徽暢傢具

❶ 如何欣賞中國古代明清兩朝古代傢具欣賞

中國古代傢具源流概說——明清傢具

明代傢具

宋元以後，中國社會仍然延續著千年以來的封建統治制度，由於元末統治者的殘酷壓迫和剝削，加上長期戰亂，社會經濟受到嚴重的破壞，明王朝吸取歷代王朝興衰的經驗教訓，深知「居安慮危，處治恩亂」的治國策略（《洪武實錄》），採取了一系列發展經濟、促進生產的措施，經過幾十年的恢復，使國家走上了全面發展的道路，至明中葉，舉國上下出現了空前繁華的景象。而明代傢具這一時期在沿著宋元傳統的基礎上繼續演變發展，特別是隨著經濟社會、文化藝術的發達，出現了一些地域藝術文化中心及流派，尚古求真、豪放挺拔成為新的時代審美標准，中國古典傢具也迎來了它的黃金時期。這里就其形成的原因重點提出幾項：

明末清初 黃花梨攢靠背活屜四齣頭官帽椅

一、手工業的高速發展，推動了生活領域方方面面的進步，使得人們物質生活和精神生活上得到了很大的滿足。二、鄭和下西洋時，隨船滿載的中國瓷器、茶葉、鐵器、農具、絲綢、緙絲、金銀等各類商品，以貨物貿易的形式換回各國特產，如象牙、香料、寶石等，由於歸航時所載貨物較輕，怕帆船傾斜，需要用生物體來增加船的重量，於是大批優質的木材便利用這個「偶然」的機會來到中國，而這批木材被港口附近一些木匠發現並製造成傢具，這些木材木質堅硬、細膩、紋理好，做出傢具結實耐用，且極具凝重感。這就是後來我們提到的硬木。三、經濟社會的改變促使文化意識形態的改變。

清早期 黃花梨透欞書格

清代傢具較多的注重陳設效果，整體造型厚重，體形龐大，色彩強烈，並常常採用各種工藝手法，強調形體的裝飾美。多種材料的鑲嵌，精細繁縟的雕刻，突出地表現了傳統傢具的工藝美，但嫻熟的傳統技藝，迎合了當時誇張的審美趣味，到清代晚期時，更加一發而不可收。過度的堆砌和人為的雕琢，使得許多傢具顯得特別繁瑣；財力不濟而造成的粗製濫造，更使傢具走向了物質功能要求的反面。最後，將創新精神局限於外在形式感的清式傢具畫上個華而不實的句號。

清早期 紫檀有束腰方回紋馬蹄足三屏風扶手椅

鴉片戰爭之後，中國淪為半封建半殖民地社會，經濟和文化的性質也發生了重大變化。清代傢具進一步出現西化傾向，各種西方傢具成了市民追求的新異物品。到這一時期，清代傢具也就完全失去了它原有的光彩。

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❸ 宋代高型傢具對人們的生活有什麼影響

往的朝代，應該是北宋。此時，世俗審美開始主動向文人靠攏，文人追求的雅文化，成為整個社會的潮流風尚。

宋詞在坊間大肆流行，宋詞所表達的文人趣味和生活，得到上至帝王將相下至市井階層的推崇，乃至趨奉。這一點反映到家居生活中，就是得到文人審美認同的傢具日漸盛行。
文人傢具，首先是講究素雅自然，好玩實用，用著舒服；民間傢具，是把實用擺在最前邊，而宮廷傢具，把裝逼擺在首位，講究等級和威嚴。這是它們三者不同的地方。所以對於什麼是美的傢具，什麼是美的東西，認識是完全不一樣的。

文震亨在《長物志》里，對文人傢具做了非常清楚的描述，第一是講究定式，崇尚古制。每一件傢具，用什麼材料做，尺寸多少，功能是什麼，都講的非常清楚。而對於「定式」的追求，正是宋代工藝的重要特徵。北宋人李誡編修的《營造法式》中有明確體現。再說說「崇尚古制」，從明中期開始，崇古、復古大行其道，漢唐乃至宋代的生活方式，都成為世人學習、借鑒的模本。

於是，作為生活方式中不可缺少的一項，傢具，也化身為這一時代潮流中的重要參照物，因為漢唐時期，高型傢具品類太少，於是，宋代傢具，就成為還原與再創造的第一原型。可以說，文人傢具的基調，是在宋代就已經確立了的，明式傢具在此基礎上，對造型和工藝進行了進一步完善。
宋 《十八學士圖》

宋代傢具，也是高型傢具的快速發展期。大量新的傢具器型，在此時涌現出來，其龐大的體系，幾乎囊括了後來所有的傢具種類，即使此時尚未出現的傢具，也能在某些傢具上面，找到後世演化的基因。

宋代以前，中國傢具以矮型為主，而至宋代，終於迎來由低向高的快速蛻變。我們從傳世的宋代古畫上可以看到，人們使用的傢具既有高型傢具，又有矮型傢具，它們被和諧地融於同一空間，卻絲毫不覺違和。今天回頭看，宋代之於傢具歷史，正是處於承上啟下的重要位置上。
宋 《十八學士圖》

高度的變化，又直接推動了工藝的改進，其中對榫卯結構的完善，又是最核心的。江蘇邗江蔡庄五代墓出土的木榻上，榻面大邊與抹頭尚未使用格角榫，而是以45度格角相接後，再楔入鐵釘緊固。雖然墓葬傢具，並不能全然代表生活中的傢具面貌，但至少可以說明，在宋代之前，傢具是使用釘子的。

而宋代傢具在榫卯工藝上，取得了突破。受當時建築的影響，大木樑架式的結構方式，被廣泛用以傢具設計和製作。這與傢具的造型變化是相輔相成的。雖然對於建築結構的借鑒，可視為宋代傢具，對於隋唐傢具的繼承和發展，但無疑宋代傢具更為明顯。

宋代傢具不僅在結構的大方面有所建樹，其對於造型細節，也非常重視。宋代傢具的精細，並不體現在清式傢具那般不厭其煩的精細雕工上，而是另闢蹊徑以線條取勝，這一點後來被明式傢具繼承，並達到極致。宋代傢具造型充滿線的變化，從邊抹、棖子、腿足等部位的各式線腳，到裝飾紋樣中的直線、曲線的熟稔運用，反映了中國傳統藝術對「線」的厚愛，並把它實現在實物上成為了不起的創造。

可以說宋代是中國傢具史上的一個奇跡，前朝傢具不斷被改造，以適應新的審美和生活需求，新的傢具器型不斷誕生，中國傢具體系日漸充盈。

《槐蔭消夏圖》

在完備的宋代傢具體系中，尤以椅類傢具最讓人印象深刻。早期的高型坐具是以墩類、凳類為主的，都沒有靠背，如唐代的月牙凳，和更早時期的小交杌，卧具也是如此，沒有圍屏的榻歷史，要早於帶圍屏的羅漢床。彼時，幾乎所有的高型傢具，都不具備倚靠功能，直接導致了隱囊、挾軾等古老的輔助類器用，繼續盛行。

宋代，靠背椅和燈掛椅開始盛行，這類在適用性上，更勝一籌的傢具，逐漸成為人們生活中，不可缺少的日常器用。

如宋代《文會圖》所描繪，三人圍坐於案旁，配有腳踏的直搭腦燈掛椅圍案而設，椅子以竹材製成（或仿竹），這種形制和審美追求，在後世傢具上得到了完美的繼承。

宋 《文會圖》

《韓熙載夜宴圖》一畫，傳世品比較主流的看法認為是宋摹，其中一個根據是，與流傳有序的五代繪畫相比，此畫中的傢具風格更接近宋代，尤其南宋。圖中數十件傢具，種類完備、形製成熟，且有統一風格，格調素雅、色彩渾穆、線條瘦勁，宋代傢具造型與結構的典型特點已蔚然可見。這一點，後來被明式傢具傳承。

而後代文人也偶有類似思想收於遺冊。如李漁《閑情偶寄》提到，「土木之事，最忌奢靡，匪特庶民之家，當崇儉朴，即王公大人，亦當以為尚。蓋居室之制貴精不貴麗，貴新奇大雅，不貴纖巧爛漫。」這種崇尚厚朴的認識，倒與宋代崇儉之風相若。

宋 《韓熙載夜宴圖》

宋代是一個尚文的國家，且「士大夫不以言獲罪」，這種環境里，文人是個比較幸福的群體。而文人，歷史上是推動工藝美術發展的重要力量。

宋代文人的審美呈現在傢具上，已與唐代的艷麗之風不同，沉靜典雅、平淡含蓄成為其主要的藝術格調。這與北宋以後，「不在世間，而在心境」的時代精神相通。至於宋代文人的心境又如何呢？

蘇軾說「大凡為文，當使氣象崢嶸，五色絢爛，漸老成熟，乃造平淡」，平淡美，便是文人士大夫大力倡導的審美潮流。這個時期，理學興起而成為新儒學的一種，及至發展到後期將「理」視為自然萬物的根本法則。宋人哲學理念反映在傢具上，已趨於「謹嚴、平易、雅正、質朴及含蓄」。

宋徽宗 《聽琴圖》

宋代傢具，是文人傢具的開端，以宋徽宗為代表的文人皇帝，將文人藝術推上了頂峰。這個皇帝不但把繪畫、書法、瓷器等，推上了後世無法企及的高度，就連傢具也是如此。看看「聽琴圖」裡面的一桌一幾，對宋傢具的精緻線條，可見一斑。

樸素、雅直，心領神會線條的精髓，准確地描繪出文人傢具的內核。正是這些形而上的內容，最終在審美觀念上，鑄就了宋代傢具輝煌的可能。