⑴ 洛可可风格建筑的特点有哪些
华丽、花纹多、精巧、反复,多以植物藤蔓之类的作为主要装饰,以C形S形装饰较多。这种风格的代表作是巴黎苏俾士府邸公主沙龙和凡尔赛宫的王后居室。 洛可可风格
洛可可风格是一种建筑风格,主要表现在室内装饰上。18世纪20年代产生于法国,是在巴洛克建筑的基础上发展起来的。
洛可可风格的特点是:室内应用明快的色彩和纤巧的装饰,家具也非常精致而偏于繁琐,不像巴洛克风格那样色彩强烈,装饰浓艳。德国南部和奥地利洛可可建筑的内部空间非常复杂。
洛可可风格
洛可可装饰的特点是:细腻柔媚,常常采用不对称手法,喜欢用弧线和 S形线,尤其爱用贝壳、旋涡、山石作为装饰题材,卷草舒花,缠绵盘曲,连成一体。天花和墙面有时以弧面相连,转角处布置壁画。
为了模仿自然形态,室内建筑部件也往往做成不对称形状,变化万千,但有时流于矫揉造作。室内墙面粉刷,爱用嫩绿、粉红、玫瑰红等鲜艳的浅色调,线脚大多用金色。室内护壁板有时用木板,有时作成精致的框格,框内四周有一圈花边,中间常衬以浅色东方织锦。
洛可可风格反映了法国路易十五时代宫廷贵族的生活趣味,曾风靡欧洲。这种风格的代表作是巴黎苏俾士府邸公主沙龙和凡尔赛宫的王后居室。
巴洛克建筑是17~18世纪在意大利文艺复兴建筑基础上发展起来的一种建筑和装饰风格。其特点是外形自由,追求动态,喜好富丽的装饰和雕刻、强烈的色彩,常用穿插的曲面和椭圆形空间。
巴洛克一词的原意是奇异古怪,古典主义者用它来称呼这种被认为是离经叛道的建筑风格。这种风格在反对僵化的古典形式,追求自由奔放的格调和表达世俗情趣等方面起了重要作用,对城市广场、园林艺术以至文学艺术部门都发生影响,一度在欧洲广泛流行。
意大利文艺复兴晚期著名建筑师和建筑理论家维尼奥拉设计的罗马耶稣会教堂是由手法主义向巴洛克风格过渡的代表作,也有人称之为第一座巴洛克建筑。
手法主义是16世纪晚期欧洲的一种艺术风格。其主要特点是追求怪异和不寻常的效果,如以变形和不协调的方式表现空间,以夸张的细长比例表现人物等。建筑史中则用以指1530~1600年间意大利某些建筑师的作品中体现前期巴洛克风格的倾向。
罗马耶稣会教堂平面为长方形,端部突出一个圣龛,由哥特式教堂惯用的拉丁十字形演变而来,中厅宽阔,拱顶满布雕像和装饰。两侧用两排小祈祷室代替原来的侧廊。十字正中升起一座穹窿顶。教堂的圣坛装饰富丽而自由,上面的山花突破了古典法式,作圣像和装饰光芒。教堂立面借鉴早期文艺复兴建筑大师阿尔伯蒂设计的佛罗伦萨圣玛丽亚小教堂的处理手法。正门上面分层檐部和山花做成重叠的弧形和三角形,大门两侧采用了倚柱和扁壁柱。立面上部两侧作了两对大涡卷。这些处理手法别开生面,后来被广泛仿效。
巴洛克风格打破了对古罗马建筑理论家维特鲁威的盲目崇拜,也冲破了文艺复兴晚期古典主义者制定的种种清规戒律,反映了向往自由的世俗思想。另一方面,巴洛克风格的教堂富丽堂皇,而且能造成相当强烈的神秘气氛,也符合天主教会炫耀财富和追求神秘感的要求。因此,巴洛克建筑从罗马发端后,不久即传遍欧洲,以至远达美洲。有些巴洛克建筑过分追求华贵气魄,甚至到了繁琐堆砌的地步。
从17世纪30年代起,意大利教会财富日益增加,各个教区先后建造自己的巴洛克风格的教堂。由于规模小,不宜采用拉丁十字形平面,因此多改为圆形、椭圆形、梅花形、圆瓣十字形等单一空间的殿堂,在造型上大量使用曲面。
典型实例有罗马的圣卡罗教堂,是波洛米尼设计的。它的殿堂平面近似橄榄形,周围有一些不规则的小祈祷室;此外还有生活庭院。殿堂平面与天花装饰强调曲线动态,立面山花断开,檐部水平弯曲,墙面凹凸度很大,装饰丰富,有强烈的光影效果。尽管设计手法纯熟,也难免有矫揉造作9之感。17世纪中叶以后,巴洛克式教堂在意大利风靡一时,其中不乏新颖独创的作品,但也有手法拙劣、堆砌过分的建筑。
教皇当局为了向朝圣者炫耀教皇国的富有,在罗马城修筑宽阔的大道和宏伟的广场,这为巴洛克自由奔放的风格开辟了新的途径。
17世纪罗马建筑师丰塔纳建造的罗马波罗广场,是三条放射形干道的汇合点,中央有一座方尖碑,周围设有雕像,布置绿化带。在放射形干道之间建有两座对称的样式相同的教堂。这个广场开阔奔放,欧洲许多国家争相仿效。法国在凡尔赛宫前,俄国在彼得堡海军部大厦前都建造了放射形广场。杰出的巴洛克建筑大师和雕刻大师伯尼尼设计的罗马圣彼得大教堂前广场,周围用罗马塔斯干柱廊环绕,整个布局豪放,富有动态,光影效果强烈。
巴洛克建筑风格也在中欧一些国家流行,尤其是德国和奥地利。17世纪下半叶,德国不少建筑师留学意大利归来后,把意大利巴洛克建筑风格同德国的民族建筑风格结合起来。到18世纪上半叶,德国巴洛克建筑艺术成为欧洲建筑史上一朵奇花。
德国巴洛克风格教堂建筑外观简洁雅致,造型柔和装饰不多,外墙干坦,同自然环境相协调。教堂内部装饰则十分华丽,造成内外的强烈对比。著名实例是班贝格郊区的十四圣徒朝圣教堂、罗赫尔的修道院教堂。
十四圣徒朝圣教堂平面布置非常新奇,正厅和圣龛做成三个连续的椭圆形,拱形天花也与此呼应,教堂内部上下布满用灰泥塑成的各种植物形状装饰图案,金碧辉煌。教堂外观比较平淡,正面有一对塔楼,装饰有柔和的曲线,富有亲切感。
罗赫尔修道院教堂也是外观简洁,内部装修精致,尤其是圣龛上部天花,布满用白大理石雕刻的飞翔天使,圣龛正中是由圣母和两个天使组成的群雕;圣龛下面是一组表情各异的圣徒雕像。
奥地利的巴洛克建筑风格主要是从德国传入的。18世纪上半叶,奥地利许多著名建筑都是德国建筑师设计的。如维也纳的舒伯鲁恩宫,外表是严肃的古典主义建筑形式,内部大厅则具有意大利巴洛克风格,大厅所有的柱子都雕刻成人像,柱顶和拱顶满布浮雕装饰,是巴洛克风格和古典主义风格相结合的产物。
兴起于17世纪中叶,它的风格自由奔放,造型繁复,富于变化,只是有的建筑装饰堆砌过分。西班牙圣地亚哥大教堂为这一时期建筑的典型实例。
⑵ 洛可可艺术特点
洛可可的总体特征为轻快、华丽、精致、细腻、繁琐、纤弱、柔和,追求轻盈纤细的秀雅美,纤弱娇媚。
在构图上有意强调不对称,其工艺、结构和线条具有婉转、柔和的特点,其装饰题材有自然主义的倾向,以回旋曲折的贝壳形曲线和精细纤巧的雕刻为主,造型的基调是凸曲线,常用S形弯角形式。洛可可式的色彩十分娇艳明快,如嫩绿,粉红,猩红等,线脚多用金色。
洛可可艺术的发展:
18世纪30年代,洛可可艺术在法国高速发展,并逐步受到中国艺术的影响。这种风格从建筑装潢扩展到家具、油画和雕塑领域。洛可可保留了巴洛克风格复杂的形象和精细的图纹,并逐步与大量其他的特征和元素相融合,其中就包括东方艺术和不对称组合等等。
这种艺术形式随后从法国蔓延到德国、西班牙等地区,并与当地的这种风格相融合,18世纪的英国将洛可可风格视为“法国品味”,较少使用在建筑上,更多地运用在银器和陶瓷上。当时由意大利移民的艺术家。
以上内容参考:网络—洛可可艺术
⑶ 洛可可建筑的主要特点
洛可可建筑的主要特点是纤弱娇媚、华丽精巧、甜腻温柔、纷繁琐细。
洛可可式建筑风格以欧洲封建贵族文化的衰败为背景,表现了没落贵族阶层颓丧、浮华的审美理想和思想情绪。他们受不了古典主义的严肃理性和巴洛克的喧嚣放肆,追求华美和闲适。
洛可可一词由法语ro-caille演化而来,原意为建筑装饰中一种贝壳形图案。1699年建筑师、装饰艺术家马尔列在金氏府邸的装饰设计中大量采用这种曲线形的贝壳纹样,由此而得名。洛可可风格最初出现于建筑的室内装饰,以后扩展到绘画、雕刻、工艺品、音乐和文学领域。
(3)洛可可风格家具特点扩展阅读:
洛可可世俗建筑艺术的特征是轻结构的花园式府邸,它日益排挤了巴罗克那种雄伟的宫殿建筑。在这里,个人可以不受自吹自擂的宫廷社会打扰,自由发展。
例如逍遥宫或观景楼这样的名称都表明了这些府邸的私人特点。尤金王子的花园宫就是一个节奏活泼的整体,由七幢对称排列的楼阁式建筑构成。
其折叠式复斜屋顶从中间优美匀称地传至四个角楼的穹顶处。上面有山墙的单层正厅具有几乎是中产阶级的舒适,两个宽展的双层侧翼则显示出主人的华贵,却又没有王公贵族的骄矜。
两个宽度适中的单层建筑介于塔式的楼阁之间,而楼阁的雄伟使整个建筑具有坚固城堡的特点,总之极为不同的建筑思想,却又统一在一种优雅的内在联系中。
⑷ 洛可可风格的特点
洛可可为法语rococo
的音译,此词源于法语
ro-
caille(贝壳工艺),意思是此风格以岩石和蚌壳装饰为其特色。是巴洛克风格与中国装饰趣味结合起来的、运用多个S线组合的一种华丽雕琢、纤巧繁琐的艺术样式。
巴洛克艺术尽管有呆板的礼仪,有形式上的骄矜和夸张,但它毕竟是一个阳刚的时期。而紧随其后的时期,即洛可可艺术,是大约自路易十四
1715年逝世时开始的,则显得更为讲究,更为矫饰,更为呆板,因而也更为柔弱。可以认为,这个时期的一个标志是18世纪初欧洲瓷器使用的普及。原先,人们一直是用笨重的银制餐具饮食,用大块的石头创作巨大的雕塑,而现在则是用易碎的瓷器来做餐具,也制作小巧玲珑的瓷塑像,从而反映了这个风流时期的精神。
洛可可艺术风格是继巴罗克艺术风格之后,发源于法国并很快遍及欧洲的一种艺术样式。开始是指用贝壳、石块等建造的岩状砌石,源于中国的假山,玲珑剔透,华丽雕琢的艺术趣味,后指具有贝壳纹样曲线的主题,成为以室内装饰为主体的样式名称。洛可可特点是室内装饰和家具造型上凸起的贝壳纹样曲线和莨苕叶呈锯齿状的叶子,
C形、S形和涡旋状曲线纹饰蜿蜒反复。创造出一种非对称的、富有动感的、自由奔放而又纤细、轻巧、华丽繁复的装饰样式。巴罗克那洋溢的生气、庄重的量感和男性的尊大感,都被洗练的举止和风流的游戏般的情调,以及艳丽而纤弱柔和的女性风格所取代。如果说17世纪的巴罗克风服饰是以男性为中心、以路易十四的宫廷为舞台展开的奇特装束,与此相对,18世纪的洛可可风服饰则是以女性为中心,以沙龙为舞台展开的优雅样式。
⑸ 洛可可室内装饰风格有什么特点
洛可可室内设计风格特点如下:
1、主色调鲜艳明快 不同于巴洛克风格强调光线的明暗对比,在颜色搭配上,洛可可风格可以说是众多风格中最鲜艳明快的,多用薄荷绿、粉红色、玫瑰红等浅色调,洛可可风格善用金色和象牙白,在家具装饰上,无论是橱柜,桌椅,还是镜子,墙壁,金边线脚更是无处不在。 2、线条多用柔和弧线 在洛可可风格设计上,几乎看不到任何硬朗线条,洛可可家具以其不对称的轻快纤细曲线著称,多用弧线和“C”、“S”或涡券形曲线,这与洛可可风格大量运用贝壳、花束、花环等自然元素的特点不谋而合。
3、家具小型 细节较多 洛可可兴盛时期,正是以女性为中心的法国沙龙文化的全盛时期,这种小型活动让洛可可的家具更显小型化、女性化。花朵造型的烛台,镶金铜件装饰,贴壁的小桌和单人沙发等多的是你看不完的细节。
4、融合东方元素 洛可可装饰艺术汲取了不少中国的装饰风格,法国人从中国极柔软的曲线,中国瓷器以及桌椅橱柜等造型中吸取灵感,在陶瓷、花鸟纹样、扇面、流水线条等经典洛可可元素中都能捕捉到隐隐约约的东方式优雅色彩。
⑹ 巴洛克 洛可可 哥特式的家具特点
巴洛克风格家具的特点是强调力度、变化和动感,沙发华丽的布面与精致的雕刻互相配合,把高贵的造型与地面铺饰融为一体,气质雍容。强调建筑绘画与雕塑以及室内环境等的综合性,突出夸张、浪漫、激情和非理性、幻觉、幻想的特点。打破均衡,平面多变,强调层次和深度。
(6)洛可可风格家具特点扩展阅读:
洛可可最先出现于装饰艺术和室内设计中。路易十五登基,给宫廷艺术家和一般艺术时尚带来了变化。在老国王在任的晚期,巴洛克设计逐渐被有着更多曲线和自然形象的较轻的元素取代。纤细和轻快的洛可可风格设计被视为是伴随着路易十五的过度统治而来。
相较于前期的巴洛克与后期的新古典,洛可可反映出当时的社会享乐、奢华以及爱欲交织的风气。除此之外,此派画家受到当时外来文化的启发,在创作中添加不少富有异国风情的特色。
⑺ 巴洛克和洛可可时期家具的风格
1、 巴洛克与洛可可的异同
相同之处:
这两种风气都是文艺复兴之后一段时期内先后主宰美术领域的审美风格。它们都在凸显一种装饰的华丽的气氛,带有浓厚的浪漫主义色彩,美术史称之为“矫饰主义”。
不同之处:
巴洛克
巴洛克风格抛弃了单纯、和谐、稳重的古典风范,追求一种繁复夸饰、富丽堂皇、气势宏大、富于动感的艺术境界。这种风格在反对僵化的古典形式、追求自由奔放的格调和表达世俗情趣。
它的主要特点是一、外形自由,追求动态,喜好富丽的装饰和雕刻、强烈的色彩,常用穿插的曲面和椭圆形空间;二、长, 狭窄的教堂中殿由更加宽广, 偶尔地圆形式替换;三、对光、或者强壮的光和树荫对比、单色画作用,或一致的照明设备的剧烈的用途通过几个窗口,对装饰品(由木头(经常被镀金), 膏药或灰泥、大理石或虚假制成使有大理石花纹) ;四、大规模天花板壁画; 五、外在门面为剧烈的中央预测经常描绘; 六、内部比壳经常是没有为绘画和雕塑(特别是在巴落克式样晚期); 七、幻觉作用喜欢混和绘画和建筑; 八、在巴落克式样, 葱圆顶是普遍存在的。
洛可可
洛可可艺术形成于十八世纪初的法国,精致、甜美、幽雅为其主要艺术特色。其特征是:具有微细、轻巧、华丽和繁琐的装饰性;运用C形、S形或漩涡形的曲线和轻淡柔和的色彩。
许多洛可可的绘画以风俗画为主。这些画用色清淡、甜美,充满了幽雅、华丽的感觉。洛可可的绘画题材,除了豪华的贵族生活以外,还有肖像、风景、神话以及平民生活等。
洛可可的建筑外观着重内部繁复的装饰。雕刻则与家具等成为室内装饰的一部份,缺乏独立的机能。以法国为例,洛可可式建筑于路易十五时代与家具等成为室内装饰的一部份,缺乏独立的机能。以法国为例,洛可可式建筑于路易十五时代极为流行于室内;室内平坦之表面范围较广,花状纹、 彩带状等装饰甚受欢迎。大型之建筑物转变为小公寓式或紧密之房间。家具之中,贝形、卷曲家具之中,贝形、卷曲形以及上述之花状纹、带状纹等均甚流行。
⑻ 洛可可风格家具风格特点有哪些
洛可可风来格的特点是:室内应用源明快的色彩和纤巧的装饰,家具也非常精致而偏于繁琐,不像巴洛克风格那样色彩强烈,装饰浓艳。德国南部和奥地利洛可可建筑的内部空间非常复杂。
洛可可对于府邸形制的影响:府邸整体亲切而舒适,平面功能分区明确,不同于古典主义内部功能受到重视,建筑物外表着重条理整饬而内部着重功能,房间、院落均为方形抹圆角或圆形、椭圆形、多边形空间。
洛可可装饰的特点是:细腻柔媚,常常采用不对称手法,喜欢用弧线和 S形线,尤其爱用贝壳、旋涡、山石作为装饰题材,卷草舒花,缠绵盘曲,连成一体。天花和墙面有时以弧面相连,转角处布置壁画。
为了模仿自然形态,室内建筑部件也往往做成不对称形状,变化万千,但有时流于矫揉造作。室内墙面粉刷,爱用嫩绿、粉红、玫瑰红等鲜艳的浅色调,线脚大多用金色。室内护壁板有时用木板,有时作成精致的框格,框内四周有一圈花边,中间常衬以浅色东方织锦。
洛可可风格反映了法国路易十五时代宫廷贵族的生活趣味,曾风靡欧洲。这种风格的代表作是巴黎苏俾士府邸公主沙龙和凡尔赛宫的王后居室。
⑼ 巴洛克与洛可可时期的家具特点
翻开欧洲的历史名卷,一幅幅充满艺术精华的建筑、雕刻、绘画、手工艺品及古老家具等传世杰作映入眼帘。“巴洛克”和“洛可可”风格式样的家具,堪称西方家具中的经典。
大约从17世纪开始,欧洲就进入了所谓的巴洛克和洛可可时期。17世纪的巴洛克时期,诞生了现代意义上的室内装饰和陈设设计。除了一些过分强调华丽的不足,巴洛克时期诞生的室内设计思想,正是我们对室内诸要素和谐统一的理想源头。在中世纪,那些有能力过良好生活的人经常过着游荡不定的生活,所以他们的家中,家具唯美是第一标准,主要是为了和建筑风格的要求相呼应,舒适却很少作为主要因素来考虑,家庭中那些坚挺直立的靠背椅很难让人真正长时间放松。巴洛克时期出现了重大转折。此时,随着贵族生活方式的转变,家具的作用空前重要起来,套装家具第一次规模化地出现了。
“巴洛克”的原意,含有不整齐、扭曲、怪诞的意思。严格说来,“巴洛克”风格的精髓体现在其艺术精神和手法上,与文艺复兴时期的艺术风格有着明显的区别。一反古典主义的庄严、宏大,强调理性的和谐、宁静,追求浪漫主义的华丽性、装饰性,追求非理性的无穷幻想,富有戏剧性、激情性。整体风格上,倾向于动势节奏。其家具的最主要的特征是用扭曲的腿部来代替方木或旋木的腿,这种式样打破了历史上家具的稳定性,使人产生家具各部分都处于运动中的错觉。
洛可可是欧洲艺术中贵族理想最后一次富有创造力的表现,来源多而复杂,特别在室内装饰艺术中,洛可可风格得到了最充分的表达。具有讽刺意味的是,洛可可是一种几乎与古典毫无瓜葛的风格,它的室内设计风格,是首次在装饰和家具之间取得了完全综合的一种风格。
洛可可一词具有螺贝的意思,用以形容造型艺术中那种善用卷曲的线条和繁复装饰的风格,其艺术风格的总特征,是雅致、轻盈、华丽、细腻、繁复的。其家具具有纤细、轻巧的妇女体态的造型,华丽繁琐的装饰,喜用S形涡形线条,以及明亮辉煌的色彩。17世纪那种粗大的扭形腿部消失了,取而代之的是纤细弯曲修长、妖媚的尖腿,外形轮廓从妇女体态得到启发,丰满柔润。整个家具的轮廓和各个转折部分则由对称、富有节奏感的曲线或曲面构成,并装饰镶嵌镀金铜饰。洛可可风格的家具虽然孤立地看已经很美,但摆在室内更能充分体现出它的装饰意义。
⑽ 洛可可风格装饰特点
贝壳和巴洛克风格的趣味性的结合为主轴,以室内应用明快的色彩和纤巧的装饰,家具也非常精致而偏于繁琐,不像巴洛克风格那样色彩强烈,装饰浓艳。德国南部和奥地利洛可可建筑的内部空间显得非常复杂。