宋式傢具特點

⑴ 中國宋代傢具有什麼特點

方正簡潔。

宋代是抄中國傢具史襲上重要的發展時期，宋代傢具通常被認為是明清傢具之源。宋代的書法、繪畫以及文人畫理論取得了巨大的成就，其傢具、陶瓷、漆器、染織多造型古雅、色彩純凈，且內斂天真、不事雕琢，以質朴取勝，給人清淡雅緻之感。

宋代傢具的藝術風格可概括為簡潔、自然、質朴、雅趣，其較為鮮明的藝術特徵是方正簡潔之美。典型的宋代傢具有玫瑰椅（折背樣）、四齣頭官帽椅、圈椅、水墨山水屏風、琴桌、鼓墩及一系列方正平直的桌、幾、架等。

(1)宋式傢具特點擴展閱讀：

從漢代到清代，在傢具與繪畫關系的縱向研究中，其中較有價值的點是在宋代。一是宋代文化燦爛，其文人傢具、民間傢具、宗教傢具、皇室傢具各具特色；二是宋代傢具揭示了國人起居方式從低坐到高坐的重大轉折；三是宋代文人傢具簡潔大方、自然樸素，具有深厚的文化內涵，彰顯了極高的美學境界；四是西方現代主義設計與宋代審美頗有暗合之處。

⑵ 簡述不同時期，不同地域所形成的傢具風格特點

我國傢具歷史悠久，早在三千多年前的商代，已經有了很精美的青銅和石制傢具了。隨著人們起居形式變化，傢具也伴隨著人們的需要，經歷了由低形向高形發展的過程。宋元以後，我國傢具藝術已經發展成為高度科學性、藝術性、實用性相結合的優秀生活用具，不僅為國人珍視，也在世界傢具之林中獨樹一幟，享譽甚高。由於唐以前傢具極少資料，更無實物，我們暫不詳介。宋代是一個理性思考的時代，宋人在哲學上選擇了尊崇自然的道教和倡導秩序的儒教性理學說。宋人勤修法典，力圖在多方面理出頭緒，如在自然科學方面，總結出了《天工開物》，在建築學方面制定了《營造法式》等。總之，冷靜的宋人在造物的過程中，所追求的是秩序和法度，所欣賞的是一種工整而規范的美。宋代傢具除北方個別地區因受唐末藩鎮割據的影響，仍部分保持唐末厚重曲線風格外，絕大部分宋代傢具都呈現出一種極其簡約的結構，形態上表現出極其素雅的裝飾風格，其簡約程度，多數已達到無以復減，減之即毀的地步，從而體現宋人以節儉、簡潔的審美觀念。宋代傢具多以直線部件交結而成。外觀挺秀剛直，直線部件之間，又常以刻意推敲過的嚴謹尺度、位置組成優美的比例，取得內在雋永的審美效果，尤其是南宋時期傢具，因受南方竹文化影響，往往構件斷面尺寸極其細小，整體比例優美、文雅、秀麗。雖然簡約、工整、文雅、清秀是宋代傢具的主體風格，但過多的規范和保守意識也制約了宋代傢具的發展，使其顯得理智有餘而熱情奔放不足。豪放的蒙古族創建了大元帝國，游牧民族文化中向來以豪放無羈的生活方式和繁復華美的視覺感受為其喜好，這些與宋代迥異的社會文化背景，勢必對宋式傢具造成了沖擊和改造。同時，由於地域與民族間的接近，元代傢具較多地繼承了遼金傢具的部分風格，並有了較成熟的發展。元代傢具的主要特點為：①羅鍋棖的成熟廣泛運用。②展腿式桌與霸王棖的出現，③喜用曲線造型。④倭角線型的大量應用。⑤雲頭轉珠圖案的盛行。 ⑥較大的形體尺度。⑦雄麗的雕刻風格。元代傢具形體厚重，造型飽滿多曲，雕飾繁復，多用雲頭 ，轉珠，倭角等線型作裝飾，出現羅鍋棖、展腿式等品種造型，總體上給人以雄壯、奔放、生動、富足之感。明清兩代傢具工藝高度發展，形成了各具特色的時代風格，「明式傢具」和「清式傢具」已成為專業學術名詞。明及清早期傢具之所以能有很高的成就，除了繼承宋代的優良傳統外，還有兩個重要原因：一是明代社會穩定，經濟繁榮，城鎮興起，大大增加了傢具的需求，工藝要求也不斷提高；二是海禁開放，大量輸入硬木，使工匠有可能製造出精美堅實超越前代的傢具。黃花梨、紫檀、雞翅木、鐵力木、櫸木、癭木這些堅硬細密，色彩幽雅，花紋畢美的珍希木材是這段時期傢具的主要選料。在造型上，明式傢具式樣紛呈，常有變化，表面上看似乎是能工巧匠隨心所欲、率性運用便成美器，實則任何樣式都有相當嚴格的法度，決不是東拼西湊，不經推敲的。「明代傢具」有廣義、狹義之分，其廣義不僅包括在凡是制於明代的傢具，也不論是一般雜木製的、民間日用的、還是貴重木材、精細雕刻的，皆可歸入，即使是近現代製品，只要是明代風格，均可稱明式傢具。其狹義則指明代至清早期材美工良，造型優美的傢具。優良的明式傢具，造型求雅避俗，結構巧妙合理，充分利用木材的自然紋理，具有天然質朴，深厚典雅的藝術韻味。清代傢具以雍、乾為鼎盛時期，這一時期的傢具品種多，式樣廣，工藝水平高，最富有「清式」風格。在裝飾上，這一時期力求華麗，並注意與其它各種工藝品相結合，使用了金、銀、玉石、珊瑚、象牙、琺琅器、百寶鑲嵌等不同質材，追求金碧璀璨、富麗 堂皇，遺憾的是，這一時期的傢具，有的由於過分追求奢侈，顯得繁瑣累贅， 過猶不及，反而流於庸俗。

⑶ 宋代傢具有什麼特點

宋代以及稍後的遼、金歷時300餘年，傢具發展經歷了一個高潮時期，高檔傢具系統已建立並完善起來，傢具品種愈加豐富，式樣愈加美觀。

比如桌類就可分為方桌、條桌、琴桌、飯桌、酒桌以及折疊桌，按用途越分越細。

宋代的椅子已經相當完善，後腿直接升上，搭腦出頭收攏，整塊的靠背板支撐人體向後依靠的力量。圈椅形制完善，有圓靠背，以適應人體曲線。

胡床改進後形成交椅。幾類發展出高幾、矮幾、固定幾、直腿幾、捲曲腿幾等各種形式。

宋代傢具在總體風格上呈現出挺拔、秀麗的特點，裝飾上承襲五代風格，趨於樸素、雅緻，不作大面積的雕鏤裝飾，只取局部點綴以求其畫龍點睛的效果。

宋代是我國傢具史上的一個高峰，不論是製作技術，還是藝術水平，都達到爐火純青的境界。宋代傢具呈現出的是工整簡潔、儒雅樸素的藝術風格，具有平易近人氣質，各類傢具逐漸細化和豐富的同時也趨向於簡潔化和儒雅化。

宋代傢具在裝飾上趨於樸素雅緻，講究完整、圓滿、和諧，從外部輪廓到內部架構都組合的自然得當，恰如其分，以滿足實際的使用功能為主要目的。

在結構上，宋代傢具大多為框架式結構，以此代替了以前的箱體壺門結構，這是借鑒了隋唐傢具的大木樑架結構。

在用材上，宋代傢具以木材為主，其中包括楊木、櫸木、杉木、榆木等軟木，也有少量紅木傢具，並適當輔以金屬、陶瓷等裝飾。

以宋代的椅子為例，整體比例協調，外觀挺拔雋秀，大多採用直線構件，各構件常以嚴謹細膩的比例尺度大到精美的視覺效果，是宋代傢具的價值遠非一般坐具功能價值，而成為這個時代民族精神與審美價值的象徵。

元代的傢具雖沿襲宋代傳統，但也有新的發展，從元代傢具的文獻和書籍中可以找到如羅渦椅、霸王椅及高束腰凳等。新的設計方法使結構更趨合理。

羅渦椅是采自民間俗語，是一種形如弓背的坐椅，其實是在宋代傢具的基礎上發展而來的，充分體現出人體的尺度，有一種舒適之感。

古代卧床

⑷ 宋代傢具的傢具特色有哪些

外觀挺秀剛直。簡約、工抄整、文雅、清秀，但理智有餘而熱情奔放不足。元代傢具的特點：
(1)傳承了宋代傢具的傳統。
(2)傢具風格豪放無羈，雄宏莊重，豐滿起伏，曲圓優美，伸縮有致。
在材料上，宋代傢具基本上以木材為主，當中包含楊木、櫸木、杉木、榆木等軟木，也有以少部分紅木傢具，並適當輔以金屬、陶瓷等裝飾。就拿宋代的椅子來說，整體比例協調，造型挺拔雋秀，基本上運用直線構件，各個構件常以嚴謹細膩的比例尺度大到精美的視覺效果，是宋代傢具的價值遠遠不是一般坐具的功能價值，而成為這個時代民族精神與審美價值的象徵。

⑸ 宋式傢具的宋式傢具椅篇

宋代直搭腦扶手椅中有一種基本可納入玫瑰椅范疇，但又與明清玫瑰椅在形制上有所不同的椅子，其圖像可見於宋佚名《十八學士圖》、宋佚名《孟母教子圖》、宋佚名《佛像》、南宋佚名《凈土五祖圖》、南宋佚名《博古圖》等畫中，但至今未見實物出租凱土。其特點是靠背高度低矮，多數與扶手齊平(也有個別的靠背高於扶手而與後來的玫瑰椅基本相同)，我們可稱其為「平齊式扶手椅」。它屬於一種過渡形式，可視為明清玫瑰椅的前身。本文為具體區別於後世所謂玫瑰椅，稱其為玫瑰椅(折背樣)。「折背樣」這一說法較早見於唐末李匡乂《資暇錄》。《古今圖書集成·經濟匯編考工典》所收《資暇錄》中有一段記載：「近者繩床(指椅子)，皆短其倚衡，曰『折背樣』。言高不過背之半，倚必將仰，脊不遑縱。亦由中貴人創意也。蓋防至尊(帝王)賜坐，雖居私第，不敢傲逸其體，常習恭敬之儀。士人家不窮其意，往往取樣而制，不亦乖乎!」
「短其倚衡」即指棚並椅背低矮，「折背樣」中的「折背」言其椅背高度相當於普通椅子高度的一半，而非指其靠背可折疊。玫瑰椅(折背樣)的原始意圖按李匡乂《資暇錄》說法是為了「不敢傲逸其體，常習恭敬之儀」，因為坐者倚靠過分則使其仰斜，但是當時的文人「取樣而制」恐怕未必是「不窮其意」，筆者認為這似乎更與當時文人崇尚雅潔簡朴之弊和喚風相關。玫瑰椅(折背樣)的結構簡練，主要體現的是功能性的結構，構件多細瘦有力，幾乎將框架式結構精簡到了無法再減的程度，故而沒有材料與工藝上的浪費，後來西方現代主義設計中的一些簡潔風格的傢具與此是不謀而合的。如南宋馬遠《西園雅集圖》、南宋佚名《商山四皓會昌九老圖》、南宋佚名《南唐文會圖》等畫中的玫瑰椅(折背樣)就均十分凝練，全以結構為主，甚至沒有牙頭、牙條、牙板的加固與裝飾，體現了後來現代主義設計觀念中的「結構也是一種美」的審美特徵。譬如，西方現代主義設計教育的搖籃——包豪斯的優秀畢業生、匈牙利設計師馬歇·布勞耶於1925年為其師瓦西里·康定斯基設計的《瓦西里椅》在無形中就暗合了中國宋代玫瑰椅(折背樣)的某些結構美學特徵。
北宋張先《十詠圖》、北宋張訓禮《圍爐博古圖》、北宋李公麟《高會習琴圖》、宋佚名《孟母教子圖》、宋佚名《博古圖》、宋佚名《勘書圖》等畫中的玫瑰椅(折背樣)則或在牙頭、或在背板上多了局部的曲線變化，顯得豐富了一些。宋佚名《博古圖》中的玫瑰椅(折背樣)主體結構非常簡潔，只是背板較為復雜，既有開光，又有雲紋裝飾，與椅身形成一種鮮明的對比。而北宋李公麟《高會習琴圖》中的2件玫瑰椅(折背樣)稍顯復雜，不但均有椅披，而且一件的牙頭曲線變化較為豐富，另一件的椅足與牙板上都有雲紋裝飾。
在刻畫細致入微的宋佚名《羅漢圖》中，一位羅漢盤腿坐於玫瑰椅(折背樣)上。椅子各部件以方材製成，木紋畢現。椅背甚低，截面為扁方形的扶手距座屜的高度僅約為坐高的三分之一，摺合成今天尺寸為16cm左右(南宋佚名《商山四皓會昌九老圖》、北宋張先《十詠圖》中的玫瑰椅也是如此「短其倚衡」)，如此看來，這一設計主要不是為了倚靠，而是為保持「恭敬之儀」。扶手出頭，腿間設橫棖，座屜下置卷雲紋牙板。前面管腳棖處有三朵雲頭紋開光，下設卷雲紋牙板。椅子上鋪設飾有精美花紋的椅披。
目前看來，玫瑰椅(折背樣)有著基本形態，即椅子具有相對較矮的通高，較小的座屜，扶手和靠背以直邊方角結構水平相連而等高，但高度也較矮。其造型設計可能源於傳統竹椅，即模仿其未經完全截斷的竹材彎曲90度角的邊框和以細竹攢接的背板、牙條等。 交椅 的起源為馬扎（胡床），但馬扎不能倚靠。為了解決這一問題，宋人進行了修改，並吸收了圈椅上半部分的特徵，增加了靠背以及扶手。交椅可折疊，體輕，便於攜帶；古時行軍打仗，打獵出遊，都可使用。所以也有「行椅」、「獵椅」之稱。據張端義《貴耳集》中提到「今之校椅，古之胡床也，自來只有栲栳樣，宰執侍從皆用之。因秦師垣宰國忌所，偃仰，片時墜巾。京伊吳淵奉承時相，出意撰制荷葉托首四十柄，載赴國忌所，遺匠者頃刻添上。凡宰執侍從皆用之。遂號太師樣。」而當中的「校椅」即交椅，「秦師垣」即秦檜。因「奉承時相」而改進的「太師樣」椅子是一種所謂的「栲栳樣」的交椅。張端義所謂的「非古制也」，表明這是當時的一種新型傢具。由此可見，「太師椅」之名是從秦檜開始的，同時「太師椅」是我國傢具中以官階命名的特例。
交椅在古代是有一定的特殊意義，只有在當時領域中的「老闆」才有資格坐；所以在古時便有了「第一把交椅」這樣的說法。因此成為了南宋達官貴人家中的常用傢具。圓搭腦型交椅在明清時期較為流行，是明清交椅中的主要樣式。後來太師椅的稱謂還發生了不斷變化，例如明代所謂的太師椅其實是指的圈椅，而清代所謂太師椅則多指廳堂中風格穩重、尺寸較大的扶手椅。

⑹ 宋代是極簡美學的代表，也有人說宋繁明簡，你以為如何

宋徽宗趙佶《瑞鶴圖》

昨天，節奏微信朋友圈的東風，寫了一篇關於宋代極簡美學的簡單分析，深入淺出的寫了寫個人的小小看法。得到眾多網友的積極討論，大部分網友都認同宋代極簡美學的地位。也有少部分網友有不同的看法，正是這少部分網友的觀點，讓我重新審視這個問題，於是就有了再寫這篇文章的靈感。感謝大家發表不同的觀點。

宋徽宗瘦金體

書接上回說到，宋代極簡美學的代表：宋微宗的瘦金體、宋代汝窯、宋微宗的《瑞鶴圖》、范寬的《溪山行旅圖》，這幾個著名的代表作的共同特點是以素雅起筆然後細致入微，畫骨不見骨，整體感受樸素簡潔有內涵。

宋范寬《溪山行旅圖》

那麼到底是宋簡呢還是宋繁呢？

宋郭熙《秋山行旅圖》

我們先來說說宋代。宋代的藝術總體風格可以用四個在概括——典雅平正。

宋汝窯蓮花式溫碗

定窯白瓷

唐、五代傢具是宋代傢具的發展之源，但宋式傢具又是明清傢具的之源。宋代的書法、繪畫以及文人畫理論也取得了巨大的成就與影響。而且，此時工藝美術所獲得的業績與地位也是舉世矚目的。

宋式玫瑰椅（折背樣）

總的來說，宋代工藝美術具有典雅平正的藝術風格，其傢具、陶瓷、漆器、染織多造型古雅、色彩純凈，並且內斂天真，不事雕琢，以質朴取勝，給人清淡雅緻之感。去掉多餘的裝飾，用流暢的線條去勾勒物體的形態，結合以合適的比例，潤澤的表面產生含蓄的美感。化繁為簡，簡中有繁，少即是多，簡單就是豐富。

宋式太師椅、案台

宋代以瓷器素雅之美影響最大，汝窯最富盛名。這是中國長期進步的結果，也是宋代的特有的環境的產物。譬如，以材質低廉的器物模仿材質高貴的器物是工藝美術史常見的規律，然而，在宋代卻反其道而行，如有的瓷器在造型造型上模仿竹簍等坊間普通百姓的生活用品，這顯然是宋代文人趣味的作用。

天青無紋水仙盆請

宋汝窯天青釉弦紋樽

宋朝初期便制定了「重文抑武」的戰略方針，文人得以重用，給整個社會帶來極大文人情懷氛圍。中國歷史上商品經濟、文化教育、科學創新高度繁榮的時代，政治開明，科技發展迅速。出現了理學，儒學復興。

孔子

陳寅恪言：「華夏民族之文化，歷數千載之演進，造極於趙宋之世」。西方與日本史學界中認為宋朝是中國歷史上的文藝復興與經濟革命的學者不在少數。

宋張擇端《清明上河圖》

宋朝第一位皇帝宋太祖趙匡胤「陳橋兵變」後榮登大寶，繼而「杯酒釋兵權」，後而「重文抑武」。

宋太祖趙匡胤

宋朝第二位皇帝宋太宗趙光義本人附庸風雅，喜好詩賦，政府也因此特別重視文化事業，宋朝重教之風因此而開。趙光義還喜好書法，善草、隸、行、篆、八分、飛白六種字體，尤其是飛白體，宋朝的貨幣淳化元寶上的字也是他的親題。

宋太宗趙光義

宋朝第三位皇帝宋真宗趙恆好文學，擅書法。諺語「書中自有黃金屋，書中自有顏如玉「即出自他《勵學篇》。有《御制集》三百卷，今僅存《玉京集》六卷。《全宋詩》錄有其詩。「澶淵之盟」後北宋進入經濟繁榮期，史稱「咸平之治」。

宋真宗趙恆

宋朝基奠便有了重文的基因，且發酵。形成以適意、優雅、超拔的文人精神的社會氛圍。除了優待文人、以儒立國的政治環境之外，哲學思潮的流變為文人的價值品質生活奠定了基礎。

宋歐陽修《致端明侍讀尺牘》

宋蘇軾《瀟湘竹石圖》

儒、道、佛三教漸趨合一，儒家積極入世的思想振奮士人精神，熱情參政；道家任自然、輕就去和佛家自我解脫的思想有事他們超然對待榮辱得失，不入「縱欲」與「禁慾」的極端，自如遊走於情與；理之間，使得他們保持健全的人格。

宋蘇軾《寒食帖》

正是得意與這樣的政治環境之下，把文人這種適意、優雅、超拔的思想氛圍，社會經濟繁榮、國家福利優待、人民嚮往樸素的情懷。回歸本意，化繁為簡卻又內容慢慢的生活品質。這便是宋代的極簡美學。

極簡主義輕奢

極簡主義新中式

極簡主義現代

歡迎積極參與討論，發表不同的觀點。

⑺ 中國古代傢具在不同朝代有什麼區別

唐、宋、元、明、清五朝是中國封建社會傢具發展的全盛時期。隨著手工業和商業的發展，傢具逐漸流行起來。此時的傢具不再是一個有生命的物體，而是附加了美學符號。與漢代以前坐在地上相比，人們有了更多的傢具選擇。

明代傢具廣義上的重點在於「風格」一詞，無論造於明前還是明後，無論用料貴重還是用料一般，只要具有明代傢具的風格，就稱為「明代傢具」。狹義上，指清初材料美觀、造型美觀的傢具。明代傢具的十六品包括:簡潔、簡練、朴實、凝重、雄偉、圓潤、深沉、濃郁、富麗、美觀、強、柔美、空靈、細膩、高雅、清靈。

⑻ 宋朝的傢具存世稀少，但其審美為何能做到領先千年

電視劇《知否》的熱播，不僅讓觀眾了解當時的民俗風情，而且其中的傢具也讓我們大開眼界。導演組特地定製了600鍾傢具，按宋朝傢具1:1還原。不過遺憾的是宋朝傢具存世稀少，值得可貴的是他們的審美卻領先千年。

最後宋朝時期，製作傢具的材料已經足夠的多，這也是它能作出好的傢具的原因。在所有的材料中，木材用的最為廣泛，木匠先選用上等的木材，將它褪皮削骨之後，在按照僱主的要求做成傢具的一個模子，刷漆之後等太陽將其曬干，最後再用雕刻機在上面刻上各種各樣的花紋，其中工序繁瑣且精細，而且宋朝沒有機器，這是靠人工來製作，困難程度可想而知，我們在欣賞這些絕美無論的傢具同時也要懷著敬佩之心去看待製作它們的小人物。

⑼ 宋代傢具和明代傢具的區別

宋式傢具（隋唐至元代及明朝早期）簡述
到了隋代，凳與現在基本相同了。
而在唐代，桌子增多，椅子出現，櫃已是居家必備用具。唐代是高形椅桌的起始年代，椅子和凳子開始成為人們的主要坐具。唐代的椅子已是種類繁多，除扶手椅、圈椅、寶座外，又有不同材質的竹椅、漆木椅、樹根椅、錦椅等。
宋代是中國傢具承前啟後的重要發展時期。至宋代，垂足坐的高型傢具達到了普及，成為人們起居作息用傢具的主要形式。與前代相比，宋代傢具種類更多，各類高形傢具基本定型，有床、桌、椅、凳、高幾、長案、櫃、衣架、屏風、巾架、曲足盆架、鏡台等等，有的傢具上面還有雕刻的飾件，從品類到形制都不斷完善和演進。
宋代的傢具在形式上已經具備了明代傢具的各種類型，為中國古典傢具在明清達到鼎盛打下了基礎。
一般認為，宋代傢具從以下三個方面脫穎而出：
1，開始仿效建築樑柱木架的構造方法。
2，開始重視木質材料的造型功能，出現了硬木傢具製造工藝。
3，注重椅桌成套配置與日常起居相適應。
明式傢具（明中期至清早期）簡介
由於年代的久遠，留存的傢具實物並不多，對明代之前的傢具，現代人對其的了解其實並不是知之甚詳。從明代開始，人們才大量見到了各種貨真價實的古典傢具實物，並對其進行了深入的研究。但不可否認的是，中國古典傢具從明代中期至清前期（15~17世紀）終於發展到了頂峰，這一時期被稱為"中國古典傢具的黃金時期"，這一時期的傢具式樣被稱為明式傢具。當時，由於交通的發達，印度、緬甸和東南亞一帶出產的硬木材，如紫檀木、花梨木、鐵力木、酸枝木等源源不斷輸入中國。這些木材色澤沉著，紋理優美，兼之質地堅硬細膩，適宜於製作精密的榫卯和進行細致的雕飾，做出來的傢具質朴而不俗，具有獨特的美學個性和實用價值。
加之當時社會經濟繁榮，傢具製作在技藝、造型上都有了飛躍的進步，各類傢具的種類也空前發展。
明代傢具按不同的用材和工藝可分為：
1，傳統的漆飾傢具（或叫彩繪漆傢具，）。當時，雕添工藝將漆飾傢具發展到了頂峰。
2，新穎的硬木傢具。出現了黃花梨、紫檀木、雞翅木等硬木傢具，這種高級硬木傢具在當代受到國內外學術界一致贊賞。
3，軟木傢具。以榆木等為代表的明代軟木傢具，在明代也達到了其高峰，在中國廣遠的各省鄉間，現在還存在著大量的在設計水平和工藝技術兩方面都不亞於硬木傢具的所謂"軟木傢具"。
4，竹藤、山柳製作的民間傢具。由於此種傢具較多在民間使用，傳世珍寶不多。
5，陶、石製作的傢具。

⑽ 宋代裝飾的特點是什麼

宋代室內裝飾風格受唐代的影響，

並與唐代存在明顯的差異性，

改變了唐代華麗的特徵，變得纖秀而整潔。

對中國室內裝飾起到承前啟後的作用，

從宋代悉碧脊《營造法式》制度中可看出，

宋人在營造空間並進行裝飾時，

注重空間秩序和法度，

欣賞規范和工整的美。

一、室內傢具

宋人在日常生活中不再是席地而坐，已經轉變為垂足而坐，生活方式的改變導致傢具的尺寸比例也發生相應的變化，主要體現在傢具高度的增加，因此出現了一些高規格的傢具。傢具尺度的改變，外形也隨之改變，形成了宋代傢具造型簡潔、淳樸纖秀的風格特徵。傢具以框架結構為主，並且嚴格遵守《營造法式》的規定，結構合理精細，注重功能性。

1、床榻

床榻是從席發展出來，是人們用於休息的傢具。床榻高度的增加使人們在休息時避免了與地面的直接接觸。榻的基本造型為方體，床面為平面，周圍沒有圍欄。

榻主要用於睡卧，可隨意放置，這種卧具可置在亭榭，也可置在卧室當中，供人休息。《槐蔭消夏圖》中能夠清晰地看出榻的造型，榻面由框和鑲板組成，而支撐部分由足和托泥組成。

另一種羅漢床，主要用於睡覺。其基本造型為三面圍欄，前面是開敞。羅漢床的屏板一般較矮，有的屏板做成內翻的馬蹄或「S」形的三彎形式，整體形象敦實厚重，頗像一尊端坐的羅漢。

2、交椅

交椅帶有靠背和扶手。在宋畫《蕉蔭擊球圖》中所 繪的交椅，造型上吸收圈椅的靠背，增加了靠背和扶手，這樣就 可以倚靠、扶持。交椅最大的特點體量輕，由於腿部是交叉設 計，可以折疊放置，方便攜帶。交椅有兩種造型：直搭腦型和圓 搭腦型，圓搭腦型交椅有一種叫做「太師椅」，椅背後增加了一 個柄狀的托手，人們可以仰頭休息。

3、桌案

宋代桌子有高矮之分。桌面是矩形，桌腿是圓形，結構比例合理，形體纖細，腿間不加帳，只在腿上端施以夾頭樺式花牙子。矮桌的高度主要在席地和炕居時使用。這類桌案根據不同的空間環境設置的高度和大小也不同。大體分為「酒桌」、「茶桌」、「地桌」等。

4、屏風

宋代室內空間中屏風也是重要的傢具之一，起到隔斷的作用，經常與睜滲床榻放置在一起。屏風的類型主要有獨屏和多屏。屏風主要由底座和屏身組成。底座由原來簡單的結構發展成為由底墩、槳腿站牙、橫木三部分組合而成。而屏身又由屏框、方格架、屏心組成。宋代屏風在繪畫中經常出現，在椅子的旁邊就分別放置一扇屏風，屏風屬於慧棚單屏的類型，形體不大，不僅起到遮擋獨立空間的作用，美化環境，為夫妻飲茶提供融洽氛圍。

二、室內牆面

1、宋代建築的牆面採用青灰色磚牆。在牆面的裝飾上，建築室內的裝飾主要是壁畫、彩畫以及木雕，它們不僅是室內功能上的需要，而且也滿足居住者在精神和審美上的要求。

2、由於受宋代整體繪畫界崇尚清淡、玄虛的風尚的影響，青綠彩畫在宋代有了大力的發展。室內單色相配是按照同一色相不同明度的順序變化，常用的主調以青綠灰為主，青綠灰再搭配上赭色，這樣的冷暖對比搭配的方式，整體風格古樸、莊重、簡約、自然。

3、木雕是木構件裝飾的主要方式，打造出我國獨特的室內裝飾環境。宋代室內木構架，形成統一的規格和造型。木雕手法包括高浮雕、淺浮雕、圓雕。木雕刻裝飾木構件的同時也沒有喪失構件自身的形體。雕刻的內容主要以飛仙、飛禽走獸、人物、花卉為主。

三、室內地面

宋代室內鋪地的具體做法在《營造法式》卷十五中有詳細記載室內鋪地用方磚，在鋪貼之前要先磨磚面，使其表面平整，磨磚的方法是兩磚對磨。然後四邊進行軟磨，用尺校正，使各邊平整。砍下平面的目的則是使磚的拼合更加完美，地面更加整潔平整。這種鋪地的方法一直沿用至明清。

四、宋代時期室內色彩

宋代時期的室內色彩可以從遺留下來的壁畫和繪畫這作品中發現，這時期的色彩非常豐富，不單一，形式多樣化，很多都可以在傢具、絲織品、工藝品上體現出來。印染工匠因此特別發展了由銀灰到黝黑數十種深暗色的織染方法。

五、結論

宋代的經濟技術的發展，使得此時期的室內裝飾也達到新的高度。建築外觀裝飾多使用彩畫、雕刻的形式，色調以青綠色為主。在傢具陳設方面，宋代傢具形體傾向簡潔、纖秀。總體來說，宋代建築室內裝飾與陳設相當的豐富多彩，也做了許多新的探索，並為後來明清室內設計的發展做了鋪墊，打下了良好的基礎。