展予以丰富、深刻的启示。
道家美学的核心范畴是“道”，“道”不仅是道家最高的哲学范畴、道德学范畴，也是其最高的美学范畴。道家关于美本质及其表现形态的一系列思想，都是从“道”这个核心范畴派生出来的。“道”具有超越一切名相概念的无限性，故道家美学以“无”为美；“道”以“自然”“无意识”为特点，故道家美学以“自然”为美；“道”怀柔处下，恬淡守拙，故道家美学以“淡”为美。这一切又与北欧家具设计理念具有相通之处。

一、以“无”为美

北欧设计并非单纯地强调形式上的视觉美感，更重要的是重视对人心灵的抚慰与寄托，注重设计作品的含蓄不露，从而获得诗意的功能主义美誉。比如丹麦威格纳根据明清圈椅而设计的“中国椅”便深刻地体现了这一点。它以实木为框架，将实木制作的背板与扶手联为一体，形成酣畅、具有动感的线条，且过渡均匀而有节制。四只实木椅腿将整体的靠背扶手与座面坚固地连接起来，造型优雅沉静，折射出中国明式家具凝练明朗的风格。
芬兰设计师梵萨·洪格耐曾说：“运用光线，我尊重黑暗；运用声音，我尊重寂静；运用空间，我尊重空无。”北欧设计大师充分尊重以“无”为美的设计理念，既不同于德国冰冷的技术功能主义，也不是单纯追求形式奇特的波普运动。其设计作品含蓄、凝练，给人无限的遐想和回味。它们流露出对人性的关爱、对传统的眷恋、对自然的感激和对生活的热爱。
所谓以“无”为美，是指以“无”为特点的“道”具有无限的美，所以是“大美”“至美”“全美”。这种无限的美存在于“无言”“无声”“无形”“无味”“无乐”之中。
老子的“大音希声，大象无形”是一种艺术追求的最高境界。最高的乐声听不到，最大的形象看不见，“道”盛大而无形。“大象无形”即是说，事物最根本的规律既是看不见的，也是不可感知的。这恰好道出了一切高度成功的艺术创造所具有的特征：一切艺术家的杰作，一方面是艺术家创造出来的；另一方面却又处处显得天然生成，没有人为造作的痕迹，似乎是非人力所能创造的。
以“无”为美的思想，影响深远，源远流长。自魏晋起，它已成为人们生活践履和艺术创作中的美学追求。以“无”为美的道家思想在设计艺术中不是去除所有形、声、名、味，而是以有限的形、声、名、味含藏令人回想无限的博大内涵，从而获得莫大的审美享受。所以,他们更强调设计艺术作品中的意味深远、无拘无束、美不胜收。北欧设计师认为，设计的产品是有生命的，是能够感受到血脉和心脏的跳动的，因而其“线条必须含笑”。他们希望通过物质产品设计能激起人们对美好生活的无限向往和追求。无疑，这与道家思想强调以有限的形式来蕴含无限美的“无”为美的思想是一致的。

二、以“自然”为美

自古以来斯堪的纳维亚人就崇尚自然，他们认为自然万物都有灵性，人和自然是相通的。他们认为人是环境的产物，这与欧洲其他国家的人类中心主义有着天壤之别。这种人与自然相和谐共生的理念深深地影响着北欧的家具设计，而这一切又与中国道家思想所倡导的以自然为美的思想不期而遇。
北欧的地理位置极为特殊，有着长久的冬季，气候反差大。但是森林茂密，水域辽阔的自然环境又为他们提供了丰富的资源。所以北欧的家具设计师们不仅从优美的大自然中汲取灵感，而且懂得如何有效地利用这种天赋的资源。阿尔托的设计尽量使非人性的技术与亲近人性的自然做到水乳交融。“自然是我们取之不尽的源泉，它允许我们尽情地发挥想象的翅膀。”因此，北欧家具设计透露出受自然启示产生的温馨的人性关爱。比如博耶森通过设计来发掘产品中的自然天性，使物质产品能更为主动地融入人类的生活，贴近人的性灵。
北欧家具设计师受大自然的启示，在设计中借鉴了动植物造型，使之提炼成抽象的几何形体和风格化了的形式。这些形式来源于自然，却高于自然，为设计注入了永恒之美。比如威格纳的孔雀椅、迪策尔的蝴蝶椅、雅各布森的蚁形椅和蛋形椅等。北欧家具设计自始至终体现了以“自然”为美的思想，而这也是其设计最具魅力的原因之一。这与2000多年前老子提倡的“自然”美具有异曲同工之妙。
《老子》第25章提出“人法地，地法天，天法道，道法自然”，自然是道生万物呈现的第一大特征。“无为”则要求人们按自然法则办事，而不要人为地去干预。庄子本着不刻意为美，自然为美的思想，认为“天籁”比“人籁”更美，主张“既雕既琢，复归于朴”“朴素而天下莫能与之争美”。到南朝时，刘勰的“自然”又保留了老庄的“无意志”“不强为”的含义，要求文艺创作不要矫揉造作、无病呻吟，指出只有出于“感物吟志”之“自然之道”的作品才是美的作品。因此，道家学说的根本特点便是：尊重自然、崇尚自然、效法自然。
以“自然”为美的道家美学在设计艺术中要求作品流露出不刻意为美，虽有人作，宛自天开的设计理念，避免人为雕琢的痕迹，使其呈现出自然而然、平淡而意味深远的艺术精神。北欧家具设计体现的自然之美是平和的，不会引起视觉和心灵的骚动和不安，这个深谙享受的民族将大自然的真实、朴素、和谐完美地展现在其设计中给设计平添了一份自然的真诚。
三、以“淡”为美

北欧家具设计的简单、朴实之美给我们留下了深刻的印象。民主的观念使得北欧的设计师努力提高公众日常生活的质量，这使得北欧家具设计呈现出平淡而丰富、简约不简单的风格特征。(转第113页）
(接第138页）
北欧家具设计不同于美国的商业设计只注重产品的造型与功能，而是赋予产品更多的文化内涵。简单质朴的产品并非随意的设计，事实上，北欧的任何一种设计，上至建筑、住宅，下至家具、玻璃器皿、餐具、拉手等，任何一个细节都是经过了反复斟酌、推敲之后才开始应用。北欧家具设计简单而内涵丰富、朴实而时尚，北欧家具设计并不是一味地追求简单，在采用新技术、新材料的同时将更多的文化内涵注入产品中，在现代快节奏的生活中体现对传统的依恋，对往事的追忆。北欧人对民主的渴望、对大众化的美的追求、对家的尊重和依恋使北欧的家居用品利落干净、洗练而有创意，既体现了北欧人冷静的人文气质，也映射出“以淡为美”的北欧设计精神。
《老子》第35章：“‘道’之出口，淡乎其无味。”第31章：“恬淡为上，胜而不美。”
老子认为，“无味令人口爽”，而“道”的“无味”之“淡味”超越有限的味，具有无限的全味，无味而无不味，是比世俗的美味高级得多的“胜”“上”之味。到魏晋时期，“淡”作为中国美学的一种理想美范畴正式确定下来。从此，“淡”作为一种审美理想，广泛浸透到人们的生活实践和艺术实践中。
从艺术实践上看，此时的绘画领域诞生了寄托淡泊的山水画，诗歌领域诞生了陶渊明、谢灵运为代表的田园山水诗。而作为艺术美范畴的“淡”，不仅要求内容淡泊，而且要求形式平淡而意味深厚，即平中见奇，淡中藏浓，浅中含深，言近皆远。 “平淡”不是“中边皆淡”的淡泊无味，而是“似淡实美”“外枯中膏”等很难达到的美学境界。明清之际，将“平淡”推为艺术美的极致，并对“平淡”美的内涵及创作途径作了进一步的阐述。“炫烂之极归于平淡”，这充分体现了古人对“平淡”美的追求。
以“淡”为美的道家美学在设计艺术中更强调内容与形式之“平淡”，内容之“平淡”指作品所表现的意蕴要“淡而远”“淡而厚”“淡而深”，它沉着厚实、丰富深远，却出之以平淡。北欧家具设计艺术的原始情感诉诸本能的直觉，体现在对简朴、平淡的日常生活的深切关怀，对内心世界创造力的向往上。正因为如此，其设计作品具有了“淡而浓”“朴而丽”“易而难”“枯而膏”的艺术精神，既不同于枯淡无味，又不同于丰缛腻味，达到了令人味之不尽的艺术佳境。
当今中国已成为世界上最大的家具制造国和出口国，而家具设计也将面临更大的机遇和挑战。因此如何利用本民族深厚的文化遗产来武装自己，使其设计能更贴近人的性灵，并折射出更多的文化内涵依然是值得我们思考的。结合北欧家具设计理念，挖掘中国传统的美学艺术精神，寻找与当代设计的契合之点，将会给中国的家具设计带来一些借鉴与启示。

参考文献：
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[2]Charlotte and Peter Fiell. Scandinavian Design. Taschen. Cologne: 2002 First edition.
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[4]祁志祥.中国古代美学精神.博士学位论文.上海：上海复旦大学，2002.10.
[5]蒙培元.人与自然.北京：人民出版社，2004版.

❾ 新型家具的设计特点是什么

这些家具的造型和结构已较为注重适用功能，在形式变化上也比较丰富。同时这些家具的装饰手法也相当出色，除一般采用珍木贴片或多彩的方形、菱形贴木装饰以外，丝带或花叶的雕饰也极为工细，有的家具还采用色彩绮丽的刺绣或丝缎包衬，极尽豪华高贵之能事，特别是镀金铜饰的运用比摄政时期更为广泛。

❿ #家具设计#定制家具设计师做了三年了，现在已经28岁，很迷茫，还要不要在这一行继续做下去，

任何一个行业在做一段时间都会有迷茫的感觉，而且接触过设计的人应该都知道，设计助理的待遇非常低，大部分人的底薪只有一千以下，不少大型装修公司甚至是零底薪，设计新手期基本上都是1-3年时间，能够坚持住的人自然就不多。

很多人选择学习设计其实都是三分钟热度，最好在学习之前先来做一个小测试点击测试我适不适合学设计

加上助理基本上都是给设计师们打杂的，画图、量房、工程监督、多方沟通等等繁琐的工作会耗费大量的精力，活多待遇低。但是室内设计师只要坚持下去，前景是十分广阔的，只要成为专业的设计师，收入来源就十分丰富，薪酬结构是“底薪+业务提成+设计提成”，年薪十万元并不遥远。开始收入一般，等积累了一定的工作经验，薪资上涨较大，并且除了工作收入，还可以在网上接一些小单，赚些外快，还可以在某些平台写经验获取打赏等。要想坚持下去可以这样做：

一、坚持，坚持，再坚持

要想成功渡过新手期的苦难和熬夜加班出图的折磨，除了坚持没有人能够帮到你，在你不能为公司提供足够价值的时候，请安心下来，跟着设计师学习，熟悉各个环节，了解用户需求、材料、施工工业等等。

二、提升自我能力

大部分新手不能适应工作的原因都是能力上的欠缺，从学校毕业的新手们不能立马上手工作，因为学校教授的偏理论，加上高校普遍的学习氛围，学到的东西不能转化为工作技能，不适应也可以理解。这个时候就需要学习，设计师前辈大都很忙，愿意带你的可能性不大，报一个学习班可能是你提升最快的方式。天琥教育的室内设计课程有专门的研发团队，课程开设之前，这些研发课程的老师会邀请业内一线的企业高管参与课程的研发讨论，了解室内设计行业发展的大方向，并且结合企业的招聘标准开设课程，助力学员成为专业的设计师。