珐琅作家具

Ⅰ 明初的珐琅是怎么与家具相结合的

明初，珐琅常与高度发展中的明代家具相结合，产生出极强的配合艺术。如红漆嵌珐琅面梅花式香几，通高88厘米，面径38.5厘米。

香几通体髹红漆，几面为五瓣梅花式，中心打槽，嵌珐琅面心。高束腰上植以5根短柱，分5段嵌装绦环板，绦环板上开长方形委角透光，束腰下有托腮。壶门式牙子，5条腿为三弯腿式，腿子中下部起云纹翅，足端做成如意头并雕饰向上翻卷的卷草纹。

足下踩圆珠，落在台座上，台座面下亦有束腰，开长方形透光，

其样式与香几上部呼应，体现了明式家具的风格特点。宣德时期珐琅工艺的基本特征：首先，多以浅蓝釉为地色，亦有少量用白色釉为地者，其上由宝石蓝、鸡血红、车磲白、墨绿、草绿、绛紫、娇黄等多彩釉色组成缠枝花卉和云龙戏珠图案，釉色纯正稳重，釉面蕴亮，但有砂眼。其次，习惯用缠枝莲作为主体装饰图案，缠枝莲的枝干多用单线勾勒，以∽形的弯曲转折串联起不同色彩的盛开的花朵。花头硕大，在肥厚的多层花瓣衬托下，中心处形成类似桃形的花蕊。这种缠枝图案的组成，似乎已成为定式，变化不大。也有以单线勾勒枝叶连缀多朵小花者，颇显新颖活泼。亦有用双线勾勒花卉的作品，但流行不甚普遍。

同时，掐丝的粗细，略显不匀，勾勒出来的花纹图案轮廓线衔接处不甚紧密，往往露出掐丝衔接的痕迹，铜胎的制造比较厚重，给人以自然朴实的美感。

依据这些基本特征，对没有时代款识，而艺术风格相似的作品，当可确定为宣德时期。

铜胎珐琅缠枝莲双耳炉、掐丝珐琅蕃莲纹出戟觚等作品，胎体厚重，釉色纯正稳重，以单线勾勒花卉枝干，花朵硕大，自身虽然没有制造的年代款识，但其艺术风格及釉色特点，均具宣德时期珐琅制品的特征。

Ⅱ 珐琅是什么呀

珐琅又称佛郎、拂郎、发蓝，是以矿物质的硅、铅丹、硼砂、长石、石英等原料按照适当的比例混和，分别加入各种呈色的金属氧化物，经焙烧磨碎制成粉末状的彩料后，再依其珐琅工艺的不同做法，填嵌或绘制于以金属做胎的器体上，经烘烧而成为珐琅制品。

中国古代习惯将附着在陶或瓷胎表面的称“釉”；附着在建筑瓦件上的称“琉璃”；而附着在金属表面上的则称为“珐琅”。

(2)珐琅作家具扩展阅读：

景泰蓝艺术起源于欧洲地中海的塞浦路斯岛，现知最早的标准珐琅器是出土于公元前13世纪墓葬的六枚迈锡尼金戒指。

景泰蓝正名“铜胎掐丝珐琅”，因其在明朝景泰年间盛行，制作技艺比较成熟，使用的珐琅釉多以蓝色为主，故而得名“景泰蓝”。

到了清代景泰蓝工艺获得长足发展，清廷“造办处”专设“珐琅作”，专门制造宫廷景泰蓝器皿，品类丰富，突破早期的瓶壶碗盘，扩大至家具层面，以其工艺的繁复，造型的精美，色彩的艳丽，成为北京最具代表性的传统工艺——燕京八绝之一。

Ⅲ 中式风格中明代家具和清代家具的区别

1、造型厚重，形式繁多。
清式家具在造型上与明式家具的风格截然不同，首先表现在造型厚重上，家具的总体尺寸比明式家具要宽，要大，与此相应，局面尺寸、部件用料也随之加大。比如清代的太师椅、三屏式的靠背、牙条、腿步等协调一致，
造成非常稳定、浑厚的气势。这是清式家具的典型代表。清式家具在结构上承袭了明式家具的卯榫结构，
充分发挥了插销挂榫的特点，技艺精良，一丝不苟。凡镶嵌方面的桌、椅、屏风，在石与木的交接或转角处，都
是严丝合缝，无修补痕迹，平平整整的融为一体。
家具的主料木材。选料极为精细，表里如一，无节，无伤，完整得无一瑕疵。
硬木家具的部件和零部件，如抽屉板、桌底板及穿带等，所用的木料都是硬木。
清式家具的样式也比明朝繁多，如清朝新兴的家具太师椅，就有三屏风式靠背太师椅、拐子背式太师椅、花饰扶手靠背太师椅等多种。
2、用材广泛，装饰丰富。
清式家具喜于装饰，颇为华丽，充分应用了雕、嵌、描、堆等工艺手段。雕与嵌是清式家具装饰的主要方法。
嵌有瓷嵌、玉嵌、石嵌、珐琅嵌、竹嵌、螺钿嵌和骨木镶嵌等。清代除继承了明代原有的形式外，又发展了螺钿嵌，产生了骨木嵌、珐琅嵌和瓷嵌。
3、骨嵌的作用。
骨嵌用在器皿虽然很早，但是骨嵌用于家具上还是清代的创举。
骨嵌的鼎盛时期是乾隆中叶，其
艺术
特点有：（1）骨嵌工艺精良，拼雕工巧。
工艺制作上保持多孔，多枝，多节，块小而带棱角，既宜于胶合，又防止脱落，虽天长地久，仍保持完整形象。
（2）骨嵌表现形式分为高嵌、平嵌、高平混合嵌三种。
早期和盛期是高嵌和高平混合嵌，后期都是平嵌。
（3）骨嵌用材多为红木、花梨等贵重木材，因其木质坚硬细密，镶以骨嵌更显出古拙，纯朴。
（4）骨嵌题材大致可分为人物故事、山水风景、花鸟静物和纹样四类。
由于工艺美术的发展，使得家具制作得以借助各处工艺美术手段，去进行综合的装饰处理。
清式家具的装饰上采取了多种材料并用，多种工艺结合，构成了它自己的特点，是历代所不能比拟的。
明代家具特点
1.造型简练、以线为主
2.结构严谨、作工精细
3.装饰适度、繁简相宜
4.木材坚硬、纹理优美
明式家具质朴简洁、豪放规整，清代家具工艺精湛、雍容典雅。
明式家具以黄花梨木为主，极少使用其他木材。而黄花梨木家具，又以桌椅、橱柜较多，没有镶嵌和雕镂，只有极少雕刻。
明末清初由于黄花梨木匮乏而改用紫檀木加工制作。紫檀木家具大件甚少，木材宽一般不过八寸，木材材质好，雕刻
的较少，不做镶嵌。据行家介绍，紫檀木木种就有十几种，根据不同的材质，其 最全最热最专业的文档类资源，文库一网打尽价格差别较大，最昂贵的为金星紫檀。
清中期以后逐渐使用鸡翅木、酸枝木、铁力木、花梨木等，而新家具大多是用酸
枝木和红木作材料。酸枝木家具，大件较多，雕刻花样多，嵌玉和牙、石、木、螺、景泰蓝等。花梨木家具也多雕刻、多镶嵌，并且近代产品多。明及清前期的家具式样纷呈，常有变化。明朝在造型上设计出了圈椅、
四出头官帽椅、圆角柜、大画案等。
清朝在延续了明家具风格的基础上，又设计出了特有的家具，如红木福寿如意太师椅、炫琴案、紫檀圆凳、钉绣墩等家具。 另外，也可以从选材、线脚、雕刻、镶嵌等装饰手法上来判断。明大量采用硬木
制成家具。更是充分利用了它的美丽花纹。在不少家具珍品中可以看到最好的材
料通常用在家具最显著的部位，例如：面心板、门心板、抽屉脸及靠背板等部位，都是用美材来取得装饰效果。
古典家具采用生漆、烫蜡。以含蜡95％的蜜蜂蜡为宜，然后擦蜡打光，使家具表面光亮洁净，边角光滑。雕刻工艺精良，有创意，并且用石有抽象风格，线条优雅，干燥充分，不怕裂。近代仿制明清家具多用油漆代替，接口有锯痕，批量生产，新石料、线条繁复，易裂易变形，用钉和胶粘合。明清时期的古家具非常沉重，而新家具则较轻，只要搬动一下就大约知晓。
明代家具比较粗放、随意，象大写意，清代家具比较精细、繁密，象工笔画。
明代家具风格特点的了解和掌握，是我们欣赏家具、鉴定家具时所必须具备的条件。明代家具的风格特点，细细分析有以下四点： 1造型简练、以线为主
严格的比例关系是家具造型的基础。我们看以上图中的明代家具，其局部与局部的比例、
装饰与整体形态的比例，都极为匀称而协调。如椅子、桌子等家具，其上部与下部，其腿子、枨子、靠背、搭脑之间，他们的高低、长短、粗细、宽窄，都令人感到无可挑剔地匀称、协调。并且与功能要求极相符合，没有多余的
累赘，整体感觉就是线的组合。其各个部件的线条，均呈挺拔秀丽之势。刚柔相济，线条挺而不僵，柔而不弱，表现出简练、质朴、典雅、大方之美。
2.结构严谨、作工精细
明代家具的卯榫结构，极富有科学性。不用钉子少用胶，不受自然条件的潮湿或干燥的影响，制作上采用攒边等作法。在跨度较大的局部之间，镶以牙板、牙条、圈口、券口、矮老、霸王枨、罗锅枨、卡子花等等，既美观，又加强了牢固性。明代家具的结构设计，是科学和艺术的极好结合。时至今日，经过几百年的变迁，家具仍然牢固如初，可见明代家具的卯榫结构，有很高的科学性。
3.装饰适度、繁简相宜
明代家具的装饰手法，可以说是多种多样的，雕、镂、嵌、描，都为所用。装饰用材也很广泛，珐琅、螺甸、竹、牙、玉、石等等，样样不拒。但是，决不贪多堆砌，也不曲意雕琢，而是根据整体要求，作恰如其分的局部装饰。如椅子背板上，作小面积的透雕或镶嵌，在桌案的局部，施以矮老或卡子花等。虽然已经施以装饰，但是整体看，
仍不失朴素与清秀的本色；可谓适宜得体、锦上添花。
4.木材坚硬、纹理优美
可以明显看出，明代家具的木材纹理，自然优美，呈现出羽毛兽面等膝陇形象，令人有不尽的遐想。
充分利用木材的纹理优势，发挥硬木材料本身的自然美，这是明代硬木家具的又一突出特点。
明代硬木家具用材，多数为黄花梨、紫檀、鸂鶒木等。这些高级硬木，都具有色调和纹理的自然美。工匠
们在制作时，除了精工细作而外，同时不加漆饰，不作大面积装饰，充分发挥、充分利用木材本身的色调、
纹理的特长，形成为自己特有的审美趣味，形成为自己的独特风格。这是明代家具的又一特点。
明代家具的风格特点，概括起来，可用造型简练、结构严谨、装饰适度、纹理优美四句话予以总结。以上四句话，也可说四个特点，不是孤立存在的，而是相互联系、共同构成了明代家具的风格特征。当我们看一件家具，判断其是否是明代家具时，首先要抓住其整体感觉，然后逐项分析。只看一点是不够的，只具备一个特点也是不准确的。这四个特点互相联系，互为表里，可以说缺一不可。
如果一件家具，具备前面三个特点，而不具备第四点，即可肯定他说，它不是明代家具。后世模仿上述四个特点制的家具，称为明式家具。
紫檀帝王之木——紫檀
紫檀最早是在印度热带森林和岛屿上发现的。分布于亚洲热带，印度、印尼、泰国、缅甸、越南、菲律宾、非洲、南美洲等都生长紫檀。我国南部亦有栽培。
紫檀质地坚硬，色泽从深黑到红工，变幻多样，纹理细密。紫檀奇重，比重几乎是水的两倍。紫檀有许多种类，金星紫檀、鸡血紫檀、牛毛紫檀、花梨紫檀、黑檀木、红檀木等等。黑檀木其木质呈黑色，且密度高，含油脂，生长于印度尼西亚苏拉威西赤道两旁，斜坡峻硝石头上。生长速度缓慢，5年才一年轮，要800年以上才能成材，硬度为木材之首，系称“帝王之木”，非一般木材所能比。印尼国家将涫游Γ严蘖坎煞ィ⒅贫ǔ隹谒敖鸶叽镆涣⒎矫孜
?300美元。据华盛顿公约组织发布消息，黑檀木即将列入环保之列，禁止采伐，将步入象牙、犀牛角同样的保护行列。黑檀木其材质特殊，具辛辣味，蚊虫不生，疯蚤走避，色泽优美，条理分明，是自然界的宝物，更是人类财富的象征。
中国人酷爱紫檀木，商周以来，即为车辕及宫廷上好家具材料，为世上顶级家具材料。
日本奈良正化院保存历代天皇器物的宝库有数件中国唐代送给天皇的黑檀器物。
据史料记载，隋唐五代，我国开始用黑檀、紫檀制作家具及工艺品。唐代是我国家具走向成熟时期，是家具发展史上一次重大飞跃。
明太祖朱元璋建朝以后，兴修水利，鼓励开垦，促使农业生产迅速恢复和发展。
手工业和商业也随之发展起来，扩大了国内市场，外贸运通朝鲜、日本、南洋、中亚、东非欧洲等国。明清时期海上交通非常发达，因此，东南亚一带的红木源源输入中国。
紫檀先从安南（今越南）进口，明后期，明皇朝为显示宫廷尊贵，曾从南洋进口大量紫檀藏入皇宫。到清朝开始，
用紫檀制作各类家具。明代紫檀家具传世极少，进入清代紫檀逐渐成为宫廷新宠，紫檀家具几乎为宫廷所垄断。
它代表了中国古典家具的最高制作水准，集能工巧匠智慧之大成。
紫檀家具经过数百年的蜕变，历经沧桑，遭到毁损，尚存很少，只有故宫和全国各地博物馆及园林有所珍藏。
如北京故宫博物馆所藏“紫檀四开光坐墩”、“紫檀束腰带托泥宝座”等和上海博物馆珍藏（清）
“紫檀雕西番莲云头搭脑扶手椅”、（明）“紫檀扇面形南官帽椅”（4件）等以及台湾历史博物馆珍藏（清末）
“紫檀金龙宝座”、“紫檀贵妃椅”、“紫檀雕龙架子床”等极品约70余件。
为了保存紫檀家具及工艺品不失传，出身于京城皇族正黄旗世家的陈丽华女士，现任全国政协委员、富华国际集团有限公司董事长，自幼便对家中珍藏的紫檀器具情有独钟。为了使我国这一工艺瑰宝流传百世，她花20年时间，不惜精力和财力，致力于对紫檀的开发和研究；刻苦钻研紫檀家具的知识和制作工艺；不惜重金培训雕工；她多次远赴亚洲热带雨林区，考察紫檀生长环境和收集资料，还亲自与技师们一起设计和制作出一大批紫檀新作，并多方奔走建紫檀博物馆。
黑檀木属柿树类，主要产于印度、印尼、泰国、缅甸等国。黑檀木心边材区别明显，边材白色（带黄褐或青灰）至浅红褐色；心材黑色（沌黑色或略带绿玉色）及不规则黑色心材（其深浅相间排列条纹）。木材有光泽、无特殊气味。
明清家具
古典家具是中国悠久灿烂的艺术文化中的一颗璀璨的明珠。
古典家具的价值不仅仅是服务于人的使用价值，同时还凝集着在特定环境下形成的各个时期不同的艺
术风格，综合反映了不同历史阶段的生产发展、生活习俗、观念意识、审美情趣以及科学技术和物质的发展水平。
人类使用家具的历史非常久远，迄今为止发现的最早的、完整的家具遗存属战国时代。今天人们能见到的古代家具，
主要是明清两代的制品。
明代是我国家具史上的黄金时代。这一时期家具的造型、装饰、工艺、材料等，
都已达到了尽善尽美的境地，具有典雅、简洁的时代特色，后世誉之为“明式家
具”。清式家具以设计巧妙、装饰华丽、做工精细、富于变化为特点。尤其是乾
隆时期的宫廷家具，材质之优，工艺之精，达到了无以复加的地步。正是这一时
期正是确立了清式家具的风格。
明清家具典型地体现了中国家具所具有的极其精
湛的工艺价值、极高的艺术欣赏价值、丰富的历史文化价值和收藏价值。家具一般可分为椅凳类、桌案类、床榻类、橱柜类和其它杂项类。

一、明清家具的艺术风格和装饰特点
1．明式家具
明式家具是指制作于明至清代前期材美工精、典雅简朴具有特定造型风格的家
具。明式家具以结构上的合理化与造型上的艺术化，充分地展示出简洁、明快、
质朴的艺术风貌。并善于将雅俗熔于一炉，雅而致用，俗不伤雅，达到美学、力
学、功用三者的完美统一。
2.清式家具
清初家具沿袭明式家具的风格，但随着历史发展，满汉文化的融合，以及中西文化交流的影响，清康熙年间逐渐形成了注重形式，
追求奇巧，崇尚华丽气派的清式家具风格，到乾隆时达到颠峰。乾隆时期的家具，尤其是宫廷家具，材质优良，做工细腻，尤以装饰见长，多种材料、多种工艺结合运用，是清式家具的典型代表。

Ⅳ 画珐琅有什么特点

画珐琅是清代的新品种，产生于康熙时期，兴盛于乾隆年间。特点是用珐琅直接涂画在金属胎上，经烧制后显色。纹样多以人物、肖像、风景、静物及历史神话、宗教等为主，多为绘画性作品。造型除了瓶、盒、盘、碗、炉之外，还用于家具、钟表、化妆盒的嵌件。

Ⅳ 七法郎家具现在还有卖的吗

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2016年7法郎家具全国火爆招商中 开启法式小资生活
小合原创网
2016-03-08 14:34:49
2016年3月19-22日东莞厚街家具博览会上，7法郎家具（seven franc），法式小清新生活家居品牌即将全国加盟招商，7法郎家具强调品位优雅、清新脱俗、质感淳厚、极富设计感和文化力，7法郎家具“小资情调家居”，专为“中国城市小资人群”量身打造，适用于小户型居所、经济适用房、个性化房间。

7法郎家具是一家专业从事国内外家居文化传播的企业，公司与国内外多家家具研究机构合作，长期致力于欧式实木家具的设计、制造、营销及文化研究，并通过具体的产品系列进行全方位的再现。
7法郎家具，专为8090后量身定制设计，法式小清新生活家居品牌，源自浪漫之都巴黎，始于法国原创设计，出身不凡，基因卓越，真正传承了法式家具经典浪漫的设计精髓，精湛手工、考究细节，处处彰显高尚情怀，同时又准确捕捉现代小资情调，秉持大器而不张扬、简约而不简单的品牌风格，让人动心、动魂，从而提出“快享优慢”的生活方式作为品牌核心驱动力。

1、认同7法郎品牌企业文化及经营理念。
2、具有积极的创业热情和现代营销意识。
3、能熟悉当地市场，有较强的市场开拓与运作能力。
4、能按照公司要求对区域市场进行销售分析、市调及拓展计划。
5、愿意接受7法郎品牌销售政策及管理制度规定。
6、具有良好的信誉与品牌长远运作的思路。
7、遵守7法郎品牌商业信息秘密，不擅自泄露各种信息与第三者。
8、地级市场店面要求200平米以上，县级市场店面要求150平米以上，
严格按照7法郎品牌统一SI标准装修。

Ⅵ 古代首饰的螺钿、百宝、珐琅、琉璃都是什么现在珠宝上还用吗

螺钿、百宝、珐琅。这几项其实是非常多手工劳作，而材料本身价格低廉的东西。

螺钿就是用贝母，百宝/多宝/芝山（日本）的材料，也是贝母、半宝、金银片等等，其实合适都可以，不过大部分不是贵重宝石，珐琅其实如果你看过英文，就会发现，珐琅料其实就是特种玻璃。珐琅不过是一种高级的讲玻璃烧在金属表面或者中间的工艺。

以上几种的特征，材质价格低，手工技术价格高昂，批量制作困难。综合起来，低级饰品上，你还能看到珐琅，大部分是化学合成珐琅料，或者其他材质仿珐琅效果的制品。芝山和类非常少。高级珠宝上这几种相对少见，因为为手工付出昂贵费用在我国目前的经济水平还没获得认可。其实世界范围内相对也小，但是现在好的珐琅作品价格非常昂贵，可能超过很多人的想象，不就是层小玻璃嘛！辣么贵。

螺钿多宝镶嵌，这两工艺一般需要的尺幅叫大，其实珠宝上原来也不多见，家具器皿上多一些。

这些工艺当工费投入不足的时候，出来的效果并不好，顾客不买账。好的价格昂贵，所以市场上数量稀少。

以前的话，这些工艺的工费没那么贵，效果也美，加上当时的昂贵材料远不如现在普及，用来制作首饰也是比较正常的选择。

琉璃这个主要也是材质跌价。以前就讲过的例子，以前，紫水晶，拉长石都是非常珍贵的，教皇的戒指都是紫水晶制作的。然而后来发现大规模紫水晶矿，价格一路下跌。现在最高级别的紫水晶也很便宜了。

Ⅶ 岩板与珐琅板相比哪个实用度更高为什么

关于岩板的介绍，我在前面的文章中有多次的提到，也做过重点的介绍。但是有的朋友问我，说现在的市场上面有珐琅板，优点也很多。那么这两个新型的材料，我们在厨房、卫浴空间的选择上面哪个更实用呢？下面来具体说一下。

首先来看珐琅板，什么是珐琅板呢？

珐琅板表面温润，光滑。珐琅板是由铜、镍等金属物质，混合玻璃一起烧制而成。一整面都非常光滑，再加上珐琅板没有缝隙，完全不用担心油污藏进缝隙里不好清洁，所以在现在厨房装修中很多人会选择放在灶台背后。

因此，通过两者的比较我们会发现，在价格上面差不多，毕竟优良的性能是由价格承担的。但是相对来说的话岩板的性能、运用范围等更加的有优势且更加的灵活。当然在我们的家居装修过程中还是要看具体的情况，仁者见仁智者见智不论怎样，材料是为我们的生活服务的，达到理想的装修效果是最终的目的。

感谢您的阅读，有什么好的建议欢迎留言、评论！

Ⅷ 画珐琅的特点是什么

画珐琅是清代的新品种，产生于康熙时期，兴盛于乾隆年间。特点是用珐琅直接涂画在金属胎上，经烧制后显色。纹样多以人物、肖像、风景、静物及历史神话、宗教等为主，多为绘画性作品。造型除了瓶、盒、盘、碗、炉之外，还用于家具、钟表、化妆盒的嵌件。色彩有红、粉红、黄、土黄、浅黄、杏黄、绿、浅绿、深绿、蓝、浅蓝、深蓝、紫、黑、白、赭、雪青等。画珐琅实物遗存较多，最早的纪年器物为康熙年制，它与中国瓷器中的粉彩十分相像。

清代曾设置“珐琅作”，专业管理宫廷用器的制作生产，苏州、广州等地也有珐琅器的制作。清代时北京的景泰蓝清代已很发达，在继承传统的基础上，又有变化和创新，除梅瓶、六瓣瓶、烛台、壶、炉、鼎等传统产品，还制作了瓶、盘、碗、烟具、文具、灯具、茶具、壁挂、桌椅、屏风等实用品。釉色也增加了大红、珊瑚红、乳白、湖蓝、孔雀蓝、孔雀绿等60多种，在世界上博得了声誉。