琺琅彩傢具

⑴ 古代後宮妃嬪所使用的器具（床榻、步輦、梳妝台、燭燈、食具等傢具）名稱

床榻：
紅木貴妃床榻
花梨木床榻
黃花梨床榻
雞翅木床榻
黃花梨床榻
檀木床榻
玉萱杉床榻

水柔床榻
雨馨棉床榻
步輦：
黃金輦（皇上坐）
鳳舞輦（皇後坐）
金玉步輦（貴妃及皇貴妃坐）
蓮雪步輦（妃坐）
依迷步輦（妃做）
杉木步輦（妃以下，貴人以上【不包含貴人】坐）
水萱步輦（貴人坐）
燈：
水晶碧玉燈
鳳舞龍翔燈
海棠青玉燈

金蓮凌月燈

雪楓絲水燈
清麗珊瑚燈

惜月若水燈
琴漫雪珊燈

⑵ 琺琅是什麼呀

琺琅又稱佛郎、拂郎、發藍，是以礦物質的硅、鉛丹、硼砂、長石、石英等原料按照適當的比例混和，分別加入各種呈色的金屬氧化物，經焙燒磨碎製成粉末狀的彩料後，再依其琺琅工藝的不同做法，填嵌或繪制於以金屬做胎的器體上，經烘燒而成為琺琅製品。

中國古代習慣將附著在陶或瓷胎表面的稱「釉」；附著在建築瓦件上的稱「琉璃」；而附著在金屬表面上的則稱為「琺琅」。

(2)琺琅彩傢具擴展閱讀：

景泰藍藝術起源於歐洲地中海的塞普勒斯島，現知最早的標准琺琅器是出土於公元前13世紀墓葬的六枚邁錫尼金戒指。

景泰藍正名「銅胎掐絲琺琅」，因其在明朝景泰年間盛行，製作技藝比較成熟，使用的琺琅釉多以藍色為主，故而得名「景泰藍」。

到了清代景泰藍工藝獲得長足發展，清廷「造辦處」專設「琺琅作」，專門製造宮廷景泰藍器皿，品類豐富，突破早期的瓶壺碗盤，擴大至傢具層面，以其工藝的繁復，造型的精美，色彩的艷麗，成為北京最具代表性的傳統工藝——燕京八絕之一。

⑶ 明初的琺琅是怎麼與傢具相結合的

明初，琺琅常與高度發展中的明代傢具相結合，產生出極強的配合藝術。如紅漆嵌琺琅面梅花式香幾，通高88厘米，面徑38.5厘米。

香幾通體髹紅漆，幾面為五瓣梅花式，中心打槽，嵌琺琅面心。高束腰上植以5根短柱，分5段嵌裝絛環板，絛環板上開長方形委角透光，束腰下有托腮。壺門式牙子，5條腿為三彎腿式，腿子中下部起雲紋翅，足端做成如意頭並雕飾向上翻卷的卷草紋。

足下踩圓珠，落在台座上，台座面下亦有束腰，開長方形透光，

其樣式與香幾上部呼應，體現了明式傢具的風格特點。宣德時期琺琅工藝的基本特徵：首先，多以淺藍釉為地色，亦有少量用白色釉為地者，其上由寶石藍、雞血紅、車磲白、墨綠、草綠、絳紫、嬌黃等多彩釉色組成纏枝花卉和雲龍戲珠圖案，釉色純正穩重，釉面蘊亮，但有砂眼。其次，習慣用纏枝蓮作為主體裝飾圖案，纏枝蓮的枝幹多用單線勾勒，以∽形的彎曲轉折串聯起不同色彩的盛開的花朵。花頭碩大，在肥厚的多層花瓣襯托下，中心處形成類似桃形的花蕊。這種纏枝圖案的組成，似乎已成為定式，變化不大。也有以單線勾勒枝葉連綴多朵小花者，頗顯新穎活潑。亦有用雙線勾勒花卉的作品，但流行不甚普遍。

同時，掐絲的粗細，略顯不勻，勾勒出來的花紋圖案輪廓線銜接處不甚緊密，往往露出掐絲銜接的痕跡，銅胎的製造比較厚重，給人以自然朴實的美感。

依據這些基本特徵，對沒有時代款識，而藝術風格相似的作品，當可確定為宣德時期。

銅胎琺琅纏枝蓮雙耳爐、掐絲琺琅蕃蓮紋出戟觚等作品，胎體厚重，釉色純正穩重，以單線勾勒花卉枝幹，花朵碩大，自身雖然沒有製造的年代款識，但其藝術風格及釉色特點，均具宣德時期琺琅製品的特徵。

⑷ 請教有一下，琺琅彩上的小冰裂紋是怎麼形成的

現在像這種冰裂紋已經不光是運用在瓷器上了，還有傢具啥的，都有類似於這種紋樣的冰裂紋。

⑸ 什麼叫琺琅琺琅和琺琅漆有什麼區別

樓上朋友的回答有不妥之處，景泰藍是銅胎掐絲琺琅器物的民間稱謂。
琺琅分銅胎琺琅，瓷胎琺琅，琉璃胎琺琅，其實所謂琺琅就是一種由波斯傳入中國的一種油性彩料，有別於中國本土所產的水粉料，是法文中顏料詞彙的音譯，琺琅漆是指琺琅顏料與漆料融合而成的一種新型裝飾塗料。
琺琅是繪畫在工藝品上，然後經過燒制，如陶瓷，搪瓷，上面的顏料就是琺琅。
琺琅漆用於工藝品，傢具用品的塗刷，不用經過燒制，是裝飾材料。

⑹ NOSHMAN家居飾品的琺琅彩台燈放卧室怎麼樣

做工很精緻，手工繪制的瓶身加上精工歐式花邊底座，顯得大氣沉穩，再搭配折疊布藝燈罩，整體清麗悠然，燈光柔和，美觀實用

⑺ 嶺南的嶺南特色

嶺南建築既有保留古制的一面，又有融匯中西方的另一面。嶺南沿海尤其是廣州一地得海上交通之便，中外文化交流十分活躍。
在廣州西漢墓中出土的陶俑坐燈，造型是一個屈膝席地而坐的裸體男子只手高托燈盤。托燈之奴高鼻、突眼、頷有須、遍體劃毛。專家認為是屬於西亞或東非的人種，被販運到中國為貴家大族「家內奴隸」 的胡俑。在廣州出土的胡俑，還有女胡人俑，胡俑在順德、三水的東漢墓均有發現。這正是廣州地區海外貿易日益頗繁的反映。
明清建築上將洋人形象作為托梁駝峰、作為托塔力士，甚至作為傳統戲曲故事雕刻中的丑角，如佛山祖廟金漆木雕神龕、彩門雕刻歷史故事場面，竟然雕刻了幾個戴高禮帽、著燕尾服的洋人，被打翻在地和跪拜獻表，神案兩側刻有洋人形象的侏儒托瓶。
清代民間建築採用西方裝飾手法和裝飾材料，反映了中外交往的發展變化。明末，在澳門出現了葡萄牙人建的歐式教堂和居宅。之後，廣州出現十三行商『夷館」，俗稱「洋館』，「有若洋畫」，這是最早在中國內地出現的一批「西洋樓」。
清代，鴉片戰爭以後，在廣州長堤及西堤一帶，集中出現一批商業、金融、海關、郵局等西式大型公共建築，採用了較先進的鋼筋混凝土或工字鋼建築材料。沙面租界集中了數以百計的各類西方建築，包括領事館、銀行、洋行、教堂、學校等，其形式有新古典式、券廊式、仿哥特式等；在廣州市同其他地方，出現了教堂（其中有遠東最大的石構哥特式教堂石室），教會學校和醫院、洋式別墅。並影響到官方建築（如請廣東咨議局大樓）、民間居宅、工廠（如曾成為大元帥府的土敏土廠）。
成為法租界的廣州灣，開埠城市汕頭、海口，也山現了四式建築。在各地，有外國傳教上興建的一批教堂及附屬建築。在僑鄉，華僑回鄉建屋，有僑居國的建築風格，四邑僑居碉樓林立，稱得上萬國建築博覽會。嶺南近代建築更多表現出中西合璧的特徵。
《法蘭西公報》1860年4月11日登載的寄自廣州的信，記述了法國人參觀的廣州某富商宅園，地板是大理石的，房子里也裝飾著大理石的圓柱，極高大的鏡子、名貴的木料做的傢具漆著日本油漆，天鵝絨或絲質的地毯裝點著一個個房間，鑲著寶石的枝形吊燈從大花板上垂下來。
清末民初開始流行於嶺南城鎮的騎樓建築，保留了源於干欄式建築上實下虛的痕跡，柱式和臨街一面又引進了西方的券廊和柱式，被稱為「洋式店面」、不拘一格中西拼合的裝飾手法，諸如套色玻璃、卷鐵窗花、瓶式欄桿、拱形門窗，幾何形水池，在嶺南城鎮曾經風靡一時，成為近代廣東建築不可缺少的組成部分 。 刺綉是我國優秀的民族傳統工藝之一，具有2000多年的歷史，舉世聞名。廣綉是以廣州為中心的珠江三角洲民間刺綉工藝的總稱，以構圖飽滿，形象傳神，紋理清晰，色澤富麗，針法多樣，善於變化的藝術特色而聞名宇內。廣綉與潮州刺綉合稱粵綉，與湖南的湘綉、四川的蜀綉和江蘇的蘇綉並稱中國四大名綉。
粵綉始於唐朝。關於廣綉有一段真實的故事。據史籍記載，唐代一個叫盧媚娘的14歲的廣東姑娘在一幅一尺見方的絲絹上綉出一卷佛經《法華經》，字體比粟米還小而且點劃分明。這個故事說明廣綉的歷史是多麼悠久綿長，技藝是多麼的卓越超群。廣綉發展到明代，已經成為民間重要的手工業之一。明正德九年（1514年）一個葡萄牙商人在廣州購得龍袍綉片回國獻給國王而得到重賞，廣州綉品從此揚名海外，每年均有不少產品輸出國外。嘉靖三十五年（1556年）葡萄牙人克羅茲看到珠綉花鞋等一些廣綉工藝品而發出「絕妙的工藝品」的驚嘆。當時廣州刺綉藝人已經達到極高水平，能夠嫻熟地和創造性運用絨線綉，用孔雀毛、馬尾作線縷和勒線，用金線和銀線刺綉。
明末到清朝中期是廣綉業的繁榮時期。英國商人開始來樣加工。由於來樣設計色調豐富，突出了西洋畫的藝術風格，運用了透視和光線折射原理，故對廣綉產生深遠的影響。廣綉開始從民間小作坊小批量生產逐漸向商品生產發展。室內裝飾和日用衣飾的廣綉綉品大量生產，使之出口進入了全盛時期。
到了清朝中葉，由於粵劇和粵曲的繁榮，使廣綉又增加了一類新品種――粵劇戲服。當時廣州狀元坊製作的戲服已享譽國內，連宮廷戲班也慕名前來定製。乾隆年間廣綉業已成行成市，綉坊、綉庄多達50家，從業人員3000多人。
清末民初時期廣綉業依然保持發展勢頭。民國十八年在廣州舉辦的四省市綉品展覽競賽中，廣綉以「孔雀牡丹」、「番獅」、「雪地風景」等作品參展，被評為中國四大名綉之一。
廣州刺綉以構圖勻稱，色彩斑斕，極富裝飾性著稱。19世紀英國人波西爾在其著作《中國美術》一書中，曾對廣綉作過介紹，並稱贊道：「中國人長於刺綉花鳥，而廣東人更精於此藝。」另外，廣綉作品《睡獅》、《孔雀圖》、《四角大花披巾》曾獲得1915年巴拿馬萬國博覽會獎。清代中葉許多外國商人慕廣綉之名前來廣州大量訂購廣綉，有的商人還帶來外國國王肖像、耶穌像或一些圖畫照片進行來樣加工訂貨。這說明廣綉從清代起早已聞名海外，其產品行銷海外，在國際上享有較高的聲譽。在國內，不少廣綉佳作，作為貢品貢獻給歷代皇帝。北京故宮博物院也收藏有不少廣綉的優秀作品。
廣綉大致分為兩大品類；一是盤金刺綉，二是絲絨刺綉。盤金刺綉以金線為主，輔以彩紛刺綉，金碧輝煌，燦爛奪目，雍容華貴。絲絨刺綉開絲纖細，色彩繽紛，綉出的花鳥尤其精美 。 廣彩的全稱是「廣州織金彩瓷」。廣彩的生產始於清康熙年間，至今已有300多年的歷史。當時廣州工匠借西方傳入的「金胎燒琺琅」技法，用進口材料，創制出「銅胎燒琺琅」，後又把這種方法用在白瓷胎上，成為著名的琺琅彩，這是廣州彩瓷的萌芽。
顧名思義，所謂織金彩瓷，就是在各種白胎瓷器的釉上繪上金色花紋圖案，彷彿錦緞上綉以色彩絢麗高雅華貴的萬縷金絲，然後用低溫焙燒而成。作為廣州彩瓷初期產品的琺琅彩，以其高貴艷麗的特色，備受中外富豪貴族的喜愛，清廷列為貢品，外國一些王室貴族派官員專程來廣州求購。後來乾脆由歐洲商人帶來彩瓷圖樣由中國商人按要求製造，專供出口。那時廣東商人從景德鎮運來瓷坯，採用江西粉彩技藝仿照西洋彩畫的方法加以彩繪，再焙燒而成。後來廣彩藝人繼承明代彩瓷的藝術特色，吸收西洋畫法，繪上具有嶺南地方特色的圖案，逐漸形成獨特的嶺南藝術風格，並將許多圖案固定下來，成為廣彩的傳統花款，例如花籃、龍鳳、彩蝶、金魚、古裝人物等。最常用的構圖是用花邊圖案圍出若干形狀各異的空格，在空格內繪以花卉、物景和人物。也有不設圈格，進行滿花彩繪，表現一花多姿，百花齊放的畫圖。
廣州織金彩瓷的風格不同於以景德鎮代表的江西彩瓷，廣彩的風格特點主要表現在：廣彩是運用我國織錦圖案的手法，以色彩艷麗、構圖嚴謹、繪工精細著稱；廣彩利用各種顏色和金銀水進行鉤、描、織、填，宛如無數金銀彩絲織於白玉之上，顯得是那麼光彩奪目、富麗堂皇。有一首詩十分概括和形象地總結出廣彩的特色：「彩筆為針，丹青作線，縱橫交織針針見，何須錦緞綉春圖，春花飛上銀瓷面。 」 嶺南畫派是嶺南文化至具特色的祖國優秀文化之一，是中國傳統國畫中的革命派，嶺南畫派始於晚清時期，二高一陳即為早期著名創始人，二高即為高劍父、高奇峰，陳即為陳樹人，其弟子多成名家，形成一海內外華人都喜歡的著名畫派。在香港的趙少昂、楊善深，在廣州的黎雄才、關山月，這四位大師，是當代嶺南畫派的主要代表。
「嶺南畫派」的產生和發展，體現了一種新的文化精神。這種新的文化精神包含革命精神、時代精神、兼容精神、創新精神。
特點：主張創新，以嶺南特有景物豐富題材；主張寫實，引入西洋畫派；博取諸家之長；發揚了國畫的優良傳統，在繪畫技術上，一反勾勒法而用「沒骨法」，用「撞水撞粉」法，以求其真。